Si è spento nella notte di giovedì 19 aprile a Roma, il coreografo Marco Garofalo. Dopo aver dovuto rinunciare alla carriera calcistica per via di un infortunio al ginocchio, Marco Garofalo inizia a studiare danza all’età di ventuno anni con Enzo Paolo Turchi. Dopo aver lavorato nella compagnia di Tuccio Rigano, nel 1978, Garofalo debutta in televisione in Ma che sera con Alighiero Noschese e Raffaella Carrà. Dal 1989 inizia a lavorare come coreografo per show televisivi. La sua prima esperienza è rappresentata dalla riedizione di quell’anno di Lascia o raddoppia?: in seguito il coreografo realizzerà oltre settecento balletti per programmi come Buona Domenica, Bellezze sulla neve, Occhio allo specchio!, Fantastica italiana, Ciao Darwin, Luna Park, Re per una notte e L’eredità, collaborando con ballerini e showgirl come Lorella Cuccarini, Lorenza Mario, Mia Molinari, Fabrizio Mainini, Matilde Brandi, Heather Parisi, Laura Freddi, Natalia Estrada e Silvio Oddi. Da novembre 2009 lavora come insegnante/coreografo di danza moderna nel programma Amici di Maria De Filippi . Redazione www.giornaledelladanza.com

Dopo l’ultima tournée conclusa con la data statunitense per IDACO nyc 2017 e il sold out di Cenerentola al Teatro Fonderia Leopolda di Follonica, la compagnia Milano Contemporary Ballet  torna sul palco con il dittico Polar Sequences|Excerpt – C H R O N O S. Creato nel 2003, Polar Sequences di Wayne McGregor porta in scena una danza mozzafiato, rapida e incalzante, talvolta bizzarra, intricata e perfino straniante. Sulle musiche di Merzbow, Amon Tobin, Rioji Ikeda e Marilyn Manson, i corpi dei danzatori, agili, flessibili e forti al tempo stesso, ricreano realtà alternative, dove movimenti e posizioni estreme si susseguono per costruire un universo alieno. C H R O N O S nasce da un’esigenza personale: l’intima necessità di esternare le proprie inquietudini riguardo allo scorrere del tempo. Non possiamo controllarlo o manipolarlo, siamo inermi di fronte ad esso. Parlarne diventa allora antidoto contro l’oppressione e l’ossessione di un tempo che ci sfugge di mano senza che possiamo fare nulla per evitarlo. Cinque sezioni compongono la perfomance, ognuna delle quali racconta in maniera differente il concetto di tempo: UTOPIA, MONOTONIA, SENZA FINE, PRESENTE, OLTRE. La collaborazione tra i coreografi Roberto Altamura e Vittoria Brancadoro e la stilista Beatrice Garofoli sfocia in ...

Torino Teatro Nuovo il 18 aprile 2018: in scena il flamenco e la danza spagnola con i più talentuosi solisti contemporanei del genere. Dopo il trionfale tour in Medio Oriente, il corpo di ballo formato dai solisti appartenenti alle migliori Compagnie di flamenco al mondo, si esibisce in tour in Italia. Diretti da Tito Osuna e accompagnati da musicisti dal vivo, ci conducono attraverso tutti gli stili della danza spagnola. Non solo flamenco quindi. Un balletto unico per la sua capacità di raccontare e ripercorrere un’arte antica e affascinante, tipica delle culture gitane, che sul cammino dei popoli nomadi è giunta fino a noi. Il flamenco è danza, musica e canto. Tre espressioni artistiche che si fondono in un linguaggio autentico inserito dall’UNESCO come patrimonio immateriale dell’umanità. Il corpo stesso diventa strumento musicale al battere delle mani e dei piedi sul tablao. Un crescendo ritmico accompagnato dalla voce della mujer, passionale e sfrontata, melanconica e armoniosa. Le emozioni e la poesia giungono al pubblico con la forza della gestualità resa ancor più maestosa e ritmica dall’elemento estetico, una continua e instancabile ricerca del colore sia nella tecnica delle luci che nei costumi di scena. Il corpo di ballo sarà accompagnato ...

  Sabato 14 aprile 2018, al Teatro del Popolo di Colle di Val d’Elsa, l’attesissimo ritorno di uno dei più straordinari protagonisti della scena artistica internazionale: Antonio Marquez, che, dopo 9 anni di assenza dai teatri italiani, si esibirà in Os quiero. Antonio Marquez è uno dei più illustri rappresentanti della danza spagnola e flamenca nel mondo. Danzatore dotato di straordinaria tecnica e di una possente carica interpretativa, Marquez, col suo carisma magnetico ha incantato le platee di tutto il mondo sin dagli esordi della sua lunga e brillante carriera. Già primo ballerino presso il Ballet Nacional de España e il Ballet Español de Madrid, Marquez si è sempre distinto per la straordinarietà del suo talento, che lo ha portato ad essere uno degli artisti più amati ed acclamati della scena artistica internazionale, insignito di molteplici premi e onoreficenze. Nel 1995 ha fondato la sua compagnia, con l’intento di recuperare, potenziare e approfondire le autentiche radici del “Baile Espanol”. La compagnia, sin dai suoi esordi, ottiene un successo immediato in Spagna e inizia a girare tutto il mondo, riscuotendo sempre straordinari riconoscimenti di pubblico e di critica, con produzioni originali che esprimono tutta l’eleganza e la raffinatezza del balletto classico spagnolo, coniugata con ...

Martedì 10 aprile 2018 (con repliche sino al 6 maggio), al Teatro Bellini di Napoli debutta, in prima assoluta, una nuova produzione nata dalla collaborazione tra la Fondazione Teatro di San Carlo e la Fondazione Teatro di Napoli-Teatro Bellini. L’ultimo Decamerone, questo il titolo dello spettacolo, puro esempio di teatro-danza, creato su testi di Stefano Massini che ha tratto il suo lavoro dal Decamerone di Giovanni Boccaccio e sulle coreografie originali di Edmondo Tucci. La regia è a firma di Gabriele Russo. Originali anche le musiche ad opera di Nello Mallardo (arrangiamenti di Ivano Leva). Interpreti Angela De Matteo, Maria Laila Fernandez, Crescenza Guarnieri, Antonella Romano, Paola Sambo, Camilla Semino Favro, Chiara Stoppa e il Corpo di Ballo del Teatro di San Carlo diretto da Giuseppe Picone. Le scene sono di Roberto Crea, i costumi di Giusi Giustino, le luci di Fiammetta Baldiserri, le foto di Mario Spada. Stefano Massini, uno degli autori teatrali più eclettici, prolifici e rappresentati in Italia, con L’ultimo Decamerone propone una riscrittura originale del Decameron. Toscano di nascita, Massini ha trovato nella lingua di Boccaccio terreno fertile per realizzare una rilettura completamente nuova, che si differenzia dalle tante rappresentazioni che l’hanno preceduta in primo luogo per la ...

La Danza con la “d” maiuscola del Teatro Bolshoi di Mosca arriva nei cinema di tutta Italia con Giselle, il balletto romantico per eccellenza, proiettato in diretta via satellite dal palco del prestigioso teatro moscovita domenica 8 aprile e, in replica, martedì 10 aprile nei cinema selezionati e domenica 15 aprile nei cinema del Circuito Uci. Distribuito dalla QMI Stardust ed andato in scena per oltre 150 anni presso il prestigioso teatro moscovita, il grande classico Giselle acquista nuova linfa, sul piano dell’intensità drammatica, grazie alle coreografie di Yuri Grigorovich. Il successo dello spettacolo è dovuto, oltre che alla fama della compagnia, anche alla presenza di Primi ballerini di assoluto valore nell’interpretazione dei tre ruoli principali. Gli interpreti principali di questa che viene considerata una delle storie d’amore più tormentate della storia del balletto, dai toni surreali, saranno la prima ballerina Svetlana Zakharova, che interpreterà il ruolo per eccellenza del repertorio classico, al fianco del sensazionale Sergei Polunin nel ruolo di Albrecht e a Ekaterina Shipulina, in questo entusiasmante e accattivante balletto che continua ad attrarre spettatori al Bolshoi da più di 150 anni. Considerato uno dei ruoli più impegnativi per una ballerina, il personaggio Giselle unisce in sé due universi contrastanti e apparentemente inconciliabili. Sulla ...

Giovedì 5 aprile 2018 si è tenuta la conferenza stampa di Amici di Maria De Filippi, lo storico e amatissimo talent show di Canale 5, giunto alla diciassettesima edizione. Tantissime novità attendono gli affezionati telespettatori della scuola più famosa del piccolo schermo, che da sabato 7 aprile 2018 potranno rivedere in prime time i tanti talenti che si esibiranno con la speranza di conquistare la finalissima. Dopo la vittoria nella scorsa edizione, a maggio 2017, del ballerino Andreas Muller, la categoria di danza acquista nuova linfa grazie ai ballerini che hanno avuto accesso alla prima fase del serale, Valentina, Bryan. Luca, Sephora, Filippo e Lauren e all’arrivo del nuovo direttore artistico (che andrà a sostituire Giuliano Peparini) scelto dalla padrona di casa, Luca Tommassini, ballerino e noto coreografo per artisti italiani e internazionali. Le novità del serale però non finiscono qui; la conduttrice ha annunciato anche che quest’anno ci saranno tre fasi del programma e tre palchi diversi sui quali gli allievi si esibiranno, se riusciranno a superare le tre fasi previste, durante le quali saranno giudicati da una commissione interna composta dai loro professori, dal televoto, e da una commissione esterna, selezionata dalla De Filippio con personaggi appartenenti al mondo dello spettacolo, del cinema e della danza. In commissione esterna ci sarà dunque anche Heater Parisi, ballerina icona degli anni ’80, ...

DANZA-IN è un evento creato da due grandi Maestri e prestigiosi coreografi e direttori artistici: M° Joseph Fontano e M°Stefano Vagnoli. L’obbiettivo è quelli di dare la possibilità ai giovani e talentuosi Danzatori di studiare in un evento di qualità con grandi nomi del firmamento della Danza. L’evento si terrà sabato 7 e domenica 8 aprile 2018 a Fiano Romano. Una giuria d’eccezione accompagnerà il concorso: Enrica Palmieri, Direttore dell’Accademia Nazionale di Danza di Roma e presidente di giuria. Sara Zuccari, Critico di Danza e Direttore del giornaledelladanza.com, Tuccio Rigano Danza classica, Maestro di Chiara Fama Nazionale e Jesus Guia, Hip Hop e Urban Dance, Ballerino Internazionale. Quest’anno DANZA IN è giunto alla sua seconda edizione; Dopo il successo dello scorso anno DANZA IN torna a proporre Master Class con grandi nomi della Danza Nazionale ed Internazionale. In calendario: – il 7 Aprile Master Class per grandi e piccini – l’8 Aprile Master Class e. alle ore 14, il concorso che darà la possibilità ai più talentuosi di aggiudicarsi borse di studio nazionali e internazionali per eventi in programma nell’anno 2018 e un premio assoluto in denaro di 1000€ che i direttori artistici potranno assegnare a un gruppo, a un duo o ...

Ogni festival ha un suo preciso carattere: INTERPLAY, alla sua diciottesima edizione, è come i giovani talenti che ospita nell’intenso cartellone che porterà a Torino, dal 21 al 31 maggio, sguardi, visioni, entusiasmo e emozioni. Sempre ribelle agli schemi, ogni anno diverso, ostinato nel ricercare nomi e progetti che possano lasciare un segno nel mondo della danza contemporanea. Anche in questa edizione INTERPLAY si moltiplica per individuare pubblici diversi e per portare la danza dentro e intorno alla città: a Torino in due diversi teatri (al Teatro Astra il 21 e 22 maggio, al TRG/Teatro Ragazzi il 25 maggio), nelle vie e nelle piazze per i Blitz Metropolitani del 26 maggio, alla Lavanderia a Vapore di Collegno il 29 e 31 maggio. 80 artisti da tutto il mondo, provenienti da 10 paesi europei ed extraEu e da diverse regioni italiane. 22 compagnie, per 8 prime nazionali. Debutti, creazioni site specific e ospitalità di nuove generazioni, accanto a formazioni più conosciute, innovative, coraggiose, libere di utilizzare codici linguistici e artistici più diversi. Una finestra sulle poetiche artistiche del presente, con uno sguardo verso il futuro, uno sguardo alle volte scomodo. Spettacoli e momenti di scambio per condividere esperienze estetiche e culturali, emozioni e impressioni bevendo un aperitivo con pubblico, ...

Anche quest’anno si è arrivati alla fine della Settimana Internazionale della Danza e del Concorso Internazionale di danza Città di Spoleto che con la serata del Gran Galà di sabato 24 marzo 2018 che ancora una volta ha visto il Teatro Nuovo Giancarlo Menotti pieno di pubblico interessatissimo ad un evento che che si conferma essere tra i grandi, unici ed inimitabili appuntamenti importantissimi per la città umbra. Una manifestazione di pregio che è il risultato ottenuto anche grazie a chi ha sempre creduto in questo evento e continua a sostenerlo. Primi fra tutti la Fondazione Cassa di Risparmio di Spoleto e il Comune di Spoleto, ma anche grazie al MIUR – Ministero Istruzione Università e Ricerca, alla Fondazione Antonini, ed alle varie Associazioni presenti sul territorio ed ad importanti partner privati. La Giuria di quest’anno composta da Paola Jorio (Direttore Artistico Scuola del Balletto Di Roma), Mauro Astolfi (Direttore Artistico Dipartimento Coreografico DAF), Konstantin Uralsky (Artistic Director theatre State Astrakan Russia), Aysem Sunal (Artistic Director Istanbul State Ballet), Eric Vu-An (Direttore Artistico Nice MaditerraneeanBallet), Kathy Bradney ( Artistic Director “Gran Peix de Lausanne), Steffi Sherzer (Artistic Director Zurich Dance Academy), Afshin Varjavandi (Coreografo Urban Dance) e Sara Zuccari (giornalista, ...