Tag Archives: Bayerische Staatsoper

Dopo la sua prima mondiale a Parigi nel 1910, il balletto d’azione L’uccello di fuoco del giovane compositore russo Igor Stravinsky scatenò tempeste di entusiasmo tra critica e pubblico. Il libretto, una combinazione fiabesca di vari folklore russo sul mago malvagio Kachei, principesse prigioniere, l’eroe Ivan e un uccello di fuoco magico, si adattava perfettamente al gusto del pubblico europeo di inizio secolo che desiderava piacere, esotismo, simbolismo e Magia. Il coreografo belga Jeroen Verbruggen, che si è già fatto un nome a livello internazionale con le sue personali reinterpretazioni del repertorio del balletto classico, assume L’ uccello di fuoco nella sua prima creazione per Karlsruhee trasferisce gli eventi al momento in cui è stato creato il balletto. Ci immergiamo nel mondo degli spettacoli di varietà e della vita notturna, che hanno celebrato il loro culmine nei “ruggenti anni Venti”. Ispirata agli elementi magici dell’uccello di fuoco , la direttrice del balletto Bridget Breiner Verbruggens L’ uccello di fuoco precede il suo prologo Enchanted , che riporta in vita i personaggi delle fiabe incantate della nostra infanzia da Biancaneve al Principe Ranocchio. La prima, originariamente prevista per novembre 2020, viene ora presentata in anteprima come live streaming dello STAATSTHEATER KARLSRUHE. L’ uccello di fuoco di Stravinsky suona– Partiture sotto la direzione ...

  Straordinario successo della ripresa di Choreartium di Léonide Massine, presentato al Bayerischen Staatsballet nell’ambito di “Forever Young”, un trittico di altissimo livello, tra i cui titoli anche Broken Fall di Russell Maliphant e The Moor’s Pavane di José Limón.  Tre coreografi di epoche e stili diversi con un comune denominatore: l’esser diventati parte integrante della storia della danza. Tre anche i nomi di spicco delle interpreti principali: Ivy Amista, Lisa Maree Cullum, Lucia Lacarra. Choreartium è il secondo dei Balletti Sinfonici creati da Léonide Massine e rappresenta il primo capolavoro nella storia del balletto di qualità puramente astratta: nessuna trama, nessuna struttura narrativa, nessun riferimento temporale, nessun tema oltre la musica, nessun personaggio ispirato alla psiche umana. Léonide Massine traspose in danza assoluta la struttura della partitura coreografica della Quarta Sinfonia di Brahams attraverso una varietà di movimenti e formazioni nello spazio incastonati nel tempo musicale: «Creai la coreografia di Choreartium basandola sulla strumentazione della partitura, utilizzando le ballerine per accentuare le frasi delicate ed i danzatori per interpretare i passaggi più decisi e robusti. La musica, con la sua ricca orchestrazione ed i suoi contrasti, si prestava murabilmente a questo genere di interazione tra movimenti maschili e femminili»* La ripresa di questo ...