Il Festival della Danza di Belgrado, giunto all’ottava edizione, si terrà quest’anno dal 3all’8 aprile, in un contesto multiculturale, parteciperanno infatti esponenti di vari paesi tra cui Belgio, Olanda, Austria, Svezia ed Israele, il nostro paese sarà rappresentato dalla Compagnia del Balletto di Torino. La Compagnia italiana presenterà lo spettacolo Primo Toccare del giovane e talentuoso coreografo Matteo Levaggi, una storia in tre episodi intitolati White, Black, Red, in cui argomenti come l’eternità e la caducità della vita vengono narrati nel loro pluralistico significato utilizzando dei punti chiave come il sesso, la vanità, la vita e la morte. Il Balletto di Torino è stato fondato negli anni ’70 attorno alla figura dell’étoile del Teatro Regio, Loredana Furno.  Quest’ultima, torinese di nascita, nel 1962 entra a far parte del corpo di ballo del Teatro alla Scala, con cui partecipa alla tournèe de I solisti del Teatro alla Scala. Coreografa di opere per molti enti lirici italiani, nel 1977 ha fondato la Compagnia di Danza Teatro di Torino (l’attuale Balletto di Torino) e nel 1980 insieme a Gian Mesturino crea invece il Festival di Vignale Danza. Nel 1983 farà nascere altre due manifestazioni, il Festival Internazionale di Bolzano Danza ed il Festival ...

Si sa che da sempre il mondo della  danza è frutto di collaborazioni tra importanti personalità artistiche. Queste, mettendo in pratica tutta la loro esperienza, si applicano per rendere quest’arte  migliore, introducendo nuove tendenze e nuovi stili, cosi  da perfezionarla. Decisivo fu l’incontro presso il Teatro Festival di Cambridge  tra il poeta e scrittore William Butler Yeats (1865-1939), e la  ballerina e  coreografa Ninette de Valois (1898-2001), fondatrice del Royal Ballet  di Londra. Lo scopo dell’incontro era studiare il profondo rapporto tra danza e poesia. Un rapporto creativo, che avrebbe aperto nuovi sbocchi alla danza di quel tempo. Recentemente, Richard Allen Cave decide di mettere per iscritto questa collaborazione tra la De Volois e Yeats, che ebbe luogo tra il 1927 ed il 1934. Il libro, intitolato “ Collaborations”,  e pubblicato per Dance Books, è suddiviso in due parti: la prima indaga su come Ninette de Valois sia giunta ad essere una grande ballerina. La seconda parte, invece, descrive la sua affermazione nel mondo della danza, ed in particolare il suo lavoro da coreografa presso l’Abbey Theatre. Collaborations è un libro che descrive la danza non come  un’arte a sé,  bensì come un’arte che può fondersi con altre, ampliandosi verso ...

Si conclude domani, Domenica 20 aprile, presso il Cineteatro Magic Vision di Casalnuovo, l’anno accademico 2010/2011 di FormAzione Tersicore – Campania. Il corso, approvato dal MiBAC e curato da Arte&BallettO, porta la direzione didattica del noto coreografo pugliese Mauro de Candia. Dallo scorso anno, oltre alla sezione in Puglia, una sezione referente per la Campania offre la possibilità a giovani ragazzi campani di poter studiare con un cast di docenti provenienti da importanti compagnie europee partner di Arte&BallettO, nonché coreografi e ripetitori di compagnie europee. FormAzione Tersicore è l’unico format di sostegno e perfezionamento nel suo genere in Italia che mira a sostenere giovani talenti collocandoli all’interno di prestigiose accademie internazionali o compagnie di danza. Lo svolgimento del programma si è svolto presso l’Accademia Vesuviana di Danza diretta da Rosalba Cesare, nominata dallo stesso de Candia responsabile per la Campania. Domenica prossima, a partire dalle ore 10.00, i giovani allievi termineranno il programma di incontri di quest’anno presentando short cuts coreografici montati espressamente per loro da coreografi tra i quali Patrick Delcroix (storico danzatore dell’NDT e oggi coreografo rinomato), o ben ancora Nicola Laudati. L’incontro finale sarà impreziosito dalla presenza della direttrice della Scuola di Ballo del Teatro di Basilea Amanda Bennett, ...

Il prossimo 8 aprile il pubblico del Teatro Salieri di Legnago avrà l’occasione di assistere a tre grandi performance d’autore, di cui due firmate Twyla Tharp e una Hans Van Manen; l’interpretazione è affidata ai danzatori del Balletto di Lubiana, il SNG Opera in Balet Ljubljana. La Serata Tharp – Van Manen rappresenta il quindicesimo appuntamento della stagione 2010-2011 del Teatro Salieri e il terzo del ciclo di danza, e, soprattutto, è una grande occasione per avere esperienza diretta dei lavori della coreografa americana, ritenuta un punto di riferimento nel panorama coreografico attuale: Twyla Sharp, autrice di più di 140 lavori, è lodata per la capacità di creare ponti tra generi appartenenti a mondi distanti, traendo ispirazione anche da ciò che non è propriamente “danza” come pop art, musica jazz e rock. La sua esperienza va dalla danza contemporanea al modern jazz e le sue coreografie sono entrate a far parte del repertorio di compagnie del livello dell’American Ballet Theatre, il New York City Ballet, il Ballet de l’Opera di Parigi, il Royal Ballet di Londra. Ma ha ottenuto grandi successi anche con il musical: basti ricordare Singin’ in the rain o Movin’out, o ancora il più recente Come fly ...

Un fine settimana da non perdere per tutti gli appassionati di musical: il palcoscenico del Teatro Politeama Pratese, infatti, ospita questa sera e domani pomeriggio l’acclamatissimo spettacolo Aggiungi un posto a tavola. A portare sul palco l’indimenticabile energia di Don Silvestro e della sua parrocchia, l’ottimo cast composto da Gianluca Guidi ed Enzo Garinei, affiancati dalla straordinaria partecipazione di Marisa Laurito. La storia, liberamente ispirata e tratta da “After me the deluge” di David Forrest e rappresentata per la prima volta nel 1974, narra le avventure di Don Silvestro e del suo paese, scelti da Dio per costruire una nuova arca e salvarsi dal secondo diluvio universale. Non tutto, però, è così semplice. Le piccole diatribe create da un sindaco tirchio e invidioso, le disavventure di Clementina, giovane figlia innamorata, le malefatte di Toto, il ragazzo campagnolo e di Consolazione, donna di vita redenta dall’amore, renderanno imprevedibile la rappresentazione e saranno al contempo le variabili che produrranno divertimento e risate per due, intensissime ed assai gradevoli, ore di spettacolo. Gianluca Guidi, attore e cantante di talento, indossa con maestria la tonaca di Don Silvestro, portando sul palcoscenico la sua spiccata simpatia e comunicatività. Nel ruolo del Sindaco Crispino torna Enzo ...

Un ballerino in continuo movimento: probabilmente è questa la definizione che meglio si addice a Simone Di Pasquale, danzatore noto al pubblico per la sua partecipazione, in qualità di insegnante, al fortunatissimo programma “Ballando con le stelle”, in onda ogni sabato sera su Rai Uno. Peccato, però, che Simone non ami particolarmente adagiarsi sugli allori e fare soltanto una cosa: nonostante gli impegni e il tempo ridotto, il giovane protagonista del format si proietta costantemente verso altre dimensioni e attività, senza mai risparmiarsi. In questa intervista, abbiamo preferito lasciare da parte il gossip e dedicare tutto lo spazio possibile alla figura, agli impegni e perché no, anche alle debolezze di questo ragazzo che, oltre ai passi di tango e paso doble, sa offrire a chi gli sta accanto molto, ma molto di più. Simone, raccontaci la tua storia di ballerino… Ho iniziato spinto dalla passione dei miei genitori: hanno sempre ballato a livello amatoriale ed io, terzo ed ultimo figlio– ho undici anni di differenza con mio fratello e ben quindici con mia sorella- , li ho sempre seguiti molto! Essendo il più piccino trascorrevo sempre il sabato sera con loro, frequentando le sale da ballo: è stato amore a ...

Il palcoscenico del Nuovo Teatro Nuovo di Napoli ospiterà dal 22 al 27 marzo la rassegna Uomini e danza, in collaborazione con il Circuito Campano della Danza diretto da Mario Crasto De Stefano. Contrariamente alla scorsa edizione in cui a farla da padrone era l’universo femminile questa volta il centro di tutto saranno gli uomini. Ad aprire la rassegna  ci saranno due spettacoli della Compagnia di Antonio Tagliarini, coreografo molto stimato anche all’estero che porterà in scena Rewind/Omaggio a Cafè  Muller di Pina Bausch la prima sera, mentre il 23 marzo, alle ore 20.30, sarà la volta di Antonio e Miguel ed alle ore 22 presso la Sala A ci sarà invece una creazione di Vincenzo Carta e Ongakuaw, Gnosis. Il 24 marzo alle 20.30, nella Sala Assoli, toccherà al Centro Korper con  Korperformance ma alle 22.00 ci si sposta nella Sala A con lo spettacolo XMODE di Gabriel Beddoes. Il 25 marzo alle 20.30 andrò in scena la Compagnia La zampa con lo spettacolo Dream on track 2 di e con Magali Milian e Romuald Luydlin e subito dopo alle ore 22 la Compagnia MK si esibirà nello spettacolo Speak Spanish con Philippe Barbut, Biagio Caravano e Michele Di ...

Nell’immaginario collettivo la danza è la sublime idealizzazione di un mondo tutto rosa, perfetto, intoccabile, più vicino ai sogni che alla realtà. Poi si leggono notizie di questo tipo e si capisce che la danza è fatta e gestita da persone umane, quindi a volte anche fragili ed inclini all’errore e… allo scandalo! Non si può, infatti, che non parlare di scandalo quando il quotidiano Izvestia riferisce che il Direttore del balletto del Teatro Bolshoi, Gennadi Yanin, si è dovuto dimettere a causa di uno scandalo sessuale che si è propagato su Internet. Alcune foto presenti su un sito erotico, che ritraevano l’ex – Direttore Yanin, sono state viste da centinaia di persone che si scambiavano i link alimentando e diffondendo sempre più lo scalpore della piccante vicenda. Nel quotidiano si dice che le immagini incriminate sono quelle di “un uomo che assomiglia molto” all’ormai ex – Direttore,Gennadi Yanin, impegnato in attività “che non possono essere definite reato”, ma che hanno stroncato “una brillante carriera”. Così scrive pudicamente il giornale, non precisando se lo scandalo sia omosessuale o etero. Ex-ballerino, 42 anni, Ianin era alla guida come “direttore” del prestigioso balletto russo dal 2003. L’Izvestia riferisce che c’era qualcuno che ...

I quindici ballerini di eccezionale qualità che compongono la compagnia dell’American Ballet Theatre II (ABT II) sotto la guida di Wes Chapman portano a Roma U.S.A. Great Dance, in scena al Teatro Olimpico dal 24 al 27 marzo. Giunta alla quindicesima stagione di attività, la splendida formazione giovane della compagnia principale, l’ American Ballet Theatre, è ormai un punto fermo nel panorama della danza americana, e vanta un repertorio che spazia dalle celebri coreografie dei suoi grandi maestri (Robbins, Balanchine, Tudor) alle novità create da coreografi emergenti, promuovendone lo sviluppo. Come vuole la grande tradizione della corrispondente compagnia principale, anche la ABT II rivolge il suo interesse prevalentemente alla danza classica, ma riesce nel contempo ad innestarvi vene e atmosfere diverse, innovative. La stessa formula vincente che miscela preparazione tecnica di alto livello, innovazione e capacità di emozionare è quella proposta dallo show ospitato dal teatro romano che saprà stupire e coinvolgere il pubblico in pieno stile ABT. Lo spettacolo è inserito nel Festival Internazionale della Danza in collaborazione con l’Accademia Filarmonica Romana. ORARI & INFO Dal 24 al 26 marzo ore 21.00 Domenica 27 marzo ore 18.00 Teatro Olimpico Piazza Gentile da Fabriano 17, Roma http://www.teatroolimpico.it http://www.abt.org Francesca Romana ...

Straordinario evento in diretta su RaiUno, nel programma istituzionale dei festeggiamenti per i 150 anni dell’Unità d’Italia condotto da Pippo Baudo e Bruno Vespa, dal Teatro San Carlo di Napoli le étoile internazionali Roberto Bolle e Lucia Lacarra in estratti da Romeo e Giulietta nella versione di Amedeo Amodio. Uno dei teatri più importanti e più prestigiosi del mondo è stato protagonista di una serata memorabile per la nostra nazione, ma è ancor più memorabile che sia stata la danza come arte a rappresentare la nostra patria. Un messaggio di incoraggiamento verso il futuro dell’arte… Lo spettacolo, in versione integrale, andrà in scena dal 22 al 29 marzo. Roberto Bolle ha inoltre rilasciato un’intervista nel programma “Sottovoce” condotto da Gigi Marzullo. Siamo felici e orgogliosi che in un momento così buio per la danza, sia stato dato spazio in prima serata al nostro massimo esponente che ci rappresenta in Italia e nel mondo. Lorena Coppola