Avete mai immaginato di poter osservare la danza dal punto di vista delle punte?! In questo video del Royal Ballet si può! www.giornaledelladanza.com

A partire dal 9 maggio 2015 a Milano, torna DanceHaus Showcase #2 Danza_Installazioni_Videoart, rassegna articolata in due week-end e dedicata alla giovane coreografia emergente di DanceHaus, accademia sostenuta da Ministero Dei Beni E Delle Attivita’ Culturali, fondata e diretta dalla coreografa Susanna Beltrami come centro di formazione professionale in cui vivere, condividere e approfondire la danza sotto ogni suo aspetto. DanceHaus Showcase #2, ospitata nella sede dell’accademia, prevede una serie di appuntamenti, esibizioni, tavole rotonde, che trovano il loro punto di forza nel dialogo, nel confronto e nella contaminazione tra i diversi e originali linguaggi del corpo e dell’arte. In scena il 9 e il 10 maggio 2015 Au Bout De L’oeil, interpretata dalla danzatrice Tiziana Vitto e creata nel 2010 da Ezio Schiavulli, fondatore dell’associazione Expresso Forma – Compagnia Ezio Schiavulli e membro del Consiglio Internazionale della Danza dell’UNESCO. La coreografia, nata dalla collaborazione con l’artista visivo e coreografo Michele Ardito su testi dell’autore, attore e regista Olivier Py, è una riflessione sul disagio sociale, sulla decadenza morale e sulla depressione, raccontata attraverso l’unione di differenti tipi di comunicazione, accompagnati dall’incalzante e inquietante musica techno del sound director Julien Perret-Montoux. Il 22 maggio 2015, è la volta di due giovani ...

L’estate arriva prima a Bergamo, inizia il 15 maggio e continua fino al 5 luglio, costellata di appuntamenti di danza. Non è una previsione metereologica impazzita, è il primo festival dell’estate di danza, che inizia proprio con la 27ª edizione di Festival Danza Estate, appuntamento dedicato alle arti performative al Teatro Sociale di Città Alta e in diversi spazi disseminati in città e provincia. Una proposta variegata composta da 13 spettacoli e altrettanti eventi collaterali, con l’obiettivo di diffondere la cultura della danza non solo al grande pubblico ma anche ai giovani e giovanissimi, nati grazie alla collaborazione con numerosi ed eterogenei operatori del territorio, che ha permesso di creare una programmazione fatta di stili differenti e di compagnie nazionali e internazionali, con un focus sull’infanzia e sui giovanissimi spettatori. Ad aprire il festival due spettacoli di Alessandro Sciarroni/Corpo Celeste: alle 17.00 JOSEPH_kids, spettacolo multimediale dedicato proprio ai giovani spettatori (e potenziali performer), e alle 21.00 Joseph, dedicato invece a un pubblico più adulto che si confronti con il fascino indiscreto delle webcam. A seguire, il film Five dances, di Alan Brown, storia di un giovane danzatore e del suo mondo. Domenica 7 giugno alle 21.00 in scena la storia ...

Un breve tributo per la grandissima danzatrice Maya Plisetskaya, deceduta all’età di 89 anni. Tutto il mondo della danza la ricorda per le sue straordinarie doti di ballerina e artista.  www.giornaledelladanza.com

Nuovo appuntamento per il Festival Internazionale della Danza di Roma della Filarmonica Romana e Teatro Olimpico con l’atteso ritorno di  Aterballetto martedì 5 e mercoledì 6 maggio. Tra le compagnie italiane di danza contemporanea più apprezzate sulla scena internazionale, Aterballetto presenta al Teatro Olimpico un unico spettacolo Don Q. – Don Quixote de la Mancha (al suo debutto a Roma) con la coreografia di Eugenio Scigliano e Rossini Cards per la coreografia di Mauro Bigonzetti su musica di Rossini. Si tratta di due atti, due momenti distinti, affidati a due coreografi italiani di riferimento: la prima parte dedicata al mondo visionario di Cervantes, con una libera interpretazione dell’immortale storia di Don Chisciotte, la seconda una creazione astratta, libera da qualsiasi gabbia drammaturgica, scandita dalla musica di Rossini. Archetipo di una particolare natura umana – quella del ‘dreamer’ – e proprio per questo elevato a mito, capace di attraversare epoche e culture, incarnazione di uno stato dello spirito e della mente meravigliosamente ‘a-normali’, Don Chisciotte è stato più volte frequentato dal teatro di danza. Il coreografo interessato a evocare, attraverso la metafora del movimento, una condizione che fa delle azioni il frutto talvolta bizzarro di un mondo interiore acceso di sogni ...

La Compagnia Zappalà Danza festeggia i 25 anni di attività presentando al pubblico il 20 maggio al Teatro Massimo Bellini di Catania, la sua ultima creazione intitolata La Nona, dal caos, il corpo. Su musiche di Ludwig Van Beethoven, sinfonia n°9 op. 125 nella trascrizione per due pianoforti di Franz Liszt, La Nona si inserisce all’interno di Transiti Humanitatis, di cui già fanno parte le produzioni Invenzioni a tre voci ed Oratorio per Eva. Lo spettacolo rientra anche e all’interno di Twenty five years running, che oltre ad essere il titolo del libro che racchiude i 25 anni di storia della compagnia, è anche il titolo del percorso che accompagnerà l’ensemble siciliano nei prossimi spettacoli. In questa nuova produzione, il coreografo Roberto Zappalà, ancora una volta, prende spunto dal corpo e dalle sue storie per realizzare la coreografia, proponendo una riflessione sulla condizione dell’uomo e sull’umanità in generale. L’umanità che danza nello spettacolo è un‘umanità che si sviluppa da un processo di accumulazione, da un caos primordiale, da una pluralità di intrecci e microstorie conflittuali e “negative”, che sfociano, nella seconda parte, nella pacificazione dell’adagio e nella gioia finale del quarto movimento. In scena, insieme ai due pianisti Luca Ballerini ...

Paquita – Coreografie Pierre Lacotte – Dal 2 al 16 Maggio al Palais Garnier (Parigi)   Onegin – Coreografie di John Cranko – Dal 29 al 31 Maggio al Teatro Bolshoi (Mosca) Billy Elliot – Coreografie di Roberto Croce – Dal 5 al 13 Maggio al Teatro Sistina (Roma)    Afternoon of a faun/In the night/Song of the earth – Coreografie  Robbins/McMillan – Il 29 Maggio al Royal Opera House (Londra) Certe Notti – Compagnia Aterballetto – Il 26 Maggio al Teatro Valli (Reggio Emilia) Alice in wonderland – Coreografie Septime Webre – Dal 6 al 17 Maggio al The Kennedy Center (Washington) Un ballo in maschera – Coreografie Amedeo Amodio – Dal 19 al 27 Maggio al Teatro Massimo (Palermo)     My first ballet: Swan Lake – Coreografie George Williamson – Il 23 Maggio al Curve Theater (Leicester)    Thrill of contact – Compagnia Boston Ballet – Dal 14 al 24 Maggio al Boston Opera House (Boston) All Cranko – Compagnia Stuttgart Ballet – Dal 7 al 16 Maggio al Opernhaus (Zurigo)    Alessandro Di Giacomo  www.giornaledelladanza.com

Maya Plisetskaja, stella della danza mondiale, ci ha lasciato ieri stroncata da un infarto. L’étoile si trovava in Germania insieme al marito quando è stata colpita dall’attacco cardiaco che le è stato fatale, nonostante la tempestività dei medici. Tra i primi messaggi di cordoglio è arrivato quello del presidente russo Vladimir Putin che ha espresso “profonde e sincere condoglianze alla famiglia, agli amici e agli ammiratori”. Osannata da tutto il mondo della danza, la Plisetskaja calcò per la prima volta il palcoscenico del Teatro Bolshoi a 11 anni ne La Bella Addormentata. Si diploma nel 1943 diventando solista del Bolshoi, in cui nel 1960 riceve la nomina di Prima Ballerina Assoluta. Risale al 1947 la sua interpretazione del Lago dei cigni, che diventerà presto uno dei suoi più grandi ruoli. Tanti sono stati i coreografi che hanno creato per lei, da Grigorovich a Roland Petit, da Béjart ad Alonso che grazie a lei creò il balletto Carmen. A Roma la ballerina fu nominata direttore del Corpo di Ballo dell’Opera di Roma, mentre a Madrid ha diretto il Balletto Nazionale spagnolo. Per il suo settantesimo compleanno ha debuttato in Ave Maja, un pezzo coreografico di Béjart espressamente creato per lei. Nel ...

Il 13 maggio 2015 al Teatro Duse di Bologna assisteremo a Havana Song And Dance del Ballet Nueva Cuba, un grande show con musica dal vivo dell’Orchestra Los Jovenes clasico del Son diretta da Ernesto Reyes Proenza, che ci regala un assaggio della contagiosa vitalità di Cuba. Composto da dodici ballerini e da dieci musicisti di straordinaria versatilità provenienti da istituti prestigiosi come Escuela Nacional de Arte y danza de la Habana e Conjunto Folklorico Nacional, il Ballet Nueva Cuba porta in scena uno stile originale e moderno, in cui vengono uniti ritmi e tecniche differenti, alla ricerca di un equilibrio fra memoria e innovazione, grazie anche alla solida formazione artistica dei suoi danzatori, che spazia dalla danza tradizionale al modern jazz. Havana Song And Dance è un viaggio nella storia cubana che nasce dalle strade dell’Avana di oggi e che racchiude in sè la visione di un paese pronto al cambiamento, di giovani che aspirano a un futuro migliore, come Papito che canta la musica della nuova generazione cubana e sogna fama e fortuna nelle strade di Miami, in contrapposizione a suo padre Ramon, re della Rumba, che vive invece nel ricordo del passato musicale di Cuba. La storia ...

Un grande ritorno sulle scene milanesi per l’étoile dell’Opera di Parigi Eleonora Abbagnato che il 9 giugno alle 21.00 presenterà un Galà sul palcoscenico del Teatro degli Arcimboldi. Un grande evento a scopo benefico, voluto e realizzato grazie alla collaborazione di tre associazioni di volontariato che operano all’interno della Fondazione Ca’ Granda Policlinico di Milano: Associazione per il Bambino Nefropatico ABN-ONLUS, Fondazione Visitatrici per la Maternità Ada Bolchini Dell’Acqua ONLUS e Fondazione per la Ricerca e la Terapia in Urologia R.T.U ONLUS. L’incasso della serata, infatti, sarà devoluto a favore di un importante progetto del Policlinico di Milano: la realizzazione di una rete wi-fi diffusa a tutte le “Aree Paziente” dell’ospedale, con accesso libero e gratuito. Un notevole passo avanti dal punto di vista dell’aggiornamento tecnologico ma anche del percorso di umanizzazione dell’Ospedale. Lo scopo principale del progetto, infatti, è quello di migliorare la qualità del tempo di ricovero dei pazienti, riducendo al minimo gli effetti della “frattura” rispetto alla vita quotidiana che spesso provoca la permanenza in ospedale. Un evento speciale in cui l’arte sposa la beneficenza in una serata imperdibile in cui il programma artistico della serata metterà in scena le coreografie più celebri del repertorio classico, offrendo ...