Il 27 aprile Lo Studio della compagnia Arearea di Udine ospiterà un’inedita coreografia dal titolo All dressed up with nowhere to go, ideata da Giorgia Nardin ed interpretata da Sara Leghissa e Marco D’Agostin. Ispirandosi inizialmente ai quadri di Hyeronymus Bosch, realistici quanto immateriali, la Nardin pian piano si è distaccata dal suo spunto originario per creare una coreografia impostata sul solo movimento degli arti superiori, identificando nel movimento del busto e delle braccia la condizione dell’uomo contemporaneo. I danzatori si toccano il naso, aggiustano il colletto della camicia, il vestito, quasi come se fossero immersi nella realtà quotidiana, in piedi al supermercato, per strada alla fermata del bus: solo una gamba sta ferma, come piedistallo che regge l’intero peso della realtà, per ritrovarsi poi senza equilibrio, soggetto ad ogni forza di gravità. A questo utilizzo sfrontato di “realtà” corrisponde una dimensione immateriale che nella ciclicità del movimento riempie lentamente la scena. I danzatori hanno precisi modelli di movimento cui riferirsi pur di mantenersi in piedi, eppure la libera interpretazione è bandita in favore di una più particolare ricerca coreografica: come nei quadri di Bosch, la cornice circolare e l’idea di trascendenza nasce dall’immanenza e diviene dispositivo per inquadrare una ...

Ricomincia a Mantova il Festival organizzato da Officina delle Arti dedicato alla danza. Giunto all’ottava edizione, il festival coniuga stage e concorsi in una rassegna che andrà in scena dal 30 aprile al 4 maggio (le iscrizioni saranno aperte fino al 19 aprile), e vedrà in giuria anche Lucia Geppi, Alessandro Bigonzetti, e per l’hip hop Mr. Byron e Marco Cavalloro. Da non dimenticare anche i nomi della danza impegnati negli stage, tra cui, oltre ai già citati componenti ricorrenti delle giurie, anche Alberta Palmisano per il contemporaneo e Gabriel Francisco per lo stile urban. Tra gli stage che saltano subito all’occhio, quello di danza classica con Luca Masala, dal 2008 direttore dell’ “Accademia Princesse Grace”, che non sarà solo una lezione, ma anche un’audizione, importante per le giovani promesse della danza classica, cui è messa a disposizione una borsa di studio a Monaco. Il teatro Ariston, invece, vedrà esibirsi i partecipanti ai concorsi: da quelli “tradizionali”, presenti dalla prima edizione, per Scuole di danza, Gruppi e Compagnie, sia consolidate che emergenti, a quello che cerca il “giovane talento mantovano”. I concorsi sono divisi in tre sezioni: classico, modern/jazz e hip hop, a loro volta suddivisi per categorie e fasce ...

Due grandi professionisti della danza sportiva ci regalano, in questa doppia intervista, la loro emozionante esperienza di ballerini e maestri di ballo. Dopo aver gareggiato in quasi tutta Europa, Jonatha e Raika decidono, però, di smettere di ballare insieme. Perché? Ce lo spiegano in questo toccante racconto che è anche uno spaccato di vita quotidiana.   Jonatha se non sbaglio hai iniziato a ballare da bambino con le danze standard? Che ricordi hai? Sicuramente dei bellissimi ricordi. Ero giovane e chiaramente tutta la mia vita era votata al ballo. La scuola mattiniera era il compromesso con i genitori perché ti lasciassero ballare e, non lavorando, ogni minuto libero lo passavi a danzare ovunque eri, nel corridoio di casa piuttosto che nel salotto della nonna. In tv, nella prima edizione di Campioni di ballo presentato da Lorella Cuccarini, vinci il primo premio e sei scelto come componente del gruppo Latin Expression, con cui ti esibisci ai campionati del mondo combinata dieci balli Ho sicuramente ricordi positivi legati alla spensieratezza con cui danzavo. Quelli erano tempi d’oro. Ho vinto una medaglia d’argento nella combinata 10 balli e svariate finali e semifinali in competizioni all’estero quali German Open, French Open, International di Londra, ...

Dopo un fermo di due anni, la splendida cornice di Villa Adriana a Tivoli riapre le porte al Festival che ha ospitato per cinque anni. L’edizione 2014, la sesta, si svolgerà dal 18 giugno al 15 luglio ospitando grandi nomi della danza, del teatro, della musica, di livello internazionale. Per il settore danza sarà presenti il coreografo brasiliano Bruno Beltrao con lo spettacolo H3, il risultato del linguaggio filtrato dell’hip hop e della street dance contaminato con la danza contemporanea. Ci sarà anche la Martha Graham Dance Company che offrirà quattro spettacoli: La Sagra della Primavera, Rust, Errand, Diversion of Angels. Altri nomi importanti saranno quello di Carolyn Carlson con Dialogue whith Rothko, omaggio al pittore statunitense, ed il Nederlands Dans Theater con le prime italiane: I new then di Johan Inger, Shutters shut & subject to change di Sol Leon Lightfoot e Cacti di Alexander Ekman. A presentare in conferenza stampa la nuova stagione del Festival Internazionale di Villa Adriana sono stati Lidia Ravera, assessore alla cultura della Regione Lazio, il governatore Nicola Zingaretti e i vertici della Fondazione Musica per Roma Aurelio Regina e Carlo Fuortes. La Ravera ha spiegato: “È la forza delle idee semplici illuminare i beni ...

Gretchen Smith, ballerina del NYC Ballet, racconta pregi e difetti del danzare “DGV: Danse à Grande Vitesse” del coreografo Christopher Wheeldon. 

Il Festival Internazionale della Danza, nato dalla collaborazione fra Accademia Filarmonica Romana e Teatro Olimpico, giunge quest’anno alla sua quarta edizione confermandosi realtà consolidata nel panorama artistico della capitale. Da sempre attente alle novità nel campo della danza, le due istituzioni romane presentano sul palco del Teatro Olimpico e nei Giardini dell’Accademia Filarmonica Romana, dal 17 aprile al 26 giugno, quattro straordinarie compagnie di diversa provenienza e formazione artistica per offrire uno spaccato dei tanti volti della danza di oggi. Inaugurazione al Teatro Olimpico giovedì 17 aprile con Amarcord di Luciano Cannito. Spettacolo rappresentato con successo al San Carlo di Napoli, alla Scala di Milano al Massimo di Palermo e negli Stati Uniti (Metropolitan di New York, Orange County di Los Angeles), Amarcord arriva per la prima volta a Roma dove sarà replicato fino a domenica 20 aprile con la Compagnia Danzitalia e una magnifica Rossella Brescia nel ruolo di Gradisca. Si tratta di un balletto liberamente ispirato all’omonimo film premio Oscar di Federico Fellini ambientato nella Rimini della prima metà degli anni Trenta, tra le due Guerre, presentato a pochi mesi dal 40° anniversario di Amarcord (1973) e del 20° della scomparsa di Fellini (1993). Fellini ricorda/reinventa la sua ...

Si riaccendono le luci del palcoscenico per la Compagnia del MaggioDanza che dopo aver corso il rischio di scomparire dalla scena tersicorea, torna a lavoro grazie alla nomina del nuovo direttore Davide Bombana. L’annuncio è stato dato dal commissario dell’ente, Francesco Bianchi, nel corso della presentazione  del Festival del Maggio Musicale Fiorentino. Il Dott. Bianchi ha spiegato di aver siglato un accordo la società Magda che si occuperà dei ballerini assicurando al Maggio 30 rappresentazioni l’anno. Davide Bombana si é formato alla Scuola di Ballo del Teatro alla Scala diventando prima solista e poi primo ballerino dello stesso ente lirico. Ha partecipato con il Teatro alla Scala alla tournée americana al Metropolitan Opera House dove viene notato dalla critica di New York. Il suo rapporto con il MaggioDanza ha radici lontane; era il 1998 quando Bombana assume per la prima volta la direzione della compagnia, anni in cui ricrea diversi dei suoi lavori e crea in prima mondiale, per il 62° Maggio Musicale Fiorentino, Teorema tratto dal libro di Pasolini. Importante anche la sua collaborazione, in veste di coreografo ospite, con prestigiose accademie internazionali quali: Conservatorio Nazionale Superiore di Parigi in Francia, Ecole Supérieure de Danse de Cannes Rosella Hightower, ...

Il 29 aprile  presso l’ Accademia Nazionale di Danza a Roma si svolgeranno le celebrazioni per la Giornata Internazionale della Danza. L’AND, su iniziativa del maestro Joseph Fontano e con la collaborazione del commissario Dott. Carioti, ha istituito una giornata, Open Day, in cui le porte dell’Istituto saranno aperte al pubblico che potrà così assistere alla vita artistica dell’Accademia. Momento molto importante della giornata sarà il Forum Comunicare la Danza, a cura del direttore del giornaledelladanza.com Sara Zuccari, in cui a dibattere sulla diffusione e crescita mediatica della danza si confronteranno importanti esponenti del mondo della comunicazione.  Come di consueto, anche quest’anno è stato chiesto ad un esponente internazionale della danza di scrivere un pensiero su quest’arte tanto effimera quanto preziosa. Per questo 2014 ci si è rivolti al coreografo Mourad Merzouki, il cui messaggio verrà letto il 29 aprile all’AND da Luca Di Paolo. Riportiamo di seguito il pensiero con la traduzione di Anna Prina: Ogni artista vorrà sempre difendere quella forma d’arte che gli ha cambiato la vita. Per ciò che ha cercato e perduto e per ciò che ha l’impellente desiderio di condividere. É l’eco di una voce, una parola rivelata, l’interpretazione di un messaggio per l’umanità, la ...

“La Bella Addormentata” fu il primo balletto portato in scena dal Royal Ballet dopo la Seconda Guerra Mondiale. Ecco dettagli, racconti e curiosità.

Preludio per una Sinfonia in Nero è un doppio grido nella carriera di tre artisti che da anni hanno avviato una fertile collaborazione: il ritorno in scena del coreografo Matteo Levaggi e l’affermazione del connubio Levaggi / Corpicrudi (ovvero gli artisti visivi Samantha Stella e Sergio Frazzingaro), come progetto indipendente le cui  visioni su Vita e Morte, Eternità e Caducità, decadenza dei nostri tempi e tensione verso un rigore classico sono alcuni elementi significativi. Fatta eccezione per due episodi, Levaggi si rimette in gioco come corpo-danzatore dopo un già proficuo percorso coreografico, di cui predilige ricordare Primo Toccare e la rivisitazione nel 2013 del suo Caravaggio al LACMA Museum di Los Angeles, per la LA Contemporary Dance Company. La trilogia Primo Toccare è la prima collaborazione tra Levaggi e Corpicrudi da cui nascono nuove visioni per la concezione dei balletti che negli anni hanno assunto toni sempre più intimi passando per il successivo Le Vergini. Mentre i precedenti progetti nascevano con la produzione del Balletto Teatro di Torino, Preludio per una Sinfonia in Nero avvia nuove creazioni indipendenti con il debutto di Beata Beatrix, dedicato a Dante e Beatrice, previsto nell’autunno 2014 in Italia e in Svizzera. “Nascono alcuni ad ...