Parlare di Maykel Fonts è come leggere un libro di Ernest Hemingway. I protagonisti dei romanzi dello scrittore americano, infatti, che vengono chiamati a mostrare grazia in situazioni particolari, sono uomini dall’indole forte. Maykel è solare, è positivo, è energico. Dopo aver attraversato l’oceano per trasferirsi da Cuba in Italia, era il mese di settembre del duemila, inizia una lunga carriera di ballerino professionista nel nostro paese. Da allora il suo nome è legato alla salsa cubana, alla rumba, all’afro, una bravura tecnica ed emotiva che non ha eguali. Capacità espressiva e comunicativa nel ballare e intensità di movimenti corporei sono le caratteristiche di Maykel che toccano il cuore, in un continuo emozionarsi. Del resto è cubano, e a Cuba, nell’Isla Major, la gente ha sempre avuto bisogna di passioni forti e di attimi danzanti.   Conosciamo meglio il ballerino Maykel. Raccontami della tua importante carriera artistica nel mondo della danza. Ho studiato nella scuola di danza più famosa di Cuba, il Tropicana. Ho studiato discipline di danza diverse tra loro, dalla danza classica, moderna e contemporanea, alla rumba (Guaguanco, Yambu, Columbia) alla musica e alla danza afro. Ho frequentato anche un corso professionale di flamenco, di jazz, di hip ...

L’appuntamento è fissato per sabato 26 ottobre alle ore 18 in Viale Mazzini a Roma dove avverrà l’incontro tra l’étoile Mario Marozzi ed i promotori dell’iniziativa Mario all’Opera. L’evento è unico nel suo genere in Italia ed è nato per sostenere la candidatura di Marozzi a Direttore del Corpo di Ballo del Teatro dell’Opera di Roma, nomina che solitamente avviene con altre modalità e non per sostegno pubblico. La petizione Mario all’Opera nasce con l’hashtag  #marioallopera  prima sul web, che ancora una volta si conferma come principale e indiscusso strumento di informazione e diffusione, per poi prendere forma in questo primo incontro tra Mario Marozzi, chi vorrà sostenerlo, e quanti vorranno sapere quali sono i progetti che l’étoile vorrebbe realizzare qualora fosse alla guida del corpo di ballo dell’ente lirico capitolino. Noi del giornaledelladanza.com abbiamo incontrato proprio Mario Marozzi che ci ha regalato qualche anticipazione:   Ci spieghi com’ è nata l’idea di questa petizione per sostenere la tua candidatura a Direttore del corpo di ballo dell’Opera di Roma? Tutto è iniziato da un incontro tra amici. Mi sono ritrovato insieme ad alcuni colleghi e chiacchierando sul nostro futuro io ho espresso il desiderio di poter continuare a lavorare in ...

Gil Roman è una persona timida, ma dal cuore grande. Quando parla degli anni trascorsi a contatto con il Maestro Maurice Béjart si emoziona, talvolta non trova le parole giuste per descrivere al meglio uno dei geni della danza degli ultimi tempi. Ed è assai comprensibile: per Béjart non ci saranno mai abbastanza parole, per lui ha continuerà a parlare la sua danza e le pièce che ha creato per i suoi danzatori. Roman, in Italia con la sua compagnia, il Béjart Ballet Lausanne, si racconta in esclusiva al Giornale della danza. Sa di aver ballato tantissimo ma ora è conscio del ruolo che ha: trasmettere tutti gli insegnamenti di Maurice, talento e genio, che lui stesso ha avuto modo di apprendere. Gil Romain  debutta nella danza all’età di sette anni a Montpellier per poi iscriversi all’Accademia Princesse Grâce di Monte-Carlo (dir. Marika Besobrasova). Al Centre International de Cannes approfondisce la sua formazione di ballerino insieme a grandi insegnanti quali Rosella Hightower e José Ferran.Entrato nel Ballet du XXème Siècle nel 1979, participa a tutte le creazioni di Maurice Béjart e interpreta il ruolo principale in Messe pour le temps futur. È protagonista anche in Mephisto-Waltz, Le Concours, Malraux, Piaf e soprattutto in Dibouk, nel ruolo di Hanan creato per lui.Nel 1992, sotto la ...

Il Winterthur Theater in Svizzera ospiterà la trasferta della compagnia Aterballetto che dal 29 al 31 ottobre porterà in scena Canto per Orfeo. Lo spettacolo, una co-produzione tra la Fondazione Nazionale della Danza e Stimmen Festival 2012 Lorrach, creato in collaborazione con la Fondazione I Teatri, è stato presentato in prima assoluta ad August, sempre in Svizzera, nell’agosto del 2012. Canto per Orfeo è l’ultima creazione che Bigonzetti ha fatto per la compagnia reggiana che ha diretto dal 1997 al 2007 e di cui è stato coreografo principale fino al 2012, anno in cui ha deciso di sperimentare nuove avventure lavorative. Questo Canto per Orfeo è la risposta al fascino di un mito, alle provocazioni di un’opera misteriosa, sempre in bilico tra tragedia e commedia, tra brutale e divino, tra vita e morte, è il palpito dell’anima che, ingabbiata in un corpo, preme e si agita in attesa del suo rinascere. La storia è concentrata sull’intreccio amoroso con Euridice, che diventa il cardine per evocare il tema della passione, della perdita e della sublimazione del dolore e lo fa immaginando la vicenda in un’ambientazione metropolitana e senza tempo caratterizzata da una serie di bidoni di latta che fungono da scena ...

Domenica 20 ottobre presso il Teatro Cantiere Florida di Firenze andrà in scena Danz a/r, spettacolo nato dalla collaborazione tra due importanti centri di formazione della danza: Opus Ballet diretto da Rosanna Brocanello e Daniel Tinazzi, e Pulsion / Maison de la danse d’Istres diretta da Jean Louis Colomb Bouvard. Un evento speciale in cui giovani emergenti e la Compagnia Itinerrances incontreranno la Compagnia Opus Ballet creando così un ponte culturale ed artistico tra Istres e Firenze. La compagnia Itinerrances porterà in scena lo spettacolo Historie d’eux, Chronique d’une rencontre per la coreografia di Christine Fricker, un faccia a faccia amoroso, tra sogno e realtà in cui emerge l’immediatezza dell’incontro. Storia in divenire in cui ciascuno proietta la sua visione dell’altro, ciascuno portatore dei propri segni, più o meno evidenti, involontari, inconsci. L’Opus Ballet presenterà invece Too far so close, coreografato da Aurelie Mounier e andato in scena in prima assoluta nel luglio 2013 ad Istres, e un estratto de Il Lago dei Cigni con la coreografia di Loris Petrillo, balletto creato con l’intenzione di rivoluzionare il modo di leggere il classico attraverso il contemporaneo, partendo dal mito sotteso all’opera stessa per ritrovarne le radici e i legami con l’uomo. ...

Il Teatro Ristori di Verona inaugura la stagione di danza 2013-2014 con un’esclusiva italiana, l’eccezionale performance del Ballet Béjart Lausanne. L’ente lirico scaligero prosegue, quindi, nella via tracciata nelle prime due stagioni, presentando i lavori dei grandi coreografi di oggi e del Novecento, interpretati dalle migliori compagnie internazionali. Si sono visti lavori di Balanchine, Forsythe, Kylián, Neumeier, Preljocaj, Robbins, Shechter, fra gli altri. Ecco il ritorno a Verona dopo undici anni del Béjart Ballet, una  compagnia che è frequentemente  in tournée: solo negli ultimi dodici mesi ricordiamo Parigi (Théâtre de Chaillot), San Pietroburgo (il Teatro Mariinskij), Mosca (Teatro Bolshoi), Tokio, Bogotà, São Paulo, oltre naturalmente a numerose  città in Francia, Svizzera, Germania, Spagna; e, dopo Verona, la Compagnia sarà al Festival Internazionale di Shangai. In programma sul palco del teatro scaligero Le Manteau, del 1999,  in prima italiana, ispirato al racconto di Gogol Il cappotto; la musica è di Hugues Le Bars, compositore che spesso ha collaborato con Béjart, la cui produzione va dai cd alle colonne sonore (film di Blier e di  Serreau, tra gli altri), alle serie tv, alle sigle (Radio France, Air France), alla pubblicità. Segue  Liebe und Tod, del 2002, in prima italiana, musica di Mahler. ...

La Compagnia di danza contemporanea di Manuela Bondavalli sarà in scena con la creazione intitolata Alice Underground venerdì 18 e sabato 19 ottobre al Castello di Padernello per l’edizione 2013 di Teatro d’Autunno. Alice Undergound è un lavoro coreografico prodotto da Container12 realizzato con le coreografie realizzate da Manuela Bondavalli, i costumi a cura di Sandra Magrograssi, il set di Alessandro Sufflico, il disegno luci di Edoardo Chiaf, la realizzazione video di Giacomo Rebuzzi e Nicola Lucini ed interpretato da Mariasole dell’Aversana, Claudia Rossi e Gabriella Tanfoglio.  Lo spettacolo e prende ispirazione dalla prima opera di Lewis Carroll e rappresenta un viaggio nell’inconscio, una riflessione sulla polarità della dimensione umana. Attraverso la danza, la voce e le videoproiezioni, il lavoro coreografico descrive una ricerca interiore nella quale qualunque legge dello spazio e del tempo viene capovolta. Grazie ai ritmi, ai suoni (a tratti esageratamente amplificati), attraverso insolite dinamiche della voce create in correlazione con i movimenti e la fisicità dei danzatori che mirano a creare un ricco mondo di immagini surreali, e con il contributo della parte video che ha il compito di accompagnare lo spettatore nei diversi mondi possibili di Alice. ORARI&INFO Castello di Padernello Via Cavour 1, Padernello (Brescia) Dal 18 al 19 Ottobre, ore 21:00 Infoline: (+39) 030. 94.08.766 info@castellodipadernello.it www.container12.it Antonietta Mazzei Foto di Alessandro Germano www.giornaledelladanza.com

RICEVIAMO E PUBBLICHIAMO Al Consiglio di Amministrazione Al Consiglio Accademico Alla Consulta degli studenti Al Direttore Al Direttore di amministrazione   Con decreto del Ministro MIUR 3-Aprile 2013, sulla base della terna indicata dal Consiglio Accademico, mi è stato conferito l’incarico di presidente dell’Accademia Nazionale di Danza. Onorato di questo incarico, in un’istituzione che rappresenta l’eccellenza della formazione italiana nell’ambito coreutico, ho iniziato l’attività di presidente del Consiglio di amministrazione dell’AND con emozione e fiducioso di poter offrire il mio contributo allo sviluppo e alla valorizzazione dell’Accademia. Sin dai primi giorni della mia attività di Presidente, ho rilevato un’elevata quantità di problemi didattici e amministrativi, sedimentati negli anni, e una tensione estremamente elevata tra studenti, docenti e direzione che, riverberandosi su tutte le attività di governo, compreso la gestione amministrativa, non permettono di garantire un normale ed efficiente funzionamento dell’istituzione. Nelle prime settimane, della mia attività di presidente all’AND ho dovuto dare priorità alla gestione amministrativa per superare alcuni problemi sedimentati nel tempo, e la ricerca di risorse economiche per avviare quei lavori di manutenzione straordinaria della sede non più prorogabili, compresa la necessità di cambiare la centralina termica. Per quanto concerne le infrastrutture ho presentato in CdA, come obiettivo ...

Iris Prima, così si chiama la nuova fragranza ideata dal profumiere spagnolo Alberto Morillas (il profumo creato con l’intenzione di dare un odore allo spirito del balletto) che ha debuttato in Italia durante la manifestazione Pitti Fragranze, il Salone dedicato alla profumeria artigianale e di nicchia che si svolge ogni anno a Firenze. La storica maison di profumi londinese Penhaligon’s, con la collaborazione dell’English National Ballet, ha affidato al Maestro Morillas il compito di vestire i panni di coreografo dell’olfatto e realizzare una fragranza che potesse “mettere in scena” la pura essenza dello spirito del balletto. Iris Prima è stata presentata il 22 maggio a Londra al The Gallery (Soho) ed ha aperto il sipario al pubblico londinese il 9 settembre nei negozi Penhaligon’s (che per l’occasione si presentano incantevolmente come teatri all’interno dei quali sembra di essere in un piccolo paese delle meraviglie del balletto dove il legno del parquet, il rosa delle punte ed il bianco dei tutù accolgono il passante incuriosito e l’appassionato interessato), prima di approdare a settembre sul territorio italiano. Ad aiutare ed ispirare il Maestro Morillas nella costruzione della fragranza sono stati i primi ballerini dell’English National Ballet (Nathan Young e Lauretta Summerscales) ed i danzatori della nota compagnia, attraverso il racconto delle loro esperienze, la partecipazione ai retroscena degli spettacoli e all’accesso ai costumi di ...

La rubrica del giornaledelladanza.com, Dentro la Danza, è un mix di notizie a volte importanti altre piccanti, divertenti, raccontate con ironia e leggerezza per svelare cosa avviene dietro le quinte del mondo della danza e del balletto. Anche i nostri lettori possono diventare protagonisti delle news del giornale scrivendoci all’indirizzo mailto:redazione@giornaledelladanza.com specificando nell’oggetto Dentro la Danza e raccontandoci in anteprima le indiscrezioni di cui sono a conoscenza.   GAFFE?       Si sarà trattato davvero di un fraintendimento oppure Kledi Kadiu voleva davvero gongolare di alcune situazioni del nostro paese? Qualche giorno fa il ballerino ha pubblicato una foto che ritraeva alcuni studenti italiani in fila alla facoltà di medicina a Tirana, in Albania, per accedere ai test d’ingresso, e sotto la foto ha commentato: LA RUOTA GIRA! L’espressione ha sollevato ovviamente un polverone e Kledi è corso ai ripari specificando di aver voluto dire di essere felice che molti italiani vadano a studiare nella sua terra. Lo so, il chiarimento non è convincente, l’intento sembra più quello di dire: ieri è toccato a me espatriare ed oggi finalmente a voi! Io però voglio credere alla sua spiegazione, e non pensare che oggi Kledi tenti di sputare nel piatto in cui ...