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Il 28 aprile 2016, al Teatro Sperimentale Odoardo Giansanti di Pesaro andrà in scena la Compagnia Adriana Borriello con Col corpo capisco #1, coreografia di Borriello, su musica di Roberto Paci Dalò, produzione Atacama con il contributo di MiBACT, in co-produzione con Orizzonti Festival, Giardini Pensili e Spazio Aereo Venezia Danzatrice e coreografa attiva sia in Italia che all’estero anche nella conduzione di laboratori coreografici e seminari sul movimento, Borriello interpreta Col corpo capisco assieme con le giovani Donatella Morrone e Ilenia Romano. Si tratta di un’opera intensa e affascinante, la cui essenza è la comunicazione tra corpo e corpo che avviene attraverso il linguaggio del movimento, della musica e della danza, che danno forma a ciò che non si può vedere, emozioni e sensazioni, diventando mezzi per esprimere la sapienza del corpo, la presenza e le relazioni che si instaurano tra esseri umano. ORARI & INFO 28 aprile 2016, ore 21.00 Teatro Sperimentale Odoardo Giansanti Via Gioachino Rossini, 16 Pesaro Telefono: +39 0721 387620 Stefania Napoli www.giornaledelladanza.com

In questo appuntamento di Dentro la Danza protagonisti étoile da best seller, direttori artistici nei guai, direttori artistici nelle liste di candidati a un premio, e un danzatore che il pas de chat lo conosce molto bene… BEST SELLER Non solo coreografo, Giuseppe Picone sarà presto (tempi dell’editoria permettendo) protagonista di un libro che lo racconterà ai fan. Autrice sarà la giornalista Francesca Camponero, che afferma: “E’ stato piacevolissimo avere modo di conoscere un’etoile come lui e rendersi conto che la sua bellezza non era solo nella sua danza, ma anche dentro il suo animo, così semplice e pulito da affascinare tutti, non solo gli amanti del balletto”. Data prevista di pubblicazione? Attorno al debutto di Schiaccianoci. Quale e dove? Continuate a seguire Giornaledelladanza.com per scoprirlo… CARO (???) DIRETTORE… Vi avevamo dato la notizia di Jan Fabre direttore del festival di Atene ed Epidauro, commentando che sembrava un incarico ad arte per chi aveva creato una performance dal titolo Mount Olympus. Ecco, gli dei dell’Olimpo non lo sappiamo, ma gli artisti greci di certo non erano d’accordo sulla nomina e sul programma presentato (che ufficialmente doveva essere solo un’anteprima in attesa di un’altra conferenza stampa sul programma definitivo) che non ...

La Compagnia Mark Morris Dance Group approda al Teatro Ponchielli di Cremona, con una serata di raffinate coreografie firmate da Mark Morris, tra  cui una prima assoluta italiana. Per la Danza 2016, oltre a quattro storici “pezzi” di Morris, il programma presenta infatti anche Foursome, bellissima ed ironica coreografia nata nel 2002 e mai danzata in Italia.  Tra i titoli in scena: EXCURSIONS, su musica di Samuel Barber; WORDS, su musica di Felix Mendelssohn; JENN AND SPENCER, su musica di Henry Cowell; FOURSOME, su musiche Erik Satie  e Johann Nepomuk Hummel; POLKA, su musica di Lou Harrison. Le musiche sono eseguite dal vivo dal MMDG Music Ensemble Il Mark Morris Dance Group è una delle principali compagnie di danza contemporanea americana con sede a New York. Vincitore di numerosi premi internazionali e fondatore del White Oak Dance Project con Mikhail Baryshnikov, Mark Morris torna in Europa con il suo Dance Group (formazione di 20 danzatori) per incantare il pubblico con la raffinatezza delle sue coreografie che prendono vita su musiche rigorosamente eseguite dal vivo dal MMDG Music Ensemble. Morris cresce a Seattle in una famiglia amante della musica e della danza che apprezza il naturale talento di Mark e lo aiuta a svilupparlo. Il padre gli insegnò come leggere la musica e ...

L’appuntamento Eko Dance International Project è ormai tradizionale all’interno del cartellone di Palcoscenico Danza. La formazione torinese diretta da Pompea Santoro e formata da 14 giovani danzatori di grande talento ci presenta il repertorio di Mats Ek, uno dei più grandi coreografi viventi, di cui la Santoro è stata musa, ora impegnata a ridar vita ai suoi balletti per varie compagnie internazionali. La forza fragile è dedicato alla donna: alcuni balletti con al centro una figura femminile di cui Ek traccia un ritratto diretto, efficace, che colpisce per la forza e insieme per la fragilità che esprime. Made for You è invece la nuova iniziativa di Palcoscenico Danza realizzata insieme a Eko Dance International Project: un progetto che dà la possibilità ad un coreografo emergente europeo, scelto dai direttori artistici Paolo Mohovich e Pompea Santoro, di creare una pièce per i giovani danzatori dell’Eko Dance. Per il 2016 la scelta è ricaduta su Pedro Lozano Gomez, coreografo spagnolo che si è imposto come autore di spicco per il Balletto Reale delle Fiandre, ed ha creato balletti per diverse compagnie in Germania e Stati Uniti. Porta in scena una coreografia su musiche di Olafur Arnalds dal titolo Reverbe. Lo spettacolo include anche due nuovi brevi lavori dei coreografi emergenti ...

In questa intervista a Roberto Bolle e Nicoletta Manni, realizzata dal Teatro alla Scala, i protagonisti raccontano la loro esperienza con Il giardino degli amanti.   www.giornaledelladanza.com  

Accattivante e ironica suite per gli straordinari danzatori del Corpo di Ballo del Teatro alla Scala diretto da Mauro Bigonzetti. In scena l’arte dell’italiano Massimiliano Volpini, coreografo e già ballerino scaligero, sempre alla ricerca di nuove dinamiche sia creative che strutturali, nella danza dei giorni nostri. “Il giardino degli amanti”, porta sul palcoscenico milanese la freschezza e la semplicità dei movimenti, donando ai danzatori una percezione di innocente sensualità nelle ordinate, eleganti e pulite linee cui fa capolino la gioiosità dei coloratissimi interpreti. L’idea che Volpini realizza, si concretizza in una sorta di poesia sognante, una fresca rugiada sulle suggestive musiche di Wolfgang Amadeus Mozart grazie ai quintetti e quartetti, eseguiti magistralmente, in buca d’alzata, dal Quartetto della Scala e Solisti dell’Orchestra del Teatro alla Scala nelle persone di Francesco Manara, Daniele Pascoletti, Simonide Braconi, Massimo Polidori, Andrea Manco, Fabien Thouand, Fabrizio Meloni. La coreografia delinea una coralità estetica mediante un linguaggio dotto pur senza richiedere notevoli virtuosismi, apparendo per lo più in orizzontale con un andamento e un’articolazione appena sfiorati a sottolineare la storia e l’intreccio dei personaggi mozartiani, tra realtà e onirismo. Da segnalare i deliziosi ed originali costumi e le essenziali ma efficaci scenografie, a cura di ...

Questa settimana la rubrica “Libri e Video” del www.giornaledelladanza.com offre una carrellata di cinque bellissimi volumi sulla danza e il balletto, tutti recensiti all’interno della rubrica, che sono stati recentemente pubblicati e sono quindi disponibili nelle librerie. Si tratta di cinque volumi di storia e tecniche della danza, a conferma che il recente contributo storiografico di ambito tersicoreo sia di notevole spessore culturale. Come è possibile vedere anche dai volumi segnalati di seguito, quello attualmente disponibile è un ottimo contribuito teorico e saggistico, un ausilio importante per lo studio e l’approfondimento della disciplina.   Il libro del balletto di Otto Friedrich Regner (Ghibli)  Si deve alla casa editrice milanese Ghibli, la ristampa di un testo fondamentale nell’ambito della storiografia sulla danza e il balletto. Il libro del balletto di Otto Friedrich Regner, pubblicato la prima volta nel 1956, è tornato alla ribalta grazie a questa nuova edizione che assume davvero una grande importanza. Sia gli appassionati del settore, sia i cultori e gli studiosi della materia, infatti, potranno usufruire di questo volume, per avere un solido supporto teorico nelle loro letture interessate o studi specialistici. Dal balletto antico a quello moderno, dal Ballet de cour al balletto romantico, la varie ...

Sembrava quasi risolta (in peggio) la situazione della Fondazione Arena di Verona, e invece in queste ore è arrivata nuova svolta nella vicenda: è stato infatti nominato commissario speciale Carlo Fuortes. Tirano un sospiro di sollievo un po’ tutti in Fondazione, che in questi mesi aveva vissuto una situazione sempre più complessa: dopo l’arrivo della direttrice operativa Tartarotti (che già aveva amministrato una situazione di crisi sfavorendo il reparto danza) che aveva messo i lavoratori in allarme, dopo i mesi di non dialogo tra ex dirigenza (sindaco compreso) e lavoratori, la situazione di stallo (tra stipendi che non arrivavano e ipotesi di licenziamenti) aveva portato all’idea della liquidazione totale della fondazione. Liquidazione che avrebbe messo a rischio la stagione estiva, che voci davano per salva invece grazie a una privatizzazione che avrebbe assunto artisti, maestri e tecnici in base alle necessità di ogni spettacolo in cartellone. Con la visita del Ministro Franceschini invece la situazione ha subito una svolta: il Ministro ha nominato Carlo Fuortes commissario speciale, scongiurando per il momento la liquidazione coatta. Nominato perché “manager culturale che ha già gestito con grande professionalità ed efficacia la situazione di crisi dell’Opera di Roma”, Fuortes continuerà il suo ruolo di ...

Il 21 aprile 2016, il Teatro Ponchielli di Cremona ospita una delle principali compagnie di danza contemporanea newyorkesi, Mark Morris Dance Group, che danzerà su musiche eseguite dal vivo di MMDG Music Ensemble, formato dai musicisti Owen Dalby, Colin Fowler, Andrew Janss. Vincitore di numerosi premi internazionali e fondatore del White Oak Dance Project assieme con Mikhail Baryshnikov, Mark Morris torna dunque in Europa con i 20 danzatori del suo Dance Group per incantare gli spettatori con la raffinatezza delle sue opere. Oltre a quattro performance storiche del repertorio della compagnia, Excursions, Words, Jenn and Spencer e Polka, assisteremo anche alla prima italiana della sofisticata e ironica Foursome. L’obiettivo di questo spettacolo rispecchia la mission della Mark Morris Dance Group, che è quella di sviluppare, promuovere, approfondire e sostenere la danza, la musica e le produzioni artistiche e teatrali di alto livello, coinvolgendo e arricchendo il pubblico e tutti coloro che si avvicinano alla danza e alle arti sceniche. ORARI & INFO 21 aprile 2016, ore 21.00 Teatro Ponchielli Corso Vittorio Emanuele II, 52 26100 Cremona CR Telefono: +39 0372.022010 E-mail: info@teatroponchielli.it. Stefania Napoli www.giornaledelladanza.com

  Dall’8 al 13 aprile è andato in scena al Teatro Comunale di Bologna in prima assoluta l’ultimo lavoro della compagnia Artemis Danza/Monica Casadei dal titolo Carmen K, dove l’ultima consonante sta per Kimera, mentre il nome proprio di persona celebra la protagonista dell’opera di Georges Bizet. O forse no. Sulla scena, infatti, non è il triangolo amoroso tra la zingara, Don José ed Escamillo – seppur rappresentato nell’“Atto II” – a dare senso allo spettacolo, tanto meno l’ambientazione rimanda alla Spagna delle sigaraie e del toreador. Il segreto della rappresentazione si cela, dunque, in quella K, nell’essenza chimerica che le luci, i suoni, i colori e le emozioni compongono e suggeriscono. Ma perché tutto ciò? A che scopo detronizzare il capolavoro per eccellenza del compositore parigino, scomponendolo nelle sue arie più celebri (remixate live da ben cinque diversi dj) e riducendo – oserei dire – all’osso la drammaturgia trionfante e passionale che contraddistingue la pièce nella storia dell’opera e del balletto? La probabile risposta è legata al desiderio di manifestare una chiave di lettura fortemente al passo coi tempi, dimostrando come la vicenda gitana possa oltrepassare le barriere del tempo, catapultandosi fino al giorno d’oggi in atmosfere dark misteriose ...