La seconda edizione del Galà Internazionale “Danza Estate 2011” ha confermato il successo di questo bellissimo evento organizzato lo scorso 31 luglio dall’Umbria Ballet diretto da Marina Tofi, Alessandra Tognoloni e Francesco Mariottini. Il pubblico attento ha applaudito a lungo gli straordinari artisti che si sono alternati sul palco allestito nella suggestiva Piazza Grande di Gubbio. La serata si è aperta con l’Adagio del Cigno Bianco tratto dal II Atto de Il Lago dei Cigni, su musiche di P. Tchaikovsky, coreografie di John Cranko, interpretato dalla splendida Alicia Amatriain, che ha dato come sempre prova di tutta la sua incredibile tecnica e bellezza artistica, accompagnata da Evan Mckie. A seguire altri due bellissimi elementi dello Stuttgard Ballet: Alexander Jones e Marijin Rademaker in My Way, coreografia di Stephen Toss su musiche di Frank Sinatra.  Platea in tripudio per passo a due de Il Corsaro, danzato dalla bravissima Iana Salenko, prima ballerina dell’Opera di Berlino, accompagnata da Jason Reilly, sempre dello Stuttgard Ballet, un’interpretazione di grande potenza scenica. Doppiamente bravi Francesco Mariottini e Alessandra Tognoloni, nel loro duplice ruolo di danzatori ed organizzatori dell’evento. Francesco Mariottini ha interpretato Vai Vedrai, una sua coreografia ricca di spunti poetici eseguita con grande capacità ...

(Intervista del 5 luglio 2010) Moses Pendleton e Momix… Iniziamo da questa combinazione vincente È un’idea alchemica di mescolare le cose e vedere cosa si sviluppa. A volte cambiando un solo elemento, come la musica o un costume, si può dare nuova vita ad ogni cosa. I Momix sono sempre un costante mix di musica, costumi, luci e ombre, video, danzatori, teatro, coreografia e illusione e come tutti questi elementi interagiscono e connettono. Movimenti planari, creature non umane, danzatori con più arti, effetto di assenza di gravità, illusioni ottiche sorprendenti. Possiamo parlare di una dimensione extra-danza? È una danza senza confini, potremmo dire così, e lo spettacolo ha sempre fatto parte della danza. Infatti, in realtà, io non penso in termini di danza, ma più in termini di immagini in movimento. Credo davvero che vada al di là della danza e diventi molto più teatro fisico, visuale. La Sua fonte di ispirazione nel modo in cui estende le possibilità del corpo umano? Ho sempre attinto le immagini dal mondo delle piante, degli animali e dei minerali. Il mio interesse consiste in come la forma umana si relazioni a forme non-umane. Cosa è la natura per Moses Pendetlon e cosa è l’arte? Sono ...

(Intervista del 17 settembre 2010) Hai iniziato la tua carriera con il Victor Ullate Ballet, la tua esperienza con questa compagnia? È stata un’esperienza molto positiva. Era la mia prima volta in compagnia ed ho scoperto tante cose del mondo di un danzatore professionista, ad esempio cosa significasse girare in Spagna e in tutta Europa con la responsabilità di doversi esibire in grandi teatri, per un pubblico di tantissime persone, anche quando ero stanco o nervoso, ma i momenti di gloria in scena mi hanno dato molta gioia. Ho ballato così tanto che il palcoscenico era diventata la mia casa ed ho condiviso quei momenti con molti miei amici che erano con me a scuola e che ora sono grandi ballerini. Col tempo la responsabilità è diventata più grande ed i traguardi sempre più importanti e, anche se avevo conquistato una buona posizione, sentivo di non dovermi fermare e di dover provare ancora nuove esperienze. Dunque, a parte i momenti difficili che sempre fanno parte della carriera di un danzatore, ho degli ottimi ricordi di quella compagnia. Quando hai iniziato con l’American Ballet Theatre? Come si è sviluppata la tua carriera… Sono entrato a far parte dell’American Ballet Theatre nel mese ...

Lo Sferisterio Opera Festival, manifestazione artistica conosciuta e amata dai melomani di tutto il mondo, giunge quest’anno alla sua sesta edizione e, come ormai consueto, propone nella suggestiva cornice dello Sferisterio e del Teatro Rossi di Macerata opere, recital e altri appuntamenti inseriti nel cartellone della quarantasettesima Stagione Lirica di tradizione della città d’arte marchigiana. Promosso e organizzato dall’Associazione Arena Sferisterio, sotto la direzione artistica del Maestro Pier Luigi Pizzi, l’evento, ispirato in questa edizione al tema Libertà e destino, propone dal 22 luglio all’11 agosto sedici appuntamenti tra opera, recital, musica e incontri per un totale di quindici serate da non perdere. La grande danza, che non poteva mancare in una manifestazione di così elevata portata artistica e culturale, andrà in scena nella serata di chiusura della manifestazione, giovedì 11 agosto, occasione nella quale lo Sferisterio ospiterà il Gala di danza Svetlana Zakharova & Étoiles del Bolshoi Ballet. Inserito nell’ambito di Danza all’Opera, un progetto di Sferisterio Opera Festival e Civitanova Danza, il gala vedrà l’étoile russa, da molti considerata attualmente la migliore, portare in scena i pezzi forti del suo repertorio, a partire da Carmen fino a La morte del cigno. La bellezza, la padronanza tecnica, la sensibilità ...

La Tuscia protagonista indiscussa dell’estate culturale laziale, grazie soprattutto al Tuscia Opera Festival: giunta alla quinta edizione, la manifestazione vanta la presenza di trentacinque eventi, in un arco di tempo che si concluderà il 15 agosto. Tanti i generi d’arte presenti, come puntualizzato dal direttore artistico Stefano Vignati: musica sinfonica, sacra, lirica e da camera, ma anche danza e jazz. Il 6 Agosto piazza San Lorenzo ospiterà Otello e la compagnia Balletto di Roma: le coreografie di Fabrizio Monteverde non mancheranno di allietare occhi e spirito di tutti i presenti. Dopo il grande successo di critica e pubblico riscosso nelle scorse stagioni con Giulietta e Romeo sempre per la compagnia capitolina, il Maestro del dance-drama “post romantico” si cimenta in una nuova rivisitazione ispirata al testo shakespeariano. In questa occasione Monteverde fa un’esplorazione contemporanea e provocatoria della tragedia, proponendo una narrazione danzata mirata a svelare ed esaltare le pulsazioni della passioni che si celano dietro la ragione, piuttosto che a ripercorrere la storia. Lo spettacolo si consuma in un moderno porto di mare, una scelta mirata del coreografo: se Otello è davvero un “diverso”, un outsider, non tanto per il colore della pelle quanto per il suo essere “straniero”, è ...

(Intervista del 2 febbraio 2011) Incantata, sarei rimasta ore ferma immobile, in religioso silenzio, ad ascoltare le sue magnifiche storie, i ricordi di un danzatore che ha vissuto la danza classica di un tempo, quando ancora la televisione non c’era e si intraprendeva una carriera soltanto perché spinti dal desiderio di diffondere l’arte. Guido Lauri è una persona anziana ma non vecchia, sa di aver la storia della danza italiana ma quasi limita all’essenziale la descrizione dei suoi successi: proprio questo suo essere quasi schivo alla popolarità lo rende un ballerino, coreografo e insegnante di danza ancor più speciale e fuori dai canoni a cui la società odierna si sta, purtroppo, adagiando. La sua carriera è veramente speciale e lunga. Danza, infatti, dalla fine degli anni venti quando, alla tenera età di sei anni, entra alla scuola del Teatro dell’Opera di Roma: un periodo storico importante che lui, con i studi e le sue coreografie, ha saputo rendere ancor più speciale. Studia la tecnica con Nicola Guerra, Teresa Battaggi, con i maestri della Russia degli Zar e, subito dopo il diploma, ottiene la qualifica di primo ballerino étoile. Interprete versatile, porta le sue innate doti in numerosi teatri italiani (Teatro ...

Tutto pronto per il Galà di Danza Internazionale Danza Estate 2011 che si svolgerà il 31 luglio alle 21:30 in Piazza Grande a Gubbio organizzato dal centro di formazione professionale Umbria Ballet diretta da Marina Tofi, Francesco Mariottini e Alessandra Tognoloni e patrocinato dal Comune di Gubbio e dalla Provincia di Perugia. Giornata intensa di prove per gli artisti che prenderanno parte all’evento, che hanno con gioia voluto condividere  le loro emozioni con i nostri lettori: Alicia Amatriain È la seconda volta che mi esibisco qui e sono molto contenta, lavoriamo tutti nella stessa compagnia e siamo tutti amici, l’atmosfera è molto piacevole e rilassante, si lavora ma c’è anche divertimento. Apro lo spettacolo con  “Il Lago dei Cigni”, che è uno dei miei balletti  preferiti che ho sempre interpretato con grande emozione. Il ruolo di Odette è il ruolo che ogni ballerina sogna, ma è anche quello che incute più timore, ma la musica è fantastica e ti lasci trasportare completamente dalle sensazioni. Io tutte le volte che l’ho interpretato nel corso degli anni mi sono sempre emozionata, anche se naturalmente nessuna emozione è mai ripetibile in scena, cambia sempre, dipende da come ti svegli, da cosa hai sognato, da cosa hai vissuto ...

“Che se ne parli bene, che se ne parli male, l’importante  è che se ne parli”.  Era questo il motto della protagonista del nuovo libro sulla danza, intitolato Gipsy e pubblicato per Adelphi editore. Lei è uno dei volti più noti del mondo dello spettacolo come attrice ma soprattutto come ballerina di genere burlesque: Gipsy Lee Rose (1914-1970). Soprannominata anche la regina dello spogliarello, Gipsy Lee Rose inizia la sua carriera prendendo spunto dalla spregiudicatezza della mitica Mae West e si afferma trovando un grande appoggio da parte del   pubblico grazie alla sua eccentricità. Questo libro, ripercorrendo le tappe fondamentali della vita dell’artista, prende spunto anche dal musical del 1959, intitolato Gipsy, basato sulla carriera della celebre regina di Broadway di quel periodo. Una donna forte, carica di personalità e di grinta, la cui caparbietà e la cui dote l’hanno portata a ciò che è oggi: un mito che verrà ricordato per sempre nel mondo della danza. Antonia Nedelcu

Venerdì 19 Agosto il Ravello Festival sfodera una delle sue carte migliori e porta sul palco il New York City Ballet! Uno degli eventi di punta dell’edizione 2011, la compagnia americana si esibirà infatti sulla scena del Belvedere di Villa Rufolo per una serata assai prestigiosa, a partire dal titolo ad essa dedicato, An American Gala. La compagnia di danza newyorkese proporrà al pubblico ligure uno spettacolo sulle coreografie di Balanchine, Robbins, Wheeldon. Il Lincoln Center, sede storica del New York City Ballet, si trasferisce, quindi, sulla costa del savonese per una serata e porta una delle grandi compagnie storiche americane, fondata nel 1948 da George Balanchine. Dopo aver ospitato le compagnie di Maurice Béjart, Roland Petit e Bill T. Jones, dopo la Martha Graham Dance Company e la José Limon Dance Company, in questa occasione il Belvedere di Villa Rufolo accoglierà le prime parti del celeberrimo ensemble di danza newyorkese, per un evento esclusivo che, in modo nobile, suggellerà la prestigiosa passeggiata americana delineata attraverso l’edizione 2011. Nessun’altra compagnia di danza al mondo ha un repertorio vasto quanto quello del NYCB, che mette in scena ogni anno, proprio al Lincoln Center, almeno sessanta spettacoli. Il Gala di Ravello renderà ...

Tango: è semplice e diretto sin dal titolo, nel mettere in primo piano il protagonista, il travolgente show del ballerino e coreografo argentino Roberto Herrera, già conosciuto da quella parte del pubblico italiano che potè applaudirlo nella tournée 2007-2008 e nel recente tour tenutosi tra gennaio e febbraio scorsi. Per i restanti, la Compañia Argentina di Tango Roberto Herrera si esibirà di nuovo in Italia venerdì 5 agosto. Il compito di ricreare nello splendido scenario dell’Anfiteatro Romano di Ostia Antica l’atmosfera della Buenos Aires dei tempi d’oro spetterà a sei affiatatissime coppie (quella composta da Roberto Herrera e Silvana Capra occupa certamente un posto di rilievo, ma le altre rappresentano ciò che Buenos Aires oggi ha di meglio da offrire tra i giovani talenti della danza), tutte composte da elementi con una solida formazione nelle danze popolari argentine così come in danza classica e jazz. Si alterneranno sul palco per proporre la sensualità, la forza, l’eleganza del tango argentino accompagnate da pianoforte, bandoneon, contrabbasso e violini del celebre Decarísimo Quinteto. Lo spettacolo si compone di due parti, quasi a voler mostrare come, mentre tempo, mode, età mutano vertiginosamente, il tango riesca a mantenere la sua essenza vitale e il suo ...