Sabato 18 dicembre alle ore 21.00 all’auditorium della Conciliazione di Roma va in scena “Talenti in scena”. Una manifestazione che nasce dall’idea di divulgare tra i giovani la cultura della danza nelle sue molteplici sfaccettature, cercando di toglierle quel velo di apparente “incomprensibilità” che la rende di difficile fruizione nei confronti di questa fascia di pubblico, abituata ad altri generi di intrattenimento, promuovendo il suo linguaggio universale e il carattere fortemente aggregante di questa disciplina, con l’intenzione di promuovere le arti e lo spettacolo quali strumenti di coesione sociale, di inclusione e di valorizzazione della ricchezza rappresentata dalle diversità culturali. La promozione di tali valori avverrà attraverso il coinvolgimento delle scuole di danza, realtà locali della didattica coreutica, che sperimentano il contatto con le nuove generazioni, e con esse tratteggiano il percorso di educazione alle discipline culturali che sono determinanti nello sviluppo dell’Individuo. Afferma Svetlana Celli,  la direttrice artistica della manifestazione: “Crediamo fermamente che questo tipo di attività possa portare un valore aggiunto alle già tenaci iniziative dell’associazionismo locale, volte al miglioramento della qualità della vita e all’innalzamento del livello culturale di queste attraverso la partecipazione alle attività culturali di tutti i cittadini, in particolare dei giovani”. La danza sarà ...

In occasione del cinquantesimo anniversario della decolonizzazione francese in Africa, il Danse(s) et Continent(s) Noir(s) offrirà al suo pubblico la possibiltà di riflettere su una parte importante della storia europea attraverso un confronto inedito con le opere tessute sulle tracce dell’Africa e della sua diaspora. La dodicesima edizione del festival proporrà al pubblico un programma che evocherà tale  memoria attraverso il vissuto del gesto coreografico. Inoltre tavole rotonde, conferenze e workshop saranno organizzati intorno ai temi che vedono la danza legata alla multiculturalità, alle diversità sociali, alla sviluppo e alle politiche culturali, argomenti cari al direttore artistico James Carles, fondatore dell’omonimo centro coreografico di Toulouse. L’ Université du Mirail ospiterà il 31 ottobre numerosi ospiti iniziando dalla compagnia Olympic Starz di Abdoul Djouri, in scena con La répétition. Poi Jean-Claude Marignale, Charly Moandal, Moossa Setouan e Richard M’Passi si ritroveranno in seno al collettivo Magik Step per condividere la loro passione per il Jazz Rock con le coreografie di Géraldine Armstrong Le cri de la Mère, Ancestors Calling, Been in the storm e un estratto dalla pièce Miss Rosa, ispirata a Rosa Parks, la madre del movimento per i diritti civili che si rifiutò di cedere il suo posto a ...

Sotto la Direzione Artistica del Maestro Giuseppe Carbone, all’interno della Mostra d’Oltremare di Napoli, si svolgerà la II edizione del Villaggio della Danza. Le aree della mostra interessate sono: il Teatro Mediterraneo in cui si svolgeranno il concorso internazionale di danza Danzamare, il concorso nuove coreografie Danzaria, l’esibizione di scuole e compagnie, il Gala, ed i Padiglioni, in cui ci saranno invece la zona expo, la zona didattica, una zona incontri e proiezioni, zona corsi e contest hip hop. Il programma del festival si articola in varie attività come ad esempio Masterclass di danza classica per danzatori professionisti, Workshops rivolti a danzatori di vari livelli con coreografi di fama internazionale di danza classica, danza contemporanea, modern jazz, hip hop. Si terranno Corsi giornalieri di tango, danze orientali, tango, flamenco, danze latine, danze  country western, danze popolari, yoga ed Incontri con grandi nomi del panorama della danza internazionale. Si potrà assistere a Spettacoli di danzatori professionisti, compagnie affermate ed emergenti. Nella serata di Gala interverranno compagnie e danzatori di fama internazionale che coinvolgeranno i partecipanti ai workshops ed i vincitori del concorso. Nella zona Expo, ovviamente del tutto dedicata al mondo della danza, ci saranno costumi per lo spettacolo, abbigliamento sportivo, accessori per ...

Dal 3 al 5 dicembre MIDANZA 2010 dedicherà ai giovani talenti della danza due eccezionali contest Dance Idol e Milano International Dance Competition che apriranno, agli eventuali vincitori dei due concorsi, le porte delle migliori accademie della danza mondiale, dalla Bolshoi Ballet Academy di Mosca alla Millennium Dance Complex di Los Angeles, la celebre scuola scelta da Beyoncé, Britney Spears e Janet Jackson. Dance Idol e Milano International Dance Competition saranno due spazi unici dove si esibiranno ballerini, singoli, coppie e gruppi, in coreografie che spazieranno dalla danza classica all’hip hop, dal jazz alle danze popolari, sotto la supervisione di una giuria composta da grandi personalità della danza internazionale. Nell’ambito del contest Dance Idol, la Streetdance Arena di MIDANZA sarà teatro del Dance Idol hip – hop contest , un fantastico concorso aperto a tutti gli amanti di hip – hop, che si cimenteranno in un susseguirsi incalzante di pezzi di Hip – Hop, Popping, House, New Style, Wacking, Lofting, Breakin’, Locking, Dancehall e freestyle. I concorrenti di Dance Idol dovranno misurarsi nello stile preferito e saranno valutati a 360 gradi da un’autorevole giuria composta da Kenya Clay, coreografa della “MDC”, che vanta importanti collaborazioni con i Black Eyed Peas, ...

Stasera al California Ballet Theatre West di San Diego andrà in scena Dracula, con replica domani. Interpreti principali Carlo Di Dio (Dracula), Cassandra Lund (Lucy), Chie Kudo (Mina), Vitaliy Nechay (Jonathan).  Coreografato da Charles Bennett per il California Ballet nel 1987, Dracula è un dance-drama tratto dall’omonimo romanzo dello scrittore inglese Bram Stoker, da cui, nel 1992, è stato tratto anche il film di Francis Ford Coppola, Bram Stoker’s Dracula.  Dalla sua prima rappresentazione Dracula è stato messo in scena da numerose compagnie e nel corso degli anni ha avuto un pubblico di più 45.000 persone. Il capolavoro di Bram Stoker, ambientato verso la fine del XIX secolo, considerato l’ultimo grande romanzo gotico e il  personaggio del conte Dracula, è entrato a far parte dell’immaginario popolare, un fenomeno di costume destinato a perdurare nel tempo, per la sua trama che ha sempre affascinato lettori e platee di tutto il mondo. Il protagonista del romanzo è il giovane avvocato inglese Jonathan Harker, inviato in Transilvania per occuparsi del contratto della casa che il conte Dracula vorrebbe acquistare a Londra. Quando Harker conosce il conte Dracula, un anziano signore estremamente gentile ma dall’aspetto sinistro, percepisce subito qualcosa di tenebroso e scoprirà presto ...

Dopo le recite in Scala e la tournée ad Atene, che hanno registrato il tutto esaurito, Pink Floyd Ballet di Roland Petit, riparte in tour quest’autunno: il Balletto scaligero infatti è invitato a Istanbul. Differenti atmosfere per i tredici brani in programma, che Petit ha sviluppato coreograficamente con stile moderno ma con solidissima tecnica classica, lasciandosi liberamente ispirare dalla musica, creando situazioni più intime o più esplosive, vestendo la scena solo di luci, che sono a cura di Jean-Michel Désiré, cucendo addosso a ogni brano un “abito” luminoso che lo caratterizza. Pink Floyd Ballet è un balletto che debuttò al Palais des Sports di Marsiglia nel 1972, con l’incontro tra la danza accademica e la musica live dei Pink Floyd: un vero balletto rock che solo la mente aperta di Roland Petit poteva concepire, conquistato dalla potenza evocatrice del pop visionario dei Pink Floyd di quegli anni. Petit tradusse sulle punte  – e non solo – l’energia di quella musica, in una caleidoscopica inondazione di luce ed effetti laser degni delle più note sperimentazioni live della band inglese. Nel tempo i quattro movimenti iniziali si sono ampliati e il balletto, nella sua struttura più articolata, è stato rappresentato praticamente in ...

La Sua esperienza immensa nel campo della danza sia come direttrice per tanti anni di una scuola di ballo dalla tradizione così consolidata, sia come direttrice del corpo di ballo, ruolo che ha ricoperto per alcuni anni… Parto dalla mia esperienza di direttrice del corpo di ballo, incarico che ho avuto in un momento particolare per le sorti della compagnia e che ho espletato gratuitamente. In seguito ho dovuto lasciare, anche per ragioni di salute, perché, a causa dei lavori di ristrutturazione del teatro, la scuola era in un’altra sede e il corpo di ballo lavorava temporaneamente al Politeama. Per queste sedi dislocate ero costretta ad andare su e giù in taxi, facendo delle corse incredibili e ad un certo punto mi sono resa conto che avrei fatto male le due cose, perché un conto è averle sullo stesso piano in teatro e dunque potendo avere contatti immediati, un conto è andare da una parte all’altra con il traffico della città, che sappiamo che è caotica. Alla fine non dormivo più, perché amo far le cose bene ed ho uno spiccato senso della responsabilità, per cui ho comunicato che non era più possibile per me continuare. In quel periodo ero ...

L’Officina-atelier marseillais de production presenta la tredicesima edizione di “Dansem, danse contemporaine en Méditerranée”, che si svolgerà dal 26 ottobre al 18 dicembre a Marseille, Aix-en-Provence, La Roque d’Anthéron, Châteauneuf-Le-Rouge, Château-Arnoux e Arles. La prima parte del Festival, fino al 6 novembre, è dedicata alla manifestazione Question de Danse, ideata dal coreografo Michel Kelemenis, una piattaforma internazionale di progetti coreografici in corso di lavorazione. La vetrina, ormai radicata fonte di promozione dedicata agli artisti dell’area mediterranea, quest’anno si aprirà a nuovi orizzonti europei. L’Italia sarà rappresentata dalla coreografa Ambra Senatore che in scena porterà l’imprevisto e il confine tra finzione e realtà con Passo-Duo (Théâtre du Bois de L’Aune, 11/12 ore 19.30) sviluppando la riflessione sulle dinamiche delle apparenze ingannevoli in Passo-Quintette (Théâtre d’Arles, 14/12 ore 20.30). Il terzo progetto, creato come i due precedenti sul territorio torinese, è Der Augenblick Dort/Cet instant-là nato dall’incontro tra la giovane compagnia Tecnologia Filosofica e l’artista-attore Michele Di Mauro (Théâtre Durance, 10/12 ore 21). ORARI Passo-Duo Théâtre du Bois de L’Aune 11/12 ore 19.30 Passo-Quintette Théâtre d’Arles 14/12 ore 20.30 Der Augenblick Dort/Cet instant-là 10/12 ore 21.00 Théâtre Durance INFO Théâtre d’Arles / Arles 43, Bd Georges Clémenceau 13200 Arles Tel. +33 04 ...

Gran gala di stelle alla Deutsche Oper Berlin il prossimo 10 novembre con un cast d’eccezione: Vladimir Malakhov, Polina Semionova, Nadja Saidakova, Shoko Nakamura, Beatrice Knop, Elisa Carrillo Cabrera, Ludmila Konovalova, Dmitry Semionov, Mikhail Kaniskin, Marian Walter, Dinu Tamazlacaru, Ibrahim Önal, Leonard Jakovina e i solisti dello Staatsballetts Berlin. Vladimir Malakhov & Friends replicherà il 12, il 13, il 14 e il 18 novembre e l’8, il 10 e l’11 febbraio. Vladimir Malakhov è riconosciuto in tutto il mondo come uno dei più grandi ballerini della sua generazione. Artista dalla tecnica brillante e dalla grande espressività lirica, è stato vincitore di importanti concorsi internazionali a Varna, Mosca e Parigi. Nato in Ucraina, inizia a ballare all’età di quattro anni nella scuola della sua città natale, Krivoy Rog. Continua i suoi studi al Bolshoi di Mosca dove entra all’età di dieci anni, sotto la guida di Petr Pestov; in seguito entra a far parte del Balletto Classico di Mosca dove è il più giovane artista. Dal 1992 è principal presso il Balletto dell’Opera di Vienna e nel 1994 inizia a collaborare con il National Ballet of Canada. Nella primavera del 1995 debutta con l’American Ballet Theatre al Metropolitan Opera House di New ...

Sessanta attori, novecento costumi, megaschermi, danza, musica, folklore, acrobazie, romanticismo e risate: tutto questo è Bharati, uno spettacolo che porterà a Milano, al Teatro degli Arcimboldi, lo spirito colorato e coinvolgente dell’India. Derivato da antichi racconti tradizionali sanscriti, con il narratore (Sutradhar, interpretato da Pietro Pignatelli) a tenere il filo della storia, lo spettacolo guida il pubblico attraverso una storia di amore e di prodigi, antica e attuale allo stesso tempo, punteggiata da 14 danze e canzoni dal vivo con strumenti tradizionali come sitar, shehnai, bansuri, harmonium, tabla, dholak. Gli eroi della storia, Bharati e Siddharta (una fanciulla cresciuta nell’India tradizionale e un ragazzo trasferitosi in America per lavoro), attraverso il loro amore contrastato dal padre di lei portano il pubblico a porsi delle domande sul rapporto tra tradizione e modernità nell’India contemporanea, accompagnandolo in un mondo in cui il reale diventa fantastico e la magia è normale. Il Sutradhar impersona l’eterno narratore di tutte le storie; ogni scena in cui è diviso il racconto descrive una specifica regione dell’India, attraverso danze, musiche e costumi tradizionali e proiezioni di video. Un affresco musicale e coreografico in puro stile Bollywood, che farà immergere lo spettatore nei colori e nei profumi dell’India ...