La danza sarà tra le grandi protagoniste dell’estate 2026 del Teatro Massimo di Palermo, che dal 28 giugno al 26 luglio propone un ricco calendario di spettacoli tra opera, concerti, iniziative dedicate ai giovani e appuntamenti diffusi sul territorio. A rappresentare il momento di maggiore rilievo per l’arte coreutica sarà il Gran Galà del Tango e della Danza, in programma il 17 e 18 luglio nella Sala Grande. L’evento vedrà al centro della scena il Corpo di Ballo del Teatro Massimo, guidato da Jean-Sébastien Colau, protagonista di una serata che celebra la danza come linguaggio universale e occasione di dialogo tra scuole, tradizioni e sensibilità artistiche differenti. Accanto agli artisti della compagnia palermitana saranno ospiti quattro interpreti di prestigio internazionale: Jevgeni Grib e Marta Navasardyan, étoiles dell’Estonian National Ballet, insieme ai primi ballerini del Royal Danish Ballet Holly Dorger e Jon Axel Fransson. Il programma riunisce pagine del grande repertorio classico e creazioni contemporanee, offrendo una panoramica sulla varietà del linguaggio coreutico. Le coreografie portano la firma di autori che hanno segnato la storia del balletto, da Marius Petipa a George Balanchine, accanto ai lavori di Victor Gsovsky, Vincenzo Veneruso, Jevgeni Grib e dello stesso Jean-Sébastien Colau, in un percorso ...

Pietrasanta si prepara ad accogliere la decima edizione di DAP Festival – Danza in Arte a Pietrasanta, in programma dal 27 giugno all’11 luglio 2026, un traguardo importante per una manifestazione che in dieci anni ha saputo affermarsi come una delle esperienze più originali del panorama culturale italiano e internazionale. Non soltanto un festival dedicato alla danza contemporanea, ma un progetto culturale che mette in relazione arti performative, arti visive, formazione e patrimonio urbano, trasformando la città della Versilia in un laboratorio creativo aperto al mondo. Con la direzione artistica di Adria Ferrali e la direzione esecutiva di Sara Tartaglia, il festival è patrocinato dal Ministero della Cultura, dall’Assemblea Parlamentare del Mediterraneo, dalla Regione Toscana e dal Comune di Pietrasanta. Nato con l’obiettivo di superare i confini del palcoscenico tradizionale, DAP Festival ha costruito negli anni una rete internazionale che coinvolge danzatori, coreografi, accademie e compagnie provenienti da tutto il mondo, favorendo il dialogo tra culture e generazioni attraverso il linguaggio universale della danza. “Il DAP Festival rappresenta uno degli esempi più riusciti di come la cultura possa dialogare con il territorio, valorizzandone l’identità e aprendolo al confronto internazionale – ha detto l’assessora alla cultura della Regione Toscana Cristina Manetti -. In questi dieci anni Pietrasanta è diventata, grazie a questo progetto, un ...

Con oltre 110 spettacoli, 680 artisti provenienti da 15 Paesi e un cartellone che attraversa danza, teatro, musica e circo contemporaneo, torna Operaestate Festival Veneto, giunto alla sua 46ª edizione. Da fine giugno a metà settembre 2026, Bassano del Grappa e i suggestivi luoghi della Pedemontana Veneta ospiteranno una delle manifestazioni multidisciplinari più importanti del panorama europeo, confermando la propria vocazione alla ricerca artistica, all’innovazione e al dialogo con il territorio. La direzione artistica  di Operaestate Festival Veneto è affidata a Rosa Scapin , che ricopre il ruolo di Direttore Generale e Artistico. A supporto della guida del festival, Michele Mele opera in qualità di co-direttore artistico. Come da tradizione, sarà la danza ad aprire il festival con la spettacolare parata luminosa della compagnia francese Remue-Ménage, che il 1° luglio porterà nelle vie del centro storico Legendary, un evento itinerante popolato da gigantesche volpi bianche, danzatori e acrobati in un immaginario fiabesco capace di coinvolgere l’intera città. Il programma coreografico propone alcune delle firme più significative della scena contemporanea italiana e internazionale. Chiara Frigo presenterà in prima nazionale A Human Song, una grande creazione partecipativa che trasformerà Piazza Libertà in un organismo vivente in continuo movimento. Daniele Albanese debutterà con ...

Uno spettacolo che è l’esito di un lungo attraversamento dell’universo di Samuel Beckett: un percorso in cui il confronto con attori e attrici con disabilità e non trasforma radicalmente il senso della pratica scenica. Sarà la prima nazionale di “Beckettiana” – l’ultimo lavoro di Nerval Teatro, laboratorio permanente condotto da Maurizio Lupinelli e Elisa Pol – a inaugurare giovedì 25 giugno ore 18.00 al Teatro Nardini di Rosignano Marittimo (via dei Lavoratori 21a) la 29/ma edizione di Inequilibrio Festival, l’osservatorio sulle nuove scene del teatro, della danza e della performance a cura di Fondazione Armunia con la direzione artistica di Angela Fumarola, che fino al 4 luglio porterà sulla Costa degli Etruschi (Livorno) oltre 100 artiste e artisti e più di 50 azioni performative, col sostegno di Ministero della Cultura, Regione Toscana e Comune di Rosignano Marittimo. “Beckettiana” trae origine da “Sinfonia Beckettiana”, spettacolo presentato da Nerval nel 2018 al Ravenna Festival, qui riallestito con un cast rinnovato e una nuova configurazione scenica e sonora. I testi di riferimento — “Finale di partita”, “Giorni felici”, “Aspettando Godot” — non vengono affrontati come opere da rappresentare, ma come territori da abitare. A tenerli insieme è una costellazione di condizioni: il tempo che si dilata o si arresta, il silenzio come materia viva, l’attesa, la ripetizione, la presenza costante della fine. “Beckettiana” è un atto ...

Trani si prepara ancora una volta a trasformarsi nella capitale italiana del tango. Fino al 12 luglio torna infatti l’International Trani Tango, giunto alla sua XIII edizione, un appuntamento che negli anni è diventato uno dei più importanti festival dedicati al tango in Italia e in Europa. L’edizione 2026 si presenta come la più ricca e lunga di sempre, confermando il forte legame della città pugliese con la figura di Astor Piazzolla, il grande innovatore del tango contemporaneo le cui radici familiari affondano proprio a Trani. La manifestazione, inserita tra i Grandi Eventi della Regione Puglia, richiama centinaia di appassionati provenienti da tutto il mondo, dagli Stati Uniti alla Cina, dal Brasile a numerosi Paesi europei. Ad aprire il festival è la mostra Dalle radici al mito, allestita in via Zanardelli, un percorso espositivo dedicato alla vita e all’opera di Astor Piazzolla attraverso fotografie, documenti e immagini che raccontano il viaggio artistico e umano del musicista argentino. Per quasi un mese la città sarà animata da milonghe, spettacoli, concerti, incontri e attività culturali che coinvolgeranno alcuni dei luoghi più suggestivi di Trani: da Piazza Duomo al Castello Svevo, da Piazza Gradenigo al Molo Sant’Antuono, fino a Via Zanardelli e Largo ...

Interdisciplinarità e vocazione internazionale sono le coordinate che guidano la programmazione autunnale della nona edizione di FOG Triennale Milano Performing Arts, in programma dal 19 settembre al 15 novembre 2026. Con il titolo Lo sguardo sul mondo, il festival diretto da Umberto Angelini conferma la propria identità di osservatorio privilegiato sulle arti performative contemporanee, ospitando artisti provenienti da Italia, Francia, Lituania, Iran, Corea del Sud e Stati Uniti. La manifestazione abiterà gli spazi della Triennale Milano e alcune sedi limitrofe, proponendo un cartellone che intreccia danza, teatro, musica, arti visive e performance. Al centro del progetto vi è la volontà di superare confini geografici, culturali e disciplinari, favorendo l’incontro tra artisti affermati e nuove generazioni creative, oltre a creare occasioni di dialogo e partecipazione con il pubblico. L’inaugurazione del 19 settembre è affidata all’artista lituana Lina Lapelytė, Leone d’Oro alla Biennale Arte di Venezia 2019 per Sun & Sea (Marina). Per la sua prima volta a Milano presenterà nel Giardino della Triennale una performance della durata di cinque ore che unisce canto, azione scultorea e partecipazione collettiva, realizzata nell’ambito del progetto europeo PIT – Perform Transform Inform. La danza attraversa l’intera programmazione autunnale. Il 3 e 4 ottobre torna la ...

La Scuola di Ballo del Teatro dell’Opera di Roma, diretta da Eleonora Abbagnato, conclude l’anno accademico 2025/2026 con il tradizionale spettacolo di fine anno, in programma il 15 e 16 luglio al Teatro Costanzi. Un appuntamento particolarmente atteso che rappresenta il momento culminante del percorso formativo degli allievi e l’occasione per mostrare al pubblico il lavoro svolto durante l’intero anno di studio. La serata offrirà un programma ricco e articolato, capace di valorizzare le diverse competenze artistiche e tecniche degli studenti. In scena tre coreografie firmate da importanti protagonisti della danza internazionale: Scaramouche di José Carlos Martínez, su musica di Darius Milhaud; Pulse di Goyo Montero, su musica di Owen Belton; e Ricercare a nove movimenti di Amedeo Amodio, sulle note di Antonio Vivaldi. Lo spettacolo conferma l’attenzione della direzione di Eleonora Abbagnato verso una formazione completa, che affianca allo studio del repertorio classico l’incontro con linguaggi contemporanei e con alcuni dei più autorevoli coreografi del panorama internazionale. Una visione didattica che negli ultimi anni ha contribuito a rafforzare il prestigio della storica scuola romana, fondata nel 1928 e considerata una delle più importanti istituzioni formative italiane nel campo della danza. Per gli allievi, il saggio-spettacolo rappresenta molto più di ...

Dal 19 giugno al 19 luglio torna a Monaco L’Été Danse, la rassegna estiva de Les Ballets de Monte-Carlo diretta da Jean-Christophe Maillot. Un mese di spettacoli che celebra la danza in tutte le sue forme, tra giovani talenti, grandi compagnie internazionali e nuove creazioni. Ad aprire il cartellone, il 19 e 20 giugno alla Salle Garnier, sarà il tradizionale Gala dell’Académie Princesse Grace, occasione per scoprire gli allievi della prestigiosa scuola monegasca e salutare i diplomati pronti a intraprendere la carriera professionale nelle principali compagnie del mondo. Il 3 e 4 luglio la compagnia dei Ballets de Monte-Carlo festeggerà i suoi quarant’anni con una speciale Serata di Gala alla Salle des Princes. Il programma rimane segreto, ma l’evento riunirà artisti, coreografi e musicisti che hanno contribuito alla storia della compagnia fondata nel 1985 e guidata da Maillot dal 1993. Il 10 e 11 luglio la Compagnie Humaine presenterà Waku Doki, nuova creazione di Éric Oberdorff che unisce danza e tecnologie immersive in un’esperienza scenica innovativa. Gran finale dal 17 al 19 luglio con il Ballet de l’Opéra National de Paris che porterà in scena La Dame aux Camélias, capolavoro di John Neumeier, accompagnato dall’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo nella Salle ...

È un verso celebre della Lucia di Lammermoor di Donizetti, “Il dolce suono mi colpì”, a dare il titolo alla stagione 2026/2027 del Teatro dell’Opera di Roma. Un programma che attraversa secoli, stili e linguaggi diversi, mettendo in dialogo il grande repertorio operistico con la danza internazionale e la creazione contemporanea. Sotto la guida del direttore musicale Michele Mariotti, il Costanzi propone una stagione ambiziosa che si apre alle inquietudini del Novecento di Stravinskij, Šostakovič, Bartók e Bernstein, senza rinunciare ai capisaldi di Verdi, Donizetti, Puccini, Rossini e Giordano. Un cartellone che alterna nuove produzioni, riletture di capolavori e importanti debutti, confermando il ruolo dell’Opera di Roma come uno dei principali centri culturali europei. Una danza sempre più internazionale Accanto all’opera, la stagione conferma il prestigio internazionale del Corpo di Ballo diretto da Eleonora Abbagnato, con una programmazione che alterna grandi classici, capolavori del Novecento e nuove creazioni. Le festività natalizie vedranno il ritorno de Il lago dei cigni di Čajkovskij, in scena dal 17 al 31 dicembre nell’allestimento del Teatro dell’Opera di Roma con la coreografia di Benjamin Pech e la direzione musicale di Ido Arad. Protagonista sarà la raffinata ballerina del Royal Ballet Fumi Kaneko, impegnata nel doppio ...

Una materia incandescente che scorre sotto la superficie, invisibile ma potente, pronta a emergere e trasformare il paesaggio. È da questa immagine primordiale che prende vita L.A.V.A., la nuova coproduzione internazionale che riunisce sullo stesso palcoscenico due importanti realtà della danza contemporanea europea: la Compagnia Zappalà Danza di Catania e ICK Dans Amsterdam. A firmare l’opera sono Emio Greco e Pieter C. Scholten, figure di riferimento della scena olandese e internazionale, insieme a Roberto Zappalà, tra i più autorevoli protagonisti della danza italiana contemporanea. Un incontro artistico che dà vita a un progetto nato dal dialogo tra poetiche differenti e destinato a lasciare il segno nel panorama della danza europea. Lo spettacolo debutterà in prima assoluta il 3 e 5 luglio 2026 nell’ambito del prestigioso Julidans Festival di Amsterdam, ospitato dal Meervaart Theater. Dopo la tournée nei Paesi Bassi, L.A.V.A. arriverà in Italia per la sua prima nazionale, dal 23 ottobre al 1° novembre 2026 al Teatro Verga di Catania, inaugurando la nuova stagione del Teatro Stabile di Catania diretto da Marco Giorgetti. L.A.V.A. costruisce un intenso parallelismo tra le forze geologiche che modellano la Terra e le tensioni che attraversano individui e società contemporanee. Come il magma si accumula ...