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Il debutto de La Regina di ghiaccio – Il Musical è previsto al Teatro Brancaccio il prossimo 2 marzo. In anteprima, ecco un video del backstage del musical che, ancora una volta, vede protagonista Lorella Cuccarini.   www.giornaledelladanza.com

Dopo il successo di Rapunzel il musical, dal 2 marzo 2017 torna al Teatro Brancaccio Lorella Cuccarini in La Regina di Ghiaccio il musical, ideato e diretto da Maurizio Colombi, ispirato alla fiaba persiana da cui nacque la Turandot di Giacomo Puccini. Lorella Cuccarini interpreta il ruolo di una crudele e malefica regina, vittima di un incantesimo, nel cui regno gli uomini sono costretti ad indossare una maschera per non incrociare il suo sguardo. Solo colui che sarà in grado di risolvere tre enigmi potrà averla in sposa. Riuscirà il Principe Calaf, interpretato da Pietro Pignatelli, a sciogliere il cuore di ghiaccio della regina con il calore e il fuoco del suo amore? L’Opera lirica Turandot, incompiuta per la prematura scomparsa di Puccini, ebbe nelle varie edizioni dei finali distinti. Il moderno adattamento in Musical di Maurizio Colombi, geniale regista che si conferma una delle menti più creative del genere Musical (suoi Rapunzel, Peter Pan), dà una nuova chiave di lettura fantastica, più vicina alla sensibilità dei bambini, grazie all’inserimento di personaggi inediti: le tre streghe Tormenta, Gelida e Nebbia, fautrici dell’incantesimo, in contrasto con i consiglieri dell’imperatore Ping, Pong e Pang; un albero parlante, la Dea della Luna Changé, ...

L’energia, il sorriso travolgente e l’incontenibile entusiasmo di Lorella Cuccarini e del suo gruppo, oramai una vera e propria certezza, sono pronti per tornare al Teatro Brancaccio con un appuntamento che si preannuncia già un successo: il prossimo 2 marzo, infatti, al Teatro capitolino debutterà, e rimarrà in scena per circa un mese, La regina di ghiaccio – Turandot il musical, nuova pièce diretta da Maurizio Colombi, che ne firma anche il testo. Squadra che vince, insomma, non si cambia: dopo i successi della doppia stagione di Rapunzel e reduci da una lunga tournée che ha portato gli artisti in tantissimi teatri d’Italia, l’ensemble torna in teatro per un mese per un nuovo musical. Pochi, ancora, i dettagli su questo nuovo lavoro. Quello che si sa, però, è che il gruppo impegnato nel musical della scorsa stagione è lo stesso. Testi, canzoni ancora top secret. Lorella Cuccarini, però, freme già per tornare sul palco. Anche se, prima di vederla a Roma, i suoi appuntamenti saranno molti altri: l’artista sarà impegnata, infatti, anche in televisione in uno show su Rai 1 in due puntate con Heather Parisi, Nemica Amatissima. Insomma: una stagione tutta da vivere…e vedere! www.giornaledelladanza.com  

Torna l’energia di Rapunzel, torna l’energia di Lorella Cuccarini, torna la bellezza e l’emozione di un musical che, dopo il clamoroso successo del tour in tutta Italia, ha stregato migliaia di persone con colori, coreografie, canzoni e …buoni sentimenti. Il musical dei record, la treccia più lunga delle favole tornano, quindi, al Teatro Brancaccio di Roma, pronto ad ospitare grandi e piccini. Tra i progonisti, Lorella Cuccarini interpreta con grande passione questa favola musicale nel ruolo della cattiva, una matrigna moderna, che riserverà, però, grandi sorprese. Alla regia Maurizio Colombi che raddoppia dopo il grande successo avuto con il musical campione di incassi Peter Pan con le musiche di Bennato. Nella storia ci sono personaggi fiabeschi come i due fiori parlanti, Rosa e Spina, la guardia reale Segugio, tutti in grado di divertire adulti e bambini. Una storia, insomma, che aiuta a riflettere sull’importanza delle cose semplici che la vita regala. Il cast è composto da 20 performer selezionati fra ballerini, acrobati, cantanti e attori. Le scenografie imponenti e dal grande impatto visivo sono progettate da Alessandro Chiti e rappresentano una rilettura in chiave moderna dei luoghi e delle ambientazioni della favola classica. L’impianto scenico mostra oltre 15 quadri in ...

In scena il 22 e 23 marzo va in scena al Teatro Brancaccio di Roma la più famosa storia d’amore della letteratura secondo il coreografo Edward Clug, che firma la coreografia di Radio&Juliet, portata in scena dalla compagnia del Balletto di Maribor, del Teatro Nazionale Sloveno. Dell’originale plot shakespeariano, Clug sottolinea la poesia di un sentimento impossibile, i sogni della giovinezza, ma anche l’aggressività dell’adolescenza e la voglia di credere in un mondo diverso. Temi che fanno parte anche del rock dei Radiohead, le cui musiche firmano la colonna sonora di questo balletto, che trasporta i due giovani di Verona ai tempi moderni. In questa versione, la storia è in realtà “una sorta di retrospettiva di un amore non realizzato”: è infatti una moderna Giulietta, ormai donna, a richiamare alla memoria amori incompiuti, attraverso una musica che parla anche di alienazione e solitudine, e che accelera il passaggio del tempo. Ma mentre il tempo corre, la danza si focalizza sui movimenti delle braccia, sulle mani e sugli sguardi. ORARI&INFO: Radio&Juliet – Balletto di Maribor 22 e 23 marzo 2016, ore 21 Teatro Brancaccio Via Merulana, 244 – Roma www.teatrobrancaccio.it Greta Pieropan Foto: compagnia www.giornaledelladanza.com

  Esistono occasioni molto speciali in cui il teatro si trasforma in un luogo fiabesco, incantato, dispensatore di allegria e di buoni propositi per vivere serenamente la routine quotidiana. Dal 21 al 24 gennaio il Teatro EuropAuditorium di Bologna dà spazio a una di queste occasioni ospitando in scena Rapunzel il Musical, prodotto da Teatro Brancaccio e diretto da Maurizio Colombi. La programmazione in cartellone prevede cinque rappresentazioni in totale, giacché in una delle quattro giornate si va in scena con doppio spettacolo: giovedì 21 e venerdì 22 gennaio alle ore 21, sabato 23 gennaio alle ore 16 e alle ore 21, domenica 24 gennaio alle ore 16:30. Molteplici opportunità, dunque, per assistere a uno degli spettacoli di teatro musicale italiano più acclamati degli ultimi tempi, già annoverato tra i “classici” di repertorio del genere musical. Merito di tutto ciò, oltre alla straordinaria bravura del cast artistico e tecnico, è sicuramente l’eccezionale presenza di una star del calibro di Lorella Cuccarini, emblema di professionalità, grinta e vero savoir faire all’interno del mondo dello spettacolo a tutto tondo. Nell’opera di Colombi interpreta Madre Gothel (Go-to-Hell), “‘un’amabile’ cattiva, sorniona, affascinante matrigna” – come la descrive il sito web del Brancaccio – ossessionata ...

Le suore più pazze del cinema sono pronte a tornare. Questa volta, però, al Teatro Brancaccio. Un musical unico, travolgente, in una parola: DIVINO! Dal 10 dicembre, al Teatro Brancaccio, va in scena SISTER ACT – il Musical, tratto dall’omonimo film del ’92 che consacrò Whoopi Goldberg nell’indimenticabile ruolo di Deloris, “una svitata in abito da suora”. Alessandro Longobardi, direttore artistico dello storico teatro romano, dopo il successo ottenuto con RAPUNZEL – il Musical, avvia questo nuovo progetto firmato da Viola Produzioni in collaborazione con la Compagnia della Rancia, per realizzare uno degli spettacoli più attesi della stagione, già grande successo a Broadway. Venticinque gli splendidi brani musicali scritti dal premio Oscar Alan Menken, (mitico compositore statunitense autore delle più celebri colonne sonore Disney come “La Bella e la Bestia”, “La Sirenetta”, “Aladdin” e altri show tra cui “La Piccola Bottega degli Orrori” e “Newsies”), che spaziano dalle atmosfere soul, funky e disco anni ’70, alle ballate pop in puro stile Broadway, in cui si innestano cori Gospel e armonie polifoniche. Il testo e le liriche tradotti da Franco Travaglio coinvolgeranno il pubblico in una storia dinamica, incalzante e divertente tra gangster e novizie, inseguimenti, colpi di scena, rosari, paillettes ...

Un classico della danza è pronto a scaldare il palco del Teatro Brancaccio: La Bella Addormentata, portata a Roma dall’ensemble Sofia City Ballet, va infatti in scena nel noto teatro capitolino il 5 e 6 dicembre prossimi. Un balletto in tre atti in cui si narra la storia della Principessa Aurora e del suo lungo sonno, interrotto dal bacio di un principe: una danza romantica e precisa, scandita dalle note di Peter Ilyich Tchaikovsky e con le coreografie di Marius Petipa, Yordan Krastev. Il Sofia Ballet è la prima compagnia privata bulgara di balletto classico creata nel 2009 con l’idea di unire migliori ballerini bulgari in una nuova compagnia di danza creativa e per fornire opportunità di rendimento ai giovani e talentuosi ballerini di formazione classica. La storia del balletto bulgaro sintetizza nelle sue ricerche la scuola classica russa e la libera ed espressiva danza tedesca. I solisti della Compagnia provengono da Rousse State Ballet, National Opera e Ballet di Bucarest, National Opera e Ballet di Sofia, Macedonian National Ballet: artisti che si sono formati nelle prestigiose National School of Dance Arts di Sofia, Moscow Academic Ballet School di Mosca, State Academic School of Choreography ‘Vaganova’ di San Pietroburgo e ...

In scena al Teatro Brancaccio dal 25 al 29 novembre, Cuisine & Confessions è un potente spettacolo di acrobazie culinarie di Les 7 doigts de la main.     www.giornaledelladanza.com Foto di Alexandre Galliez

Danza e internazionalità: un binomio fantastico quello che va in scena al Teatro Brancaccio con la compagnia Les Ballets Jazz de Montreal. Tre coreografie per uno spettacolo che rappresenta pienamente l’identità artistica ed estetica dell’ensemble: dalla visione della coppia moderna, in Mono Lisa, un pas de deux atletico e sensuale, al tormento universale della condizione umana, in Harry, alla celebrazione festosa di Kosmos, ispirato alla frenesia urbana contemporanea, troviamo tutte le caratteristiche che hanno reso BJM una compagnia acclamata dal pubblico e lodata dalla critica. In Mono Lisa il coreografo israeliano Itzik Galili rivisita il pas de deux classico in un gioco di feroce e dinamica seduzione, legata ad una musica industriale, basata sui suoni delle macchine da scrivere. Apprezzato per la sua capacità di coniugare astrazione e narrazione in questo gioco di coppia riesce a controbilanciare umorismo, violenza, sensualità e eleganza. Kosmos, invece, è una celebrazione dell’umanità, della sua bellezza e forza creativa, all’interno della quale il coreografo greco Andonis Foniadakis trae la sua ispirazione dal mondo in cui viviamo: il ritmo frenetico della vita urbana di tutti i giorni, i movimenti di folle e il trambusto della città. Una danza gioiosa e liberatoria. In Harry, il coreografo israelo ...