Doppio appuntamento di danza in diretta video, domenica 8 novembre alle ore 17:30 e alle ore 19:00, a Paesaggi del Corpo Festival che ospiterà la compagnia ASMED Balletto di Sardegna, in scena con Perseo e Medusa, uno spettacolo firmato da Senio G. B. Dattena, in live streaming direttamente dal Teatro Artemisio Gian Maria Volonté di Velletri (RM). A causa delle restrizioni dell’ultimo DPCM, gli eventi saranno chiusi al pubblico e visibili solamente sul canale YouTube di Paesaggi del Corpo. ASMED, compagnia di danza sarda fondata nel 1979 e che fino ad oggi si è distinta in festival e teatri di tutto il mondo proporrà al pubblico del Festival Perseo e Medusa, una coreografia tratta da una delle storie più avventurose della mitologia greca. La struttura del racconto sostenuta sapientemente dalle elaborazioni musicali di Diego Soddu è quella delle fiabe classiche, con un eroe (Perseo), un cattivo (il re Polidette), una fanciulla da salvare (in questo caso sua madre Danae e Andromeda), prove da superare (tagliare la testa alla gorgone Medusa e uccidere il mostro marino che vuol fare un sol boccone di Andromeda) e l’intervento magico (Atena e Ermes). Il racconto di Perseo e Medusa porta con sé  l’insegnamento, elemento imprescindibile, che valorizza il coraggio, la dedizione, l’amore per il bene. Il lieto fine annunciato è il giusto ...

RICEVIAMO E PUBBLICHIAMO Il Consiglio di Amministrazione del Teatro alla Scala riunito in data odierna, giovedì 5 novembre 2020,  ha preso atto che nell’attuale quadro epidemiologico e normativo non sussistono le condizioni per provare e realizzare una produzione aperta al pubblico e del livello e con le caratteristiche richieste per un’inaugurazione di Stagione. Le rappresentazioni di Lucia di Lammermoor previste per il 7 dicembre e per i giorni seguenti sono quindi rinviate, non accadeva dal periodo della guerra che un  rappresentazione fosse cancellata . Inoltre è stato richiesto al Sovrintendente e Direttore Artistico Dominique Meyer di approfondire la sua proposta per una soluzione alternativa di alta qualità per la serata del 7 dicembre. Non ritenendo di poter avere pubblico in Teatro si cercherà una formula per raggiungere una platea la più ampia possibile.  Redazione www.giornaledelladanza.com

Stop alle scuole di danza e teatri. Sono questi i due interventi principali per frenare l’aumento dei contagi di cui si è discusso  nella riunione tra il premier Giuseppe Conte, e i capi delegazione della maggioranza, che riguardano il mondo della danza.  E’ quanto prevede il nuovo  Dpcm le scuole di danza rimarranno chiuse fino al  3 dicembre 2020 anziché fino al 24 novembre come era previsto. Cessare l’attività delle Scuole di Danza vuol dire affamare migliaia di lavoratori, e con essi le loro famiglie. I debiti assunti per ottemperare agli obblighi per la riapertura sono stati ingenti. Ed ora questo peso è insostenibile. Sono sospesi gli spettacoli aperti al pubblico nei teatri,  in sale teatrali, sale da concerto, sale cinematografiche e in altri spazi anche all’aperto. Con la chiusura totale di cinema e teatri si profila uno scenario drammatico per l’intero settore dello spettacolo. Redazione www.giornaledelladanza.com

La superstar internazionale del balletto Diana Vishneva presenta il suo festival di coreografia contemporanea, Context. Diana Vishneva , attualmente alla sua ottava stagione, si svolgerà dal 14 ottobre al 29 novembre, con esibizioni dal vivo in numerose sedi a Mosca e San Pietroburgo, in Russia. Quest’anno, per la prima volta dalla sua inaugurazione, il festival presenta anche un bellissimo programma online . Il festival internazionale Context. Diana Vishneva fornisce l’accesso alle migliori pratiche di danza contemporanea. Ogni anno il festival presenta al pubblico russo anteprime mondiali, collaborazioni uniche e produzioni acclamate dalla critica create da coreografi sia riconosciuti che emergenti. Il festival prevede anche proiezioni di film documentari e un intenso programma parallelo. Il festival Diana Vishneva vede la sua missione globale nell’aumentare il livello della danza contemporanea in Russia e la sua integrazione nel contesto della danza internazionale. Il Festival aspira ad aiutare il pubblico a comprendere il linguaggio della danza e a percepire la coreografia contemporanea come un mondo unico in cui il contenuto e il significato impliciti da un coreografo e dai ballerini contano tanto quanto la forma. I programmi e gli eventi del Festival aprono nuove opportunità per professionisti e giovani coreografi: dal potenziamento delle loro capacità creative e l’espansione degli orizzonti di carriera ...

  Il Premio Jovan Ćirilov, come miglior coreografo dell’anno 2019 è stato consegnato a Jacopo Godani presso il Museo Nazionale di Belgrado il 29 ottobre 2020 in occasione del Festival della Danza di Belgrado 2020. Jacopo Godani è nato a La Spezia, Italia, dove ha iniziato a studiare danza classica e tecniche di danza moderna nel 1984 presso il Centro studi Danza, sotto la direzione di Loredana Rovagna. Ha inoltre proseguito gli studi di arti visive per tre anni presso la Scuola di Belle Arti di Carrara. Nel 1986, Godani è stato accettato per proseguire i suoi studi presso il centro internazionale di danza di Maurice Béjart , Mudra a Bruxelles. Godani ha fatto il suo debutto professionale nel 1988 esibendosi con diverse compagnie di danza contemporanea con sede a Parigi. Nel 1990, Godani ha fondato la sua compagnia con sede a Bruxelles e ha iniziato la sua carriera coreografica. Il suo lavoro a Bruxelles è stato prodotto dal teatro Atelier Saint Anne ed è stato sostenuto dal teatro Plateau. Dal 1991 al 2000 Godani è stato un solista di primo piano con il Ballet Frankfurt di William Forsythe e ha collaborato con Forsythe alla creazione coreografica di molti dei pezzi più rappresentativi del Ballet Frankfurt.   Redazione www.giornaledelladanza.com

La famosissima cantante country Dolly Parton è pronta per sbarcare su Netflix con un nuovo musical natalizio, che include ben 14 brani originali! Ecco il trailer di Natale in città con Dolly Parton, disponibile sulla piattaforma di streaming a partire dal 22 novembre. La trama Nel film Natale in città con Dolly Parton, la guastafeste Regina Fuller (Christine Baranski) riceve la visita di un angelo (Dolly) coperto di lustrini che la guida attraverso un percorso musicale di redenzione. L’avara padrona di casa sfratterà l’intera cittadina di Fullerville alla vigilia di Natale o sarà pervasa dallo spirito natalizio? Regia e cast Il musical è diretto da Debbie Allen, nel cast troviamo anche Christine Baranski, Treat Williams, Jeanine Mason, Josh Segarra, Mary Lane Haskell e molti altri. Redazione www.giornaledelladanza.com

  Io non cerco di ballare meglio di qualcun altro. Io cerco soltanto di danzare meglio di me stesso. Mikhail Baryshnikov   (Tratto dal libro – DANZA aforismi e citazioni di Sara Zuccari – edito dalla Fondazione Léonide Massine)

La campagna natalizia globale di Amazon segue una giovane ballerina mentre si prepara per il ruolo di una vita. Creato da Lucky Generals, lo spot presenta la ballerina francese Taïs Vinolo, che interpreta un ballerina emergente i cui sogni sono messi a repentaglio a causa della crisi del Covid-19. Continua ad allenarsi nonostante la chiusura della scuola di danza, ma in seguito è devastata quando la sua esibizione di fine anno viene annullata. Tuttavia, sua sorella e la comunità si uniscono per darle un palco e un pubblico, dopotutto. E danza la “danza dei fiocchi di neve” fuori all’aperto sotto la neve, quella vera, applaudita da tutti i vicini… ed è subito un tuffo al cuore. La scena commuove il mondo della danza tutta, perché racchiude la forza e allo stesso tempo il dolore che l’arte coreutica sta vivendo in questo terribile momento. La colonna sonora della pubblicità è un arrangiamento di The Show Must Go On dei Queen. È stato girato dalla regista Melina Matsouka, che ha diretto i video musicali per Formation di Beyoncé e We Found Love di Rihanna , oltre al film del 2019 Queen & Slim . Sara Zuccari Direttore www.giornaledelladanza.com

La stagione autunnale digitale del New York City Ballet va dal 28 settembre al 31 ottobre. Più di 25 balletti del repertorio saranno presentati in sei programmi, che andranno in onda ogni martedì sera e ogni due settimane il sabato pomeriggio, in matinée per famiglie .  L’ultima settimana della stagione sarà caratterizzata da un festival di nuove coreografie con cinque balletti originali, filmati in varie località del campus del Lincoln Center for the Performing Arts e in tutta New York City, dai coreografi Sidra Bell, Andrea Miller, Justin Peck, Jamar Roberts e Pam Tanowitz. Oltre alle performance digitali, NYCB pubblicherà anche nuovi episodi di City Ballet The Podcast e offrirà laboratori didattici interattivi virtualmente: Ballet Essentials per adolescenti e adulti; Ballet Break per bambini dai tre agli otto anni; e Access Workshops per bambini e adulti con disabilità, nonché Signature Steps, una lezione di danza classica per studenti di livello intermedio e avanzato. Ulteriori informazioni possono essere trovate qui . Redazione www.giornaledelladanza.com

“Il teatro è un dialogo ininterrotto con il pubblico, la vera grande magia. Lo amo per quello che mi da. E’ esperienza di vita, amore, gioia e passione”. Alessandra Ferri (Tratto dal libro – DANZA aforismi e citazioni di Sara Zuccari – edito dalla Fondazione Léonide Massine)