Si è spenta questa notte a Roma, alla splendida età di 98 anni, la signora della danza Renata Orso Ambrosoli. Figura di spicco del mondo dell’arte nel nostro paese non ha mai lesinato il suo impegno nella diffusione della cultura e dello spettacolo. Lavoratrice instancabile ha collaborato con importanti istituzioni come l’Accademia Nazionale di Danza ed il Teatro Stabile di Torino fino al suo ultimo impegno come direttore artistico di Pentagono Produzioni Associate e del Circuito Danza Lazio. Si è cimentata nelle vesti di attrice nel film di Paolo Virzì, Caterina va in città, ed ancora forte nell’animo solo pochi anni fa ha scritto l’autobiografia Il Castello dei Sogni. L’intero mondo della danza le è riconoscente per aver fondato il celebre Premio Positano per la Danza, successivamente portato avanti con grande successo per quarant’anni dal professore Alberto Testa. Una grande storia d’amore quella con Positano ed il premio, storia però che come ricorda il direttore di Positanonews Michele Cinque, le ha recato qualche dispiacere per la dimenticanza del suo ruolo primario. Il direttore Sara Zuccari ne racconta un caro ricordo: “Appena un anno fa, in seguito alla mia nomina come direttore artistico del Premio Positano, nomina successivamente da me rifiutata, ...

La compagnia romana Rainbow’s Performance Company presenterà il 15 giugno al Teatro Eliseo la prima nazionale di uno dei più celebri balletti del repertorio classico, Il Lago dei Cigni di Pëtr Il’ič Čajkovskij. Lo spettacolo è il risultato della rielaborazione del balletto coreografato nel 1895 da Marius Petipa e dal suo assistente Lev Ivanov, su musiche di Čajkovskij, allestimento che portò quest’opera al successo assicurandone la permanenza nel repertorio dei teatri pietroburghese e moscovita. Oxana Malitskaia, coreografa e direttrice della compagnia, ha elaborato Il Lago dei Cigni per la Rainbow’s Performance Company attenendosi alle coreografie originali di Petipa e Ivanov contaminandole con spunti e idee tratti da The Black Swan, film del 2010 con Natalie Portman. Il balletto, in due atti e quattro quadri, verrà interpretato dai giovani ballerini della compagnia che danzeranno muovendosi su scene minimaliste e proporranno al pubblico con forme raffinate e originali un connubio tra l’elegante espressività dello stile russo e la brillantezza della tecnica italiana. Oxana Malitskaia è una ballerina, coreografa, regista e insegnante russa. Ha studiato la danza classica con una delle migliori allieve di Agrippina Jakovlevna Vaganova e danza moderna, jazz, contemporaneo, funky, hip hop a Roma e a Londra. Prima ballerina e coreografa ...

  Grazie alle numerose adesioni e all’entusiasmo con cui i coreografi hanno partecipato, in occasione della XIV Settimana della Cultura, alle serate del 14 e 15 aprile, l’ente di promozione European Choreographic Organization è lieto di annunciare il prossimo appuntamento con la piattaforma Evoluzione Danza, che si svolgerà venerdì 25 maggio alle ore 21 presso il Teatro Greco di Roma. Un’iniziativa promossa per dare visibilità e riconoscimento alle proposte artistiche dei giovani coreografi italiani, che avranno l’opportunità di esibirsi durante tutto l’anno sul palcoscenico del Teatro Greco in alternanza con coreografi ospiti già affermati. L’iniziativa nasce dall’esigenza di offrire ai talenti emergenti della danza italiana l’occasione di presentare pubblicamente il proprio lavoro di ricerca e di innovazione. Il titolo della manifestazione, “Evoluzione Danza”, evidenzia la necessità di rinnovamento generazionale attraverso un confronto artistico e professionale tra coreografi affermati e coreografi “di evoluzione” in un ideale ciclo vitale di energia creativa. All’evento parteciperanno, in qualità di coreografi ospiti: Kristian Cellini, Maria Teresa Dal Medico, Caterina Genta, Renato Greco, Marco Realino. I coreografi di evoluzione saranno: Alessandro Amoroso, Antonio Barone, Vito Bortone, Matteo D’Alessio, Tiziano Di Muzio, Angelo Egarese, Giuseppe La Regina, Giuliana Maglia, Gennaro Maione, Domenico Ramelli, Elena Salvestrini.        ...

  Continua la tradizione della grande danza nel territorio della Costiera Amalfitana, tanto amata dagli artisti più illustri, quali Léonide Massine e Rudolf Nureyev.  Si svolgerà ad Amalfi, nella suggestiva cornice di Piazza del Duomo, mercoledì 11 luglio 2012 la prima edizione di Amalfi Danza International – Riconoscimento alle Eccellenze della Danza. Saranno per l’occasione premiati i nomi più affermati del panorama della danza internazionale che si sono contraddistinti ognuno nel proprio ambito. La manifestazione si svolgerà con il patrocinio del Comune di Amalfi e del giornaledelladanza.com e con il sostegno dell’Associazione Albergatori di Amalfi.  La Direzione Artistica è affidata a: Sara Zuccari – Storico e critico di danza e Direttore del giornaledelladanza.com; Lorena Coppola – Presidente della Fondazione Léonide Massine e Vicedirettore del giornaledelladanza.com; Fabrizio Esposito – Danzatore e coreografo; Antonio Desiderio – Manager internazionale. La Consulenza Tecnica sarà curata da Vincenzo Cozzolino.     Rosa Belletti

  Il 21 maggio 2012, la città di Reggio Emilia ospiterà il gruppo hip hop americano F.E.W. Collective in occasione della Giornata Mondiale della Diversità Culturale. L’evento inizierà al mattino presso l’Aula Magna dell’ Università dove gli studenti delle scuole superiori incontreranno la scrittrice egiziana Randa Ghazy per discutere di arte e creatività. I F.E.W Collective arrivano a Reggio per iniziativa del centro interculturale Mondinsieme grazie alla collaborazione dell’Ambasciata degli Stati Uniti in Italia e alla Fondazione Nazionale della Danza Aterballetto. Il gruppo dei  performers americani, specializzati in teatro – hip hop, è stato formato inizialmente dai membri storici che sono Dj Man–O-Wax, Super Inlight, Bravemonk e Pezent e si avvalgono spesso di artisti che hanno collaborato con star del calibro di Snoop Dog, Mos Def, De La Soul. Nei loro spettacoli cercano di fondere gli aspetti più tradizionali della musica, della danza e dell’arte con elementi teatrali e di hip hop, tutto per affrontare tematiche sulla società contemporanea. Molto soddisfatta l’Amabsciata Americana che in alcune dichiarazioni ha precisato: “Siamo molto contenti di poter portare a Reggio Emilia i FEW Collective per mostrare il talento e la forza della diversità americana e così celebrare la pluralità culturale e la comprensione ...

  Il 21 maggio presso Villa Lysis a Capri si inaugurerà una mostra, che resterà esposta fino ad ottobre,  dedicata a Rudolf Nureyev. Organizzatori della mostra: Fondazione Chernomyrdin (Russia), Associazione Premio Gorky (Russia/Italia), Comune di Capri. La mostra è organizzata nell’ambito del programma “Dialogo tra culture”. Nureyev ha rivoluzionato il balletto. Grazie a lui, l’uomo-ballerino è diventato altrettanto importante sul palco quanto la ballerina. Nureyev ipnotizzava gli spettatori con la potenza e la pura espressività della sua danza, che era un inno non solo all’arte del balletto ma la bellezza del corpo umano in movimento, così come era stato per Vaslav Nijinskij e Isadora Duncan. Sembra essere molto adatto a Nureyev il proverbio russo secondo cui “chi ha talento lo dimostra ovunque”. Infatti, oltre ad essere un ballerino dallo straordinario talento, capace di esibirsi, con la stessa perfezione sia nei balletti classici che in quelli moderni, era anche un musicista,  un attore, un regista. La mostra a lui dedicata, intitolata “Nureyev. La Danza”, si pone l’obiettivo di  trasmettere al pubblico la maestria artistica che nel tempo generò le ondate di “rudi-mania” e che tuttora rimane una fonte di ispirazione. Secondo le parole di Elena Lebedeva, curatrice della mostra: «I costumi di ...

Gentile Direttore perché la danza italiana, e soprattutto in un momento di crisi come quello che stiamo vivendo, non è unita? (Roberto – VERONA) Caro Roberto questa è una bella domanda. Direi una patata bollente. E’ difficile oggi dire di chi è la colpa e soprattutto puntare il dito sul colpevole. Ancor più difficile è però lo spirito che si aggira nella danza,  quello dell’incompetenza, che di certo non aiuta, anzi… Dovremmo tutti noi fermarci un momento e fare un “mea culpa” e, senza piangere sul latte versato, agire attivamente, costruttivamente e con senso di coscienza. Io ci provo! S. Z. Caro Direttore in questi giorni alcuni esponenti della danza hanno lanciato appelli alle istituzioni, come la Sig.ra Fracci e Roberto Bolle. Cosa ne pensa lei? (Antonia –  TODI) Questa è una brutta storia. Bene che l’abbiano fatto, male il modo in cui lo fanno. Attenzione, non perdiamo mai di vista il senso della ragione e poniamoci sempre delle domande a cui seguano altrettante risposte: siamo sicuri che gli appelli fatti siano per la tribù della danza  e non per loro stessi? Lascio a voi la risposta… (io la conosco già). S. Z. Gentile Direttore cosa ne pensa del caso ...

  Sarà una calda estate quella di Bolgheri, frazione del comune livornese di Castagneto Carducci. L’antico borgo medievale situato nel centro della Maremma Livornese e celebre per il suggestivo Viale dei Cipressi che conduce al settecentesco Oratorio di San Guido, sublimato dai versi di Giosuè Carducci, sarà animato dal 18 luglio al 18 agosto dal Festival Bolgheri Melody. Il Festival, quest’anno alla sua terza edizione, prende vita da un’idea di Sauro Scalzini e Massimo Guantini che hanno visto un’ideale connessione tra arte e vino, il noto Bolgheri. Un evento, dunque, promosso da Bolgheri Melody Srl, con il patrocinio del Comune di Castagneto Carducci e della Provincia di Livorno e il contributo di Regione Toscana, che mira a favorire la conoscenza di ricercati vini ed etichette (coniugando la passione per il buon vino con l’interesse artistico) richiamando un pubblico di appassionati o semplici curiosi anche attraverso l’elevato mezzo dell’arte. L’Enoteca di Bolgheri sarà protagonista quanto l’Arena Mario Incisa della Rocchetta e cantine di aziende vitivinicole che diventano affascinanti location per concerti di musica classica. Arte tout court, spettacolo e intrattenimento, un mese costellato di eventi di danza, musica, teatro, talk show, un programma ricco di artisti illustri della scena italiana e ...

  Un appuntamento imperdibile con l’Aterballetto nelle giornate dal 24 al 27 maggio presso il Piccolo Teatro Strehler di Milano dove andranno in scena due speciali creazioni, Absolutely Free ed H+. Il primo, rappresentato per la prima volta al Teatro Ariosto di Reggio Emilia nell’ottobre del 2006,  altro non è che un ensamble di alcune creazioni del maestro Mauro Bigonzetti non necessariamente legate da una trama, che rendono omaggio allo stesso coreografo e mettono in evidenza la forza della Compagnia. H+ è invece un balletto volto ad esaltare uno degli elementi principali della vita, l’acqua. Acqua nella sua valenza di purificatrice di anime e corpi, di origine di tutto, di istigatrice di guerre, acqua come forma di ricchezza, acqua come elemento in continuo divenire. L’Aterballetto delizia Milano con la sua arte e la sua storia fatta di grandi collaborazioni come quella con il maestro Amedeo Amodio alla direzione per ben 18 anni, con lo stesso Bigonzetti, anche lui direttore artistico ed attualmente coreografo principale, fino all’attuale guida di Cristina Bozzolini già fondatrice del Balletto di Toscana con alle spalle anche la direzione artistica del Balletto di Roma. Tante le firme internazionali che hanno lavorato con e per l’Aterballetto, da Jiri ...

  Verrà presentato Domenica 20 Maggio al Teatro Roma il biennio formativo per insegnanti che vede come punto di partenza educativo la metodologia di danza classica cubana.  Il progetto, nato da un’idea del maestro e coreografo Gino Labate, è diretto alla formazione di insegnanti ed allievi di scuole o istituzioni di carattere pubblico o privato ed ha come obiettivo principale il perfezionamento delle capacità artistiche e didattiche. Il progetto rappresenta un’ opportunità unica per tutti coloro che non hanno seguito studi regolari di danza e un cammino di perfezionamento per chi è già in possesso di un titolo.  La metodologia della Escuela Cubana di Balletto è riconosciuta nella Legge n. 59/1997 dell’UNESCO. Alla conferenza stampa di presentazione interverranno, oltre al Maestro Gino Labate, numerose personalità di spicco ed importanti addetti ai lavori: Don Alberto Garcia Castano, Direttore Generale Istituto Universitario “Alicia Alonso”- Universidad Rey Juan Carlos; Don Luis M. Llrena Diaz, Segretario Generale Istituto Universitario “Alicia Alonso”- Universidad Rey Juan Carlos; Rosanna Pasi, Presidente F.N.A.S.D. e Dunia Vera Hernandez, docente ai corsi. All’appuntamento parteciperà, inoltre, anche Sara Zuccari, Direttore della testata giornaledelladanza.com in qualità di esperto del settore. Il progetto, di portata europea, si svolgerà in tutta Italia, individuando alcune ...