Sei un ginnasta e desideri diventare un artista internazionale? Sei un danzatore e vuoi ampliare le tue potenzialità dinamiche ed espressive? Non puoi, quindi, mancare alle lezioni dell’Accademia Kataklò Giulia Staccioli, prima scuola di alta formazione in Italia con indirizzo Athletic Dance Theatre. L’applicazione del processo creativo sviluppato con la Compagnia fin dal 1995 unitamente all’esperienza didattica in ambito universitario, scolastico, sportivo nonché artistico e teatrale, sono gli strumenti che hanno portato Giulia Staccioli alla definizione di un metodo globale che unisce una tecnica acrobatica contemporanea alla ricerca coreografica. All’interno degli spazi di Dancehaus a Milano, gli allievi che prendono parte ai corsi vengono accompagnati da Giulia Staccioli, dal corpo docenti da lei formato e dai maestri di danza accreditati da Accademia Susanna Beltrami in un percorso tecnico e artistico volto a sviluppare la figura del Danzatore-Atleta o Attore-Fisico non solo come interprete ma come Artista-Performer autonomo e completo. Il piano di studi, partendo da una preparazione fisica generale e specifica e passando per tutta una gamma di esercizi propedeutici, permette all’allievo di acquisire conoscenza e capacità di controllo del corpo, della velocità di azione, della forza e delle leggi della biomeccanica e della fisica per l’esecuzione e lo studio ...

COME IMPARARE A RICONOSCERE I SEGNI DI AFFATICAMENTO CRONICO PER CERCARE DI PREVENIRE I TRAUMI  L’idea di parlare di “fatica” e di “riposo” in questo articolo è nata pochi giorni fa durante una lezione di Anatomia applicata alla Danza quando mi sono trovata, come sempre in questo periodo dell’anno, a discutere con i miei studenti il problema dell’aumento dei traumi e degli incidenti tra i danzatori, proprio a ridosso delle situazioni per loro più impegnative (spettacoli, concorsi, esami, audizioni, ecc.).  Cominciamo col dire che la stretta correlazione tra affaticamento/superlavoro ed insorgenza di traumi è stata ampiamente descritta nel mondo della danza: già in una tabella pubblicata da Brison e Dick nel 1996, ad esempio, circa il 60% dei 658 danzatori inglesi intervistati pensava che la fatica fosse la causa principale dell’insorgenza di patologie del loro apparato muscolo-scheletrico. Questo dato, importante a livello statistico sia per il numero elevato di danzatori coinvolti nello studio che per le diverse tipologie di danzatori intervistati, andava a confermare una tendenza già evidenziata qualche anno prima in un altro studio riguardante un gruppo di danzatori classici svedesi (Ramel e Moritz, 1994). Questa sensazione, dunque, che il danzatore vive “a pelle” e che gli fa percepire ...

  Sarà Sylvie Guillem, una delle più grandi ballerine del nostro tempo, a ricevere il Leone d’Oro alla Carriera dell’VIII Festival Internazionale di Danza Contemporanea che si svolgerà a Venezia dall’8 al 24 giugno 2012. Lo ha deciso il Consiglio di Amministrazione della Biennale di Venezia, presieduto da Paolo Baratta, su proposta del direttore artistico del Settore Danza Ismael Ivo. La consegna del Leone d’Oro avverrà nel corso del Festival, il 20 giugno alle ore 17:00 nella Sala delle Colonne di Ca’ Giustinan, sede della Biennale. In passato il riconoscimento alla carriera per la Danza era stato attribuito a Merce Cunningham (1995), Carolyn Carlson (2006), Pina Bausch (2007), Jirí Kylián (2008) e William Forsythe (2010). “Protagonista superlativa di tanti classici del balletto – dai capolavori ottocenteschi ai titoli più recenti – ma anche duttilissima interprete per i grandi della coreografia contemporanea che hanno composto pezzi espressamente per lei e su di lei – da William Forsythe e Mats Ek fino ai nuovissimi Akram Khan e Russell Maliphant – Sylvie Guillem – recita la motivazione – ha plasmato un repertorio vastissimo unendo sensibilità drammatica, potenza fisica e tecnica estrema. È a partire dalle sue doti naturali che la Guillem ha ridisegnato la ...

L’Associazione Teatrale AnalfabElfica, nata anni fa’ ad Alghero, celebrerà a Bosa – con il pieno supporto ed il patrocinio dell’Assessorato alla Cultura – un anniversario unico nel suo genere: il centenario del debutto come coreografo, dei Ballet Russes di Diaghilev, del più rivoluzionario ballerino della storia, Vaslav Nijinsky. Personaggio controverso ed effimero allo stesso tempo, nel 1912 diede origine ad una rivoluzione nella danza, paragonabile per proporzioni a quella di Picasso nell’arte figurativa, che segnò l’inizio della danza moderna. I suoi due più grandi capolavori “L’après midi d’un faune” e “Le Sacre du Printemps”, troppo d’avanguardia per quei tempi, furono ragione di scandalo e originarono la damnatio memoriae che Nijinsky dovette subire anche dopo la triste fine in manicomio. Al suo genio, l’AnalfabElfica ha dedicato sei anni di studio, e raccolto in una mostra biografica sul ballerino una grande raccolta di prime edizioni su Nijinsky: foto, documenti autografi, riproduzioni fotografiche dei suoi dipinti e tanto altro ancora. Le ricerche sono poi confluite nella produzione di un Lungometraggio dal titolo “Nijinsky il ballerino di Dio”. A Bosa, dal primo al tre giugno, saranno presenti la mostra biografica, il lungometraggio e lo spettacolo teatrale “Le Sacre du Printemps”. La mostra e il lungometraggio ...

Il progetto dello – Stage di giornalismo della danza – “DG.com for Job” promosso dal Giornaledelladanza.com diretto da Sara Zuccari, nasce con l’obiettivo di supportare e coinvolgere nel mondo del lavoro i giovani, offrendo loro un’opportunità. Pensiamo che incrementare gli studi con un’esperienza concreta di lavoro sia molto importante e completa per il percorso che si intraprende. Inoltre in questo momento in Italia sono molto rari i piani di studio che formano giornalisti e critici di danza e questa è sicuramente una bella occasione per scendere in campo e mettere in pratica tutto quello che si è acquisito. Lavorare e confrontarsi con una redazione h24 è molto importante per chi sceglie di intraprendere questa strada e siccome il futuro e la forza della danza sono i giovani noi del Giornaledelladanza.com ci siamo. Coinvolte nel progetto le maggiori università italiane di settore. Referente e coordinatore di GD.con for Job è Alessandro Di Giacomo redattore del Giornaledelladanza.com. Obiettivi Lo stage di Giornalismo e Critica della danza è un percorso completo per la formazione di giornalisti preparati, seri, autorevoli e competenti, in grado di collocarsi nel settore del giornalismo online specifico di danza e balletto attraverso l’acquisizione delle conoscenze, delle tecniche e degli ...

Andrijasenko Timofeijs giovane allievo dell’accademia – Russian Ballet College di Genova – diretta da Irina Kashkova. Ha vinto e ottenuto incredibili risultati in molti concorsi italiani: Concorso di Spoleto, Concorso di Rieti e il Premio MAB. Ha danzato come ballerino solista con lo Spoleto Ballet per lo spettacolo il “Valore di una Vita” del Prof. Alberto Testa, al Festival dei Due Mondi di Spoleto. Ha ricevuto i complimenti, il sostegno e l’ammirazione di molti personaggi della danza internazionale per il suo talento, e dopo numerosi riconoscimenti come il Premio Positano per la Danza, il Premio Roma in Danza, in ultimo insignito del Premio Napoli Cultural Classic alla eccellenze, Andrijasenko Timofeijs è destinato a diventare, senza ombra di dubbio: una stella della danza. Sei stato il vincitore assoluto dell’edizione 2011 del Concorso Internazionale della Danza di Spoleto: Come è cambiata la tua vita? Non posso dire che la mia vita, sia cambiata dopo la vincita dell’edizione 2011 del concorso. Una cosa è certa mi sono accorto che sempre più persone mi riconoscono ovunque vada, e sono sempre più richiesto in diversi Galà. Come inizia la tua passione per la danza e come arrivi al Russian Ballet College? A nove anni alle elementari, non andavo ...

  Il nostro paese sta attraversando un periodo storico di grande incertezza, instabilità, con la diretta conseguenza che a farne le spese in primo luogo è il mondo dell’arte. Le istituzioni appaiono lontane ed ostili, la crisi economica europea si è riversata  come un torrente in piena sul mondo del lavoro e questo sta determinando una situazione di grande precarietà in tutto il settore artistico, gli enti lirici sono in affanno, non si riesce più a garantire stabilità e continuità, il tutto arricchito da una grande forma di non cultura e non consapevolezza. Per tutta questa serie di disagi si è pensato ad  un movimento denominato Formazione Arte e Cultura, F.A.C., che raccolga le voci di quanti credono nell’importanza dell’investire nella ricerca, nell’educazione e nella libera espressione di tutte le forme artistiche. Il progetto F.A.C. nasce da un’idea di Joseph Fontano e Gianpaolo Marcucci che hanno pensato alla creazione di una vera e propria rete in cui tutti coloro che sono in qualche modo legati alla cultura possano dire la propria confluendo in un unico comitato decisionale che porti  all’interno delle istituzioni proposte che vadano incontro alle esigenze dei lavoratori. Il movimento si articolerà attraverso i social network che muovendosi ...

Un 75enne friulano, Francesco Nale, maestro e coreografo della scuola “Astro Danze” di Majano, è stato condannato dal tribunale di Udine a 9 anni di reclusione per violenza sessuale ai danni di quattro minorenni, allievi della sua scuola. La sentenza è stata pronunciata nel tardo periggio al termine dell’arringa del suo difensore che ne aveva chiesto l’assoluzione. Nella scorsa udienza l’accusa aveva chiesto invece una condanna a otto anni per il 75enne che è stata però ritenuta troppo lieve dal tribunale. Delle vittime, due sono ancora minorenni e all’epoca dei fatti, emersi nel maggio 2007, non avevano neppure 10 anni. Era stato un dialogo tra i due bambini, ascoltato per caso da un genitore, a far scoprire le violenze sessuali. I due ragazzini sarebbero stati violentati per alcuni anni da Nale, in un ufficio o nel seminterrato dell’edificio della scuola. Nel corso delle indagini, condotte dai carabinieri, erano stati scoperti anche altri due casi precedenti. Uno risalente agli anni 1997/1998, quando un bambino di 9 anni sarebbe stato baciato in bocca dal maestro; un altro tra il 1999 e il 2000 quando Nale avrebbe accarezzato un bambino di soli sei anni sotto il vestito. Il tribunale ha concesso una provvisionale ...

La celebre ballerina Diana Ferrara si racconta nel nuovo libro di Donatella Ferrara intitolato: “La danza di Diana”. Il volume, in arrivo nelle librerie da maggio, svela in maniera affascinante i retroscena della sua eccellente carriera artistica, che prende il via nel 1962, quando la ballerina si diploma alla scuola di ballo del Teatro dell’Opera di Roma. Da qui in poi la sua vita sarà colorata da innumerevoli successi e riconoscimenti, tra cui il Premio Positano nel 1986 e il David di Michelangelo alla carriera nel 2004. Parlando si se stessa, Diana Ferrara ricorda le tappe che l’hanno portata ad un successo così grande, tra cui il perfezionamento presso teatri internazionali come Guest Artist e la condivisone della scena a fianco di grandi volti della danza come Rudolf Nureyev. Nel libro l’étoile afferma inoltre di dirigere, con grande orgoglio, da ormai 27 anni, la Compagnia Astra Roma Ballet.                                                                                                             Antonia Nedelcu  

  Si svolgerà il 5 giugno 2012 al Teatro Olimpico di Roma la seconda edizione del Festival Ballet-ex, organizzato da Ballet-ex in collaborazione con l’Assessorato  Cultura, Arte e Sport della Regione Lazio e con il patrocinio del Comune di Roma. Diverse la discipline che si alterneranno sul palco: si spazierà dalla danza classica,al contemporaneo, alla danza moderna, fino all’hip hop, in un susseguirsi di stili e gruppi provenienti da tutta Italia. Allo spettacolo parteciperà anche la Compagnia Ballet-ex, con l’ultima creazione della coreografa Luisa Signorelli dal titolo Password Obiettivo del Festival Ballet-ex finalizzata a valorizzare il lavoro di tanti coreografi e giovani danzatori e ad offrire al pubblico uno spettacolo unico ricco di arte e passione. Durante il festival verranno selezionati uno o più danzatori che avranno la possibilità di partecipare al Talent “Dancing on the web“, il primo concorso interattivo totalmente gratuito promosso ed organizzato dal giornaledelladanza.com.  diretto da Sara Zuccari.   ORARI & INFO Martedì 5 giugno 2012, ore 20:30 Teatro Olimpico di Roma Ingresso gratuito Festival Ballet-ex www.balletex.com www.danzaclassica.net Infoline +393394767039 http://www.youtube.com/watch?v=khDPi76wv5I   Lorena Coppola