La grande danza contemporanea è in scena giovedì 11 aprile al Teatro Duse di Bologna con Gershwin Suite/Schubert Frames, il nuovo balletto, in due parti, della MM Contemporary Dance Company. Ad aprire la serata sarà Schubert Frames con le coreografie di Enrico Morelli ispirate alla musica straordinaria di Franz Schubert. Un collage di celeberrimi brani del compositore viennese fa, quindi, da colonna sonora a questo lavoro dedicato alle molte anime dell’uomo contemporaneo, nel quale l’amore lascia il posto al disinganno, il distacco alla condivisione, la passione al timore, e viceversa, in un andare e venire fra crescendo e diminuendo, a rivelare interi universi e legami segreti. La coreografia non ha alcuna pretesa o ambizione descrittiva. Schubert Frames è, piuttosto, un racconto astratto di solitudini e anime affini, in un’epoca come quella attuale, stanca, torbida, disincantata, tormentata da un malessere che si respira nell’aria, ma anche ansiosamente alla ricerca di un senso e di una speranza di felicità. Un lavoro denso di immagini poetiche, che diventano tutt’uno con la musica e ne sposano la ricchezza compositiva. Sono scene in movimento, in cui ci si sofferma soprattutto sul momento del ritorno, perché la felicità è una casa in cui tornare, magari cambiati, ...

Il 7 aprile 2019, nell’ambito del progetto formativo Network Danza Puglia 2019/L’arte dello spettatore, il Teatro Comunale Tommaso Traetta di Bitonto ospita la giovane Compagnia As We Are (AWA) con la prima nazionale di As you want, concept, coreografia e performance Baptiste Hilbert e Catarina Barbosa, musiche Kumar Bose e Charles Bradley. Con il sostegno di TROIS C-L Centre de Création Chorégraphique Luxembourgeois, Luxembourg Ministry of Culture. Nata nel 2015 dal sodalizio artistico tra la danzatrice portoghese Barbosa e il danzatore belga Hilbert, AWA si distingue per l’originalità e l’impatto delle sue creazioni, e la forte tecnica dei suoi ideatori e interpreti. Base di partenza dell’emozionante duo As you want è la storia comune a ogni essere vivente, che ci unisce e ci rende del tutto simili tra noi. Procedendo con il racconto, tuttavia emergono le nostre differenze fisiche ed espressive, attraverso il corpo, il gesto e la parola, in una libertà di interpretazione delle nostre sensazioni e idee che ci rende unici e preziosi. L’opera prende vita per ricordarci che proveniamo tutti dallo stesso posto, la terra, ma che le nostre esperienze di vita ci plasmano, ci modellano, rendendoci gli individui che siamo, in un percorso di presa di ...

Il Giornale della Danza ha parlato con Barbara Gatto, insegnante, coreografa, fondatrice e direttrice di Arte Danza, istituzione per l’arte coreutica a Novara. È insegnante e coreografa freelance di Contemporaneo, Modern e Sbarra a terra. Diplomata al Centro Internazionale Danza di Milano diretta da Maria Teresa Del Medico e Renato Greco, studiaMattox con Annatina Hug a Genova e Classico con Luigi Sironi. Frequenta la scuola di Enzo Paolo Turchi a Roma, studiando con lo stesso e con il coreografo Marcello Stramacci. Si perfeziona a Nizza al “Off Jazz” con Gianni Loringett. Lavora a numerosi programmi televisivi e collabora con Renato Zero per tre anni nelle vesti di ballerina, partecipando con lui al musical “Provaci ancora Italia”. Grazie all’eccellente preparazione dei suoi allievi e all’estro delle sue coreografie, ha vinto numerosi concorsi di grande valore tra i quali “Youth American Grand Prix”, “Rieti Danza Festival”, Concorso Internazionale di Danza Città di Spoleto.  Dal 2007 è maestro istruttore di Contemporaneo della F.I.D. Dal 2009 è direttore artistico del Concorso Internazionale Novara in Danza. Dal 2010 è docente residente nelle discipline di Contemporaneo e Sbarra a terra al festival “Moncalvo Summer Camp”. Dal 2015 al 2017 è direttore artistico del Moncalvo Festival Gala con ...

Il 5 e 6 aprile 2019, all’interno di Festival FOG Triennale Milano Performing Arts 2019, il Teatro dell’Arte di Milano ospita il gruppo MK con Parete Nord, concept e coreografia Michele Di Stefano, musica Lorenzo Bianchi Hoesch, interpreti Philippe Barbut, Biagio Caravano, Francesco Saverio Cavaliere, Sebastiano Geronimo, Luciano Ariel Lanza, Laura Scarpini e Francesca Ugolini. Coproduzione Torinodanza festival/Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale nell’ambito del progetto Corpo Links Cluster, sostenuto dal Programma di Cooperazione PC INTERREG V A – Italia-Francia. Opera del 2018 basata sul parallelismo tra l’irraggiungibilità della vetta montana e quella della perfezione coreutica, Parete Nord racconta l’attrattiva che la montagna riveste per lo scalatore in quanto imprevedibile e inafferrabile, e il fascino che la danza assume per il danzatore consacrato a un incessante allenamento nel costante tentativo di trasformazione del proprio corpo ai fini della coreografia. Di Stefano accoglie questi impulsi ed emozioni traducendoli in un lavoro sospeso tra materia e immaginazione, costruito sul dinamismo dei performer e sulla staticità del paesaggio, un’esplorazione di sé e del mondo esterno, un vano tentativo di raggiungere la cima che si osserva solo da lontano, perfino quando appare più vicina. ORARI & INFO 5 e 6 aprile 2019, ore ...

C’è una novità in arrivo per la compagnia Australian Ballet: i danzatori, infatti, sono felici di annunciare la loro collaborazione con il gruppo The Wiggles, celebrità australiane della musica. La pièce si chiama Big Ballet day! Ecco un video in anteprima di questa esclusiva collaborazione:     www.giornledelladanza.com

Dal 18 al 29 giugno si svolgerà alla Fabbrica del Vapore di Milano la sesta edizione di Contaminafro identità in evoluzione, il festival delle culture contemporanee ideato e diretto dal danzatore e coreografo camerunense Lazare Ohandja insieme all’Associazione Mo’O Me Ndama. Dodici giorni dedicati alla musica, alla cultura e all’arte con concerti, spettacoli di teatro e di danza, mostre d’arte contemporanea e installazioni, conferenze, laboratori internazionali e docu-fim. Il Festival Contaminafro propone ogni anno un calendario artistico di alto livello qualitativo con artisti e professionisti provenienti dall’Africa, dall’Europa e, per la prima volta da questa edizione, anche dall’Asia. L’edizione 2019, infatti, vedrà come partner la Comunità Cinese di Milano nella figura di Sean White e delle Associazioni da lui fondate, la Long Morning Music Group e Centro Interscambio Culturale Italia Cina (ICCX). Il tema scelto per questa edizione è l’Evoluzione, filo conduttore dell’intero progetto insieme all’integrazione e all’interscambio culturale. Oltre a voler essere un luogo di divertimento, il Festival si propone anche come un luogo di scambio concreto fra italiani e immigrati sul territorio presentandosi come un importante contenitore artistico, sociale ed educativo con momenti dedicati alle associazioni che avranno la possibilità di presentare i loro progetti e partecipare a ...

Il 1 aprile 2019 il Teatro Ponchielli di Cremona ospita la Compagnia Susanna Beltrami con l’anteprima italiana di Ballade – Preghiera profana, coreografia Susanna Beltrami, musiche originali eseguite dal vivo da Cesare Picco. Produzione Associazione ContART|DANCEHAUSpiù / MILANOLTRE, con il sostegno di NEXT – laboratorio delle Idee 2018 e Teatro Ponchielli. Liberamente ispirato a La nuit juste avant les forets del drammaturgo e regista francese Bernard Marie Koltès, Ballade – Preghiera profana racconta un vagabondaggio solitario nel degrado del suburbio cittadino, un viaggio tra gli esclusi, relegati ai margini della società, spazio che i negletti stessi hanno scelto e abbracciato, da cui non trovano e forse nemmeno cercano una via d’uscita. Il lavoro, profondo, originale e realistico, è accompagnato dalle note originali del compositore e concertista di fama internazionale Picco che, insieme agli straordinari interpreti e alla narrazione eseguita dal danzatore, performer e musicista Claudio Santarelli, dà vita a una coinvolgente contaminazione tra suono, gesto, emozioni e danza. ORARI & INFO 1 aprile 2019, ore 21.00 Teatro Ponchielli Corso Vittorio Emanuele II, 52 26100 Cremona CR Telefono: +39 0372.022010 E-mail: info@teatroponchielli.it. Stefania Napoli www.giornaledelladanza.com

Ironia e poesia per una danza sofisticata e visionaria. Cresce l’attesa per i Chicos Mambo, compagnia nata nel 1994 a Barcellona da un’idea del coreografo Philippe Lafeuille, che sabato 30 marzo alle 21 porterà sul palco del Teatro di Bologna Tutu. Lo spettacolo, creato nel 2014 per celebrare il ventennale della compagnia, è diventato talmente popolare e richiesto che è ormai un cult. Tutu rappresenta una hit della produzione della compagna catalana, pluripremiata dalla critica. Il gruppo riunisce attualmente sei straordinari danzatori, versatili e tecnicamente agguerriti. Replicato ininterrottamente per sei mesi al Bobino di Parigi, Tutu è un omaggio alla danza di cui il celebre costume è ormai un’icona. Con i Chicos Mambo, però, il gonnellino di tulle si trasforma e diventa una sorta di piumino in cui i ballerini scompaiono, o l’abito di una figurina da carillon che gira inesorabilmente su se stessa, o ancora, un incredibile piumaggio, quello dei mitici uccelli del ‘Lago dei cigni’, che trasformano la loro danza cronometrica in un divertentissimo contest hip hop. In Tutu si attraversano tutti i generi: oltre al balletto classico, ci sono le sfilate interminabili su antiche canzoni da grammofono, tipiche delle creazioni di Pina Bausch, le ‘moine’ delle strabilianti ginnaste olimpioniche e gli assoli espressivi di ...

Il 28 marzo 2019, al Teatro Diego Fabbri di Forlì sarà in scena la Compagnia Libertivore/Fanny Soriano con Phasmes, regia e coreografia Fanny Soriano, musiche Thomas Barriere, interpreti Voleak Ung e Vincent Briere. Coproduzione Archaos, National Circus Arts Centre, Le Merlan, National Theatre  La Passerelle, Friche la Belle de Mai e Teatro Arts Centre (Marsiglia, Francia), e National Theatre (Gap, Francia). Con il sostegno di Le Théâtre du Merlan, Teatro Nazionale di Marsiglia all’interno del programma La Ruche. Creata nel 2005 da Soriano, danzatrice e acrobata laureata presso il National Circus Arts Centre, e Jules Beckman, musicista e performer multidisciplinare, Libertivore realizza opere trasversali basate sull’improvvisazione, coniugando la realtà della società umana e della natura a un mondo immaginario e poetico. Phasmes è stato presentato in anteprima nel febbraio 2017 alla Biennale Internazionale delle Arti Circensi del Théâtre du Merlan, riscuotendo grande successo da parte di critica e pubblico. Il lavoro ruota appunto attorno al rapporto tra uomo e natura, reinventato inserendo due individui urbani in un ambiente che richiama una foresta. Spinti dai loro desideri e dalla loro curiosità, gli interpreti esplorano e raccontano un universo di illusioni ottiche ed emotive, attraverso l’uso di nuovi e vivaci linguaggi acrobatici. ...

Il prossimo 3 aprile il Balletto Teatro di Torino sarà a Heerlen, in Olanda per lo Schrittmacher Festival. L’invito alla formazione torinese fondata da Loredana Furno e diretta oggi da Viola Scaglione arriva da uno dei più attivi festival dell’Olanda che ospita in questa edizione alcune delle più prestigiose compagnie internazionali, tra cui Dada Masilo con la sua compagnia, la Batsheva Dance Company – The Young Ensemble, l’NDT 1, la Sao Paulo Compagnia de Danca, la Carolyn Carlson Company, Yin Yue Dance Company e tra le italiane, la Spellbound Contemporary e il Balletto di Roma. La Compagnia torinese presenterà “DOCUMENT”, un lavoro firmato da due artisti assai noti nel mondo del contemporaneo, gli olandesi Ivgi&Greben che proprio in questi giorni stanno lavorando alla produzione negli studi torinesi del BTT. Tra gli autori che firmano la produzione da segnalare la presenza del light designer Yaron Abulafia. Ancora in programma, in un coinvolgente crescendo di leggerezza e ironia TIMELINE e BALERA, due creazioni per il BTT del 2018, firmate rispettivamente da Ella Rothschild e Andrea Costanzo Martini, due artisti di area israeliana, che hanno scelto di condividere alcuni momenti di creatività con la storica Compagnia torinese. DOCUMENT sarà presentato a Torino, grazie ...