Questa sera, al Teatro Filarmonico di Verona, debutta XX Secolo, il secondo spettacolo di danza firmato da Renato Zanella per la Stagione di Balletto 2014-2015 proposta da Fondazione Arena. La serata, che vede protagonisti i Primi ballerini Teresa Strisciulli, Evghenij Kurtsev e Antonio Russo, insieme ai Solisti ed al Corpo di ballo dell’Arena di Verona, presenta due coreografie in Prima Nazionale costruite su due capolavori sinfonici del Novecento: Notte trasfigurata di Arnold Schönberg e Duo concertante di Igor Stravinsky. Completa il trittico la creazione coreografica che Zanella ha presentato con successo al pubblico veronese nel 2012 sulla celebre musica del Bolero di Maurice Ravel, questa volta danzato dalla Prima ballerina ospite Myrna Kamara. Accompagna dal vivo le performance dei danzatori l’Orchestra dell’Arena di Verona diretta dal maestro Roman Brogli-Sacher. Nel periodo di San Valentino l’amore viene raccontato attraverso il linguaggio internazionale della danza ed il fine lavoro coreografico di Renato Zanella, Direttore del Corpo di ballo areniano e coreografo di fama internazionale. La prima proposta parte dal poema sinfonico Notte trasfigurata di Schönberg e vuole restare fedele alla vicenda raccontata dalla narrazione musicale, ispirata all’omonima poesia di Richard Dehmel tratta dalla raccolta Weiß und Welt del 1896. La coreografia, nata ...

Se il calendario della danza fosse come quello cinese, e anziché con un numero lo identificassimo con un nome, il 2015 probabilmente corrisponderebbe all’ “anno dei grandi amori tragici”. O l’ “anno di Tristano e Isotta”, se preferite. A gennaio abbiamo visto la prima rappresentazione assoluta a Firenze della coreografia Tristano e Isotta di Giorgio Mancini con Mathieu Ganio e Dorothée Gilbert, ispirata alle parole di Isotta “naufragare, annegare inconsapevole”, tradotte nella messa in scena da un’atmosfera notturna e in una creazione che ripercorre sogni e passioni, fino al binomio amore e morte. A febbraio un’altra messa in scena: Tristan+Isolde, un balletto in due atti in prima mondiale al Teatro dell’Opera di Dresda, per la coreografia di David Dawson, che non sceglie la musica di Wagner ma una nuova composizione originale di Szymon Brzoska, che accompagni con la sua carica emotiva il linguaggio espressivo ed elegante del coreografo inglese, ormai alla seconda creazione originale per la compagnia, dopo la Giselle realizzata durante la prima residenza coreografica a Dresda. La scelta cade quindi sulla storia d’amore più antica della tradizione europea, o meglio celtica, che unisce in un tragico amore la principessa Isotta (o Isolde appunto) e il giovane cavaliere Tristano, ...

Con una variazione tratta da Giselle, il diciassettenne ha vinto l’edizione di quest’anno del Prix de Lausanne. www.giornaledelladanza.com

Il 14 febbraio 2015 al Teatro Mario Del Monaco di Treviso i danzatori della Michele Merola Contemporary Dance Company si esibiranno con due straordinarie coreografie, firmate da Enrico Morelli e Michele Merola. MM Contemporary Dance Company nasce nel 1999 sotto la direzione artistica di Merola, diplomato presso Associazione Balletto Classico di Liliana Cosi e Marinel Stefanescu, danzatore per prestigiose compagnie come Toulon Opera House e Aterballetto, oggi considerato uno degli autori più interessanti del panorama coreutico italiano. La compagnia, sostenuta dall’Associazione Progetto Danza di Reggio Emilia (progetto formativo volto ad avvicinare le persone al linguaggio del corpo) e già vincitrice di importanti riconoscimenti come il Premio Danza&Danza (migliore compagnia emergente) e il Premio Anita Bucchi (migliore coreografia con La metà dell’ombra), nasce come centro di produzione, promozione e aggregazione per la nuova generazione di giovani artisti portavoce della cultura contemporanea, con l’obiettivo di condividere la diversità delle reciproche conoscenze. In quest’ottica, nel 2010 nasce anche Agorà Coaching Project, co-direzione artistica di Merola e Morelli, innovativo corso di perfezionamento professionale per danzatori, che punta alla creazione di nuovi metodi didattici, capaci di creare un profondo impatto emotivo, di coinvolgere e sensibilizzare i giovani, permettendo loro di penetrare sino in fondo i ...

La rubrica del giornaledelladanza.com, Dentro la Danza, è un mix di notizie a volte importanti altre piccanti, divertenti, raccontate con ironia e leggerezza per svelare cosa avviene dietro le quinte del mondo della danza e del balletto. Anche i nostri lettori possono diventare protagonisti delle news del giornale scrivendoci all’indirizzo mailto:redazione@giornaledelladanza.com specificando nell’oggetto Dentro la Danza e raccontandoci in anteprima le indiscrezioni di cui sono a conoscenza.    LA FAMIGLIA ADDAMS                          Prima uscita pubblica, post parto, per l’étoile Eleonora Abbagnato, che insieme al marito e alle rispettive figlie si è recata a teatro per assistere al musical La famiglia Addams. La danzatrice si è mostrata in gran forma e felice insieme alla famiglia. Grande assente Gabriel, l’ultimo arrivato, l’erede al trono di casa Abbagnato-Balzaretti, ancora troppo piccolo per seguire i genitori a teatro. Eleonora continua ad essere sempre presente nella Capitale, forse in attesa che si liberi il posto da direttore all’Opera di Roma?            MARY GARRET     Si intitola Mary Garret il brano che la band NonostanteClizia ha dedicato alla celebre danzatrice. Non è la prima volta che Mary, per noi S-Garret, è protagonista di un brano musicale, fu proprio dopo l’uscita del suo libro La verità, vi ...

La danza delle Willi, tratta dal secondo atto di Giselle, con il corpo di ballo del Teatro alla Scala. Imperdibile! www.giornaledelladanza.com

Le chant du rossignol e Carmina Burana debutta sabato 14 febbraio, ore 20, al Teatro dell’Opera di Roma. Sul podio il Maestro David Coleman, maestro del Coro Roberto Gabbiani. I Carmina Burana, capolavoro di Carl Orff, vanno in scena con le coreografie di Micha van Hoecke, le scene di Emanuel Ungaro e Carlo Savi e i costumi di Emanuel Ungaro. Il grand couturier italo-francese porta nella danza il suo stile, l’eleganza raffinatissima di un maestro che vive, quando si occupa di costumi di scena, un passaggio quasi “naturale”, visto che l’alta moda ha sempre un aspetto teatrale. Emanuel Ungaro per i Carmina Burana ha creato dei costumi morbidi, “liquidi” che si adattano perfettamente al corpo dei ballerini. Le scene surreali di Carlo Savi, con un cielo-mare dove incombe una crudele caccia completano lo spettacolo. A dar voce ai testi delle medievali canzoni profane saranno la mezzosoprano Kathleen Kim, il controtenore Filippo Mineccia e il baritono Jonathan Mc Govern. Nei ruoli principali del balletto: l’étoile Gaia Straccamore, Angela Kouznetsova, Virginia Giovanetti (nei panni di Flora); la prima ballerina Alessandra Amato, Alessia Barberini, Cristina Saso interpretano Fortuna; il primo ballerino Manuel Paruccini è Phebus; Alessio Rezza e Yuri Mastrangeli interpretano Zephyrus. Partecipa ...

Danzainfiera è uno degli appuntamenti di danza più attesi del nostro paese e quest’anno festeggerà il decimo anniversario, a Firenze dal 26 febbraio al 1 marzo. Ogni giorno in programma centinaia di lezioni gratuite, stage e workshop, per perfezionarsi in tutti gli stili con importanti docenti internazionali: Nikolay Tsiskaridze, Federico Bonelli, Henrietta Horn dal Folkwang Tanzstudio, il fenomeno mediatico Sisco Gomez, Caleaf, Fabrice, Skeeter Rabbit e Bruce Ykanji, oltre a Neguin, bboy numero uno al mondo, sono solo alcuni dei maestri della decima edizione. Tra le novità di quest’anno ci sono gli International Academies Open Days,  un calendario di audizioni di alto livello per accedere a prestigiose scuole europee. Saranno presenti: Nikolay Tsiskaridze e Irina Sitnikova, rispettivamente direttore artistico e docente dell’Accademia Vaganova di San Pietroburgo,  Amanda Bennet direttrice della BTB – Ballettschule Theater Basel, Pedro Carneiro direttore della EDCN – Escola de Dança do Conservatório Nacional, Stefan Sixt direttore artistico del Dance Center Iwanson Gmbh, Rosemary Helliwell e Vladimir Klos della Akademie des Tanzes Mannheim. Nuovo anche il contest Kidz Hip Hop Hurrah!, dedicato agli under 14 e, in esclusiva per Danzainfiera, le selezioni italiane di StreetStar, evento di Waacking e Vogueing. Tornerà anche il Red Bull BC One ...

Podio di bronzo ai campionati del mondo di Miami nella categoria professionisti, vice campioni italiani e finalisti campionati di danze caraibiche, campioni italiani classe A salsa portoricana l.i.d.c.i. (Lega Italiana Danze Caraibiche ed Internazionali), questi sono alcuni dei titoli conquistati nelle gare. Insieme formano un sodalizio straordinario anche come insegnanti, soprattutto nel nord Italia, ed esibendosi in spettacoli latini in tutto il Paese. Loro sono Ida Campanozzi e Gabriele Luchena.    Come avete iniziato a ballare insieme? G.: Per quanto riguarda me è stata una coincidenza. Ho iniziato a ballare nella scuola dove studiava Ida Campanozzi. Rimasi subito incantato per il suo modo di danzare.   I.: Ci siamo un po’ trovati, forse era destino. Io da tre anni non avevo un ballerino fisso, anche se continuavo a fare delle lezioni individuali. Non volevo fermarmi perché era ed è la mia passione e farei di tutto pur di danzare. Sono stati i nostri ex insegnanti che alla fine ci hanno presentato e chiesto di partecipare a competizioni e gare. Qual è la vostra idea di ballo di coppia? G.: E’ molto semplice. Quando ballo ciò a cui penso è la dama, è il mio punto di riferimento ed è ciò ...

L’appuntamento è per sabato 28 Febbraio al Teatro Vittorio Alfieri di Castelnuovo di Garfagnana, dove andranno in scena tre compagnie, tutte italiane, in un unico spettacolo di danza contemporanea: questa la sfida del Direttore Artistico Dipartimento Danza Maurizio Tamellini. Sul palcoscenico si alterneranno, dunque, compagnie dalla forte identità e dal linguaggio coreografico ormai ben delineato, offrendo agli spettatori una pennellata del panorama artistico nazionale. La Compagnia Freefall, diretta da Sara Marinelli e attiva a Perugia dal 2009, porterà in scena un estratto da “Nessundorma”, su coreografie della stessa Marinelli. Un titolo che ben riassume il messaggio principale della rappresentazione, un’esortazione alla continua e faticosa ricerca di sé stessi e al raggiungimento della pienezza di vita che poi ne deriva. Proprio nel dormiveglia infatti, quando cadono tutte le barriere e l’anima può vagare liberamente fra ricordi lontani e recenti, fra desideri e passioni segrete, l’uomo ha l’occasione di conoscersi davvero in intimità e ,in un certo senso, di svegliarsi davvero. Seguirà il duo “Amore Amaro”, proposto dalla compagnia senese di Francesca Selva e coreografato dalla stessa. In scena, Andrea Rampazzo e Michaela Viscardi interpreteranno i membri di una coppia in cui l’amore è già sfiorito, appassito dalla quotidianità e dalla fiacca ...