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Il 31 gennaio 2018, il Teatro Masini di Faenza (RA) ospita la Compagnia Artemis Danza con Donizetti®.Into a rave di Monica Casadei, musica di Gaetano Donizetti, Luca Vianini e Collettivo Knobs, formato da Jodi Pedrali, Alessandro Cozzolino e Nicola Buttafuoco. Creato nel 2017 come ultimo capitolo del progetto Corpo d’Opera dedicato alle figure femminili del melodramma, Donizetti®.Into a rave è suddiviso in tre parti, chiamate Deliri, a rappresentare quegli stati di confusione che si impadroniscono di noi nel momento in cui ci troviamo ad affrontare improvvisamente eventi che non siamo pronti a sostenere. La nostra vita diventa più complessa e la mente è invasa da paure, ansie e pensieri negativi che ci impediscono di mantenere un equilibrio emozionale. E’ ciò che accade ai personaggi dell’opera, Anna Bolena, protagonista di Delirio I, donna oppressa vittima dei complotti e delle accuse di adulterio del consorte Enrico VIII, ai Pazzi per progetto, Delirio II, che si fingono folli per scoprire i tradimenti dei propri consorti e trasformano la malattia in un gioco di inganni ed equivoci, e a Lucia di Lammermoor che in Delirio III uccide il marito imposto da nozze forzate e poi se stessa. Lavoro intenso e originale, dunque, reso ancora ...

Nuovo debutto per il Corpo di Ballo della Scala: Goldberg-Variationen, acclamato balletto di Heinz Spoerli entra per la prima volta nel repertorio scaligero. Dal 25 gennaio 2018 per la prima volta la compagnia interpreterà il capolavoro di Heinz Spoerli, Goldberg-Variationen, che vedrà Alexey Botvinov al pianoforte, nel dipanarsi di Aria, 30 variazioni e Aria da capo. Elegante e ispirata coreografia sulle Variazioni Goldberg di Johann Sebastian Bach, dal 1993 (anno in cui Spoerli la creò a Düsseldorf, per riprenderla successivamente con lo Zurich Ballet), è uno dei lavori più acclamati del coreografo svizzero: alla Scala per la prima volta, prosegue il fortunato ciclo di balletti su musica da camera, che ha approfondito un connubio di grande fascino tra strumento musicale e corpi dei danzatori, che rispondono alle sollecitazioni dei timbri e dei toni della musica per una vera opportunità creativa e artistica, che esalta partiture che si aprono a una platea ampia e sfaccettata e si visualizzano in scena amplificando atmosfere e suggestioni. In scena oltre trentacinque artisti tra primi ballerini, solisti e artisti del Corpo di Ballo: interpreti principali Claudio Coviello, Nicoletta Manni, Antonino Sutera, Marco Agostino, Antonella Albano, Francesca Podini, Virna Toppi, Vittoria Valerio, Timofej Andrijashenko, Martina Arduino, Nicola ...

Sta per debuttare la seconda edizione di «Dance Dance Dance», il talent show ideato da John de Mol (la stessa mente che ha creato «Grande Fratello» e «The Voice»). L’esordio è su Fox Life mercoledì 17 gennaio in prima serata (e in replica il venerdì sera in chiaro su TV8). Si tratta di una gara di ballo fra otto coppie di personaggi famosi che in ogni puntata, per dieci settimane, devono reinterpretare le coreografie di famosi videoclip, musical o film musicali. I 16 concorrenti sono già al lavoro da settembre (l’allenamento prevede cinque ore di prove ed esercizi quotidiani) per essere pronti a esibirsi in due balli a puntata. In giuria sono riconfermati Luca Tommassini e Vanessa Incontrada, con l’ingresso del ballerino e coreografo americano Daniel Ezralow (fondatore dei Momix) e di Deborah Lettieri, che arriva dal Crazy Horse di Parigi. Alla conduzione torna Andrea Delogu con la iena di Italia 1 Nicolò De Devitiis (un’altra novità). La prima edizione del talent, nel 2017, è stata vinta dalla coppia formata da Clara Alonso e Diego Dominguez, interpreti della serie tv «Violetta». «I concorrenti sono super agguerriti – afferma Andrea Delogu, conduttrice delle 10 puntate insieme alla Iena Nicolò De Devitiis – quest’anno la competizione entrerà nel vivo sin dalla prima serata. Fanno sul serio, vogliono vincere. Sarà ...

Il 2018 della grande Danza al cinema si apre con il debutto sul palco moscovita di Romeo e Giulietta, la più grande storia d’amore di tutti i tempi, immortalata nel celebre balletto di Alexei Ratmansky e distribuita nelle sale cinematografiche italiane da QMI per Stardust Classic, domenica 21 gennaio alle ore 16.00. Si tratta di una straordinaria produzione mostrata per la prima volta al Bolshoi ed in una versione adattata per il grande schermo, in diretta live. Basato sul dramma di Shakespeare, Romeo e Giulietta è uno dei balletti più popolari al mondo. Originariamente commissionato dal Balletto Kirov di Leningrado nel 1934, Romeo e Giulietta di Prokofiev non fu messo in scena prima del 1940 al Teatro Kirov e solo nel 1946 al Bolshoi. Oggi questo balletto è considerato l’opera più preziosa di Prokofiev per l’ispirazione melodica, la grande varietà dei ritmi e personaggi principali memorabili. Le scene iniziali si aprono con le folle di cittadini, commercianti e servitori delle due famiglie rivali Montecchi e Capuleti, prima di lasciare il posto all’entrata in scena di Romeo e Giulietta. Da quel momento, il centro del racconto è riservato alla storia d’amore tra i due protagonisti, con tutte le sue sfumature emotive, la timidezza, il fascino, la ...

Il 5 gennaio 2018, il Teatro Lirico di Cagliari ospita il gala di danza internazionale a cura di Daniele Cipriani Les Étoiles, prestigiosa kermesse che porterà sul palcoscenico una pioggia di stelle della danza provenienti dalle importanti compagnie del mondo, accompagnate dall’Orchestra della Fondazione Lirica Sinfonica del Teatro diretta dal Maestro Paolo Paroni. Assisteremo a celeberrimi e straordinari pas de deux tratti dal repertorio tradizionale classico, ma anche a interessanti opere dei più originali coreografi internazionali. Questo il ricco programma della serata. Sonata, coreografia di Uwe Scholz, su musica di Sergei Rachmaninov, interpretato da Silvia Azzoni dell’Hamburg Ballett e Marijn Rademaker del Het National Ballet. La Bella Addormentata, III atto, coreografia Marius Petipa su musica Pëtr Il’ič Čajkovskij, con Vladimir Shklyarov e Maria Shirinkina entrambi provenienti dal Teatro Mariinsky di San Pietroburgo. Lo Schiaccianoci, II atto, coreografia George Balanchine, musica Pëtr Il’ič Čajkovskij, interpreti Ashley Bouder e Andrew Veyette del New York City Ballet. Spartacus, coreografia Yuri Grigorovich, musica Aran Khachaturian, con Ivan Vasiliev e Nina Kaptsova del Teatro Bolshoi di Mosca. Il Lago dei Cigni – Il Cigno Nero, III atto, coreografia Petipa, musica Pëtr Il’ič Čajkovskij, interpreti Ludmila Konovalova dell’Opera di Vienna e Vadim Muntagirov del Royal Ballet ...

Domenica 7 gennaio alle ore 16, grande festa con brindisi e performance per l’apertura ufficiale al pubblico delll’Accademia Europea di Danza, nata con il supporto dell’Associazione World Dance Alliance Europe, il cui Vicepresidente è Luca Di Paolo.  A dirigerla il maestro Joseph Fontano, direttori associati Amedeo Iagulli e Veronica Grasso. L’inizio dei corsi è previsto per l’8 gennaio 2018. Dal 2 al 6 gennaio, però, è già in calendario il progetto Impatto – Danza e un Corso Intensivo di Tecnica Graham con Elsa Piperno. Tre ampie sale. Un’atmosfera molto europea con un design essenziale, ma elegante. Uno spazio dove poter fare eventi, performance, concerti. L’AED mira a diventare un polo culturale rivolgendosi ad un pubblico vario. “Un sogno che si avvera” dice Joseph Fontano. L’offerta è varia. Sono previsti corsi di Danza Classica, Danza Contemporanea, Modern & Lyrical Jazz, Hip Hop, Danza Indiana; un Triennio per Danzatori  & Coreografi, Recitazione, Musica, Scenografia, Contact Improvvisazione, Laban, Propedeutica, Danza amatoriale per adulti, Zumba Pilates, Salsa.  Di tutto di più, insomma. E non mancano i Corsi di Alta Formazione organizzati nell’ambito del progetto La potenza della danza che nasce con lo scopo di promuovere la Danza sotto ogni sua forma di espressione: Stage, Eventi, Corsi di Formazione, Seminari, Workshop, Concorsi e Summer School Estivi a Porto Torres. L’obiettivo è quello di ...

In questo 2017 la nomina di Danzatore dell’anno assegnata dal giornaledelladanza.com va a Rebecca Bianchi, étoile del Teatro dell’Opera di Roma. Una carriera in ascesa per Rebecca Bianchi che lo scorso 20 settembre, al termine della rappresentazione di Giselle, ha ricevuto la nomina di étoile da Virginia Raggi in qualità di Presidente del Teatro dell’Opera di Roma, alla presenza del Sovrintendente Carlo Fuortes e della Direttrice del Corpo di Ballo Eleonora Abbagnato. Rebecca Bianchi ha iniziato a studiare danza presso la Scuola di Ballo del Teatro alla Scala di Milano all’età di undici anni. Nel 2009 entra a far parte del corpo di ballo del Teatro dell’Opera di Roma, dove sotto la Direzione di Eleonora Abbagnato nel maggio 2015 diventa solista e nel dicembre dello stesso anno è nominata prima ballerina. Parole di stima per la danzatrice arrivano dal Sovrintendente Fuortes: “La nomina dell’elegante e raffinata Rebecca Bianchi a étoile è per me una gioia e la conferma che i talenti del nostro Teatro stanno crescendo. Solo il 20 dicembre 2015 Rebecca Bianchi, al termine della recita de Lo schiaccianoci di Giuliano Peparini, veniva nominata prima ballerina e oggi, a quasi due anni di distanza, étoile, un titolo che testimonia ...

A Blanche M. Trilling che mi ha dato l’ispirazione, e che con le sue idee e la sua fede nei valori educativi della danza  ha reso possibile il mio lavoro. (Margaret N. H’ Doubler) La casa editrice romana Gremese Editore, da tempo ormai fucina attiva di straordinarie pubblicazioni sulla Danza e il Balletto, nell’ambito di una specifica sezione dedicata all’arte coreutica (Piccola Biblioteca delle Arti) magistralmente diretta da Flavia Pappacena, regala al pubblico dei lettori – del settore ma anche non – un piccolo volumetto, piccolo di fattura ma immenso quanto a contenuti e concezioni. Si tratta di Danza. Un’esperienza artistica creativa, l’edizione italiana a cura di Elena Viti di un classico della Dance education firmato Margaret N. H’Doubler. La traduzione dall’inglese è opera della collaborazione tra Elena Viti e Alessandra Alberti. Margaret N. H’Doubler può essere considerata a pieno titolo la madre della Dance education e, quindi, una delle pioniere più importanti nel secolo scorso quanto ad idee rivoluzionarie sulla concezione filosofica della più effimera fra le arti e sulle modalità di trasmissione e diffusione della stessa. Il libro, uscito nel 1940 illustrato dai bei disegni del marito Wayne Claxton, terzo di una brillante trilogia (A Manual of Dancing: ...

Il 13 gennaio 2018, all’interno del Festival TSDanza, il Teatro Politeama Rossetti di Trieste vede in scena la prima nazionale di Mediterranea, coreografia di Mauro Bigonzetti, musiche Wolfgang Amadeus Mozart, György Ligeti, Giovanni Pierluigi da Palestrina e musiche delle culture del Mediterraneo, interpretato da solisti e corpo di ballo Daniele Cipriani Entertainment Artista e autore molto amato anche all’estero dove vanta collaborazioni di grande prestigio come Stuttgarter Ballett, N.Y.C Ballet, Alvin Ailey American Dance Theater, Corpo di Ballo del Teatro alla Scala e molti altri, Bigonzetti porta sul palcoscenico uno dei suoi lavori più premiati e applauditi, Mediterranea. La coreografia nasce nel 1993 per il Balletto di Toscana, quindici anni dopo viene rimontata per la compagnia del Teatro alla Scala, e oggi, a venticinque anni dal suo debutto, il coreografo ne fa una vera e propria riscrittura, creando un’opera di forte impatto fisico e visivo con nuovi interpreti e performer. Filo conduttore dello spettacolo sono i due protagonisti maschili, l’uomo di terra e l’uomo di mare, alter ego l’uno dell’altro, che si incontrano e si scontrano, dando vita a un complesso rapporto fatto di sostegno e conforto e dipendenza e rifiuto. L’alternanza di momenti emozionali si manifesta anche coreograficamente in una ...

Il 2 gennaio 2018 il prestigioso Russian International Ballet incanterà gli spettatori del Teatro Duse di Bologna con La Bella Addormentata, coreografia Marius Petipa, musica Pëtr Il’ič Čajkovskij, interpreti principali Nadezda Ivanova nel ruolo della Principessa Aurora e Alexandr Tarasov in quello del Principe Desirè. Riconosciuto dal Dipartimento della Cultura di Mosca e diretto dal 2002 dalla danzatrice e coreografa Oksana Usacheva, il Balletto di Mosca-Russian International Ballet conferma in quest’opera il suo inscindibile legame con la tradizione introducendoci nella famosa fiaba di Charles Perrault con l’eccellenza tecnica ed espressiva dei suoi danzatori. La corte di re Floristano festeggia la nascita della principessa Aurora cui le fate del regno offrono i loro doni. Furiosa per non essere stata invitata, la perfida maga Carabosse lancia una maledizione: Aurora troverà la morte pungendosi con un fuso il giorno del suo sedicesimo compleanno. E così accade, ma la fata dei Lillà trasforma il maleficio in un incantesimo che avvolge la corte in un magico torpore. Trascorsi cento anni, il principe Desiré viene condotto dalla fata ad Aurora di cui si innamora perdutamente. La bacia spezzando l’incantesimo e ridando vita all’intero regno. Il giorno delle loro nozze vengono invitati anche diversi personaggi delle favole ...