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La sagra della Primavera (Le Sacre du printemps) è probabilmente il lavoro più noto della danzatrice e coreografa tedesca Pina Bausch (1940 – 2009). La sua versione dell’opera omonima di Igor Stravinsky debuttò nel 1975 facendo grande scalpore nel mondo della danza: trenta ballerini su un palcoscenico coperto di terra, a torso nudo o con abiti leggeri, misero in scena una coreografia essenziale e potente, in un evento che fece storia. Una nuova versione dello spettacolo avrebbe dovuto girare per i teatri del mondo nella primavera del 2020, grazie a una co-produzione di Sadler’s Wells (UK), Pina Bausch Foundation (Germania) ed École des Sables (Senegal). Conosciuta come la “madre della danza contemporanea africana”, la ballerina e coreografa franco-senegalese Germaine Acogny ha visto per la prima volta il Rito della primavera di Pina Bausch interpretato da ballerini del balletto dell’Opéra di Parigi. Presentata con la storia del sacrificio umano e delle relazioni di genere, non poteva fare a meno di tracciare parallelismi tra la coreografia ritualistica e le tradizioni della sua terra d’origine africana. VIDEO “In Africa, così come nelle culture europee come l’antica Grecia, era abbastanza normale sacrificare giovani vergini femminili per ottenere qualcosa dagli dei”, dice Acogny, tradotto da suo marito Helmut Vogt da casa loro un’ora ...

Dal 9 luglio alle 19:00 EDT fino al 13 luglio : il Lincoln Center trasmetterà in streaming la “Celebrazione delle prestazioni dell’officina virtuale” della School of American Ballet con momenti salienti delle esibizioni annuali dell’officina della scuola. Il Lincoln Center offre anche una selezione di spettacoli della settimana della danza precedentemente trasmessi su richiesta per un periodo di tempo limitato. Nell’allineamento sono incluse le esibizioni di Chroma , Grace , Takademe e Revelations di Alvin Ailey Dance Theater nel 2015 ; Esibizione del 1986 di New York City Ballet del sogno di una notte di mezza estate di Balanchine ; Spettacolo del 1978 del American Ballet Theatre al Metropolitan Opera House; e l’esibizione del balletto Hispanico del 2015 di CARMEN.maquia e Club Havana . È possibile accedere a queste esibizioni anche attraverso il sito Web del Lincoln Center .   Redazione www.giornaledelladanza.com

Zurich Ballet trasmette in streaming Romeo e Giulietta del direttore artistico Christian Spuck dal 26 al 28 giugno sul sito Web della compagnia .  La produzione vede la partecipazione di Katja Wünsche e William Moore nei ruoli da protagonista, con Tigran Mkrtchyan come Tybalt e Daniel Mulligan come Mercutio. Sintonizzati a mezzogiorno EDT / 9:00 PDT.   Redazione www.giornaledelladanza.com

Les Ballets Trockadero de Monte Carlo Ammettiamolo, potremmo tutti usare una risata proprio ora. Per fortuna, Les Ballets Trockadero de Monte Carlo pubblicherà le registrazioni delle esibizioni passate sul suo canale Vimeo ogni due settimane come parte dell’iniziativa #trocksathome .  Sintonizzati qui per guardare l’esilarante interpretazione della compagnia di Giselle fino al 26 giugno . Redazione www.giornaledelladanza.com

Dal 18 giugno alle 18:00 (CET) al 21 giugno alle 22:00 (CET) come video on demand StuttgartBallet @ Home continuerà dal 18 al 21 giugno con un nuovo lavoro dell’ex Principal Dancer del Stuttgart Ballet e del coreografo free-lance Douglas Lee come video on demand. Presentata nel febbraio 2020, la Naiad di Lee accompagna il pubblico in un affascinante viaggio nelle profondità dell’oceano. Frammenti di Alfred, il poema di Lord Tennyson The Kraken, una misteriosa Naiade e uno sciame di ballerini ondulati evocano le profondità di un elemento che ha affascinato a lungo l’immaginazione umana. Impostato su Algal Bloom di Joby Talbot e su Corallina di Nicolas Sávva (opera commissionata), il balletto di Lee sarà disponibile sul sito web del balletto di Stoccarda e sul canale YouTube. Informazione Coreografia: Douglas Lee Musica: Nicolas Sávva Corallina (pezzo commissionato), Joby Talbot Algal Bloom Set: Eva Adler Costumi: Douglas Lee, Eva Adler Luce: Sakis Birbilis Anteprima mondiale: 22 febbraio 2020, Stuttgart Ballet Fotocamera e montaggio: Dora Detrich Fusioni ballerini Elisa Badenes, Ami Morita, Agnes Su, Diana Ionescu, Sinéad Brodd Matteo Miccini, Martí Fernández Paixà, Fabio Adorisio, Alessandro Giaquinto, Flemming Puthenpurayil Violino solista: Gustavo Surgik Orchestra del Teatro di Stato di Stoccarda diretta da ...

In occasione della riapertura dei teatri prevista per il 15 giugno, Romaeuropa sceglie di regalare ai suoi spettatori lo streaming integrale gratuito di un evento unico e irripetibile che ha segnato profondamente la storia del teatro contemporaneo: Mount Olympus. To glorify the cult of tragedy, la leggendaria opera monumentale di Jan Fabre della durata di 24 ore, presentata in esclusiva durante il Ref 2015 al Teatro Argentina. Collegandosi al sito romaeuropa.net/streaming dalle ore 20 del 14 giugno fino al 15 giugno sarà dunque possibile rivivere quell’esperienza, grazie alle riprese video integrali realizzate da Jan Fabre – Troubleyn e prodotte da La compagnie des Indes: una fusione totale tra le arti portata in scena da 27 interpreti tra musicisti, danzatori e attori. Redazione www.giornaledelladanza.com

Venerdì 12 Giugno alle ore 20:00 italiane andra’ in streaming sui canali Facebook e Youtube della Royal Opera House, La Fille mal gardée, coreografia Frederick Ashton, interpreti Marianela Nuñez e  Carlos Acosta. Il balletto (noto anche con l’altro titolo: Le ballet de la paille, ou il n’est qu’ un pas du mal au bien) ha subito le più inimmaginabili modifiche nel titolo, nei nomi dei personaggi, nella coreografia e nella musica. La fille mal gardée fu rapppresentato la prima volta a Bordeaux nel 1789 su musiche diverse. Inaugurò la corrente preromantica, eliminando miti ed allegorie classiche, prefigurando non solo i moti della Rivoluzione francese ma un classismo che è indice dei mutamenti sociali del tempo. E’ una commedia che sorride e fa sorridere. Lise ama, riamata, il contadino Colas, semplice e schietto, ma la madre di lei, la vedova Madame Simone (in alcune versioni Marcellina), proprietaria di una fattoria, vorrebbe che Lise convolasse a nozze più redditizie con un giovane ricco e poco intelligente proprietario terriero, certo Alain. Alla fine a nulla sarà valsa la sorveglianza esercitata dalla madre sulla figlia. Proprio al momento di stipulare con il notaio l’atto di nozze fra Lise e Alain, i due colombi saranno sorpresi in tenero colloquio nella stanza da letto, dopo ...

Evento straordinario, il “Teatro Digitale” dell’Opera di Roma prosegue nelle prossime settimane con un veneto unico,  visibile in streaming gratuito grazie alla collaborazione con RaiPlay. Giselle, sintesi perfetta del balletto romantico, sarà visibile da venerdì 19 giugno nella memorabile interpretazione che Carla Fracci e Rudolf Nureyev ne hanno dato nel 1980 sul palcoscenico dell’Opera di Roma. La musica di Adolphe Adam è affidata al maestro Alberto Ventura, la coreografia di Leonid Lavrovsky, da Jean Coralli e Jules Perrot, è ripresa da Guido Lauri. Le scene sono di Camillo Parravicini, i costumi di Mario Giorsi. Redazione www.giornaledelladanza.com  

Dutch National Ballet trasmette in streaming balletti questo mese sulla sua nuova piattaforma online e sul suo canale YouTube .  Dal 23 maggio al 6 giugno , sintonizzati per Mata Hari di Ted Brandsen , con Anna Tsygankov nel ruolo del protagonista.  A partire dal 30 maggio , puoi anche vedere la compagnia in una tripla fattura eclettica, con il classico Paquita Petipa , la Penumbra di Remi Wörtmeyer e No Time Before Time di Ernst Meisner. Redazione www.giornaledelladanza.com

Aterballetto rilancia e si prepara a proporre al suo pubblico una nuova videocreazione. I danzatori della compagnia e i musicisti di La Toscanini insieme per una nuova screendance. La premiere andrà in onda su Rai 5 il 25 giugno 2020. L’emergenza sanitaria del Coronavirus ha insegnato che non esiste più un “io”, ma che esiste solo ed esclusivamente un “noi”. Questo significa condividere, sostenere, confrontarsi, collaborare, aprirsi, relazionarsi, intrecciarsi. Proprio in questa direzione va l’iniziativa dell’ Aterballetto. In questa nuova produzione, la danza sarà esaltata dalla forza della musica eseguita dal vivo (violino/ violoncello/ pianoforte) e da un’opera d’arte contemporanea firmata da Luisa Rabbia. Più linguaggi insieme per una nuova screendance. La videocreazione Dopo il successo di 1 meter Closer, la Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto ha deciso di continuare ad esplorare il mondo della screendance. Stavolta ha coinvolto anche altre importanti istituzioni della Regione Emilia-Romagna in questo viaggio esplorativo. Insieme alla Filarmonica Arturo Toscanini di Parma, con il sostegno della Collezione Maramotti di Reggio Emilia e in collaborazione con il Ravenna Festival, sarà realizzata una nuova “creazione a distanza”. Redazione www.giornaledelladanza.com Photo Alice Vacondio