È dedicato agli amanti della danza il prossimo appuntamento della Stagione d’Opera e Balletto del Teatro Carlo Felice. Da domani, 22 marzo, alle ore 20.30, con repliche fino al 28 marzo, ritorna uno dei classici del balletto novecentesco: Romeo e Giulietta di Sergej Prokof’ev. Lo spettacolo, in due atti, tratto dall’omonima tragedia di William Shakespeare, va in scena nella versione coreografica di Jurij Grigorovič, uno dei più importanti coreografi del nostro tempo, vera e propria leggenda vivente del balletto russo contemporaneo. La compagnia è quella, prestigiosissima, del Teatro Balletto del Cremlino.  A Prokof’ev fu chiesto di concepire una musica che potesse piacere al popolo, ed egli pensò, così, di riprendere la gloriosa tradizione del balletto di Čajkovskij, immaginando un lirismo elegiaco e trattenuto, una musica spoglia e trasparente, di grande impatto emozionale. Il centro dell’azione è posto sull’amore tra Giulietta e Romeo, sul quale aleggia una mestizia di fondo che sottolinea il senso di predestinazione della loro tragedia. Con profondo senso lirico, Prokof’ev ha saputo tratteggiare perfettamente i tratti principali dei suoi protagonisti: il candore di Giulietta, l’ardore di Romeo, l’allegria di Mercuzio, la cui morte, splendidamente accompagnata, non manca di commuovere. Mentre fanno trattenere il fiato la saggia ...

  Nuovo appuntamenti al Teatro Nuovo di Torino per la Rassegna Il Gesto e l’Anima, organizzata e promossa da Fondazione Teatro Nuovo. Il 21 marzo sarà la volta della Compagnia Zerogrammi in Mapugghje, regia e coreografia di Stefano Mazzotta ed Emanuele Sciannamea, con Chiara Michelini, Maria Cristina Valentini, collaborazione alla regia Martim Pedroso e Chiara Guglielmi, testi di Fabio Chiriatti. na coproduzione O Espaco do Tempo, Spazi Per La Danza Contemporanea, Centro de Artes performativas do Algarve Devir Capa, Pim Spazio Scenico,    con il sostegno di Moovin’UP (Gai, Mibac, Ministero della Gioventù), Regione Piemonte e  Ministero per i Beni e le Attività Culturali. Le “mappugghje” sono, nel dialetto salentino, le carabattole, cianfrusaglie, quelle cose che si accumulano nel portafogli, nei cassetti, in scatole di latta, cose che si conservano a dispetto del poco valore materiale. Ad esse affidiamo pezzetti di cuore, di viaggi, di ricordi, e gli chiediamo di custodirli nell’attesa di essere pronti per metterle in soffitta. Un’attesa che una singolare Penelope, personaggio di questo racconto narrato per corpo e voce, vive nell’immobilità di una piccola casa. Da tempo immemorabile e con devozione attende. In silenzio si muove tra le mappugghje del suo cuore, nel tentativo di recuperarne la ...

 La nuova rubrica del giornaledelladanza.com, Dentro la Danza, un mix di notizie piccanti, divertenti, raccontate con ironia e leggerezza per svelare cosa avviene dietro le quinte del mondo della danza e del balletto. Anche i nostri lettori possono diventare protagonisti delle news del giornale scrivendoci all’indirizzo mailto:redazione@giornaledelladanza.com specificando nell’oggetto Dentro la Danza e raccontandoci in anteprima le indiscrezioni di cui sono a conoscenza. ———————————————————————————————————  LA PROVA DEL NOVE Si è svolto pochi giorni fa presso il Teatro Nazionale a Roma il saggio – didattico della Scuola di Ballo del Teatro dell’Opera diretta dall’étoile Laura Comi. Grandi aspettative per la prima esibizione degli allievi sotto la nuova direzione, la Comi è infatti subentrata dopo anni di direzione Jorio. Uno spettacolo impeccabile, ottimi elementi, grande precisione e cura dei particolari, gli allievi hanno dato grande esempio di professionalità e di costanza e cura dello studio. Sicuramente una grande soddisfazione per il direttore Laura Comi che ha ottenuto grandi riscontri presso il pubblico ma non poteva che essere così in quanto chi ha ballato ad alti livelli come lei conosce bene le minuzie della danza ed ha saputo ben trasferirla ai suoi ragazzi. Complimenti. ———————————————————————————————————  FRECCIATINE C’è chi ha sperato si tirassero dietro ...

L’Associazione A.N.C. – Associazione Nazionale Culturale, attiva nell’ambito della formazione e organizzazione di eventi e spettacoli, promuove una nuova ed originale manifestazione per la promozione della danza e delle attività socio-culturali ad essa connesse. Open Danza Live in Crociera è l’occasione giusta per ballerini professionisti e non di intraprendere un viaggio indimenticabile su una nave M/N Cruise Barcelona, il luogo giusto in cui coniugare lavoro, passione e relax, tutto sempre e comunque all’insegna della danza. La partenza, prevista per il 24 marzo da Civitavecchia, darà il via a un lunghissimo fine settimana in viaggio verso Barcellona, dove si approderà la sera del 25 e si soggiornerà l’intera giornata di lunedì 26, prima di salpare di nuovo per il mediterraneo e tuffarsi nelle danze che, nel viaggio di ritorno come in quello di andata, accompagnato l’intera traversata. Accolti dai nomi del professionismo della danza italiana e non, i partecipanti infatti trascorreranno le ore di viaggio prendendo parte a un programma di lezioni, stage e intrattenimento di alto livello sotto la guida di esperti professionisti: lezioni di Girokinesis tenute da Roberta Cirillo per ottenere elasticità e forza, video-lezioni di Repertorio classico di Massimiliano Craus, stage di contemporaneo con Alex Atzewi, di modern jazz ...

  Martha Clarke, la famosa  regista e coreografa americana, per la prima volta alla Scala, parla del suo lavoro per L’altra metà del cielo, su  musiche e drammaturgia di Vasco Rossi, in scena dal 31 marzo al 13 aprile. Da sempre stimolata da fonti di ispirazione storiche, letterarie e pittoriche (uno dei suoi più acclamati lavori, The Garden of Earthly Delights è ispirato ai dipinti di Hieronymous Bosch)  autrice di coreografie e regie teatrali che le hanno valso alcuni dei maggiori riconoscimenti e una grandissima fama oltre oceano, Martha Clarke ha intrapreso con entusiasmo questa nuova avventura avventura artistica. «Non conoscevo la musica di Vasco Rossi, ma la sua voce, che spazia dalla ruvidezza alla estrema dolcezza, mi ha colpito;  la poetica delle sue canzoni rivela una dimensione personale, intima e allo stesso tempo universale:  parlano di amore, perdita, conflitto, sensualità, crescita. Il mio compito è interpretare queste parole e trovare una chiave visiva per esprimere il pensiero di Vasco sull’universo femminile. Ogni canzone ha una narrazione basata sulle sfumature emotive che vengono descritte;  sono state riarrangiate per orchestra, ma la  voce resta in primo piano». Non si tratterà quindi di un balletto nella sua forma classica, piuttosto di uno spettacolo ...

Arti visive, danza e tecnologia sono al centro dell’innovativo spettacolo in scena al Teatro Olimpico di Roma dal 27 marzo al 1 aprile. Diretto e ideato da Romano Marini Dettina, Multimedia Designer e artista poliedrico e originale, lo spettacolo è un laboratorio di sperimentazione il cui vero protagonista è il pubblico in sala, catapultato direttamente nel futuro dagli spettacolari effetti tecnologici che animano lo show. Romano Marini Dettina lancia, con questa nuova edizione di I live you. Uomo, immagine, suono, una sfida a sè stesso: con un cast rinnovato e con ancora più energia creativa, lo spettacolo si propone di compiere un ulteriore passo in avanti nell’avanguardia tecnologica applicata allo show, per dimostrare che anche in teatro c’è spazio per l’innovazione. La platea stessa diventa teatro dell’arte, un palcoscenico dove il pubblico interagisce con gli artisti e tutti, a loro volta, con l’immagine e il suono. L’interattività è infatti ciò che caratterizza l’originalità dello show: il talento degli artisti diventa come le applicazioni di un iPhone, sempre diverso e imprevedibile, la musica sembra venir fuori da un iPod e il teatro stesso appare come una grande area wifi. Uno show d’avanguardia, dal forte impatto visivo ed emozionale, che – per ...

Approda in Parlamento il caso di Mariafrancesca Garritano, la ballerina licenziata dal teatro alla Scala di Milano dopo aver denunciato casi di anoressia nelle scuole e nei corpi di ballo. In una interrogazione ai ministri della Salute, Renato Balduzzi, al ministro del Lavoro, Elsa Fornero e al ministro dei Beni e le attività culturali, Lorenzo Ornaghi il deputato del Pdl Giovanni Dima chiede «quali iniziative i Ministri interrogati intendano porre in essere per far si che nei corpi di ballo dei teatri italiani si seguano regole deontologiche ed etiche che privilegino e salvaguardino la salute della persona; quali iniziative si intendano assumere a tutela dell’artista Mariafrancesca Garritano anche al fine di manifestare solidarietà ad una donna che ha raccontato le sue sofferenze sull’anoressia, e per questo licenziata, mettendo in guardia quante frequentano le accademie di danza e i corpi di ballo dai rischi dei disturbi alimentari». Il caso di Mary Garret, nome d’arte della ballerina è balzato agli onori della cronaca nazionale ed europea dopo che la ragazza ha parlato dei disturbi del comportamento alimentare nelle accademie e nei corpi di ballo. Scrive ai ministri interrogati l’onorevole Dima «che a seguito di questa presa di posizione, in data 19 gennaio ...

  Spopola a Bari un progetto di grande creatività che punta sull’unione tra la danza ed il paesaggio in un rapporto in cui l’arte corre in aiuto del paesaggio per valorizzarlo e preservarlo. Si tratta di Rossani Ballerina Project, nato da un’iniziativa di Elisabetta De Robertis ed Olga Diasparro che unendo danza, recitazione e soprattutto fotografia hanno puntato l’attenzione dei cittadini e dell’amministrazione di Bari verso l’ex caserma Rossani ormai abbandonata e lo hanno fatto con l’aiuto di quattro ballerine classiche dell’Accademia dello spettacolo Unika. La fotografia e la danza si sposano perfettamente in questo progetto, l ’aspetto etereo e raffinato delle ballerine viene incastonato con delle foto nei luoghi abbandonati e degradati delle città per dar loro nuova linfa e nuova vita. Elisabetta De Robertis ed Olga Diasparro hanno così spiegato la loro iniziativa: “Abbiamo cercato di attirare l’attenzione degli abitanti del quartiere in modo silenzioso, è urgente intervenire per ridare splendore ai luoghi in rovina. Per riconsegnare gli spazi degradati alla città è fondamentale la partecipazione attiva di tutti”. Questo progetto in realtà ha tratto ispirazione dal ben più famoso Ballerina Project del fotografo Dane Shitagi nato circa 10 anni fa e diventato famoso grazie al web. La ...

  Il palco del Teatro Sociale di Rovigo si prepara ad accogliere il Balletto dell’Opera di Riga, in scena domenica 25 marzo alle ore 16.00 con Sogno di una notte di mezza estate. Il balletto in due atti ispirato alla più nota commedia di Shakespeare fa parte del ricco repertorio vantato dal corpo di ballo dell’Opera di Riga, una delle compagnia più celebri e prestigiose al mondo oltre che una della più importanti della Repubblica di Lettonia. La prima esecuzione assoluta del brano da parte della compagnia lettone risale al1994 aBasilea, seguita dalla prima rappresentazione all’Opera Nazionale Lettone che ha avuto luogo il 22 ottobre 2010. La compagnia, più volte ospitata e apprezzata in Italia, gode di una fama internazionale giustificata dall’eccezionale livello professionale di suoi elementi, tanto solisti quanto componenti del corpo di ballo, dalla ricchissima tradizione artistica e dall’ampiezza del repertorio che offre al pubblico. L’alto livello tecnico di preparazione permette infatti di proporre una varietà di stili e di autori che va dalla tradizione classica alla coreografia contemporanea. Sogno di una notte di mezza estate, su musica di Felix Mendelssohn-Bartholdy, porta la firma dell’ungherese Youry Vamos, per oltre dieci anni dal 1972 primo ballerino del Balletto dell’Opera ...

  Meraviglia è una delle grandi performance a cui ha dato vita la creatività visionaria ed onirica di Alessandro Pietrolini fondatore, insieme ad Ileana Prudente, dei Sonics, una compagnia di acrobati tutta italiana protagonista di eventi magici e di grande effetto. Adrenalina e stupore sono gli ingredienti di questo spettacolo che non disdegna riflessioni ambientali e che strizza l’occhio alla condivisione tra popoli, una favola moderna e senza presunzione se non quella di trasportare lo spettatore in spazi surreali e indefiniti della fantasia umana, luoghi animati da animali anomali in cui un fiore proveniente da un altro pianeta lotta contro lo smog provocato dall’uomo o dove una carezza si trasforma in una straordinaria storia d’amore sospesa per aria. I Sonics riempiono i cieli, le piazze e finalmente anche i teatri con i loro leggeri acrobati, le imponenti attrezzature, le visioni oniriche del loro immaginario e tutta la multiforme e geniale fantasia del circo moderno e della danza acrobatica dando vita ogni volta ad eventi unici e irripetibili, che lasceranno a bocca aperta… e al termine non resterà che domandarsi se è stato reale o frutto di un sogno! ORARI & INFO 10 Aprile ore 20.45 Teatro Nuovo Piazza San Babila ...