La nuova coreografia del suo direttore-coreografo Thierry Malandain e della sua compagnia, Malandain Ballet Biarritz, sarà a Cremona per l’Italia dopo il debutto all’Opéra Royal di Versailles. Restando fedele alla drammaturgia di Cenerentola e alla partitura di Prokofiev, Malandain ricerca una chiave di lettura personale esplorando ambiti a lui cari. Il balletto diventa il percorso esistenziale di un’étoile della danza che, passando attraverso il dubbio, l’emarginazione, la sofferenza e la speranza, raggiungerà la luce. Un percorso “fatto di ceneri e di magia” con elementi tragici e comici dal sapore universale. Nella fiaba di Perrault e dei fratelli Grimm Cenerentola è considerata dalla matrigna meno di una nullità. Costretta a essere sempre sporca per le pulizie del focolare, vive perennemente “tra le ceneri”. Ma al sole dell’amore, trovando la scarpetta giusta per il suo piede, Cenerentola diventerà una giovane donna realizzata, un’autentica stella che danza. Tra le fonti che hanno ispirato questo balletto a Malandain non ci sono soltanto la fiaba, Nietzsche e la partitura di Prokofiev. C’è anche l’opera di Massenet dove, sottolinea il coreografo, «Cenerentola è aiutata dalla fata-madrina e dove si sfugge al buio delle cose troppo reali per dimenticare l’umanità che sanguina, l’ignoranza e la stupidità umana». ...

È il quindicesimo anniversario per il Dance Open Ballet Festival (che l’anno scorso si svolse a Monaco di Baviera e che quest’anno si trasferisce a San Pietroburgo) un anniversario che viene definito “importante in un momento in cui le cose cambiano così rapidamente” ma anche “solo l’inizio, per chi si occupa di danza” e che tra “sfide, speranze e possibilità infinite” ha ancora tutto davanti a sé. In questa ricerca, il programma di quest’Anniversario unisce coreografie moderne e ribelli, con uno spirito definito da “teen ager”, per svelare sul palcoscenico l’anima dell’uomo del XXI secolo. Si parte il 16 aprile con il Wiener Staatsballett, che in Blaubarts Geheimnis presenta tre coreografie firmate Jiří Bubeníček, Paul Lightfoot con Sol León, e Stephan Thoss: il primo in Le souffle de l’esprit prende ispirazione da alcuni disegni di Da Vinci per parlare delle facce della stessa medaglia (vita e morte, gioia e dolore), i due coreografi Lightfoot e León invece in Skew Whiff presentano sulla musica di Rossini un pezzo di rara comicità e di virtuosismi, fino al Barbablù di Toss che indaga le passioni di uomini e donne. Due repliche, il 18 e 19 aprile, per il Perm Ballet e il loro ...

Per il secondo appuntamento di marzo di Dentro la Danza spazio a tre protagoniste della danza internazionale e a un coreografo che ritorna a collaborare con una compagnia stabile di balletto. MISTY PRESIDENT Periodo intenso per la ballerina Misty Copeland, ormai simbolo di una generazione che vuole l’uguaglianza su e giù dal palco. Oltre agli impegni in teatro, Misty ha partecipato a una conversazione con il Presidente Obama riguardo le discriminazioni, l’immagine esteriore e il duro lavoro che li ha portati a rompere le barriere di istituzioni particolarmente tradizionaliste. Ma hanno scoperto di avere in comune anche il fatto di essere stati cresciuti da una forte madre single e di aver avuto famiglie multiculturali, e soprattutto di aver dato un modello a molti giovani. Il testo integrale dell’incontro è disponibile sul sito del magazine americano Time. RITORNO ALLA RESIDENZA (ARTISTICA) Dopo il suo addio al Netherlands Dans Theatre, nel 2004, dopo una direzione lunga quasi 30 anni, all’età di 69 anni Kyliàn sembrava essersi trasformato definitivamente in un autore di racconti brevi. E invece no. È di questi giorni la firma con il balletto dell’Opera di Lione, presso cui il coreografo resterà in residenza artistica per i prossimi tre anni. Una curiosità: ...

Il 31 marzo 2016, sul palco di Casa del Teatro Ragazzi e Giovani di Torino, introdotta da Sfioro, progetto site specific di Federica Pozzo, si esibirà la Compagnia Zappalà Danza con Anticorpi, regia e coreografie di Roberto Zappalà, su musiche ed effetti sonori di Salvo Noto. Considerata dalla critica europea una tra le più interessanti realtà della danza contemporanea italiana, la compagnia nasce a Catania nel 1989 per volere del suo attuale direttore artistico e coreografo principale Zappala’ ed è sostenuta dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali Dipartimento dello Spettacolo e dalla Regione Siciliana. Anticorpi racconta l’osservazione al microscopio dei virus, attraverso una coreografia convulsa e ossessiva, movimenti caotici che replicano e ripropongono allo spettatore il caos solo apparente di questi microorganismi, in quanto, come nella vita umana, il caos è in realtà organizzato. ORARI & INFO 31 marzo 2016, ore 21:00 Casa del Teatro Ragazzi e Giovani Corso Galileo Ferraris, 266 10134 Torino Telefono: +39 011 1974 0280 Stefania Napoli www.giornaledelladanza.com

La danzatrice Megan Fairchild parla del perché la musica e l’arte sono più importanti della tecnica e di come Duo Concertant le dà la libertà di essere se stessa sul palco.   www.giornaledelladanza.com

Torino e il Teatro Nuovo si trasformano in una gigantesca milonga, in grado di portare sapori e movenze argentine nella capitale sabauda per l’intera durata di un festival. Un appuntamento irrinunciabile che ogni anno unisce appassionati e curiosi, amanti della danza e avventori. L’International Tango Torino Festival giunto alla sua sedicesima edizione, con la produzione dello spettacolo SweeTango debutta, quindi, il 24 marzo in anteprima assoluta al Teatro Nuovo: una pièce che unisce qualità, completezza, tecnica ma soprattutto eleganza di una danza che, negli anni, si sta ricavando un importante seguito anche in Italia. In scena i più grandi artisti argentini del panorama mondiale contemporaneo, uniti in uno spettacolo emozionante, che intreccia i differenti stili di musica e danza, con la messa in scena di coreografie di assolo e di gruppo intervallate da armonie tradizionali e poi moderne intorno allo strumento del Bandoneon. Con l’orchestra Ensemble  Hyperion e tantissimi ballerini (Sebastian Arce y Mariana Montes; Esteban Moreno y Claudia Codega; Sebastian Achaval y Roxana; Neri Luciano Piliu y Yanina Quiñones; Marcela Guevara y Stefano Giudice), gli ospiti speciali Lorena Ermocida y Pancho Martinez Pey, lo spettacolo si preannuncia esplosivo. Insomma: un Sweetango da non perdere! www.giornaledelladanza.com

Un video che che esprime al meglio l’unione tra danza e video mapping: da vedere!   www.giornaledelladanza.com

Il 24 e 25 marzo 2016, Casa del Teatro Ragazzi e Giovani di Torino ospita Dantzaz Konpainia con Kameleoia, coreografie di Itzik Galili e Jacek Przybylowicz su musiche varie. Formata da danzatori di grande talento provenienti da ogni angolo d’Europa, sotto la direzione artistica di Adriana Pous, Dantzaz è mossa da un continuo processo di creazione e produzione di nuovi progetti, avvalendosi della collaborazione di coreografi di fama internazionale, come appunto Galili, Przybylowicz Lukas Timulak, Eric Gauthier, e molti altri. Con Kameleoia, la compagnia basca propone un trittico di grande impatto, Chameleon su musica di John Cage, Things I Told Nobody su musica di Marin Marais, e Few brief sequences su percussioni di Paxkal Indo. Mescolando acrobatica e poesia, tecnica e energia, lo spettacolo coinvolge e conquista lo spettatore, raggiungendo l’obiettivo di avvicinare alla danza il pubblico di ogni età. ORARI & INFO 24 e 25 marzo 2016, ore 21:00 Casa del Teatro Ragazzi e Giovani Corso Galileo Ferraris, 266 10134 Torino Telefono: +39 011 1974 0280 Stefania Napoli www.giornaledelladanza.com

  Mercoledì 23 marzo alle ore 21 il Teatro Comunale di Modena ospita la compagnia Aterballetto per la messinscena di due lavori appartenenti alla tranche più recente di produzioni: Antitesi e Bliss. Il primo lavoro, datato 2015, è firmato Andonis Foniadakis, il quale nel 2012 ha ricevuto il premio Danza&Danza come miglior coreografo, nonché è stato creatore per la Martha Graham Dance Company, per il Cedar Lake Contemporary Ballet e per il Béjart Ballet Lausanne. Antitesi, come suggerisce il titolo stesso, vuole essere un gioco coreutico in cui si fronteggiano i contrari: locale e globale, lento e veloce, maschile e femminile, astratto e concreto. Si nutre di antico e di attuale, nello spirito del “tutto presente in tempo reale” che distingue le nostre vite in questo millennio denso, veloce, pronto a rompere tutti gli schemi, senza mai rinunciare però al passato. (aterballetto.it). Persino la musica contribuisce nel rendere manifesto questa tendenza al dualismo, accompagnando le sequenze dei danzatori con arie di musica barocca e melodie più contemporanee, sfociando da Giovan Battista Pergolesi fino a Giacinto Scelsi e Fausto Romitelli. La musica barocca è solida e lirica, sensuale e misteriosa ma il mio desiderio è che la musica mi lasci libero; ...

In scena il 22 e 23 marzo va in scena al Teatro Brancaccio di Roma la più famosa storia d’amore della letteratura secondo il coreografo Edward Clug, che firma la coreografia di Radio&Juliet, portata in scena dalla compagnia del Balletto di Maribor, del Teatro Nazionale Sloveno. Dell’originale plot shakespeariano, Clug sottolinea la poesia di un sentimento impossibile, i sogni della giovinezza, ma anche l’aggressività dell’adolescenza e la voglia di credere in un mondo diverso. Temi che fanno parte anche del rock dei Radiohead, le cui musiche firmano la colonna sonora di questo balletto, che trasporta i due giovani di Verona ai tempi moderni. In questa versione, la storia è in realtà “una sorta di retrospettiva di un amore non realizzato”: è infatti una moderna Giulietta, ormai donna, a richiamare alla memoria amori incompiuti, attraverso una musica che parla anche di alienazione e solitudine, e che accelera il passaggio del tempo. Ma mentre il tempo corre, la danza si focalizza sui movimenti delle braccia, sulle mani e sugli sguardi. ORARI&INFO: Radio&Juliet – Balletto di Maribor 22 e 23 marzo 2016, ore 21 Teatro Brancaccio Via Merulana, 244 – Roma www.teatrobrancaccio.it Greta Pieropan Foto: compagnia www.giornaledelladanza.com