Misty Copeland, stella dell’American Ballet Theatre, racconta la sua storia di danzatrice.

Uno spettacolo che unisce danza contemporanea e nouveau cirque, in cui delicati passi di danza s’intrecciano a spettacolari acrobazie aeree e a terra generando l’atmosfera magica delle fiabe. Tutto questo è Scarpe, lo spettacolo dell’ Associazione Sosta Palmizi in scena il 30 marzo al Teatro Annibal Caro, all’interno di Civitanova Danza tutto l’anno. Giorgio Rossi danza questa storia per i bambini, la racconta con leggerezza come una favola di scarpe sotto un cielo di luna che illumina i passi di stravaganti personaggi su un sentiero misterioso, perché nessuno meglio dei bambini può credere ad una favola di scarpe, strabuzzare gli occhi e capire cosa raccontano. La scarpa rappresenta la parabola poetica dell’esperienza vissuta e della memoria collettiva ed individuale. Un susseguirsi d’immagini che partono dai piedi e conducono l’immaginazione alla memoria degli anziani che seduti sotto l’ombra fresca degli alberi smettono di giocare a carte per raccontare della donna più bella mai vista e di come ballava con le ballerine rosse o degli scarponi indossati dai partigiani che non erano adatti alla guerra ma c’erano solo quelli. La Sosta Palmizi nasce, grazie all’impegno dei direttori artistici Raffaella Giordano e Giorgio Rossi, come naturale conseguenza della Compagnia Sosta Palmizi che si ...

Un’étoile ospite per il ritorno della grande danza al Teatro Filarmonico di Verona: Alessio Carbone, stella italiana all’Opéra di Parigi, danza per la prima volta con i Primi Ballerini ed il Corpo di ballo dell’Arena di Verona. La pièce che verrà portata in scena i prossimi 15, 16, 18 e 19 marzo è Barocco Remix: Casanova, spettacolo su musiche secentesche con coreografia, scene, costumi e luci firmati dal giovane artista Mauro de Candia, al suo debutto nel teatro scaligero. Dirige l’Orchestra areniana il M° Stefano Montanari, specialista del repertorio barocco. Barocco Remix: Casanova vuole essere un racconto sull’amore e sugli incontri, visto attraverso un fluire di situazioni, senza soluzione di continuità, che si svolgono all’interno di uno spazio atemporale. Tutta la vicenda si svolge intorno a Giacomo Casanova, interpretato proprio da Carbone. Lo spettacolo si concentra su tre momenti distinti della vita del seduttore veneziano: la voglia di vivere e di affermare la propria libertà durante balli e ricevimenti tra corti e salotti, il complesso rapporto con l’altro sesso ed la solitudine che deve affrontare soprattutto negli ultimi anni di vita. E proprio da una frase di questo grande letterato ed amatore italiano prende spunto il lavoro coreografico di Mauro ...

Lo spettacolo “Astor Piazzolla Musica e Danza” sarà il 30 marzo al Teatro Puccini di Merano con la coreografia di Eriberto Verardi, la partecipazione del trio Tangox3 e della prima ballerina Amaya Ugarteche

Jewels – Coreografie di George Balanchine – Dal 9 al 29 Marzo al Teatro alla Scala (Milano) Lady of the camellias – Coreografie di John Neumeier  – Dal 20 al 25 Marzo al Teatro Bolshoi (Mosca) Swan Lake – Coreografie di Rudolf Nureyev – Dall’ 16 al 28 Marzo al Staatsoper Im Schiller Theater (Berlino) Le Corsaire – Coreografie di Alexei Fadeyechev – Dal 20 al 27 Marzo al Teatro San Carlo (Napoli) Cullberg/De Mille – Corpo di Ballo dell’Operà di Parigi – Dal 1 al 13 Marzo al Teatro dell’Operà (Parigi) Coppelia – Corpo di Ballo American Ballet – Il 28 e 29 Marzo al Emirates Palace Auditorium (Abu Dhabi) Cinderella – Coreografie Sergei Prokofiev – Dall’ 11al 23 Marzo al War Memorial Opera House (San Francisco) Alchemy – Coreografie di Moses Pendleton – Dal 7 al 9 Marzo al Teatro Fraschini   (Pavia) Cats – Coreografie di Gillian Linne – Il 26 e 27 Marzo al Teatro Arcimboldi (Milano) The Sleeping Beauty – Coreografie di Marius Petipa – Dal 13 al 31 Marzo al Royal Opera House (Londra)     Alessandro Di Giacomo  www.giornaledelladanza.com

L’adrenalina del dietro le quinte, la preparazione in retroscena di uno spettacolo, le prove, il sudore, la fatica e la bellezza delle performance finale racchiusa in uno scatto eterno, magnetico, carico di luce seppure a volte senza colore. Compagni nella vita e nel lavoro, i fotografi Luca Di Bartolo e Chiara Rainer, eclettici e appassionati,  riescono a trasferire in immagine emozioni e sensazioni vissute sul palcoscenico e non solo, gustando assieme ai ballerini l’entusiasmo di ogni momento con devozione e passione. Come è nata in voi la passione per la fotografia, in particolare per ciò che riguarda la fotografia di danza? L.D.B.: Ho iniziato a fotografare fin da quando ero piccolo perché il mio babbo era un fotografo, quindi questa passione è nata grazie lui. In seguito l’ho coltivata negli anni fotografando anche altre cose, dato che sono un architetto: paesaggio, architettura, di tutto.  La fotografia di danza è nata più o meno intorno al 2000-2002, però non la seguivo tantissimo. Negli ultimi sette anni ho iniziato a seguirla in modo più costante, fino a che negli ultimi due anni mi sono occupato solo di questo. È difficile imporre una data precisa ai miei inizi. Lo spettacolo in cui ho ...

Al tempo della nostra storia Cenerentola viveva, orfana, confinata a far la serva in casa propria per la sua nuova mamma matrigna e per le sorelle goffe e sgraziate. Al tempo di questa storia storia c’era anche un principe, timido e impacciato, che non era mai uscito dal regno e per farlo accasare ai regnanti non era restato che organizzargli una festa, un ballo, anzi due, forse tre. Al tempo di questa storia tutto era praticamente come oggi. Invidie e gelosie all’interno del nucleo familiare, ma anche un mondo, che presto può rivelarsi diverso da com’è o come dovrebbe essere, un mondo dove madri spregiudicate sono disposte a tutto pur di “arraffare” tutto quello che si può e che non si può ottenere, manipolando le figlie come marionette per raggiungere i propri fini. Un mondo di figlie ammaestrate, viziate e sorde nel comprendere e accettare l’altro, non l’altro lontano … quello che non si conosce, ma l’altro in casa propria, la sorella(stra) più piccola, senza cipolle ai piedi, leggera e morbida come una piuma. È la storia di un incontro, di un riscatto, di un ritrovarsi, di un capirsi anche con una lingua, quella della danza, che è fatta di parole ...

La storia di una quindicenne texana, accettata all’Accademia del Bolshoi. Un sogno diventato realtà.

La rubrica del giornaledelladanza.com, Dentro la Danza, è un mix di notizie a volte importanti altre piccanti, divertenti, raccontate con ironia e leggerezza per svelare cosa avviene dietro le quinte del mondo della danza e del balletto. Anche i nostri lettori possono diventare protagonisti delle news del giornale scrivendoci all’indirizzo mailto:redazione@giornaledelladanza.com specificando nell’oggetto Dentro la Danza e raccontandoci in anteprima le indiscrezioni di cui sono a conoscenza.   AL COMANDO        Cambio della guardia al Balletto di Monaco di Baviera: arriva Igor Zelensky al posto di Ivan Liska. Zelensky è un ballerino russo, diplomatosi alla Scuola di Ballo di Tiblisi, formatosi all’Accademia Vaganova e divenuto principal del Balletto del Mariinskij.  È stato principal dancer al New York City Ballet per cinque anni. Ha danzato in tutto il mondo: Royal Ballet, Teatro alla Scala di Milano, al Bayerische Staatsoper. Liska è stato alla guida della compagnia bavarese dal 1998. Nel 2008 ha ricevuto dal Ministro della Cultura Cinese l’ Outstanding Contribution Prize for Cultural Exchange, mentre nel 2012 ha ricevuto l’onoreficenza German Dance Price alla carriera. È stato tra i fondatori del Bavarian State Ballet II – Junior Company. LICEO COREUTICO         Nasce il primo Liceo Coreutico in Sardegna, a Sassari, il ...

Il 30 marzo al Teatro Puccini di Merano andrà in scena lo spettacolo Astor Piazzolla Musica e Danza, realizzato dal Balletto di Verona per la regia di Eriberto Verardi. Sulle musiche del grande compositore e strumentista argentino, Verardi crea una coreografia eclettica, innovativa quanto tradizionale, che rispecchia i principi stilistici di Piazzolla, uno fra i principali esponenti internazionali del nuevo tango. La vena artistica e la spregiudicata capacità di esecuzione musicale è affidata al trio di strumentali Giannantonio Mutto al pianoforte, al bandoneòn Luca Degani e Leonardo Sapere al violoncello. Con la partecipazione straordinaria di Amaya Ugaterche, prima ballerina del Corpo di Ballo dell’Arena di Verona, questa performance farà ritornare alla mente gli anni di una Buenos Aires cosmopolita e tanghera, gli anni in cui era ancora lontana la vista dei grattacieli, ma dal Santa Marìa del Buen Ayre confluivano nei barrios gente da ogni dove.   ORARI E INFO: 30 marzo ore 18.00 Teatro Puccini Piazza Teatro, 2 Merano (BZ) Tel. 045 2222979 ballettodiverona@gmail.com www.ballettodiverona.com www.comune.merano.bz.it Laura De Martino www.giornaledelladanza.com