Attualità

  Dal 15 al 17 novembre il Teatro Vittorio Emanuele di Messina farà da cornice alla messa in scena, da parte del Balletto dell’Opera di Riga, del balletto La Bella Addormentata. La Compagnia porterà in scena 70 danzatori coreografati dal loro direttore artistico Alvars Leimanis, nel ruolo della principessa Aurora si alterneranno Sabine Guravska, Julija Gurvica ed Elza Limane. I natali del Latvian National Ballet, Balletto dell’Opera di Riga, risalgono al 1922 con la messa in scena de La fille mal gardeé di Peter Ludwig dando il via ad un lunghissimo percorso di lavoro e successo in cui spiccano tra gli altri i nomi di Anatole Viltzak e Serge Diaghilev. Oggi il repertorio della Compagnia  si fonda sui balletti principali del mondo classico, da Giselle al Don Chisciotte, Corsaro, Il Lago dei Cigni, Lo Schiaccianoci ed occasionalmente si presta a nuove produzioni sia originali che di produzione musicale specifica. L’attuale direttore artistico Aivars Leimanis, in carica dal 1993, si forma come ballerino alla Riga School of Choreography e diviene solista del Latvian National Opera dal 1976 al 1996, ricoprendo i principali ruoli nei balletti più famosi tra cui Lo Schiaccianoci, Giselle, Don Quixote, La Bella Addormentata, Le Corsaire, Cenerentola. Insegna ...

“Adesso, finalmente, con “la storia della danza italiana “, il lettore ed io possiamo avere accesso ad un volume che traccia il percorso di sei secoli di danza teatrale in Italia e che farà anche percepire la sua connessione con la storia generale europea” Con queste parole José Sasportes presenta, nella premessa, un nuovo volume sulla danza,  da lui appositamente curato ed intitolato “Storia della danza, dal quattrocento ad oggi”. Il libro, appartenente alla collana “contrappunti”e recentemente pubblicato per Edt, traccia in maniera cronologica, un percorso che, seppur sintetico, è attento ai casi più importanti. Dal quattrocento ad oggi è cosi presentata la storia della danza, la cui vera essenza nacque proprio in Italia e il cui sviluppo è strettamente intrecciato con gli avvenimenti dell’Europa di quei tempi. Il volume si articola in 6 ampie parti la cui stesura è affidata ad esperti sotto la supervisione si José Sasportes, e si rivolge ad un pubblico molto vasto. Quest’ultimo comprende infatti sia studenti alle prese con il mondo della danza, sia i lettori amanti delle arti in generale. Dalla fioritura presso le corti rinascimentali italiane, fino alla formazione delle grandi compagnie del novecento e al definitivo completamento del suo stato attuale, ...

Questa sera venerdì 11 novembre, alle ore 20.30, al Teatro La Scala di Milano, si celebra la “Festa dello Statuto” della Lombardia. In questa occasione saranno assegnate 7 Medaglie d’oro e 14 Sigilli longobardi. Si tratta di un momento che, ogni anno, vede il Consiglio regionale premiare con la Medaglia d’Oro al Valor Civile e il Sigillo Longobardo quanti si sono contraddistinti nei campi professionali e sono stati di esempio con gesti di altruismo e abnegazione, contribuendo in questo modo a rafforzare le eccellenze di cui la Lombardia va fiera nel mondo. I riconoscimenti vengono consegnati dal Presidente del Consiglio regionale Davide Boni, dai Vicepresidenti Franco Nicoli Cristiani e Sara Valmaggi e dai Consiglieri Segretari Massimo Ponzoni e Carlo Spreafico. Presente alla cerimonia anche il Presidente della Regione, Roberto Formigoni. I 7 premiati con la Medaglia d’Oro al Valor Civile sono: Fondazione Stefano Borgonovo, associazione impegnata nella costante attività di sensibilizzazione contro la sclerosi laterale amiotrofica; Luca Barisonzi, 21 anni, Caporale Maggiore rimasto ferito in un attentato terroristico in Afghanistan; Matteo Locatelli, giardiniere di Lecco che con l’aiuto della moglie e dei cognati ha salvato una ragazza che aveva tentato il suicidio; Angelo Franchi e Orazio Di Stefano, rispettivamente Maggiore e Luogotenente del Comando provinciale dei ...

Lo scorso 1 novembre si è svolta al Teatro Olimpico di Roma la XI Edizione del “Premio Roma è Arte”, per la direzione artistica e organizzativa di Elisabetta Melchiorri, Marco Prosperino e Paola Visciglia e la presidenza del Dott. Carlo Fuscagni. I premiati di quest’anno: Amilcar Moret per la Danza; Pino Ammendola, Maurizio Battista e Maria Amelia Monti per il Teatro; Licia Colò e Roberto Giacobbe per la Televisione; Cinzia TH Torrini per il Cinema; Ambrogio Sparagna per la Musica. Un premio speciale è stato consegnato a Lorena Coppola, Fondatrice e Presidente della Fondazione Léonide Massine e Vicedirettore del giornaledelladanza.com fondato e diretto da Sara Zuccari, con la seguente motivazione “Per la “dedizione all’Arte Coreutica”. La Dott.ssa Lorena Coppola ha pubblicato l’autobiografia di Léonide Massine in lingua italiana, La mia vita nel balletto e Introduzione alla Teoria di Composizione Coreografica, ed ha curato numerose mostre, svolgendo un grande lavoro di ricostruzione storica dell’opera del grande danzatore e coreografo russo. È stata inoltre la curatrice di “Omaggio a Léonide Massine”, patrocinato dalla Commissione Europea – Progetto Caleidoscopio, riportando la danza del grande Maestro sull’isola che gli era appartenuta, per la prima volta dopo la sua scomparsa. Il Premio, presentato da Stefano ...

  Ancora pochissimi giorni di attesa e il palcoscenico dello splendido Teatro Lyrick di Assisi brillerà per la seconda edizione di Assisi Danza Stage. Un appuntamento che già lo scorso anno aveva ricevuto giudizi favorevoli non solo per la location ma soprattutto per la qualità degli insegnanti: proprio per questo motivo l’Associazione Culturale EventArt ha scelto, anche quest’anno, di portare nella cittadina umbra alcuni dei migliori docenti per alcuni giorni di danza di “qualità”. Tra i nomi spiccano Carl Portal, coreografo contemporaneo di fama internazionale; Clarissa Mucci, docente di tecnica classica presso l’Accademia Nazionale di Danza in Roma; Laura Martorana, docente di tecnica contemporanea presso l’Accademia Nazionale di Danza in Roma; Mikhail Zavialov, vice direttore e docente di tecnica classica avanzata e repertorio presso il Conservatorio Nazionale della Danza di Lisbona; Lukas Timulak, coreografo Principal presso il Nederland Dans Theatre di Amsterdam; Alessia Gatta coreografa di hip hop e urban dance; Gioele Coccia, giovanissimo coreografo di hip hop e ballerino della compagnia Ritmi Sotterranei; Irina Kashkova, Direttore del Russian Ballet College di Genova, docente di  Danza di carattere. Tutte le lezioni saranno accompagnate dal Maestro Luca Longobardi. L’inizio dei lavori è fissato per giovedì 8 dicembre alle ore 10.30 e ...

  Dopo Inferno e in attesa di Paradiso, il terzo e ultimo atto della trilogia ispirata al capolavoro dantesco per la firma di Emiliano Pellisari, continua il tour di Cantica II, che compie un anno dal debutto al Teatro Mancinelli di Orvieto nel novembre dello scorso anno. Cantica II traduce il Purgatorio richiamando un medioevo fantastico attraverso immagini allegoriche scandite dalla musica del repertorio classico intervallato  da sonorità contemporanee. Coprotagonisti, insieme ai danzatori in scena, sono i costumi, i tessuti, gli oggetti e gli attrezzi che agiscono nello spazio come fossero viventi: le scale di Esher che appaiono dal soffitto, i palloni che galleggiano nell’aria. Tutto sembra muoversi in un mondo sofisticato, elegante e allo stesso tempo ultramondano come è quello del purgatorio. I corpi nudi si intuiscono tra le maglie di grandi stoffe trasparenti e creano con eleganza immagini allegoriche di grande suggestione. Gli accurati studi sul teatro ellenistico e su quello fantastico rinascimentale, le ricerche riguardanti le invenzioni scenotecniche del seicento e la riflessione sulle tecniche coreografiche portata avanti nel suo laboratorio teatrale Emiliano Pellisari Studio rivelano tutta la loro efficacia e profondità in Cantica II, così come sono già garanzia di successo a venire per il prossimo ...

  Reduce del successo di critica e pubblico ottenuto lo scorso 2 Ottobre alla Rassegna “Che danza vuoi?”, la Compagnia Excursus torna in scena con lo spettacolo Liaisons…relazioni pericolose, in programmazione al Teatro Vascello a partire dal prossimo 17 Novembre. In questa pièce, un narratore solitario presenta cinque personaggi, diversi per aspirazione e modalità di relazionarsi in un gioco amoroso che oscilla fra ideali romantici, luoghi comuni e interessi materiali, fra fusione e sopraffazione, fra seduzione, malizia e vendetta, fra i possibili effetti dell’amore e del sentimento che possono condurre alla purezza così come alla perversità. Alla ricerca dei fili di una storia già conosciuta il narratore lascia i personaggi procedere verso il loro destino, schiavi dell’esteriorità e dell’apparenza ma anche trascinati dalle proprie passioni. Si raccoglie, così, la provocatoria affermazione iniziale indagando su un labirinto di rapporti che non si regge su una sola verità. Sulla base di tali presupposti, lo spettacolo  è un’indagine sulla natura del movimento, del gesto, che di per sé astratto assume nello spazio scenico e nel contesto di tutti gli elementi una capacità narrativa propria, dando luogo ad un’esposizione del personaggio anche sul piano emozionale. Liaisons rappresenta un punto di passaggio di un ciclo ...

Grande successo di ascolto per il – GR della DANZA – Giornale Radio  della danza, in onda su Radiodanza.it, condotto da Sara Zuccari. Il www.giornaledelladanza.com la prima testata giornalistica online in Italia dedicata al mondo della danza e del  balletto in collaborazione con RadioDanza.it  presenta il Giornale Radio della Danza condotto dal critico e giornalista Sara Zuccari – direttore del Giornaledelladanza.com. Da ottobre tutti i martedì e venerdì alle ore 11.00 e alle ore 18.00  va  in onda il primo Giornale Radio della Danza. E’ un appuntamento per tutti gli appassionati, i professionisti e gli esperti del settore. Un prodotto giornalistico a 360°: notizie, interviste, curiosità, gossip, incontri, audizioni e corsi, ma anche news dall’estero e informazione diretta sulla legislazione e il lavoro di chi fa la danza. In ogni edizione del GR della Danza in chiusura c’è la rubrica interattiva “DANZA CHI, COME E PERCHE’” dove  gli ascoltatori attraverso la pagina del giornaledelladanza.com possono intervenire con lettere, mail, domande o affermazioni di vario genere durante la diretta. Afferma il Direttore Sara Zuccari – Sono entusiasta e consapevole di intraprendere un’altra sfida, cercherò di condurla con il lavoro costante, la passione e la correttezza, come ho sempre fatto. Spero che sia un successo ma soprattutto che sia d’aiuto alla danza ...

  Prosegue l’avventura televisiva Progetti di Danza che vede nelle vesti di conduttore il ballerino Kledi Kadiu già reduce dai successi della scorsa stagione sempre su Rai 5 con il programma Step – Passi di Danza. La quarta puntata di Progetti di Danza, andrà in onda sabato 12 novembre alle ore 22,45 su Rai 5 trattando della straordinaria carriera di una grande regina della danza: Alicia Alonso. Alicia Ernestina de la Caridad dei Cobre Martinez Hoyo, questo è il vero nome dell’étoile cubana, inizia gli studi della danza classica a L’Avana presso la scuola Sociedad Pro Arte Musical cominciando ad esibirsi col nome di Alicia Martinez. Solo successivamente, dall’età di 15 anni, sposandosi col ballerino Fernando Alonso comincerà ad usare il cognome del marito. Si trasferisce a New York dove perfeziona gli studi presso l’American Ballet prima, spostandosi successivamente a Londra con la maestra Vera Volkova. La Alonso perde la vista all’età di 19 anni ma questo non la farà mai demordere dal danzare, cosa che continuerà a fare grazie agli aiuti dei partners ed alle luci di scena che la guidano sul palcoscenico. Nel 1939 entra a far parte dell’American Ballet Caravan, la compagnia di George Balanchine, diventerà étoile ...

L’Aja è da sempre un cuore pulsante di talenti artistici e il luogo di incontro tra professionisti della danza provenienti da tutto il mondo. Il prossimo 12 novembre ospiterà l’edizione 2011 di Here we live and now , festival organizzato da Korzo Productions che quest’anno vedrà come coreografi partecipanti Amos Ben-Tal, Iván Pérez Avilés, Perceval Perks, and Marina Mascarell. Amos Ben-Tal è nato ad Israel nel 1979 ed ha iniziato a danzare a 13 anni, completando poi il suo percorso di formazione alla National Ballet School di Toronto. Ha poi fatto parte del Nederlands Dans Theater per nove anni, dal 1997 and 2006. Iván Pérez Avilés  è uno dei coreografi più affermati del panorama internazionale. Vincitore di numerosissimi premi, ha iniziato a creare coreografie sin dal 2002. Anche il suo nome è legato al Nederlands Dans Theater, con cui ha collaborato per diversi anni sia come danzatore che come coreografo e per cui ha creato  molte produzioni di successo, tra cui A Day Minute (2009) e A Transition (2010). Per Here we live and now presenterà la sua nuova produzione Kick the Bucket. Percevale Perks ha lavorato come danzatore negli Stati Uniti, in Germania e in Olanda, dove ha collaborato con Nederlands Dans Theater ...