Attualità

Arriva finalmente anche in Italia il volume che offre un quadro esauriente di quella che è la danza secondo il danzatore, insegnate e teorico austro-ungarico Rudolf Laban (1879-1958). Il libro, intitolato “Rudolf Laban: corpo, spazio, espressione” e pubblicato in tutte le librerie per Epos, esegue un resoconto dell’evoluzione e delle trasformazioni della danza in seguito alla nascita delle teorie di  Laban. L’autrice, Vera Maletic, allieva dello stesso Laban, in qualità di testimone dell’operato di quest’ultimo, esplica che cos’era la danza secondo il  maestro, prendendo in considerazione anche il suo famoso sistema di notazione dei passi risalente al 1928 e noto come “Notazione Laban” oppure “Labanotation”. Questa volta la danza, vista come un’arte da palcoscenico, da una parte  è intesa come l’espressione del ritmo originario che da solo costituisce l’essenza del mondo, dall’altra come  movimento liberatorio del corpo e dell’animo umano. Antonia Nedelcu

Cari lettori, vi annuncio con molto rammarico che la Sig.ra Vittoria Ottolenghi per seri motivi di salute non potrà più scrivere e curare la rubrica “Danza chi, come e perchè?”. Ho scelto di ereditare con molto onore il lavoro fatto da Vittoria Ottolenghi, quindi dai prossimi giorni mi occuperò io di rispondere a tutte le vostre domande. Colgo l’occasione inoltre per ringraziare Vittoria Ottolenghi che ha creduto in me e nel mio lavoro. Ancor di più sono felice che il giornaledelladanza.com da me diretto possa vantare per sempre di aver ospitato un grande critico, e che mai nessuno potrà mai cancellare. Sono felice infine di aver qualche mese fa, in occasione dei GD AWARDS 2011, consegnato personalmente a Vittoria Ottolenghi, un premio speciale alla sua lunga e brillante carriera. Grazie Vittoria per tutto quello che hai fatto per il giornaledelladanza.com e per la danza italiana. Con affetto sincero Sara Zuccari Direttore del www.giornaledelladanza.com

Presso l’alta istituzione scaligera, considerata una delle più prestigiose scuole di ballo nel panorama internazionale, è stato inaugurato un nuovo progetto, secondo il quale si diventa insegnanti di danza qualificati, semplicemente online. E’ sufficiente, infatti, avere sei anni di studio alle spalle e seguire un corso virtuale, con lezioni teoriche seguite da opportuni test di valutazione e arricchite da eventuali filmati, immagini e video di dimostrazione, per facilitare l’apprendimento teorico. Il corso, incentrato sui fondamentali tecnici della sbarra, è articolato in 11 moduli, ognuno dedicato ad un passo specifico. Inoltre, l’esistenza di un tudor reale, assicura un’assistenza continua, sia per problemi tecnici relativi alla piattaforma, sia per quesiti inerenti la tecnica coreutica. Per chi lo desidera, a conclusione del corso online, vi è l’opportunità di appurare le competenze acquisite presso la sede della Scuola di Ballo, dove si potrà effettuare una sessione live di verifica, superata la quale verrà rilasciato un Attestato di valutazione. Quanta credibilità si può dare a questa iniziativa? Un corso online, così come le valutazioni e i riconoscimenti previsti dallo stesso, non è monitorato. Non sono monitorati neanche i sei anni di studio necessari per accedervi. Non è che, forse, con un’iniziativa di questo genere, anche ...

Il Teatro Vascello riapre per la nuova stagione e lo fa nel migliore dei modi: ad inaugurare il nuovo anno è Della tua carne, danzato dalla compagnia Motus Danza con le coreografie di Rosanna Cieri. La pièce parte dall’articolo V della Dichiarazione Universale dei Diritti dell’Uomo del 1948, firmata da 154 paesi, che recita le seguenti parole “Nessun individuo potrà essere sottoposto a tortura o a trattamento o a punizioni crudeli, disumani o degradanti” e racconta la storia di Derek Rocco Barnabei, giovane italo-americano giustiziato a 33 anni il 14 Settembre 2000. La condanna a morte era stata decisa da un tribunale della Virginia perché colpevole di aver ucciso la sua fidanzata, Sarah Wisnovsky in un giorno di settembre del 1993. Derek ha trascorso sette anni in carcere nella disperata ricerca di provare la sua innocenza. A lui e alla sua strenua battaglia per denunciare l’atrocità della pena di morte è dedicato proprio questo spettacolo. Prodotto in collaborazione con la Fondazione Derek Rocco Barnabei, il lavoro usa simboli e metafore per suscitare una scintilla di indignazione nei confronti di questo orribile crimine contro i diritti umani. Derek è l’emblema di quella moltitudine di persone rinchiuse e rimosse dalle coscienze per ...

La giovane compagnia fiorentina sovvenzionata dalla regione Toscana presenterà il prossimo 9 ottobre presso il Teatro Greco di Roma, all’interno della rassegna Che danza vuoi?, la sua ultima produzione che porta la firma di Roberto Sartori, Christian Fara e Eugenio Buratti. Costruita sull’esperienza dei suoi fondatori e direttori artistici Roberto Sartori (Balletto di Toscana) e Katiuscia Bozza (Komische Oper di Berlino, Balletto di Basilea, Balletto di Toscana), la compagnia Kaos Balletto di Firenze conferma e approfondisce con questo lavoro il suo proponimento originario, quello di esplorare gli orizzonti della danza contemporanea alla ricerca di una capacità espressiva del corpo in cui la fisicità assume un ruolo fondamentale. Per questo i danzatori sono da sempre impegnati nel miglioramento di una tecnica che riesca ad essere al contempo espressione della propria individualità, alla quale l’esuberanza fisica si piega per lasciare spazio alle emozioni e all’introspezione. Aesthetica, in particolare, è l’unione tra stile, energia ed emozione; le tre coreografie che compongono l’opera rappresentano le diverse prospettive da cui i rispettivi autori guardano il bello, da quella romantica a quella della disillusione contemporanea. Sartori, Buratti e Fara si confrontano nella ricerca della bellezza e, allo stesso tempo, nella creazione della bellezza stessa attraverso una ...

Lunedì 3 ottobre ore 22.00 Jiri Kylian – ritratto Jiri Kylian, classe 1947, è oggi di sicuro uno dei più importanti coreografi della sua generazione. Ha firmato oltre cento lavori, spesso divenuti parte del repertorio corrente delle grandi compagnie di tutto il mondo. Originario di Praga, ha raggiunto la fama internazionale dirigendo il Nederlands Dans Theatre. Schivo e poco incline a dichiarazioni sul suo lavoro, Kylian per la prima volta si svela senza riserve. Martedì 4 ottobre ore 23.10 Danza in scena – Haring Chris – ”The Art of Seduction” Spettacolo vincitore del Leone d´Oro 2007 alla Biennale Danza, ”The Art of Seduction”- del coreografo austriaco Chris Haring e del collettivo Liquid Loft – è un´esplorazione ironica dell´Eros che strizza l´occhio ai cliché della sessualità contemporanea. Una performance che lascia sorgere interrogativi sull´esposizione del corpo, grazie ad una visione tattile e sonora della messa in scena piena di sensualità. Mercoledì 5 ottobre ore 10.10 Alvanoto – Cut-outs & trees Pedagoga, teorica e coreografa tra le più apprezzate in Svezia, Cristina Caprioli è stata una scoperta dell´ultima Biennale di Venezia. Classica trasmette integralmente lo spettacolo ”cut-outs & trees” ripreso nello spazio delle Tese delle Vergini, all´Arsenale. Un lavoro al femminile ambientato ...

Da lunedì 3 ottobre parte sul www.giornaledelladanza.com una bellissima iniziativa in collaborazione con  Classica Tv – canale 728 di Sky – dedicato alla musica, al teatro, all’opera e alla danza. In anteprima vi segnaleremo eventi, interviste, prime di spettacoli nazionali e internazionali. Sono felice di questa prestigiosa collaborazione con Classica Tv, un altro importantissimo traguardo del giornaledelladanza.com. Trovo che il canale Classica Tv di Sky sia davvero un prodotto di altissimo livello e che trasmetta la bella danza, la danza di qualità – Afferma il Direttore Sara Zuccari. Ogni settimana vi informeremo degli eventi più importanti,  il palinsesto del mese e ogni venerdì vi segnaleremo  nello specifico la prima serata della danza  di Classica Tv, in onda ogni lunedì sera. Buona visione!!! INFO: www.classica.tv Canale 728 di Sky Rosa Belletti

È stato rappresentato per la prima volta al Teatro Mariinsky dal Balletto Imperiale nel gennaio del 1898 e ad ottobre di quest’anno, precisamente da giorno 11 fino al 4 novembre, sarà in scena al Teatro alla Scala di Milano rappresentato per la prima volta dal corpo di ballo del teatro stesso, stiamo parlando del balletto in 3 atti Raymonda. I protagonisti del balletto saranno Olesia Novikova e Friedemann Vogel che porteranno sulla scena la versione più fedele all’originale creata da Marius Petipa. Tante sono state le rappresentazioni che si sono susseguite negli anni tra cui spiccano quelle di George Balanchine e Alexandra Danilova fatta per i Ballet Russe de Montecarlo, di Nureyev per l’American Ballet Theatre e l’Opéra di Parigi, di Yuri Grigorovich per il Bolshoi Ballet. Il balletto è  noto soprattutto per il Grand Pas Classique Hongrois, considerato uno dei capolavori di Petipa, che spesso viene rappresentato indipendentemente dal balletto intero. Olesia Novikova, diventata prèmiere soliste del TeatroMariinskij nel 2008, è una ballerina russa formatasi all’Accademia Vaganova di San Pietroburgo. Ha girato il mondo interpretando i principali balletti del repertorio classico e nel 2006 ha creato la variazione femminile del balletto Du Cote de Chez Swan. Friedemann Vogel è ...

La storia, almeno in questa occasione, non si ripete. Si rinnova. E, ad essere sinceri, ci stupisce assai positivamente. Per la prima volta nella storia del Bolshoi, infatti, un ballerino americano sarà la stella del teatro: David Hallberg, nato 29 anni a Rapid City (South Dakota), aprirà il “nuovo” Bolshoi, il cui restauro è durato ben sei anni. Hallberg non é il primo ballerino straniero ad esibirsi sulla scena del tempio russo del balletto, ma i suoi predecessori non erano mai stati designati come étoile. L’artista a stelle e strisce danza dal 2000 per l’American Ballet Theater, dove è stato promosso solista nel 2004 e ballerino principale nel 2005. Ha studiato alla Scuola di danza dell’Opera di Parigi. Nel 2008 e 2009 e’ stato in tournée in Russia nel quadro del progetto “Re della danza”e, nell’aprile dell’anno successivo, ha debuttato al Bolshoi e al Marinski di San Pietroburgo, ricevendo nello stesso anno il premio “Benois de la Danse 2010” per la sua interpretazione del ruolo di Albert in “Giselle” di Adolphe Adam. Un’occasione speciale per la stella statunitense che, nonostante si stia preparando al massimo e non veda l’ora di poter omaggiare l’istituzione russa proprio a passi di danza, sente ...

1 Ottobre Giuliana Penzi E’ stata una danzatrice e coreografa italiana, già direttrice dell’Accademia Nazionale di Danza dal 1969 al 1989.Entra nella Scuola del Teatro alla Scala a dieci anni, quando il teatro milanese ospita nomi della danza e della musica come Enrico Cecchetti e Arturo Toscanini. Studia con Cia Fornaroli ed Ettorina Mazzucchelli. Nonostante la corporatura minuta, sostiene ancora bambina numerose parti importanti, divenendo in seguito prima ballerina del Teatro dell’Opera di Roma (La bottega fantastica, 1940) e poi del Teatro alla Scala di Milano (Visioni, 1943, su coreografia di Aurel Milloss).È costretta a trascurare la carriera di danzatrice per seguire sin dal 1935 Jia Ruskaja, divenendo in seguito sua collaboratrice nell’insegnamento alla scuola di danza fondata dalla Ruskaja a Roma nel 1940. Dal 1934 è la principale insegnante della sua scuola privata di Milano, e dal 1940 maestra della nuova scuola statale romana. Nel 1970, alla morte della Ruskaja, assume la direzione dell’Accademia Nazionale di Danza, istituita nel 1948, alla guida della quale rimane dal 1969 al 1989. Con il passaggio della direzione a Giuliana Penzi, l’Accademia subisce un radicale riassetto. A Giuliana Penzi si deve anche il ripristino del Gruppo Stabile Opera, che consente per la prima ...