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Mercoledì 8 novembre 2023, i BalletBoyz  tornano sul palco del Sadler’s Wells a Londra con una produzione multidisciplinare unica nel suo genere, che vede la collaborazione di oltre quaranta artisti: ENGLAND ON FIRE, la creazione più ambiziosa e audace della compagnia fino ad oggi riunirà artisti di spicco per una performance caratterizzata da immagini accattivanti accompagnate da musica dal vivo, dal folk al punk, con un paesaggio sonoro 3D. Tra gli acclamati artisti che hanno contribuito a England on Fire figurano la coreografa Holly Blakey, il coreografo e performer Edd Arnold, la compagnia di danza, mimo, teatro e drag Thick & Tight, il pluripremiato Russell Maliphant, la coreografa e performer Vidya Patel, la co-direttrice artistica di Stopgap Dance Lucy Bennett. Lo spettacoplo vede inoltre la collaborazione con la regista teatrale Ola Ince e la coreografa Shelley Maxwell. Con le esibizioni della cantautrice Kami Thompson e della band post-punk Gag Salon, lo straordinario paesaggio sonoro presenta anche nuove creazioni di Gwilym Gold, Charlotte Harding, Keaton Henson, Cassie Kinoshi, Mukul e Joe Zeitlin. Un gruppo caleidoscopico dei talenti più famosi del Regno Unito. Ispirato all’omonimo libro di Stephen Ellcock e Mat Osman, lo spettacolo è una ricerca di significato tra le sfide ...

Dal 20 ottobre al 16 dicembre in cartellone Amir Reza Koohestani, Motus, François Chaignaud, mk, Daria Deflorian La stagione 2023  Otto gli appuntamenti in programma da martedì 24 ottobre a sabato 16 dicembre per una stagione che si propone come uno speciale osservatorio della pluralità dei linguaggi tra danza, teatro, musica e performance e che porterà a Milano artisti, compagnie e progetti da Iran, Israele, Francia, Belgio, Germania e Italia. Per Paola Dubini, Presidente di Triennale Milano Teatro, “ogni progetto di Triennale Milano Teatro nasce dall’osservazione del nostro habitat e dall’ascolto e dall’attenzione per i nostri pubblici, anche quelli potenziali”. Umberto Angelini, Direttore artistico di Triennale Milano Teatro, spiega che “la programmazione conferma la nostra vocazione internazionale e il sostegno agli artisti più significativi della ricerca italiana”. Il programma   La stagione 2023 prende il via dal 24 al 26 ottobre con il grande teatro internazionale per la prima italiana di “Blind Runner”, coproduzione Triennale Milano Teatro e ultimo spettacolo del regista iraniano Amir Reza Koohestani con il suo Mehr Theatre Group: al centro, la vicenda di una donna, prigioniera a seguito delle manifestazioni che hanno insanguinato il Paese, e del suo audace e folle piano per raggiungere l’Inghilterra attraverso il tunnel della Manica.  La danza ...

  Back to MOMIX segna l’atteso ritorno nella capitale della leggendaria compagnia americana fondata da Moses Pendleton, ospite dell’Accademia Filarmonica Romana cui è legata da un sodalizio artistico che prosegue da quasi quarant’anni. Al Teatro Olimpico (piazza Gentile da Fabriano 17) dal 7 al 19 novembre, lo spettacolo nasce dal desiderio di tornare a calcare le scene dopo anni difficili che hanno allontanato la compagnia dal suo pubblico, con il desiderio di leggerezza e spensieratezza, peculiarità della compagnia MOMIX, e uno sguardo sempre teso al futuro: da qui il gioco di parole del titolo che richiama un classico della cinematografia anni ’80. MOMIX, che di anni ormai ne ha 43, non sembra accorgersene e affronta le sfide della gravità, le acrobazie dei suoi incredibili ballerini e il trasformismo dei suoi personaggi che evocano sensazioni e colori sempre nuovi con gli occhi di un bambino un po’ cresciuto, Moses Pendleton, carismatico direttore artistico e creatore di innumerevoli spettacoli di successo, con l’apporto sempre prezioso della moglie Cynthia Quinn.   Back to MOMIX è una festa fra MOMIX e il suo pubblico, un binomio perfetto che da sempre emoziona, si prende anche un po’ in giro e continua a incantare da ormai due generazioni. Otto i danzatori illusionisti che ritroveremo ...

Ancora aperte le iscrizioni alle audizioni per l’accesso alla seconda edizione del Corso Introduttivo della Scuola di danza del Teatro dell’Opera di Roma, un corso ideato dalla direttrice Eleonora Abbagnato che permetterà a allievi tra i 10 e i 15 anni di studiare a Roma per 5 week end, da gennaio a maggio 2024, con i docenti della Scuola. Il corso è aperto anche agli insegnanti. Le prime audizioni si sono svolte il 21 e 22 ottobre 2023 nella Scuola di danza del Teatro dell’Opera di Roma. Pochi i posti ancora disponibili per le audizioni che si terranno il 18 e 19 novembre 2023 a Verona e il 2 e 3 dicembre 2023 a Catania. Dopo il sold out a Roma che ha visto la partecipazione di oltre 140 allievi, sono ancora pochi i posti disponibili per le audizioni che si svolgeranno a Verona e Catania per l’accesso alla seconda edizione del Corso Introduttivo della Scuola di danza del Teatro dell’Opera di Roma, un corso ideato e voluto dalla Direttrice della Scuola di danza capitolina Eleonora Abbagnato. «Lo scorso anno, la prima edizione del Corso Introduttivo è stata un vero successo – afferma Eleonora Abbagnato. – Durante le selezioni, che ...

Giovedì 2 novembre, è stata registrata la nuova puntata di Amici di Maria De Filippi che andrà in onda domenica 5 novembre, dalle 14 su Canale5. Le anticipazioni rivelano che tra gli ospiti del pomeridiano in onda il 5 novembre su Canale5 ci saranno tre ex allievi. Si tratterebbe di Alex Wyse, Enrico Nigiotti e Diana Del Bufalo. Quest’ultima avrebbe promosso lo spettacolo teatrale che la vede protagonista. Gli ospiti che hanno giudicato le esibizioni degli allievi e deciso, dunque, la classifica: Gabry Ponte per il canto e Anbeta Toromani per il ballo. La gara di ballo avrebbe visto invece Marisol sul podio, Dustin secondo e Kumo terzo. Ultimo Simone. Sofia, invece, avrebbe vinto la prova “coreografie che raccontano la propria vita”. I compiti assegnati dai professori sarebbero stati superati con alti voti da Holden e Mew. Holy Francisco avrebbe vinto la sfida cantando il suo inedito: resta dunque nella scuola. Le anticipazioni rivelano che Alessandra Celentano e Elena D’Amario avrebbero discusso animatamente dopo l’esibizione di Nicholas.

“Prospettive01” è una rubrica rivolta ad artisti e contesti che rappresentano un mondo di talenti in continua evoluzione. Ideata e curata da Lorena Coppola, la rubrica si propone di dare spazio a iniziative dedicate ai giovani e di raccogliere articoli e interviste mirate a dar voce a tutte le fasce creative del mondo coreutico: realtà in via di sviluppo ed espansione, progetti innovativi o realtà già consolidate e di chiara fama, meritevoli di attenzione. Un luogo di rivelazione e di incontro di nuove prospettive. È stata inaugurata oggi, 3 novembre 2023, la seconda edizione di COMBO: The Queer Dance Combination Festival, organizzato da Cornelia Dance Company, in collaborazione con il Teatro Stabile D’Innovazione Galleria Toledo, a Napoli,  un festival che accoglie sul palco il massimo della libertà espressiva. COMBO è un festival di danza contemporanea che trae ispirazione dal concetto di combinazione, secondo il quale ci si riferisce ai vari possibili modi con cui si possono accostare due o più elementi. L’evento vuole indagare le affinità, le controversie e i paradossi che possono venirsi a creare nel momento in cui persone, culture o corpi diversi entrano in contatto. Nello specifico, la seconda edizione del festival prende in analisi il tema ...

Da oggi venerdì 3 novembre 2023 ufficialmente Annamaria Galeotti è il nuovo Direttore dell’Accademia Nazionale di Danza.   Annamaria Galeotti nasce a Roma, nel 1981 consegue L’Attestato di Avviamento Coreutico presso l’Accademia Nazionale di Danza contemporaneamente entra a far parte del corpo di ballo del Teatro dell’Opera di Roma dove è impegnata, anche con ruoli solistici in tutte le produzioni quali: La Silphide -Schiaccianoci- Coppelia -Don Chisciotte-Raymonda, Marco Spada-Petrouchka-Lago dei Cigni lavorando con Etoiles internazionali quali: Ekaterina Maximova, Vladimir Vassiliev, Rudolph Nureyev, Fernando Bujones Francesca Zumbo Michel Denard Ghislaine Thesmar. Nel 1990 consegue il Diploma di Perfezionamento Insegnanti sotto la guida del Maestro Zarko Prebil è inoltre assistente e Maitre de Ballet al Nuovo Balletto di Roma, dove cura le coreografie di Vittorio Biagi, e quelle dei numerosi coreografi ospiti con tourneè in Argentina, Messico Spagna Tunisia. Dal 1998 è docente in ruolo di Tecnica Accademica all’Accademia Nazionale di Danza. E’ stata docente di Tecnica Classica del Corso di Perfezionamento di Aterballetto diretto da Mauro Bigonzetti e maestra ospite per la Compagnia “Aterballetto “ negli anni 2003/2004/2007. Dal 2003 al 2008 ha collaborato attivamente con la compagnia “Europa Danse”, che ha sede in Francia, sotto la Direzione Artistica di J.A.Cartier ...

Il termine felicità identifica una sensazione di soddisfazione, positività e benessere. Ogni essere umano ha un suo modo personale per avvicinarsi a questo stato emotivo, ma esistono mezzi universali e indiscutibili che conducono alla felicità. Uno di questi è la danza. Numerosi studi scientifici hanno dimostrato il legame tra danza e felicità. La danza stimola la produzione di endorfine, gli ormoni del benessere, che ci fanno sentire felici e riducono lo stress. Ballare è un’attività che coinvolge mente e corpo, migliora coordinazione, equilibrio e forza fisica e psicologica. La danza va ben oltre la coreografia e la tecnica. È espressione di gioia e passione, libera emozioni represse, permette di esprimere se stessi senza bisogno di parole e permette di affrontare stress, ansia e tristezza, trasformandoli in energia positiva. La danza inoltre non è solo un’esperienza individuale, ma è una profonda forma di socializzazione. E’ un modo per connettersi con se stessi, con gli altri e con il mondo che ci circonda. Partecipare alle lezioni aiuta a creare legami sociali importanti e duraturi, promuove la condivisione di esperienze, riduce l’isolamento e migliora il senso di appartenenza. Non importa che si tratti di un danzatore amatoriale o professionista, la danza è fonte ...

 Il capolavoro di John Cranko, Onegin, torna in scena dal 5 al 25 novembre con il Balletto del Teatro alla Scala e con Roberto Bolle che torna in scena nelle quattro recite iniziali, in uno dei ruoli più acclamati. Accanto a lui, una nuova partner: per la prima volta sarà Nicoletta Manni a condividere con l’étoile questo balletto appassionante, esempio perfetto di moderno “dramma in danza” ispirato al romanzo in versi di Aleksandr Puškin¸ che Cranko riscrisse con maestria e sensibilità. E protagonisti saranno, nelle successive recite tornado a rivestire i ruoli principali di Onegin e Tat’jana,  Timofej Andrijashenko e Martina Arduino (18 e 21 novembre), Marco Agostino e Vittoria Valerio (19 e 25 novembre), Gabriele Corrado e Alice Mariani (23 novembre). Accanto a loro, non meno importanti nello sviluppo drammaturgico del balletto, i ruoli di Ol’ga,  Lenskij e del Principe Gremin: in apertura di recite (5 novembre) Ol’ga e Lenskij verranno interpretati da Martina Arduino e Nicola Del Freo, e in replica l’8 novembre. Agnese Di Clemente e Claudio Coviello danzeranno il 15, 17, 19 e 25 novembre, poi Caterina Bianchi e Navrin Turnbull (18 e 21 novembre), Alessandra Vassallo e Mattia Semperboni (23 novembre). Il Principe Gremin verrà interpretato da Gabriele Corrado,  Edoardo Caporaletti e Gioacchino Starace.  Sul podio Simon Hewett, direttore principale  dell’ Hamburg Ballet. Alla sua prima collaborazione con ...

Debutterà a Parigi il 10 novembre 2023, e in Italia il 26 novembre 2023, nell’ambito del Festival la Sfera Danza Outdoor #our revolution#, la nuova creazione della Compagnia IFunamboli Paris, coreografia di Fabio Crestale, con i danzatori Lisa Deckert, Alexandre Gastoud, Anais André, Adrien Lichnewsky, Maxime Alvarez, Coline Fayolle e Teodora Fornari. L’opera Outdoor #our revolution# trova il suo focus sui temi della diversità e della (non) inclusione, declinati nei più diversi ambiti della vita di ogni individuo: rapporti interpersonali, società e socialità, politica, credo religiosi, identità sessuale, espressione del sé. All’interno della rappresentazione la diversità trova la sua metafora nella figura mitologica dell’Unicorno, animale sacro, intoccabile, leggendario, il cui corno a spirale aveva il potere di neutralizzare i veleni. L’Unicorno viene portato in scena dai danzatori che indossano una maschera che ne ricrea le sembianze. Tale maschera ha un significato duplice: esalta la natura unica, sacra e leggendaria dell’Animale-Uomo e contemporaneamente è un rifugio dietro cui celare queste stesse prerogative. La maschera è un pretesto per evitare il confronto, la discussione, la battaglia nel voler affermare le esigenze del proprio io, l’espressione, i desideri, soprattutto quando questi sono troppo scomodi per lo status quo che la società impone. In un ambiente sociale dove ...