Tag Archives: Politeama Genovese

Per la nuova stagione di danza il Balletto di Milano propone due tra i titoli più acclamati del suo repertorio: Aria Tango, coreografia di Micha van Hoecke ripresa da Miki Matsuse, una coproduzione Balletto di Milano/Versiliana Festival, e Bolero, coreografia di Adriana Mortelliti su Musiche di Maurice Ravel. Aria Tango fu creato nel 2013 in occasione dell’ottantesimo compleanno di Micha van Hoecke. Realizzato su brani di Luis Bacalov, premio Oscar per la colonna sonora del film Il postino, che affonda le sue radici nella cultura tanghera e tzigana, è un “poema coreografico” in cui van Hoecke, senza alcun intento didascalico, in un’atmosfera atemporale e surreale, racconta stati d’animo, timori, paure, passioni. Bolero, sulla celeberrima partitura di Maurice Ravel, nell’esclusiva versione del Balletto di Milano, non è solo gioco di seduzione, ma l’eterna storia di una nascita, di un’attrazione inevitabile verso un essere simile, di un moltiplicarsi di incontri. Corpi sinuosi prendono vita e intrecciano una danza che trascina nel crescendo musicale fino al sorprendente finale. Una coreografia dinamica che cresce con la musica e che culmina nel finale sensazionale. Il Balletto di Milano, ambasciatore della danza italiana nel mondo, fondato nel 1980 e diretto da Carlo Pesta dal 1998, riconosciuto e ...

  Il ciclo della vita, in concomitanza con quello della Natura, può trasmettere in forma di danza suggestioni sensoriali a dir poco uniche e travolgenti. Questo, difatti, è proprio l’obiettivo alla base de Le Quattro Stagioni, spettacolo dello Spellbound Contemporary Ballet, in scena al Politeama Genovese il 22 novembre alle ore 21. La coreografa, curata da Mauro Astolfi così come il set concept, si ispira fortemente all’alternarsi delle stagioni metereologiche e ambientali, per poi divagare nelle profondità di un concetto più astratto, più introspettivo: l’effetto mutevole delle “stagioni” interiori dell’Uomo, rappresentate in scena da una casa/scatola dove trovare rifugio, o rinascere, o relazionarsi. Le “mie” Quattro Stagioni abitano fuori e dentro una piccolo spazio, che si innalza, trascina e soffoca a momenti… ma che ripara, unisce, protegge… sembra una casetta, ma è una nave, un albero… un posto misterioso da cui osservare le stagioni che mutano, un posto da dove partecipare in prima persona al ciclo della natura che si rinnova… e l’autunno, non solo foglie che cadono, la primavera, non solo fiori che spuntano… ma una natura dentro di noi, un rituale magico primordiale… un evento che si immagina, poi si cerca di imitare, poi si cerca di impossessarsi ...

  Teatro, cinema, televisione, musica, moda, sport, pubblicità: non c’è interpretazione dell’arte del movimento, e in generale della comunicazione visiva, che non sia stata sperimentata da Daniel Ezralow e dal suo straordinario talento. Parte proprio da qui il suo nuovo spettacolo Open, un “greatest hits” delle sue coreografie più famose e amate, oggi reinterpretate per il palcoscenico utilizzando come colonna sonora indimenticabili melodie di celebri brani di musica classica. Un originale connubio per trasportare gli spettatori in una nuova dimensione, dove umorismo e intensità danno vita ad una miscela esplosiva di straordinaria fantasia creativa, emozione scenica e puro entertainment. Divertimento, agilità, sorpresa, leggerezza, coinvolgimento diretto del pubblico, utilizzo emozionale delle tecnologie visive più all’avanguardia e tutti gli elementi che hanno reso le coreografie del geniale artista statunitense veri e propri “eventi” mediatici. In Open, la danza contemporanea si fonda con la musica classica in un esaltante connubio per trasportare il pubblico in una nuova dimensione dove umorismo e intensità daranno vita a una miscela esplosiva di straordinaria fantasia creativa, emozione scenica e puro entertainment. Brevi quadri, fulminanti vignette, che terranno il pubblico in uno stato di eccitante attesa e meravigliata sorpresa e che faranno dello show una inarrestabile ed esaltante ...

  Torna la RBR Dance Company dei coreografi Cristiano Fagioli e Cristina Ledri, compagnia di danza contemporanea tra le più interessanti del panorama italiano. Coreografie ipnotiche e suadenti, elegante e sensuale fisicità, preziosi costumi e magiche proiezioni: la storia d’amore di Romeo e Giulietta viene raccontata attraverso la danza, con musica dal vivo. La pièce, nata lo scorso inverno durante la tournée del Varietas delectat, rappresenta un viaggio fantastico nell’aldilà da parte dei due giovani e sventurati amanti. Nuovi percorsi narrativi originali riprendono le trame lasciate dal celebre drammaturgo inglese: la storia proposta esalta gli stati d’animo dei due protagonisti in relazione ai loro gesti e alle loro scelte. In scena si alternano momenti individuali, sensuali passi a due a cui seguono scene collettive talvolta estremamente dilatate, altre volte assai concitate ritmicamente. Una creazione artistica resa possibile grazie allo stile ormai affermato della compagnia che si distingue per la cifra contemporanea dalle reminiscenze classiche: gestualità inedite e soluzioni coreografiche esaltano le emozioni valorizzando i dettagli. Lo stile eclettico, attraverso una elegante e sensuale fisicità, sfrutta sonorità inedite creando magica atmosfera poetica. La versatilità musicale di Zoccatelli segue severi percorsi drammaturgici, creando differenti forme sonore votate ad una esplicita forza comunicativa, ...

  Danza e acqua insieme per uno spettacolo unico: Waterwall, letteralmente un muro d’acqua attraversato dalla danza. Non una cascata, non una pioggia: una barriera d’acqua scrosciante di 4 metri per 10 che per tutta la durata della pièce viene saltata, percorsa, sfondata da undici ballerini, acrobati e atleti. Uno spettacolo incredibile ed emozionante: ginnasti, ballerini e stuntmen interagiscono infatti con l’acqua, misurandosi con la sua potenza e sfidando le leggi di gravità. Imbracature, corde elastiche e altalene che amplificano i movimenti dei danzatori, effetti di luci ed ombre che modellano il flusso della cascata tutti guidati dalla musica elettronica. Visioni, duelli e disegni di spruzzi che invadono la platea. L’apparato scenografico è imponente e complesso: una struttura metallica, con due piani- palco sovrapposti e un circuito idraulico che alimenta il flusso d’acqua. Anche le luci intervengono a suggestionare lo spettatore con effetti bellissimi, spettacolari, e giochi di flash e colore modellano la consistenza stessa del muro che appare nel contempo impenetrabile, trasparente e vacuo. I riflessi giocano con l’acqua e con i corpi, che scivolano in velocità in tutte le direzioni, insieme alla musica elettronica. Waterwall sfida i canoni classici della danza e ne fa terreno di sperimentazione: la danza esce dai suoi spazi e irrompe ...

Un omaggio speciale ad uno dei compositori più geniali di tutti i tempi: Varietas Delectat , pièce creata ad hoc per la RBR Dance Company, si pone come scopo principale proprio quello di onorare Antonio Salieri, genio della composizione musicale ma soprattutto parte fondamentale dell’immenso bagaglio artistico che serba il nostro paese. Sulle note delle sue straordinarie opere, la compagnia di danza contemporanea diretta da Cristiano Fagioli e Cristina Ledri, unisce la coralità lirica ad un’ineccepibile tecnica di coreografie ipnotiche e suadenti, il tutto in una commistione di stili e generi. Varietas delectat non è altro che una citazione latina scritta da Antonio Salieri a commento del suo dramma per musica Armida del 1771, definito dal compositore “di stile magico-eroico-amoroso toccante il tragico”: pochi sanno che realmente il compositore ha scritto più volte di essere ricorso alla commistione di stili musicali nel comporre le sue opere. Un metissage che rende Salieri antesignano allora ed estremamente attuale oggi, proprio quando è in corso la sua riscoperta: con le loro movenze, i nove ballerini della RBR Dance Company danno il loro meglio e onorano nel miglior modo possibile questo genio, tornato in auge, purtroppo, soltanto da poco tempo. Una scommessa e un ...