“Ballet is so hard. It’s hard on your body, and it’s hard on your mind… we’re constantly pushing ourselves”: sono queste le parole dei danzatori della compagnia statunitense Miami City Ballet rispondendo alla domanda “perché danzate?” La danza è una disciplina, richiede impegno e dedizione. E anche per questo è bellissima. www.giornaledelladanza.com

  Nella fervente attività estiva della XXVIII edizione del Ravenna Festival piomba in una location tanto suggestiva quanto non convenzionale per l’apparato performativo, il Palazzo Mauro de Andrè del capoluogo romagnolo, lo spettacolo Les Mémoires d’un signeur, firmato dal genio creativo di Olivier Dubois e prodotto da Le Ballet du Nord – Centre Chorégraphique National Roubaix Hauts-de-France, in scena il prossimo 8 giugno alle ore 21:30. In coproduzione con Productiehuis Rotterdam-Rotterdamse Schouwburg e sostenuto da convention Institut Français & Métropole Européenne de Lille, Institut Français del Libano e Pro Helvetia, lo spettacolo vede, oltre alla partitura coreutica, la divulgazione di estratti bibliografici di Caligola di Albert Camus (1944), de De morali principis institutione di Vincent de Beauvais (1263), nonché di un testo scritto dallo stesso Dubois. Non un provocatore, piuttosto un esploratore ardito della zona oscura dell’umano: è Olivier Dubois, che con le sue pièces estreme è entrato nella hit dei 25 migliori coreografi del mondo. Il geniale ex allievo di Jan Fabre riesce con azioni essenziali a distillare emozioni profonde, a produrre sciabolate sulla scena come gli squarci su tela di Fontana. Vedi Les mémoires d’un seigneur, pronte a scuotere il pubblico con paesaggi umani, formati da uno stuolo ...

Il 3 giugno 2017, il Teatro Tor Bella Monaca di Roma ospita TiDA Théâtre Danse, con Polimnia#1 – Verso la pluralità del corpo, ideazione e coreografie Marco Chenevier, interpreti Chenevier e Alessia Pinto. Coreografo, danzatore, regista e attore Chenevier inizia la sua formazione coreutica con Annapaola Bacalov e per anni è assistente di Isaac Alvarez presso Théâtre du Moulinage a Lussas (Francia). Danza in numerose e importanti compagnie tra Italia e Francia (Romeo Castellucci e Cindy Van Acker, Carolyn Carlson, e molti altri), dando poi vita a  TiDA, un luogo di sperimentazione e cresciuta, in cui l’artista estende e matura la propria ricerca, sviluppando una concezione critica della società, dello spettacolo e dell’estetica convenzionale, creando un codice comunicativo incentrato sulla contaminazione artistica. Polimnia#1 – Verso la pluralità del corpo esprime proprio il concetto di danza contemporanea come linguaggio complesso e stratificato, e invita gli spettatori a interpretarlo, a coglierne i significati spesso nascosti e di non facile interpretazione, dando spazio alla libertà interpretativa, diventando esso stesso esperienza intima e personale. ORARI & INFO 3 giugno 2017, ore 21.00 Teatro Tor Bella Monaca Via Bruno Cirino 00133 Roma Telefono: +39 06 201 0579 Stefania Napoli www.giornaledelladanza.com

  A conclusione della 6a edizione del Progetto Verziano_incontra, che vede la compartecipazione di cittadini liberi e detenuti/e della Casa di Reclusione Verziano all’interno dei laboratori creativi condotti dalla Compagnia Lyria, martedì 6 giugno alle ore 20:30 debutta presso il Teatro Sociale di Brescia lo spettacolo Circostanze. Preceduto da un’anteprima – datata 31 maggio – esclusivamente dedicata alla popolazione attualmente residente presso la Casa sopracitata, lo spettacolo si replica, inoltre, il 12 giugno alle ore 21:30 nel medesimo luogo, ma questa volta aperto anche al pubblico dei cittadini. Circostanze è una raccolta di memorie, visioni, speranze, narrazioni e stati d’animo condivisi lungo un anno intenso di assidua frequentazione. Esperienza di profonda umanità. I nostri gesti, le nostre parole, un pretesto per incontrarci, scoprirci, mescolarci. (centroteatralebresciano.it). Il cast artistico e creativo si compone di numerosi partecipanti, tra professionisti e carcerati: Giulia Gussago (coreografia e messa in scena), Antonio Palazzo e Marco Rossetti (voci narranti), Emanuela Alberti, Monica Bassani, Francesco Cancarini, Paola Cappelli, Raffaella De Masi, Silvia Francesconi, Iole Giacomelli, la stessa Gussago, Marilena Maxia, Alice Miano, Mariantonia Piotti, Roberta Possi, Marco Rossetti, Susi Ricchini, Fiorenza Stefani, Giovanna Vezzola, Sandra Zanelli, Arturo Zucchi insieme agli ospiti della Casa di Reclusione di Verziano ...

La sedicesima edizione di Amici di Maria De Filippi ha visto trionfare un ballerino dopo tanti anni: si tratta di Andreas Muller, concorrente che aveva partecipato al talent show anche lo scorso anno, ma ha dovuto rinunciare ad un passo dal serale a causa di un infortunio. Sicuramente una bella rivincita… Al duello finale del serale della sedicesima edizione di Amici di Maria De Filippi sono finiti il cantante Riccardo Marcuzzo e il ballerino Andreas Muller e alla fine è stato proprio quest’ultimo ad avere la meglio sul rivale. Dopo tanti anni, quindi, torna a trionfare un concorrente della categoria Ballo, per la grande gioia del giudice Eleonora Abbagnato che proprio nel corso della semifinale aveva espresso questo desiderio. Una storia difficile quella di Andreas che in realtà aveva già partecipato ad Amici 15, arrivando ad un passo dal serale nella squadra blu di J-Ax e Nek. Qualche settimana prima dell’inizio della fase finale ha avuto incidente che l’ha costretto ad un periodo di stop e per questo motivo ha dovuto rinunciare al suo grande sogno. Muller però non si perso d’animo, così pochi mesi dopo ha ritentato i provini del talent show e ha ricominciato tutto il (difficile) percorso da capo. ...

Il Festival Internazionale Teatro a Corte, diretto da Beppe Navello, va in scena dal 27 giugno al 17 dicembre fra Torino e le Dimore Sabaude di Aglié, Stupinigi e Venaria Reale e chiuderà questa edizione più ampia, il 17 dicembre presso le OGR – Officine Grandi Riparazioni. Sarà un’edizione dedicata alla Francia, la nazione che più di tutte ha contribuito a far grande la storia del Festival, spaziando tra differenti discipline, dalla danza al teatro al circo contemporaneo, dalla performance all’installazione. Una nuova programmazione che va oltre il tradizionale calendario estivo, ma che offre un periodo autunnale e addirittura uno invernale. Il 6,7,8 ottobre, infatti, in occasione del decennale dell’apertura della Reggia di Venaria, il Festival Teatro a Corte festeggia i suoi dieci anni ricordando quella entusiasmante settimana di kermesse spettacolari che aprirono a un pubblico sbalordito le porte della Reggia: proporremo alcuni eventi degni di quella tradizione. Al posto d’onore, come sempre, le creazioni site specific che orientano sguardi critici inediti sul patrimonio storico e artistico delle Dimore Sabaude. Si partirà dalla Reggia di Venarla, per ritrovare poi la Palazzina di Caccia di Stupinigi, il Castello di Aglié e approdare infine a quello che sarà negli anni a venire ...

Il 3 giugno 2017, il Teatro Tor Bella Monaca di Roma vede in scena Megakles Ballet-Compagnia Petranura danza con Frammenti di un discorso amoroso, coreografie di Salvatore Romania e Laura Odierna, musica dal vivo di Carlo Cattano, interpreti Romania e Valeria Ferrante. Fondata nel 1997 da Odierna e Romania, Megakles Ballet genera al suo interno Petranura danza, dal vocabolario siciliano pietra nuda, e che evoca l’azione del vulcano, distruttrice ma al contempo generatrice, capace di cambiare e di rinnovare continuamente il suo aspetto. Finalità e tendenza della Compagnia è infatti la ricerca del movimento come espressione dinamico-comunicativa, non limitata alla sola creazione tecnica, ma aperta alla ricerca degli elementi utili allo svolgimento di una performance anche nella quotidianità, attraverso la collaborazione con diverse realtà sceniche, partendo dalla danza contemporanea contaminata con il teatro di strada, tradizionale e d’avanguardia. Petranura danza è stata selezionata per partecipare al Gala Wda (World Dance Alliance Europe), Progetto internazionale Aaa Cercasi Coreografi, vincendo il primo premio come migliore coreografia, e partecipa a numerosi Festival europei. Ispirato al testo di Roland Barthes, Frammenti di un discorso amoroso affronta il tema dell’appartenenza, la dialettica tra il singolo e l’altro, il desiderio di essere con l’altro, ma nello ...

Cristina Bozzolini, nata a Firenze nel 1943, ha iniziato giovanissima lo studio della danza, perfezionandosi con Daria Collin, prestigiosa insegnante olandese, cui si deve la formazione della prima qualificata generazione di danzatori professionisti a Firenze. Negli anni Sessanta ha affinato la propria preparazione presso gli “Studi Wacher” di Parigi ed alla “Scuola Internazionale di Cannes”. All’età di sedici anni ha iniziato un’intensa attività professionale presso i maggiori teatri italiani, entrando successivamente nel Corpo di Ballo del Maggio Musicale Fiorentino, dove fin dall’inizio interpreta ruoli di solista e dal 1971 è prima ballerina stabile. Dalla metà degli anni Settanta, stabilisce con il M° Eugène Polyakov, Direttore del Corpo di Ballo, un lungo rapporto di intensa collaborazione e solidarietà artistica. Nel 1969 ha partecipato al Festival di Spoleto, ai famosi Gala del Teatrino delle Sei, organizzati da Alberto Testa ed ha ricevuto il Premio Positano per la danza. Nella sua carriera di prima ballerina ha interpretato importanti ruoli del repertorio classico e moderno, danzando spesso a fianco di famosi interpreti quali Nureyev, Barishnikov, Godunov, Bortoluzzi, Vassiliev, Russillo ed Amodio. Intensemente impegnata anche sul piano organizzativo e nella politica culturale della sua città, ha fondato nel 1970, con qualificati operatori culturali fiorentini, il ...

Va in scena il 9 giugno alle 20.45 al Teatro Nazionale di Milano il nuovo musical dell’Accademia Professionale “MTS Musical! The School”, diretta da Simone Nardini, che in occasione del consueto appuntamento di fine anno propone l’originale spettacolo dal titolo Chapeau.  Musical di Tobia Rossi e Simone Nardini (che cura anche scene e costumi), su musiche e testi di Antonio Torella, Chapeau è una rocambolesca commedia musicale che racconta la storia di una bizzarra, ma speciale, amicizia tra due ragazzi: David, giovane sarto milanese, e Sandro, un furfantello alla ricerca di soldi facili. Le loro vite si intrecciano su un treno che da Milano porta a Parigi in un gelido inverno del 1925. Il mondo del varietà, sfavillante e frivolo, si mescola così alla gangster story, alla commedia e al melodramma, in un susseguirsi ed alternarsi di emozioni tra questioni di cuore, soldi trafugati e furti di diamanti. Una storia di ieri raccontata oggi, attraverso la regia di Marco S. Bellocchio e le coreografie di Valentina Bordi; una storia che si ispira alle biografie di alcuni dei più importanti costumisti della prima metà del ‘900. Per la prima volta il mondo del teatro è visto dalla parte di coloro che inventano e ...

Stagione n. 197: sono circa cinquanta gli appuntamenti della stagione 2017-18 dell’Accademia Filarmonica Romana, firmata dal direttore artistico Matteo D’Amico: musica, danza, teatro e letteratura per promuovere una offerta culturale diversificata, aperta a tutti e per tutte le età. Ad accoglierli il Teatro Olimpico per il teatro musicale e la danza, il Teatro Argentina per la musica da camera e i grandi solisti internazionali, la Sala Casella con il suo Cerchio della musica (un modo diverso, da parte del pubblico, di avvicinarsi alla musica, stabilendo con gli artisti un rapporto più intimo e diretto), e la piccola Sala Affreschi per i concerti dedicati alla musica d’oggi e ai giovani interpreti. Il Festival Internazionale della Danza di Roma, in collaborazione con il Teatro Olimpico, giunge alla sua ottava edizione, presentando quattro lavori di diversa provenienza e formazione artistica per offrire uno spaccato dei diversi volti della danza di oggi. Ad inaugurarlo due classici della coreografia italiana: dall’8 al 10 marzo, la Carmen di Amedeo Amodio, prodotta da Daniele Cipriani Entertainment, con l’eccezionale talento di Davide Dato, primo ballerino dell’Opera di Vienna. Il 10 e l’11 marzo sarà la volta di Mediterranea di Mauro Bigonzetti: a 25 anni dal suo debutto, la ...