Attualità

Mercoledì 25 e Giovedì 26 Marzo, il Teatro alla Scala diventa il palcoscenico di uno spettacolo che vedrà come protagonisti gli allievi del dipartimento danza e l’orchestra dell’Accademia. I ballerini della scuola, dai più grandi ai più piccini, apriranno la serata con una presentazione, della scuola stessa, coreografata dal direttore Frederic Olivieri sul Concerto per due violini in re minore di Bach. La coreografia avrà lo scopo di mettere in luce i diversi livelli accademici di un’istituzione che ha forgiato, e continua a forgiare, grandi nomi della danza. Si proseguirà con Les Sylphides, coreografia di M. Fokine su musiche di Chopin ( nell’orchestrazione di Roy Douglas ) e curata per l’occasione da L Nikonov e T. Nikonova. In scena dunque uno dei più famosi balletti di inizio ‘800, che con i suoi costumi, la scenografia, la drammaticità della trama, uniti anche alla soave leggiadria delle danzatrici, saprà trasportare il pubblico nel bel mezzo dell’atmosfera romantica di quegli anni. A concludere lo spettacolo, in netto contrasto con la precedente, sarà la coreografia Who Cares? di George Balanchine su musiche di Gershwin. Dal sogno delle Silfidi si passerà infatti alla dinamica e briosa energia della vita della Manhattan di fine ‘900, portata in ...

Alla presenza di Aja Jung, direttore artistico della rassegna, del presidente del parlamento Maja Gojkovic, del ministro della cultura serbo Ivan Tasovac, del capo della delegazione Ue a Belgrado, ambasciatore Michael Davenport, degli ambasciatori dei Paesi rappresentati, fra i quali l’ambasciatore d’Italia Giuseppe Manzo, si è tenuta la presentazione dell’edizione 2015 del Festival di Belgrado. Per il terzo anno consecutivo il Festival della danza di Belgrado si tiene con l’appoggio e il patrocinio della delegazione Ue in Serbia. Ad aprire la manifestazione, che si svolgerà dal 23 marzo al 9 aprile, ci sarà l’étoile Carla Fracci. Tantissimi gli spettacoli previsti per quest’anno, a partire dall’apertura affidata a Milonga di Sidi Larbi Cherkaoui, per passare poi attraverso Inbal Pinto e la Avshalom Pollak Dance Company con Oyster. E poi ancora Tarab della Company 7273, Liedgut del Ballet Wiesbaden, la creatività straordinaria di Les Ballets Trockadero de Monte Carlo con Swan Lake (act II), mentre da Barcellona arriva la Company Sol Picò con Memoirs of a Flea. Il mese di aprile sarà inaugurato dalla rappresentanza italiana affidata alla Compagnia Zappalà Danza che porterà in scena Anitcorpi. La Kylian Production si prsenta al festival con Whereabouts unknow e, a seguire, la Zero Visibility Corp ...

Il 7 marzo 2015 al Teatro Goldoni di Corinaldo (AN), la E.SPERIMENTI GDO Dance Company presenta Per… inciso e Convergenze, due opere interessanti, innovative e coinvolgenti per la coreografia di Mattia de Virgiliis, Francesco Di Luzio e Federica Galimberti. E.SPERIMENTI è una giovane ed esuberante compagnia di danza contemporanea, nata nel 2014 per volere di danzatori un tempo pilastri della famosa Botega Dance Company, alla ricerca di maggiore spazio creativo per sperimentare e contaminare le diverse forme di danza. La compagnia è formata da 7 eccezionali ballerini, provenienti da differenti mondi della danza e unisce appunto svariati stili e dinamiche, spaziando dal breakin’ al floorwork, all’hip hop, fino al contemporaneo, creando un linguaggio fortemente contaminato sul piano artistico e teatrale, grazie all’unione e alla valorizzazione delle singole individualità e competenze. Nella prima composizione, Per… inciso, la musica di grandi cantautori e interpreti italiani (Domenico Modugno, Francesco Guccini, Fabrizio De Andrè, Giorgio Gaber arrivando fino a Jovanotti) fa da sfondo a riflessioni sul tema della libertà, preziosa quanto data troppo per scontata, utilizzando un linguaggio gestuale intenso e vivace, che si rivolge ai giovani ma che punta a unire tradizione ed innovazione, sempre con la leggerezza dell’ironia. Convergenze, con un ensemble ...

Due pièce, una firma che fa rima con garanzia: al Teatro Filarmonico di Verona va in scena il dittico El amor brujo, Cavalleria Rusticana, con la regia di Renato Zanella, con la partecipazione dell’orchestra, del coro e del corpo di ballo della Fondazione Arena di Verona. Direttore Jader Bignamini, scene e costumi Leila Fteita. El amor brujo (L’amore stregone) è un balletto in un atto e due scene su musica di Manuel de Falla e libretto di Gregorio Martínez Sierra. È la storia del fantasma di un amore che perseguita la gitana Candelas, che troverà la soluzione nella danza come metafora di morte, ma anche vita e magia, e la cui versione più celebre è quella di Gades. Cavalleria Rusticana è un melodramma in un unico atto di Pietro Mascagni, su libretto di Giovanni Targioni-Tozzetti e Guido Menasci, tratto dalla novella omonima di Giovanni Verga.  La scena si svolge in un paese siciliano il giorno di Pasqua. A sipario calato si sente Turiddu cantare una serenata a Lola, sua vecchia fidanzata che durante il servizio militare di Turiddu ha sposato Alfio. La scena si riempie di persone in festa e giunge Santuzza, attuale fidanzata di Turiddu, che chiede a mamma ...

Gallery la notizia attraverso le immagini EVENTI L’Accademia Filarmonica Romana annuncia il completamento del lavoro di catalogazione del Fondo “Vittoria Ottolenghi” presente nella sua Biblioteca: circa 900 volumi che la grande critica e storica della danza, tante volte vicina all’istituzione romana con la sua preziosa voce critica,  ha donato alla Biblioteca nel 2012 poco prima della sua scomparsa. Il Fondo, catalogato con il software SBN-WEB, comunemente usato dalle biblioteche italiane che aderiscono al Servizio Bibliotecario Nazionale (SBN) promosso dal Ministero dei Beni e delle Attività Culturali e del Turismo, è da oggi consultabile on line sul sito www.sbn.it. Il ricco corpus contiene principalmente monografie, programmi di sala, cataloghi di mostre, periodici, libretti, tesi di laurea dedicate al mondo della danza per un totale di 849 volumi. Non mancano rarità e pezzi unici presenti solo in questo fondo, con monografie in varie lingue (oltre all’italiano, inglese e francese, anche russo e giapponese) alcune delle quali autografate dagli autori in omaggio alla Ottolenghi. Redazione www.giornaledelladanza.com

Quanto influisce un’arte performativa come la danza su una città? Come si rapporta alla sua geografia e ai suoi abitanti? Sono domande cui probabilmente potremo dare risposta probabilmente in aprile, al termine del progetto di Virgilio Sieni a Bologna, progetto-rassegna curato da Emilia Romagna Teatro Fondazione, in collaborazione con Centro La Soffitta del Dipartimento delle Arti – Università di Bologna, ATER Associazione Teatrale Emilia Romagna, DOM la cupola del Pilastro/Laminarie, Teatri di Vita. Il progetto, dal titolo Nelle pieghe del corpo_Bologna, ha preso il via il 27 febbraio scorso e continuerà fino ad aprile, con la prima assoluta del nuovo spettacolo Cena Pasolini. Ma il progetto non si limita a delle prime: il suo compito è quello di indagare le geografie umane, di interrogare individui e comunità, le loro aspirazioni e tensioni, i loro sogni e felicità. Perciò oltre a danzatori ed artisti il progetto coinvolgerà bambini e anziani partigiani, studenti dell’università e cittadini di ogni tipo. Questo weekend (dal 7 all’11 marzo) una prima assoluta: La sagra della primavera su partitura di Stravinskij eseguita dall’Orchestra del Teatro Comunale, preceduta dal Preludio originale di Daniele Roccato, su cui Sieni costruisce una coreografia che si rapporta al rito come archeologia del ...

La rubrica del giornaledelladanza.com, Dentro la Danza, è un mix di notizie a volte importanti altre piccanti, divertenti, raccontate con ironia e leggerezza per svelare cosa avviene dietro le quinte del mondo della danza e del balletto. Anche i nostri lettori possono diventare protagonisti delle news del giornale scrivendoci all’indirizzo mailto:redazione@giornaledelladanza.com specificando nell’oggetto Dentro la Danza e raccontandoci in anteprima le indiscrezioni di cui sono a conoscenza.    TENEREZZE                                 Abbracci e sguardi complici. Due corpi statuari ritratti in una foto di qualche anno fa, come dimostra il giovane viso dell’étoile Roberto Bolle-rino, in compagnia dell’amico di sempre Massimiliano Neri. I due sono amici da diversi anni e Bolle è solito trascorrere le vacanze estive proprio dall’amico, modello e imprenditore, a Capri. Il rapporto tra i due è stato per molti anni motivo di discussione in quanto le malelingue l’hanno sempre visto come un legame che va oltre la semplice amicizia. I due però hanno sempre fatto spallucce, fregandosene dei commenti e continuando a godersi insieme le vacanze “in tutti i luoghi e in tutti i laghi”.               LIBERTÀ      Libera di essere se stessa, libera di danzare ciò che preferisce, libera di essere una danzatrice. La libertà è centrale nella ...

Il 7 e l’8 marzo 2015 il Teatro Comunale di Vicenza ospiterà la compagnia francese Malandain Ballet Biarritz, che porterà in scena la sua famosa Cenerentola, per la coreografia di Thierry Malandain. Noto per le sue riletture dei classici del balletto (Romeo e Giulietta, Carmen, Le spectre de la rose, ecc.) e per la sua preferenza per le partiture musicali maestose, con più di ottanta opere al suo attivo il celebre danzatore e coreografo francese propone una visione molto personale della danza, energica ma sobria, stilisticamente perfetta e profondamente legata al concetto di balletto come movimento estetico, parte del suo DNA, ma che evolve e si trasforma in un’arte dinamica e moderna. Con Cenerentola, Malandain crea dunque un’opera nuova e accattivante, che resta fedele alla versione originale di Charles Perrault e allo spartito di Sergej Sergeevič Prokof’ev, ma che offre al contempo un approccio originale al tema del riscatto della ragazza sfortunata e sola, immaginando la protagonista come un’étoile della danza che si realizza e trova l’amore dopo un lungo e intricato percorso, fatto di paure, dubbi, emarginazione e sofferenza. Il tutto raccontato attraverso la magia della musica e della fiaba, ma anche attraverso la commistione di elementi tragici con ...

Il noto coreografo svizzero racconta come ha creato Cello suites, pièce in scena dal 5 al 19 marzo al Teatro alla Scala. Il video è stato tratto dal canale YouTube dell’ente scaligero. www.giornaledelladanza.com

Nel 2015 ad Avellino vi saranno i primi laureati d’Italia in coreografia, grazie al corso attivato in sinergia tra Accademia Nazionale di Danza di Roma e Teatro Carlo Gesualdo di Avellino. Si avvia a conclusione il percorso di studi nell’alta formazione accademica dedicata al settore della danza, attivato in via sperimentale nel 2012 proprio nel capoluogo irpino.  Lo scorso 2 marzo, nella sala stampa del Teatro Carlo Gesualdo, il presidente del Teatro Luca Cipriano con i consiglieri Salvatore Gebbia e Carmine Santaniello hanno accolto il commissario straordinario dell’Accademia nazionale di Danza di Roma, la Prof.ssa Giovanna Cassese, che ha presentato le attività didattiche ed artistiche del terzo ed ultimo anno del “Triennio Tecnico Compositivo – Scuola di Coreografia”. Il corso di laurea triennale, primo in Italia, fu attivato ad Avellino nel novembre 2012 grazie proprio alla sinergia con l’A.N.D., il partner accademico pubblico più prestigioso nel settore della danza, che ha trasformato il teatro comunale irpino in una sede universitaria di assoluto livello nel panorama nazionale.  Per la prima volta ad Avellino, il Commissario Cassese, accompagnato per l’occasione dalla coordinatrice della Scuola di Coreografia, la  Prof.ssa Enrica Palmieri, ha avuto modo di visitare la struttura e le aule allestite al Teatro ...