Tag Archives: Torino

    L’opera coreografica di Claude Brumachon sará in scena alla Lavanderia a Vapore di Collegno il 1 Febbraio alle ore 21:00. D’Indicible Violence è una creazione che presenta sulla scena otto danzatori, i quali sono orientati verso una ricerca ossessiva di un linguaggio del corpo, uno stato d’animo, un’estasi. La creazione, coreografata sulle musiche di Christophe Zurfluh, vedrá gli otto interpreti coinvolti in uno stato primitivo che riporterá lo spettatore alle origini dell’uomo. Lo spettacolo “tocca nell’intimo, dentro e prima del desiderio”, tocca nel profondo; esso invoca un’introspezione di se stessi, un mettersi a nudo con il proprio corpo e la propria anima per andare al di lá dei propri limiti. Brumachon, attraverso la danza eccessiva e a volte cruda dei danzatori, esplora un tema universale: cos’ha perduto l’uomo nella sua anima e nella sua carne, nella nostra società moderna? Ciascun movimento dei loro corpi manifesta le loro emozioni, la loro violenza attraverso un linguaggio fatto di impeti e slanci volti a riscoprire la natura animale che risiede in ogni uomo e far riaffiorare e ricordare “ciò che ribolle” nelle coscenze di ogni individuo: esseri vivi in questo istante, amati, amanti, desiderati e desideranti. ORARI&INFO 1 Febbraio 2014, ore 21:00 ...

Tra il 17 e il 19 gennaio, il Teatro Astra di Torino diventa uno speciale Paese delle Meraviglie. Nella città piemontese debutta, infatti, ALICE. La grammatica delle nuvole, racconto danzato a firma C.ie Zerogrammi presentato in anteprima in Sala Prove. Il viaggio fantastico della piccola Alice di Lewis Carroll, cui questa creazione è ispirata, ci conduce nei luoghi di una psichedelica avventura interiore che è ricerca e ridefinizione dell’identità. Il mondo straordinario visitato dalla piccola protagonista si presenta come una geografia capovolta, un cammino verticale oltre lo specchio e attraverso una grottesca molteplicità di maschere di pirandelliana memoria. Un mondo chimerico simile a quei luoghi immaginati dai bambini quando alzano gli occhi al cielo. All’interno della pièce “nascono” creature ogni volta diverse, ogni volta proiezioni delle paure e delle contraddizioni che solo lo sguardo magico di un bambino può trasformare in protagonisti di un viaggio iniziatico in un mondo delle meraviglie: un luogo in cui rifugiarsi per sfuggire ai dover essere. Al tempo stesso, un luogo da attraversare per giungere alla scoperta della “giusta” misura senza perdere innocenza e stupore, senza dover acconsentire a uno stato di cose precostituito, per non dimenticare ciò che vogliamo essere, senza arrenderci a ciò che dobbiamo ...

Sessanta minuti di ottima danza, accompagnata dall’analisi di importanti tematiche. Tutto questo nella pièce Tra di noi (il dialogo muto): Pompea Santoro, storica danzatrice del Cullberg Ballet e direttrice dell’Eko Dance International Project, decide di affrontare il tema dell’evoluzione della coppia. Un percorso che si può leggere non solo da un punto di vista universale ma anche come una sorta di eredità artistica da Birgit Cullberg a Mats Ek in cui i ruoli uomo-donna vengono analizzati dall’origine fino ai giorni nostri: dall’archetipo umano rappresentato dall’uomo scimmia fino ad Adamo ed Eva e ancora, attraverso i secoli, fino ad arrivare alla coppia romantica per eccellenza, Romeo e Giulietta, e ancora a Giselle e Carmen.  Un percorso ambizioso per mostrare come, nell’eternità universale dell’amore, le relazioni di coppia evolvano con i cambiamenti sociali e antropologici. Tutti i danzatori dell’ensemble saranno, sicuramente, in grado di creare una bellissima alchimia con il pubblico che, senza alcun dubbio, rimarrà estasiato da questi sessanta minuti di intensa danza. ORARI & INFO 9 e 10 gennaio ore 21.00 Teatro Astra – Sala Grande Via Rosolino Pilo 6 10121 Torino Tel. +39 0115634352  http://fondazionetpe.it Valentina Clemente www.giornaledelladanza.com

Il 16 e il 17 novembre la compagnia Točnadanza presenterà al Teatro Marchesa di Torino lo spettacolo dal titolo “Vestita di Terra e di Mare”. Ideata nel 2012 da Michela Barasciutti, quest’opera si configura come una ricerca poetica attraverso il linguaggio del corpo, in cui si fondono in una metamorfosi ciclica due elementi femminili, il Mare e la Terra, diversi ma indissolubili. Un percorso che porta alla scoperta di un mondo universale che lega donne di epoche e culture diverse, unite da una forza che supera il tempo e lo spazio, un’energia che deriva dalla natura e non limita i singoli ad essere confinati nella propria individualità. Interprete assieme a Elisabetta Rosso su elaborazioni musicali di Stefano Costantini, Michela Barasciutti crea l’immagine di un mondo complesso e sfaccettato, dove l’intimo si mescola nel quotidiano. “In questo viaggio incontriamo due poetesse, Wisława Szymborska e Alfonsina Storni”, afferma la coreografa, “Come il Mare e la Terra, con la loro poesia ci danno energia, ci vestono e ci scoprono in un turbine continuo di domande che non chiedono risposte.” Dalla parola al movimento, dal linguaggio verbale all’espressione sensibile, si tesse un duetto sui canoni della leggerezza e della spiritualità, grazie alle straordinarie capacità ...

Dal 24 al 31 Ottobre i Sonics andranno in scena al Teatro Nuovo di Torino con Duum. La performance, ideata e prodotta da Artisti e Artigiani di Torino e provincia, riscuote successo e consensi dal pubblico dal 2011. Creato e diretto da Alessandro Pietrolini, lo spettacolo rende omaggio ad “Agharta”, mondo leggendario situato nelle viscere della terra. In scena ci saranno 13 performers, che incanteranno il pubblico con performance acrobatiche all’interno di una grande scenografia realizzata con grandi monoliti d’acciaio. “Duum”, forma onomatopeica che ricorda il rumore di un salto, rappresenta il tentativo di raggiungere  il mondo in superficie, in attesa di cogliere la giusta vibrazione che permetterà loro di lasciare per sempre le viscere della terra. Lo spettacolo, realizzato con i testi e la regia di Antonio Villella  e Alessandro Pietrolini, i costumi di Ileana Prudente e Irene Chiarle e il disegno luci e gli effetti speciali a cura di Niki Casalboni, porterà sul palcoscenico del teatro splendide acrobazie e performance atletiche, grandi macchine sceniche, giochi di luce ed effetti speciali; protagonisti di una trama sviluppata grazie anche al racconto e ai pensieri del personaggio Serafino (interpretato da Antonio Villella), l’architetto che realizzerà le  macchine volanti che consentiranno agli abitanti di “Agharta”, e al pubblico, di compiere il “duum”, il salto verso la superficie. ORARI&INFO Teatro Nuovo Torino Corso Massimo D’Azeglio 17, ...

Fantasia, la creazione del coreografo Mvula Sungani, sará in scena al Teatro Nuovo di Torino in occasione della 35° edizone del Festival Vignale Danza. Con la regia e le coreografie di Mvula Sungani, gli arrangiamenti e la musica dal vivo a cura di Riccardo Medile ed i costumi di Giuseppe Tramontano, venerdì  19 luglio, alle ore 21:15, i danzatori della compagnia Emanuela Pironti ed i solisti della Compagnia con guest Emanuela Bianchini, si esibiranno in uno spettacolo in cui realtá e fantasia, musica, danza e arti circensi si fonderanno per raccontare un’unica storia che condurrá lo spettatore verso un mondo dall’ atmosfera fiabesca. Per capire la trama è sufficiente immaginare di essere in una casa, dove una persona ricorda episodi della propria vita; il racconto inizia cosí a prender forma proiettando luoghi che si materializziano in base alle suggestioni rappresentate in quel momento; assoli di danza e musica saranno il cuore dello spettacolo e saranno  accompagnati da scenografie multimediali e giochi di luce che ne conferiranno sapore moderno e tecnologico “Fantasia con le sue suggestioni darà allo spettatore una chiave per assistere al circo dell’ anima…” ORARI&INFO Teatro Nuovo Corso Massimo D’Azeglio, 17, Torino Venerdì 19 luglio, alle ore 21:15 ...

  Sabato 24 novembre alle ore 21.00 partirà la 34° edizione della rassegna Il Gesto e l’Anima a cura della Fondazione Teatro Nuovo di Torino. L’apertura della stagione 2013/2013 è affidata all’étoile del Teatro dell’Opera di Roma, Raffaele Paganini, che con la Compagnia Nazionale Raffaele Paganini – Almatanz presenterà presso il Teatro Nuovo di Torino lo spettacolo La vera storia di Zorba il greco. Il balletto porta la firma coreografica di Luigi Martelletta e, a dispetto della crisi che attanaglia il settore danza, è stato allestito senza badare a spese, con luci, scene e costumi di grande importanza. Zorba il greco rappresenta per Paganini una sorta di ritorno al passato in quanto il balletto ha giocato il ruolo di spartiacque nella sua carriera, il passaggio dal balletto classico di repertorio ad uno stile più moderno. Fu proprio questo infatti il primo balletto interpretato da Paganini nella sua seconda vita artistica all’età di 34 anni. Lo spettacolo narra le vicende di un uomo che alle soglie del matrimonio viene assalito dai dubbi e dai timori e inaspettatamente si allontana dalla sua amata e dalla sua terra, la Grecia, per iniziare un viaggio attraverso il mondo e attraverso se stesso. Nei suoi ...

Al Teatro Regio di Torino continua la stagione d’opera e balletto con il Béjart Ballet Lausanne che, sotto la direzione artistica del coreografo Gil Roman, si prepara ad andare in palcoscenico con alcune tra le opere più importanti del grande Maestro Maurice Béjart come L’Oiseau de Feu, Offrande à Stravinskij e Le Sacre du Printemps. Durante le rappresentazioni andrà inoltre in scena, in prima nazionale, l’opera coreografica creata da Gil Roman: Syncope. Il direttore artistico della compagnia, Gil Roman, inizia il suo percorso artistico con Maurice Béjart nel 1979 entrando a far parte della compagnia e dopo trent’anni di carriera durante i quali ha eseguito le sue opere più celebri; nel 2007, in seguito alla perdita del Maestro Béjart, è stato designato suo erede assumendosi così la direzione artistica della compagnia. Con musiche del grande Igor Stravinskij, dei Citypercussion, un’orchestra guidata dal Maestro Nicolas Brochot, le scene e i costumi di Joelle Roustan, Roger Bernard, Henri Davila e le luci di Dominique Roman, il Béjart Ballet Lausanne andrà in scena con  L’Oiseau de Feu, Syncope, Offrande à Stravinskij e Le Sacre du Printemps dal 30 novembre al 5 dicembre al Teatro Regio di Torino. ORARI&INFO Teatro Regio Torino Piazza Castello 215, ...

Si svolgerà a Torino, dal 16 al 25 maggio 2012, il Festival di Danza Contemporanea “Interplay/12” con la direzione artistica di Natalìa Casorati, a cura dell’Associazione Culturale Mosaico Danza. L’edizione 2012 di “Interplay/12” si articolerà  in 32 appuntamenti suddivisi in 4 macro nuclei tematici: I COREOGRAFI EMERSI, con spettacoli a serata intera. Compagnie presenti coi loro lavori in tutta Europa: l’israeliana Yasmeen Godder, l’israelo-francese Yuval Pick, la tedesca Stephanie Thiersh e la torinese Ambra Senatore. LE COMPAGNIE GIOVANI, ma già presenti in significative manifestazioni, segnalate dalla critica come le punte di diamante della nuova creatività, che si alterneranno in serate long format tra cui: l’olandese Tabea Martin, i brasiliani Alex Neoral e Flavia Tapias, la polacca  Barabara Bujakowska, l’italiano Alessandro Sciarroni, la torinese Sara Marasso. I GIOVANI EMERGENTI, con i numerosi artisti selezionati e sostenuti sia dal network Anticorpi XL, che dal progetto di mobilità internazionale Dance Roads. Alcuni di questi vincitori di importanti premi e segnalazioni e presenti in importanti progetti internazionali, tra cui le italiane Chiara Frigo e Francesca Foscarini, l’olandese Arno Schuitemaker, la canadese Maria Kefirova, la britannica Tanja Raman e il torinese Daniele Ninarello. I BLITZ METROPOLITANI: eventi di danza urbana e creazioni site specific per portare la danza contemporanea fuori dai teatri e inserirsi con impatto ...

    Il Novecento: il secolo dei grandi cambiamenti in ogni campo artistico, ma prima di tutto nella musica e nella danza. Dalle straordinarie esperienze artistiche che hanno segnato lo scorso secolo nasce lo spettacolo della Compagnia della Certosa Reale Danza diretta da Loredana Furno, il cui titolo “contenitore” Danzare il Novecento. Da Chopin all’hip-hop si propone di presentare al pubblico il ricco panorama della danza nel Novecento. La rivoluzione musicale che, partendo dalla tradizione tardo ottocentesca, giunge, attraverso l’esperienza delle Avanguardie e del fenomeno di massa del Pop, alla musica elettronica e alla discodance ha stimolato nel secolo i grandi coreografi a cimentarsi nei generi di danza più vari, che verranno ripercorsi dai danzatori in scena in un programma scandito da due tempi. Il primo tempo si apre con un classico della tradizione, il Valzer delle Ghirlande da La bella addormentata (musica di Ciajkovsky), nel quale le dodici soliste trascineranno il pubblico nel mondo fatato del Balletto Imperiale Russo di fine Ottocento; a seguire Isadora Duncan, un omaggio alla danzatrice americana che agli inizi del nuovo secolo, getta le basi per la futura danza contemporanea, su musiche di Edward Grieg e con le coreografie di Loredana Furno. Un’allusione alla ...