Jewels – I costumi, The Royal Ballet. Mal Barton, Costume Workshop Manager del Royal Ballet, ci guida attraverso un bellissimo viaggio, quello tra i costumi di Jewels, pièce del Maestro Balanchine che la compagnia inglese porterà in scena. Curiosità, bellezza, duro lavoro: sono tanti gli ingredienti necessari per rendere belli i bravissimi danzatori dell’ensemble britannica. Da non perdere! www.giornaledelladanza.com
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“Dimmi che mi ami”: MOTUS danza e il grido d’allarme contro la violenza alle donne
La “danza scomoda” dei MOTUS è di nuovo impegnata in una battaglia nazionale per denunciare quella che può essere definita una vera e propria strage. Con Dimmi che mi ami, in scena al Teatro Vascello di questa sera, la Compagnia lancia un grido d’allarme contro il femminicidio, fenomeno in aumento che registra in Italia una vittima ogni due giorni e mezzo e che, nella maggioranza dei casi, è perpetrato da un familiare o da una persona con cui la vittima ha avuto una relazione. Addentrandosi nelle cause e nei meccanismi psicologici che conducono gli uomini ad arrogarsi diritto di vita o di morte sulle loro compagne, MOTUS analizza la diminuzione della percezione di realtà che viene dall’attutirsi del sentire e dall’incapacità di avvertire il valore delle cose, tipiche del mondo contemporaneo in disgregazione. In un contesto affettivamente precario, la ricerca di amore assume la connotazione di un affannoso e spasmodico inseguimento per raggiungere il possesso dell’altro, come unico sbocco possibile ai propri conflitti interiori. E la violenza contro le donne diviene “uno dei meccanismi sociali cruciali per mezzo dei quali le donne sono costrette in una posizione subordinata rispetto agli uomini” come sancisce l’Assemblea Generale Onu. I comportamenti amorosi ambientati ...
Read More »“Ti amo, sei perfetto, ora cambia”: quando il primo appuntamento diventa esilarante!
Venerdì 17 e sabato 18 marzo alle ore 21 il palcoscenico del Teatro Consorziale di Budrio (BO) si trasforma nel più divertente dei locali da primo appuntamento grazie a Ti amo, sei perfetto, ora cambia!, il musical diretto da Marco Simeoli, eseguito al pianoforte da Marcos Madrigal e performato dal quartetto della Compagnia A.M.O. (Attori Momentaneamente Occupati), composta da Daniele Derogatis, Piero Di Blasio, Stefania Fratepietro e Valeria Monetti. Lo spettacolo rappresenta la versione italiana di I Love You, You’re Perfect, Now Change, secondo per longevità tra i musical prodotti Off-Broadway, scritto da Joe Di Pietro e musicato da Jimmy Roberts. Il successo clamoroso, conseguito negli ultimi vent’anni a partire dal 1996, ha esportato lo spettacolo in tutti i teatri del mondo, per i quali l’opera ha ottenuto ben tredici diverse traduzioni del testo, tra cui l’ebraico, il coreano, il finlandese e il mandarino. Che cosa avete pensato al primo appuntamento? Volevate scappare ma non trovavate la scusa? Tu piacevi a lei… ma forse lei mentiva. Lei piaceva a te… ma le puzzava il fiato. Mentre ti baciava sei sicuro che stesse pensando a te? E mentre la baciavi tu, hai pensato: “Oddio somiglia a mamma!” Sull’altare avresti voluto ...
Read More »La danza rende migliori: intervista a Laura Comi
Diplomata con passo d’addio presso la Scuola di danza del Teatro dell’Opera di Roma, entra a far parte del Corpo di ballo del Teatro, arrivando a ricoprire il ruolo di Prima Ballerina Etoile. Dopo una tournèe in Germania, ha svolto nel 1989 un periodo di perfezionamento presso l’English National Ballet. Il suo repertorio include i maggiori titoli del repertorio classico quali “La Sylphide”, “Lo schiaccianoci”, “Giselle”, “Don Chisciotte”, “La bella addormentata nel bosco”, “La fille mal gardée”, “Romeo e Giulietta”, “La bisbetica domata”, “Onegin”, “Spartacus”, “Pas de Quatre”, “La Péri”, “Petruška”, “Il lago dei cigni”, “Cenerentola”, “Raymonda”. Ha danzato versioni moderne dei balletti: “Cenerentola” di Cannito, “Coppelia” di Bigonzetti, “Romeo e Giulietta” e “Coppelia” di Amodio. Ha interpretato produzioni in omaggio a Balanchine danzando “I quattro temperamenti” (Il Sanguigno), “Allegro Brillante”, “Who Cares?”, “Apollon Musagete” (Tersicore); in omaggio a Nijinsky “Jeux”, e in omaggio a Massine la bambina americana in “Parade”. Ha danzato inoltre: “Sei in movimento” di Bigonzetti, “Kachaturian pas de deux” di Allan, “L’uccello di fuoco” e “Carmina Burana” di Carbone, “Il pipistrello” di Nuñez, “Tre Preludi” di Stevenson, “Estri” di Milloss, “Ricercare a nove movimenti” e “Per Alvin” di Amodio, “L’Arlesiènne” e “Ma Pavlova” di Petit, “I ...
Read More »Nella Giornata Internazionale della donna “Wind of woman” racconta l’animo e il vissuto femminile
L’8 marzo 2017, in occasione della Giornata Internazionale della donna, il Teatro Serassi di Villa d’Almè (BG) vede in scena Wind of woman, regia di Daniela Arrigo e Simona Meroli, coreografie di Daniele de Sio, Simona Meroli, Federico Mella, Alessandro Torrielli, Roberta Albergoni e Ariel Romero Koch, con la preziosa partecipazione dell’attrice Alice Laspina. Attingendo dalla letteratura che ha dato voce all’animo femminile, Wind of woman racconta fragilità, forza, paure e passioni di donne diverse, molto lontane tra loro, attraverso il corpo e la danza, in un intreccio di Tango, ritmi urbani e lirici, danza contemporanea, neoclassica e hip hop. Ogni storia evidenzia le sfumature della figura femminile senza stigmatizzarne i tratti, raccontando vissuti singoli e intimi, al fine di capirne le scelte prossime, in una continua rimessa in gioco della propria vita, nella speranza di un futuro sempre più luminoso. Un intenso e vitale intreccio di parole e danza che omaggia l’animo femminile e il vento che lo sostiene, in questa nuova co-produzione di Baires Tango’s e Addiction School. ORARI & INFO 8 marzo 2017, ore 21.00 Teatro Serassi Via Locatelli milesi, 6 24018 Villa d’Almè BG Biglietteria: +39 035 637047 Stefania Napoli Fotografia: Paolo Brunelli www.giornaledelladanza.com
Read More »“Giulietta e Romeo”: amor vincit omnia, sempre e comunque
È rincuorante, a volte, percepire come lo scorrere del tempo non lenisca affatto l’essenza di un’opera d’arte, come ad esempio una coreografia. Pensare, dunque, che lo spettacolo Giulietta e Romeo, creato da Fabrizio Monteverde e andato in scena lo scorso 25 febbraio al Teatro Il Celebrazioni di Bologna, conversi in maniera intatta la sua verve e comunichi perfettamente il suo messaggio dal lontano 1987 è senza dubbio la conferma di come un capolavoro riesca a essere davvero eterno. Nonostante il titolo shakespeariano sia stato “rovesciato”, come a incanalare la massima attenzione sulla protagonista, il primo occhio di bue è tutto per Romeo, un giovane uomo in abiti ben più contemporanei degli sfarzosi quattro o ottocenteschi, tanto elegante nella sua scioltezza quanto penetrante nell’espressività. Le note di Sergej Prokof’ev sembrano scivolare tra le pieghe dei calzoni così come fluire oltre le dita delle mani. La scena è tutta sua, fino all’ultimo minuto dell’intero spettacolo, in cui difficilmente gli altri personaggi riusciranno a pareggiarne il lustro. Il corpo di ballo del Balletto di Roma, infatti, denota nelle coreografie d’insieme qualche sbavatura, dispersa facilmente nei gesti di frenesia, di delirio che connotano un’ambientazione calda, mediterranea, il cui climax sensoriale ascendente raggiunge il ...
Read More »“Lac”: Les Ballets de Monte-Carlo in scena a Genova
Questa sera alle ore 20.30 una prima nazionale al Teatro Carlo Felice di Genova con Lac, un’interessante e applauditissima reintepretazione del celebre balletto tardo romantico Il lago dei cigni su musiche di Čajkovskij. Così il coreografo Jean-Christophe Maillot, direttore de Les Ballets de Monte-Carlo, ha intitolato la sua rilettura del Lago dei cigni, un progetto meditato per dieci anni per realizzare drammaturgia del quale ha voluto accanto a sé lo scrittore Jean Rouaud, vincitore nel 1990 del Premio Goncourt (il massimo premio letterario francese). Nell’ennesima contrapposizione del bene e del male, gli autori hanno trasformato la storia d’amore tra il principe Sigfried e la principessa Odette (vittima di un sortilegio che di giorno la costringe a vivere come cigno e solo di notte le fa ritrovare le sembianze umane) in uno scontro tra figure materne ambiziose e dominatrici. Le madri sono infatti le vere protagoniste di Lac, un Lago dei cigni che fonde balletto classico e danza moderna dando vita ad uno spettacolo drammatico ma al tempo stesso anche sensuale. Lac ha debuttato il 27 dicembre 2011 al Grimaldi Forum di Monaco, riscuotendo un grande successo sia di pubblico che di critica. L’ennesima prova della prestigiosa tradizione legata al balletto ...
Read More »Israel Galvan porta l’età dell’oro alla Lavanderia a Vapore
Va in scena il 5 marzo alla Lavanderia a Vapore di Collegno (Torino), nell’ambito della stagione Let’s Dance promossa da Piemonte dal Vivo, lo storico spettacolo La edad de oro, dello spagnolo Israel Galván, unanimemente riconosciuto come il più importante interprete di flamenco, creatore di uno stile virtuoso e innovatore che unifica in modo significativo i due approcci contemporaneo e tradizionale. Ma da dove nasce uno spettacolo con questo titolo? Da una osservazione delle epoche storiche: nel flamenco, come in ogni altra arte, storici, specialisti e critici hanno progressivamente definito i periodi di riferimento. Il periodo definito “L’età dell’oro” del Flamenco, corrisponde ad un periodo che va dalla fine del XIX secolo fino agli anni ’30 del XX secolo, e si distingue in modo particolare per la danza e il canto (la chitarra subentrerà in seguito). Secondo questo approccio, nessun cantante o ballerino di oggi, tranne casi eccezionali, è in grado di eguagliare la qualità, la purezza e la creatività di coloro i quali hanno portato il flamenco alla sua massima espressione, segnandone il periodo d’oro. Da allora, secondo gli storici, si registra un declino nell’arte del flamenco: impoverimento, semplificazione, fusioni e anche perdita di contenuti, senso e spirito che hanno animato quest’arte del ...
Read More »La mia preghiera è la danza: intervista a Simona Atzori
Simona Atzori nasce a Milano nel 1974, si avvicina alla pittura all’età di 4 anni come autodidatta e all’età di 6 inizia a seguire corsi di danza classica. Nel 1983 entra a far parte dell’Associazione dei Pittori che Dipingono con la Bocca e con il Piede (V.D.M.F.K.). Nel 2001 si laurea in “Visual Arts” presso la “University of Western Ontario” in Canada. Partecipa a mostre collettive e personali in tutto il mondo: Italia, Cina, Canada, Portogallo, Svizzera, Spagna, Austria. Alla sua brillante carriera di pittrice si aggiungono numerosi successi nel campo della danza. Ambasciatrice per la Danza nel Grande Giubileo del 2000, porta per la prima volta nella storia, la danza in Chiesa con una coreografia dal titolo “Amen” di Paolo Londi, che è stata inserita nella Grande Enciclopedia Multimediale del Vaticano. Testimonial del “Pescara Dance Festival” ha danzato una coreografia di P. Londi con l’étoile Marco Pierin. Un premio dell’arte ha preso il suo nome e dall’edizione 2002 del “Pescara Dance Festival”, Simona ha avuto l’onore di donare il premio “Atzori” a Luciana Savignano, Micha Van Hoecke, Caroline Carlson, Vladimir Vasiliev, Carla Fracci, Liliana Cosi, Vladimir Derevianko, Oriella Dorella, Premio Speciale 2009 a Roberto Bolle consegnato a Taormina, Sabrina ...
Read More »GD Web TV: LA REGINA DI GHIACCIO il musical backstage
Il debutto de La Regina di ghiaccio – Il Musical è previsto al Teatro Brancaccio il prossimo 2 marzo. In anteprima, ecco un video del backstage del musical che, ancora una volta, vede protagonista Lorella Cuccarini. www.giornaledelladanza.com
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