Attualità

La GREASEMANIA è inarrestabile! In Italia, il musical di Jim Jacobs e Warren Casey, prodotto da Compagnia della Rancia con la regia di Saverio Marconi, in 25 anni sui palcoscenici di ogni Regione, è un fenomeno che si conferma ogni sera, con più di 1.800 repliche che sfiorano i 2.000.000 spettatori a teatro e, dopo il debutto lo scorso 25 settembre al Teatro Pergolesi di Jesi, nell’ambito della XXII edizione del Pergolesi Spontini Festival, Grease è pronto a ripartire con un nuovo imperdibile tour che toccherà oltre 25 teatri in 10 regioni italiane fino ad aprile 2023, tra cui il Teatro Brancaccio di Roma. Grease è una magia coloratissima e luminosa, una festa da condividere con amici e famiglie senza riuscire a restare fermi sulle poltrone ma scatenarsi a ballare sulle note della famosissima colonna sonora: un fenomeno “pop” che conquista tutti grazie a un gruppo di giovani performer pieni di talento ed energia. Protagonisti Simone Sassudelli nel ruolo di Danny Zuko e Francesca Ciavaglia in quello di Sandy, reso indimenticabile da Olivia Newton-John, recentemente scomparsa; insieme a loro l’esplosivo Kenickie (Giorgio Camandona), la ribelle e spigolosa Rizzo (Gea Andreotti/Silvia Riccò), Miss Lynch (Elena Nieri), i T-Birds, le Pink Ladies, ...

Il Royal Ballet è lieto di annunciare che l’amatissima produzione de Lo Schiaccianoci di Peter Wright sarà trasmessa in diretta in oltre 900 cinema. Giovedì 8 dicembre 2022 alle ore 20.15, il pubblico di 20 Paesi in tutto il mondo troverà sul palco di Covent Garden un cast straordinario che comprende la Prima Ballerina Fumi Kaneko nel ruolo della Fata Confetto e il Primo Ballerino William Bracewell in quello del Principe. La produzione del Royal Ballet di Peter Wright rimane fedele allo spirito del balletto russo originale, con un mix di assoli e ensemble che mostrano la Compagnia al suo meglio. Creata nel 1984, ma sostanzialmente rielaborata da allora, questa versione de Lo Schiaccianoci è un’opera dalla magia duratura – musicata dall’irresistibile partitura di Tchaikovsky e caratterizzata da ampi paesaggi di neve, seducenti scenografie e una serie di danze eseguite nell’onirica Terra dei Dolci.   Con le splendide scenografie di Julia Trevelyan e le luci di Mark Henderson, Lo Schiaccianoci è una produzione ideale per le famiglie: un balletto che conquista gli appassionati ma anche chi si avvicina per la prima volta al mondo del balletto. L’occasione perfetta per dare il via alle festività. Dal 2008 il programma cinematografico della Royal Opera House porta l’opera e il balletto al pubblico di tutto il mondo. Per ...

Il 13 novembre 2022 al Teatro ai Colli di Padova sarà in scena Padova Danza Project con la prima nazionale di Le mani degli angeli, regia e coreografia Emanuela Tagliavia, musiche Giampaolo Testoni, interpreti i danzatori di Padova Danza Project. Padova Danza Project nasce nel 1998 ed è composta dai migliori elementi della scuola Padova Danza vincitori di borse di studio e di concorsi nazionali e internazionali. La Compagnia si esibisce nei maggiori teatri nazionali ed esteri con coreografie per la lirica, opere e operette, musical, galà e commedie musicali. La danzatrice e coreografa Emanuela Tagliavia ha ideato opere che sono andate in scena al Teatro alla Scala di Milano, al Teatro dell’Opera di Roma e Teatro Bolshoi di Mosca, Piccolo Teatro e Teatro Strehler di Milano, e molti altri. Ha lavorato con Gabriele Salvatores e con Liliana Cavani. Tagliavia firma anche Le mani degli angeli, lavoro ispirato alla figura dell’Angelo, una creatura spirituale che assiste e serve Dio ed è anche al servizio dell’uomo lungo il percorso del progresso spirituale e dell’esistenza terrena. Negli straordinari affreschi di Giotto custoditi nella Cappella degli Scrovegni, gli angeli esprimono stati d’animo attraverso corpi in movimento, flessibili nello spazio terreno e celeste. Le ...

Vi presento mio marito. L’uomo più bello del mondo… Io sono la più felice”: così Virna Toppi ha annunciato d’essersi sposata con Nicola Del Freo. Le nozze si sono tenute sabato 16 ottobre, a Villa Subaglio, a Merate, in provincia di Lecco. Prima ballerina al Teatro alla Scala di Milano dal 2018, Virna Toppi è originaria di Lentate sul Seveso. Ha cominciato a ballare a 7 anni in una scuola privata di Seveso, per arrivare poi a soli 10 anni alla Scuola di Ballo dell’Accademia Teatro alla Scala. Nicola Del Freo, originario di Carrara, si è trasferito ad Amburgo per studiare all’Hamburg Ballett Schule di John Neumeier quando aveva 14 anni. Dal 2021 è primo ballerino al Teatro alla Scala di Milano. Galeotta fu la danza: una simpatia nata tra una prova e l’altra, che poi è diventata una passione e una storia d’amore che per otto anni si è fatta strada nella dura vita di ballerini dietro le quinte del teatro più prestigioso d’Italia e con il corpo di ballo tra i migliori al mondo. La proposta di matrimonio è arrivata lo scorso febbraio , in una chalet di montagna in Trentino Alto Adige, dopo una cena intima in un ristorante per sole due persone con una vista mozzafiato. E sabato ...

Si avvia alla conclusione la IV edizione Milano Dancing City, progetto di promozione della danza promosso dal Centro di Alta Formazione ArteMente, riconosciuto dal Ministero della Cultura come organismo di promozione della danza per la formazione del pubblico per il Triennio 2022-24. Domenica 13 novembre dalle 15 alle 17 al Museo Nazionale Scienza e Tecnologia Leonardo da Vinci, Milano Dancing City presenta la performance 1495 che abiterà la Sala del Cenacolo e il Padiglione Ferroviario per trasportare il pubblico in un viaggio ideale nella dimensione visionaria di Leonardo Da Vinci. Il 1495 rappresenta una data focale nella vita di Leonardo: l’inizio della creazione dell’Ultima Cena, opera in cui riversò tutti gli studi compiuti negli anni e che lo sollevò dai problemi economici. 1495 si ispira a quei “moti dell’animo” generati dal momento drammatico in cui il Cristo disse: “Qualcuno di voi mi tradirà”. 1495 è un incontro tra spettatore e opera d’arte, è un momento di ibridazione tra diverse forme artistiche con l’obiettivo di regalare al visitatore un valore aggiunto alla visita museale. In scena ci saranno i danzatori della Compagnia Lost Movement, nata nel 2011 da un’idea di Nicolò Abbattista e con all’attivo dodici produzioni sostenute da importanti enti ...

Presentato il 4 novembre a Napoli il nuovo Libro di Giuliana Gargiulo Carla Fracci, edito nel 2022 da Dante & Descartes. La presentazione del libro è stata moderata dalla giornalista di danza Elisabetta Testa. Giuliana Gargiulo ha conosciuto Carla Fracci il primo settembre del 1958 a Milano: Giuliana era in scena al Piccolo Teatro nella compagnia di Eduardo De Filippo, Carla  era al suo primo ruolo da protagonista alla Scala. Da allora la loro amicizia è andata avanti negli anni, intrecciando storie e vite parallele. Giuliana ha raccontato Carla in decine di articoli, saggi, interviste, nonché nel libro interamente a lei dedicato Carla Fracci. Dalla A alla Z (Graus Edizioni). Un’amicizia lunga una vita “A cosa servono i ricordi? Se i ricordi sono positivi, non sono rimpianti e rimorsi, i ricordi allora sono fondamentali nella nostra vita”, ha esordito infatti Giuliana Gargiulo, giornalista, scrittrice e attrice. La scrittrice ha conosciuto Carla Fracci il 1 settembre 1958: l’étoile era allora in scena alla Scala, mentre Gargiulo lavorava al Piccolo di Milano con Eduardo De Filippo. Assistente alla regia era Beppe Menegatti, galeotto di un’amicizia lunga quasi sessant’anni.  Le due donne – anche piuttosto diverse tra loro, una timida, l’altra estroversa – hanno condiviso i successi delle ...

All’interno del Festival “La Violenza Illustrata”, che aderisce ai 16 giorni di attivismo contro la violenza di genere, con il sostegno del Comune di San Lazzaro di Savena, DNA Dance Company, il 27 novembre 2022, porterà in scena White Noise, una performance sul potere che il femmineo ha di generare un cambiamento, creativo, evolutivo, sociale. Il Festival, organizzato dalla Casa delle Donne, si inserisce nella campagna mondiale di attivismo sostenuta da cittadine e cittadini nonché da organizzazioni in tutto il mondo per promuovere il cambiamento necessario per promuovere e ad eliminare la violenza contro le donne. La tematica ha assunto un particolare rilievo a causa della pandemia, poiché durante il lockdown vi è stato un allarmante aumento del fenomeno, in particolare della violenza domestica. Il messaggio che si vuole veicolare è che, nonostante la pandemia in corso e lo stato prolungato di crisi che ha coinvolto tutto mondo si può ancora fare la differenza: è possibile sostenere le donne e le ragazze sopravvissute alla violenza a rimanere al sicuro ed aiutare quelle che ne sono ancora soggette ad uscirne. Agire durante i 16 giorni di attivismo di quest’anno così difficile significa anche questo. A sostegno di queste iniziative della società ...

Una targa in memoria, in ricordo di Carla Fracci, legata al teatro capitolino non solo come immensa artista ma anche per un decennio come direttore delle stesso corpo di ballo, ad annunciarlo dal palco in anteprima, venerdì 21 ottobre poco prima di iniziare Giselle con la coreografia di Carla Fracci, ripresa dal grande Julio Bocca,   Eleonora Abbagnato Direttore del corpo di ballo e della scuola del Teatro dell’Opera di Roma e Francesco Giambrone Sovrintendente del teatro. La targa che riporterà il nome della Divina Carla Fracci verrà posizionata al Teatro dell’opera di Roma accanto a quella di Rudolf Nureyev. In sala dopo l’annuncio una standing ovation da stadio seguito da un lungo e caloroso applauso. In sala presente alla serata dedicata a Carla Fracci,  da un palchetto, anche il regista e marito Beppe Menegatti accompagnato dal figlio. “L’iter è già partito. Su via Torino accanto alla targa dedicata a Rudolf Nureyev ci sarà anche quella in ricordo di Carla Fracci. Carla è stata la più grande, Carla è un ricordo bellissimo per tutti noi, Carla ha dato tantissimo a questo teatro. Oggi le dedichiamo il balletto Giselle. Anche il nostro Paese ha un grande debito di riconoscenza nei suoi confronti”. E’ quanto ha annunciato il sovrintendente del Teatro dell’Opera ...

Il Phoenix Dance Theatre terrà audizioni per ballerini contemporanei con una solida base classica ed esperienza di performance che si uniranno alla compagnia da gennaio a giugno 2023 per fornire la nostra terza coproduzione con Opera North.    Dove: Leeds, Regno Unito Quando: w/c 28 novembre 2022 Scadenza per la presentazione delle domande: lunedì 14 novembre 2022, ore 10.00 Riflettendo l’eredità del Phoenix Dance Theatre, siamo particolarmente interessati a ricevere candidature da ballerini neri, asiatici e altri a maggioranza globale interessati a lavorare in un ambiente aperto e collaborativo.  Ti unirai in un momento cruciale per la compagnia mentre usciamo da un periodo di revisione strategica e daremo il via al prossimo entusiasmante capitolo per Phoenix Dance Theatre. Pur onorando con orgoglio il passato e costruendo sulla nostra eredità di 40 anni, il nostro obiettivo è che l’azienda cresca e si innovi e continui ad essere riconosciuta come una delle principali compagnie di danza contemporanea del Regno Unito. Reclutiamo una nuova compagnia permanente di ballerini quando il nostro nuovo Direttore Artistico sarà al suo posto, ma questa è un’opportunità per lavorare con noi ora su una produzione davvero affascinante.   Lavorerai con il pluripremiato coreografo ospite e l’ex direttore artistico di Phoenix, Dane Hurst (un Dance Europe Critics’ ...

Cor Habeo sarà in scena l’11, il 12 (alle ore 21:00) e il 13 Novembre alle ore (17:00) al Teatro dei Rinnovati di Siena. Protagonista di questa produzione è il coraggio: quella vocina che rimbomba in tutta l’anima ed esorta ad andare avanti, a fare di più, ad agire senza indugi. Il coraggio, quella forza d’animo connaturata che rende accettabili i propri desideri, i propri sogni, le proprie paure, le proprie incertezze, il proprio Io. Il coraggio di fare una scelta e rinunciare a tutto pur di renderla reale e concreta. Il coraggio di vivere secondo i propri ideali, i propri brividi, la propria magia, la propria adrenalina: semplicemente vivere con il cuore libero, senza avere paura di inseguire i propri sogni e andar fieri delle proprie scelte. Il coraggio di vivere ogni esperienza con emozione e coinvolgimento. Perché in fondo la vita è questa, no? Tutto cambia e tutto muta, ma non gli attimi vissuti con passione, non l’emozione suscitata da quella determinata esperienza. Quindi.. vivi, viviamo! Bisogna vivere con la consapevolezza che si può avere successo ma anche fallire, che c’è sempre un continuo alternarsi di coraggio e paura. Qualsiasi cosa succede è fondamentale avere la volontà e la forza di ricominciare, ancora e ancora, sempre. Attraverso un connubio di forza e delicatezza, di ...