Attualità

Domenica 21 gennaio secondo appuntamento con la programmazione LA DANZA CHE MUOVE, in scena alle 17:00 al Teatro Mecenate di Arezzo, Alcune Coreografie del coreografo, performer e videomaker Jacopo Jenna: un dialogo continuo tra la danzatrice Ramona Caia e una moltitudine di frammenti video montati in una sequenza serrata, spaziando nella storia della danza e della performance, attraversando il cinema e internet, in un viaggio concreto e virtuale che abbraccia i generi più lontani. In Alcune Coreografie la danzatrice incarna, trasforma, connette e riporta al presente il corpo dell’immagine, ne sonda la dinamica, la libertà e l’immediatezza linguistica senza un punto di vista privilegiato, lo sradica dall’immaginario nello svolgimento di una coreografia esatta. La danza tenta di liberarsi dalla forza dell’immagine, smettendo di riferirsi a qualcos’altro, per iniziare a rifarsi solo a se stessa. Nella seconda parte un video originale dell’artista Roberto Fassone offre una sequenza di coreografie visive, un paesaggio simbolico dove l’umano è assente ma che ancora cerca un rapporto con il corpo in scena e riflette su quella materia intangibile di cui la danza è fatta. Lunedì 22, come di consueto per la rassegna, lo spettacolo sarà presentato in replica matinée per le scuole, un appuntamento arricchito ...

Torna in tour italiano OPEN, lo show diretto e coreografato da Daniel Ezralow che è un inno gioioso alla vita e a tutto ciò che essa porta inevitabilmente con sé, gioia, amore, rabbia, dolore. Brevi  quadri fulminanti,  ironici, spiazzanti, divertenti, realizzati con  l’uso magistrale di luci,  costumi e videoproiezioni. Una multimedialità ricca che si intreccia con i corpi e costruisce brevi e sofisticate storie che esaltano la cifra stilistica di Daniel Ezralow. Uno show che torna a grande richiesta sui palcoscenici italiani e che per questa nuova edizione si presenta con una grande novità: il cast, totalmente rinnovato, annovera giovani e talentuosi ballerini provenienti  da “Amici” di Maria De Filippi.  Artisti che il pubblico italiano ha già amato e applaudito come Klaudia Pepa, Samuelino Antinelli, Claudia Bentrovato, Miguel Chavez, Rosa Di Grazia, Michele Lanzeroti e Christian Stefanelli. OPEN nasce a Los Angeles nel 2012 e debutta per la prima volta a Civitanova Marche nel novembre dello stesso anno per poi proseguire la tournée nei principali teatri italiani fino al 2014. Nel 2016 debutta negli Stati  Uniti.  Torna  in  scena,  sempre  applauditissimo,  più  volte  fino  alla  scorsa  edizione  del  2021  quando nuovamente  viene  accolto  con  grande  entusiasmo  sui  palcoscenici  italiani  fra  i  quali  quello  del Teatro Arcimboldi di Milano. Questo nuovo tour 2024, con i ...

Il mito della danza, 75 anni, si è esibito per due settimane camuffato tra i clown nello spettacolo del famoso clown russo Slava Polunin.  Non lo sapeva nessuno. Ma sul palco dello Strehler, sotto il naso rosso, il trucco e la tuta gialla informe da clown, c’era il ballerino vivente più famoso al mondo: Mikhail Baryshnikov. Per due settimane si è esibito in incognito a Milano. Niente scarpette, ma una magia di neve e palloncini in Slava’s Snowshow, famosissimo spettacolo del clown russo Slava Polunin che da anni, ovunque, fa il tutto esaurito.  Un ritorno sul palco a sorpresa e in segreto per il grande danzatore in uno spettacolo che è diventato negli anni un’icona e che dopo il sold out di Milano arriverà a marzo ad Assisi, Catania e Palermo. Sara Zuccari

Nuove firme coreografiche, nuovi debutti per la compagnia scaligera dal 7 al 18 febbraio un nuovo trittico contemporaneo. In prima europea Reveal, creato per l’Houston Ballet presenta lo stile di Garrett Smith, eclettico danzatore e coreografo dal grande seguito internazionale. Dei tre suoi balletti “riflessivi”, legati al tema dell’identità umana Reveal si concentra sulla dualità nelle sue molteplici forme, maschile/femminile, classico/contemporaneo, luce/ombra mostrando le parti nascoste di entrambi i lati della medaglia. Energia esplosiva, ironia e sperimentazione sul movimento è Skew-Whiff (fuori equilibrio) speciale combinazione fra coreografia contemporanea e musica classica, tra i lavori più iconici di Sol León e Paul Lightfoot, originalissimo duo di coreografi attivo dal 1989, con più di sessanta creazioni per il Nederlands Dans Theater di cui sono stati coreografi residenti dal 2002 al 2020. Diplomato alla Scala, già danzatore all’Opéra di Parigi, con una carriera coreografica proiettata tra le grandi compagnie: dopo aver ripreso per gli artisti scaligeri  il suo duetto Árbakkinn, Simone Valastro ora sfrutterà al massimo il potenziale della Compagnia, utilizzando la forza del gruppo e mettendo in risalto la personalità e l’unicità dei solisti, per una nuova creazione, Memento in prima assoluta. PROGRAMMA SMITH / LEÓN e LIGHTFOOT / VALASTRO REVEAL Coreografia ...

Il Royal Ballet Fehérvár cerca ballerini. Dove: Székesfehérvár, Ungheria Quando: 17 e 18 febbraio 2024 Termine per la presentazione delle iscrizioni: 12 febbraio 2024, ore 12:00 Il Royal Ballet Fehérvár sotto la guida del signor Attila Egerházi cerca ballerini e ballerine con una forte tecnica classica e contemporanea. Il repertorio della compagnia è versatile e basato su brani contemporanei. sono preferite forti capacità di esecutore. Come candidarsi: per candidarsi inviare cv e video a  audition@fehervaribalett.hu Per ulteriori informazioni, visitare http://www.fehervaribalett.hu

Si inizia a respirare aria di Danza a Spoleto per l’International Dance Competition, giunto alla 33esima edizione, le date sono state annunciante la kermesse si svolgerà dal 29 aprile al 4 maggio 2024, al Teatro Giancarlo Menotti di Spoleto,  Direttore Artistico Irina Kashkova, Direttore organizzativo Paolo Boncompagni e Presidente del Premio della Critica Sara Zuccari. Come sempre una settimana intensa per i giovani danzatori che arriveranno da tutto il mondo per partecipare all’unico Concorso italiano riconosciuto a livello Internazionale e inserito nella rosa delle competizioni più blasonate dell’International Federation of Ballet Competition. Le iscrizioni sono aperte per le categorie in concorso: Solisti Sezione Classica, Solisti Sezione moderna/contemporanea, Pas de Deux, Sezione Composizione Coreografica, Sezione Gruppi. Per la sezione Classica vale la suddivisione in due gruppi. Potranno partecipare infatti sia coloro che studiano nelle Accademie, nelle scuole di ballo degli Enti Lirici e/o teatrali e nelle Scuole Professionali, che coloro che studiano nelle scuole non professionali. “Il prestigio del nostro concorso è dovuto anche alla commissione giudicatrice. Da sempre l’IDC Spoleto prevede una giuria internazionale – spiega il Direttore Artistico Irina Kashkova, con Presidente rigorosamente Italiano, che esaminerà i giovani danzatori secondo un programma di fasi eliminatorie, semifinali e finali per arrivare al momento della consegna dei ...

  La danza classica ha una storia ricca e variegata, e comporta una serie di vantaggi incalcolabili a livello psico-fisico-comportamentale. Il balletto si attiene a sette principi fondamentali sanciti da per la prima volta in modo definitivo nel 1723 da John Weaver, danzatore, storico, maestro e teorico della storia della danza. Essi riguardano la postura corretta, l’en dehors, il centro di equilibrio, la flessibilità, l’espressività corporea e facciale, la gestione del peso e la coordinazione. Tali principi sono essenziali per la comprensione del balletto e guidano i danzatori nel raggiungimento della precisione del movimento e del portamento. Ogni secolo ha avuto i suoi grandi insegnanti di danza e coreografi, i quali hanno aggiunto approfondimenti e dettagli a queste regole che il ballerino apprende intorno ai 9 o 10 anni di età. Oltre a migliorare postura e coordinazione e a stimolare muscoli spesso trascurati in altre forme di esercizio fisico, la danza classica genera un ‘effetto domino’ di benefici che travalicano l’ambito prettamente corporeo. Il balletto offre una piattaforma per l’espressione creativa all’interno di confini strutturali e ben definiti. I danzatori imparano la musicalità, la sicurezza e la gestione delle emozioni, creando un legame profondo con una forma d’arte unica e ...

  All’interno del network IPUNTIDANZA, dedicato alla programmazione e produzione della Fondazione Egri, si rinnova l’appuntamento con “Danza a Km0”, una rassegna che mira a valorizzare il quartiere Crocetta e lo storico legame tra questa porzione della città di Torino e la Fondazione, che qui ha la sua sede.   I sei appuntamenti, che un venerdì al mese scandiranno il primo semestre del 2024, si tengono nel laboratorio della Compagnia EgriBiancoDanza in Via Vico 11, nel quartiere Crocetta, e mirano a offrire a cittadini e stakeholder locali un’occasione, accessibile e – per l’appunto – a chilometro zero, per scoprire la tradizione coreutica della Fondazione e, allo stesso tempo, le nuove produzioni, potendo godere di un’inedita vicinanza con ballerini e coreografi, potendo anche fruire di inediti “dietro del quinte” del loro processo artistico e creativo.   Obiettivo della rassegna è rafforzare quindi una frequentazione tra il pubblico di prossimità e la Fondazione, in particolare nella sede della Compagnia EgriBiancoDanza che, da hub di formazione e produzione, si trasforma attraverso questo format in uno spazio scenico.   “Danza a Km 0 nasce da una riflessione sul nostro ruolo sul territorio, nel senso più ‘local’ del termine, e dalla volontà di approfondire il rapporto ...

Il 27 gennaio riparte Milano Dancing City, progetto di promozione della danza giunto nel 2024 alla sua VI edizione e promosso come sempre dal Centro di Alta Formazione ArteMente, organismo di promozione della danza per la formazione del pubblico riconosciuto dal Ministero della Cultura per il Triennio 2022-24. La proposta 2024 di Milano Dancing City muove da alcuni quesiti legati allo scenario attuale: in un contesto di crisi economica e climatica, di povertà in aumento e inasprirsi delle differenze sociali, di uso massiccio di tecnologie che ci rende più isolati e influenza le modalità di fruizione dei prodotti ricreativi, c’è posto per lo spettacolo dal vivo? La cultura e l’artista hanno ancora una rilevanza concreta? A partire da queste domande Milano Dancing City prova a puntare sull’accessibilità e sulla relazione fisica tra le persone, specialmente in contesti delicati e per fasce sensibili di popolazione, proponendo un corollario di proposte completamente gratuite e accessibili a chiunque, anche a chi non ha mai seguito la danza. Quattro i percorsi immaginati: dal 27 gennaio al 16 marzo presso Spazio Fattoria in Fabbrica del Vapore Danza per Tutt*, lezioni gratuite di danza classica e contemporanea, contact improvisation, yoga, storia della danza e DanceAbility® (presso il ...

Anche nella Stagione 2023-2024 prosegue il tributo della Scala e dei suoi artisti a Carla Fracci, in scena il 19 aprile 2024 al Teatro alla Scala, alla sua terza edizione,  che è stata e rimane una figura cardine della storia della danza. La sua è una storia di talento, ostinazione e lavoro che ha ispirato e tuttora ispira generazioni di giovani, non solo nel mondo del balletto. Per onorare questa stella leggendaria, il Direttore del Ballo Manuel Legris ha voluto istituire un Gala a ogni Stagione, per celebrare nel suo nome la danza e il balletto con un ampio respiro internazionale, e come occasione per convogliare in questa serata, accanto a pietre miliari del repertorio, sempre più uno sguardo al nuovo e alla creatività contemporanea.   Cast, Oospiti e Programma: da Il lago dei cigni Coreografia e regia Rudolf Nureyev da Marius Petipa e Lev Ivanov Musica Pëtr Il’ič Čajkovskij Dall’atto II Maria Celeste Losa Timofej Andrijashenko e il Corpo di Ballo del Teatro alla Scala  Árbakkinn Coreografia Simone Valastro Musica Ólafur Arnalds Musica su base registrata Antonella Albano Massimo Garon  da La Sylphide Coreografia August Bournonville Musica Herman Severin Løvenskjold Dall’atto II: Passo a due Vittoria Valerio Claudio Coviello da Luce Coreografia ...