Tag Archives: Teatro Tor Bella Monaca di Roma

Il 4 e 5 dicembre 2019, il Teatro Tor Bella Monaca di Roma ospita la Compagnia madrilena EnClaveDANZA con IA, La edad pos humana, concept e coreografia di Cristina Masson su musica elettronica dal vivo di Odin Kaban e musica registrata di Ramón Paus. Interpreti Cristina Masson e Melisa Marín Luis. In collaborazione con Comunidad de Madrid e Ayto, Soria. Nata nel 2000 dalla collaborazione tra il fotografo, pittore e video artist Nacho Ramírez e la danzatrice e coreografa brasiliana Cristina Masson, EnClaveDANZA unisce e utilizza differenti linguaggi artistici, quali, appunto, pittura, danza, letteratura e video sperimentale, per indagare sul movimento danzato contemporaneo, spesso guidato dall’improvvisazione e dal caos. La Compagnia mantiene e incoraggia, quindi, una visione multidisciplinare e una forte collaborazione con altre compagnie, come le italiane E-Motion e Atacama, e la messicana Andrágora, al fine di ricreare quei valori estetici e comunicativi che aumentino la consapevolezza e il coinvolgimento degli spettatori. In IA, La edad pos humana, ci si interroga sull’Intelligenza Artificiale che governa il mondo moderno e i rapporti sociali, una disciplina informatica in grado di apprendere dai propri errori a una velocità infinitamente maggiore di quella degli esseri umani, incapaci invece di evolvere personalmente e socialmente. ...

Il 3 dicembre 2019 il Teatro Tor Bella Monaca di Roma ospita la Compagnia Cie Twain physical dance theatre con La Storia di Schiaccianoci, regia Loredana Parrella e Maurizio Repetto, coreografia Loredana Parrella, drammaturgia Gloria Sapio, musiche Petr Il’ic Cajkovskij, sonorizzazioni Andrea Cauduro. Interpreti Gloria Sapio, Gianluca Formica, Maeva Curco Llovera, Caroline Loiseau. Coproduzione Twain/Settimo Cielo/Teatro di Arsoli, in collaborazione con ATCL Lazio e Fondazione Sipario Toscana. Con il sostegno di MiBACT e Regione Lazio – Assessorato alla Cultura. Fondata nel 2006 da Parrella in collaborazione con il designer Roel Van Berckelaer, Cie Twain coniuga  danza contemporanea e teatro fisico, dimostrando la straordinaria potenzialità espressiva nata dalla commistione di differenti linguaggi artistici. Le produzioni cui dà vita, infatti, esprimono e conferiscono una forma esteriore a un universo creativo di interiorità e pensiero, ispirazioni che nascono dal gesto e dall’idea diventando espressione corporea. Le apprezzate opere della Compagnia hanno ricevuto numerosi premi e riconoscimenti, tra cui Bando Teatri di Vetro 2007, Migliore Compagnia 2010 fuori Concorso del MarteAwards, Bando Fuori Rotta 2010/2011 di Milano, Miglior Coreografia al CortoinDanza 2011 di Cagliari, DNA appunti coreografici 2017 e molti altri.  Progetto Vincitore del Bando #Crea 2018/2019 Fondazione Sipario Toscana, La Storia di Schiaccianoci ...

Il 27 e 28 settembre 2018, nell’ambito dell’atteso Festival Internazionale di Danza Contemporanea di Roma, a cura di Patrizia Cavola, al Teatro Tor Bella Monaca sarà in scena Mercy, coreografia di Francesca Selva, musiche originali di Giulio Aldinucci, soggetto e regia di Marcello Valassina, video documenti di Antonio Bartoli e Silvia Folchi. Danzatrice e coreografa italo-francese, Selva si forma all’Accademia Nazionale di Danza di Roma e alla Scuola di Ballo del Teatro alla Scala di Milano. Si perfeziona a Parigi con Raymond Franchetti, Solange Golovine, Gilbert Mayer, Andrei Glegolsky, Rudy Bryans, a Cannes con Rosella Hightower, José Ferran, Patricia Neary e infine a Montecarlo con Marika Besobrasova. Collabora con Roland Petit e con la compagnia Ballet de Marseille partecipando a numerose produzioni, tra cui La Dame de Pique con Michail Baryshnikov, Notre Dame de Paris, Cyrano de Bergerac, Coppelia con Denys Ganio. Finalista al Prix de Lausanne e prima ballerina dell’Opéra du Nord di Lille, nel 1995 fonda a Siena la sua Compagnia che dal 2002 ottiene residenza artistica presso il Teatro dei Rinnovati e il Teatro dei Rozzi. In Mercy, Selva racconta la storia di una giovane donna cresciuta nel laboratorio di maglieria creato dalla madre negli anni ’70, ...

Il 19 e 20 maggio 2018, al Teatro Tor Bella Monaca di Roma sarà in scena la Compagnia Hanami con Il labirinto del corpo, ideazione e coreografia Francesca Vasta, musiche Abel Korzeniowski, Ezio Bosso e Arnalds Olafur, interpreti Vasta, Marzia Turnaturi e Giorgia Spissu, in collaborazione con Roma City Ballet. Nata nel 2014 sotto la direzione artistica di Francesca Vasta, la Compagnia Hanami, (dal giapponese ‘osservare i fiori’), propone nuovi codici e tecniche alternative al balletto classico, aggiungendo modalità creative più pertinenti a una società profondamente trasformata in cui la danza si apre alla comunità in cui vive attraverso nuovi linguaggi coreutiche, di movimento e di performance maggiormente coinvolgenti e vicine al pubblico. Il labirinto del corpo è una ricerca personale che coinvolge la storia, le esperienze e le memorie dell’individuo che, attraverso il suo corpo, studia e unisce la dimensione fisica a quella spirituale ed emotiva. Esplorando se stesso, nella convinzione che ciò che è fuori di noi è la rappresentazione di ciò che abbiamo dentro e che ciò che abbiamo dentro è a sua volta proiezione del mondo esterno, penetriamo in un labirinto interiore ed esteriore, esperienza totalizzante e talvolta pericolosa. ORARI & INFO 19 maggio, ore 21.00 ...

Il 6 dicembre 2017, nell’ambito della programmazione di Teatri in Comune (rete di spazi per lo spettacolo di Roma) e all’interno di Contemporaneamente Roma 2017, il Teatro Tor Bella Monaca di Roma vede in scena Cenerentola, regia e coreografia di Francesca La Cava, musica di Sergej Prokofiev, interpreti e collaborazione Stefania Bucci, Andrea Di Matteo, Simonetta D’Intino, Miriana Esposito e Sara Pischedda. Produzione Gruppo e-Motion con il contributo del Ministero dei Beni e delle Attività Culturali e del Turismo, Regione Abruzzo e Comune dell’Aquila, con il sostegno per le residenze artistiche di ACS Abruzzo Circuito Spettacolo. Diplomata ASMED a Cagliari e all’Accademia Nazionale di Danza di Roma, nonché titolare della borsa di studio al London Contemporary School, La Cava perfeziona lo studio della danza contemporanea con Maestri come Jean Gaudin, Jean Cebron, Carolyn Carlson, Luc Bouy, Nicole Caccivio, Myriam Naisy, Ori Flomin, Richard Move, e molti altri. Vince il Premio speciale Stefano Valentini a Roma per il ballo e a Vignale Danza, e dal 2004 è direttore artistico del Gruppo e-Motion. Quella raccontata da La Cava è una Cenerentola moderna, intraprendente e viziata consumata dal consumismo e dall’apparenza, che racconta la sua storia attraverso metafore, personaggi dai ruoli invertiti rispetto alla fiaba ...

Il 9, 10 e 11 giugno 2017, il Teatro Tor Bella Monaca di Roma ospita la Compagnia Adriana Borriello con Col corpo capisco #1, coreografia di Borriello, su musica di Roberto Paci Dalò, interpreti Borriello, Donatella Morrone e Ilenia Romano, produzione Atacama con il contributo di MiBACT, co‐produzione Orizzonti Festival, Giardini Pensili e Spazio Aereo Venezia. Nata ad Avellino e diplomata all’Accademia Nazionale di danza a Roma, al Liceo coreutico sperimentale e al Mudra di Maurice Béjart, Borriello partecipa alla fondazione del gruppo belga Rosas di Anne Teresa de Keersmaeker. Poco più che ventenne, crea in Francia la propria compagnia manifestando le caratteristiche del suo linguaggio coreografico, una danza limpida, pura nella struttura gestuale e musicale, e allo stesso tempo diretta e di forte impatto teatrale. Negli anni l’artista ha concentrato il suo lavoro sulla relazione tra suono e movimento, intesi come strumenti di ricerca gestuale e su una visione antropologica del corpo, coniugando con successo concetti apparentemente antitetici, come originalità e ordinarietà, individualità e coralità. E’ sulla base di questa visione artistica che prende vita Col Corpo Capisco#1, opera intensa e toccante, la cui essenza è proprio la comunicazione tra corpo e corpo attraverso movimento, musica e danza, al fine ...

Il 3 giugno 2017, il Teatro Tor Bella Monaca di Roma vede in scena Megakles Ballet-Compagnia Petranura danza con Frammenti di un discorso amoroso, coreografie di Salvatore Romania e Laura Odierna, musica dal vivo di Carlo Cattano, interpreti Romania e Valeria Ferrante. Fondata nel 1997 da Odierna e Romania, Megakles Ballet genera al suo interno Petranura danza, dal vocabolario siciliano pietra nuda, e che evoca l’azione del vulcano, distruttrice ma al contempo generatrice, capace di cambiare e di rinnovare continuamente il suo aspetto. Finalità e tendenza della Compagnia è infatti la ricerca del movimento come espressione dinamico-comunicativa, non limitata alla sola creazione tecnica, ma aperta alla ricerca degli elementi utili allo svolgimento di una performance anche nella quotidianità, attraverso la collaborazione con diverse realtà sceniche, partendo dalla danza contemporanea contaminata con il teatro di strada, tradizionale e d’avanguardia. Petranura danza è stata selezionata per partecipare al Gala Wda (World Dance Alliance Europe), Progetto internazionale Aaa Cercasi Coreografi, vincendo il primo premio come migliore coreografia, e partecipa a numerosi Festival europei. Ispirato al testo di Roland Barthes, Frammenti di un discorso amoroso affronta il tema dell’appartenenza, la dialettica tra il singolo e l’altro, il desiderio di essere con l’altro, ma nello ...

Il 14 e15 aprile 2017, il Teatro Tor Bella Monaca di Roma ospita, la Compagnia Oplas – Centro Regionale della Danza Umbria, con Swan Lake Re-load, riadattamento contemporaneo de Il lago dei cigni, regia e coreografia di Luca Bruni, musica originale di Marco Schiavoni. Nata nel 2001 come erede della Compagnia di danza Stabile in Umbria e diretta da Bruni e Mario Ferrari, Oplas ha prodotto numerosi spettacoli di danza per il teatro e per gli spazi non convenzionali, è stata ospite di manifestazioni culturali e rassegne nei Paesi dell’Unione Europea e dell’Europa dell’Est, in Oriente, negli Stati Uniti e nei Caraibi. Presentato in prima assoluta al Todi Festival nel settembre 2016, Swan Lake Re-load ripropone in modo originale e inedito la storia del Lago dei cigni, narrando le peripezie di un gruppo di giovani tramutati in cigni dal crudele e malefico Rothbart, e che potranno essere salvati solo grazie all’arrivo di un principe. Tuttavia, i ragazzi scopriranno che bontà e nobiltà d’animo non hanno niente a che vedere con l’aspetto esteriore, anzi, tali qualità vivono nell’animo di ogni essere umano. Swan Lake Re-load è uno spettacolo coinvolgente, fiabesco, caratterizzato da contaminazioni interdisciplinari, rappresentato in 18 Paesi nel mondo e ...

Dal 14 al 16 luglio 2016, al Teatro Tor Bella Monaca di Roma, la Compagnia Atacama presenta Frida Am I, concept, testi e regia di Federica Gumina, coreografie di Patrizia Cavola e Federica Gumina. Atacama, fondata nel 1997 dalla coreografa e danzatrice Patrizia Cavola e da Ivàn Truol, coreografo, danzatore, attore, è oggi una delle compagnie italiane di teatro – danza più attive e conosciute, nota per la forza del suo linguaggio artistico, un linguaggio fisico, multidisciplinare, dove movimento, danza, espressione vocale, testi, musica e altre forme artistiche interagiscono e si integrano. Frida am I – Primo Studio, ideato e interpretato dalla Gumina, attrice e danzatrice di tango argentino, e dedicato alla grande pittrice messicana Frida Kahlo, rappresenta proprio una ricerca illimitate possibilità espressive e comunicative del corpo, contaminando tango argentino con danza contemporanea e dando vita a un’opera innovativa e coinvolgente, che attrae lo spettatore e lo catapulta nel mondo dell’arte, che ci regala la libertà di essere ciò che vogliamo. ORARI & INFO 14, 15 e 16 giugno 2016, ore 21.00 Teatro Tor Bella Monaca via Bruno Cirino 00133 Roma Telefono: +39 06 201 0579 Stefania Napoli Fotografie: Giacomo Prestigiacomo www.giornaledelladanza.com