Addio a Marie-Thérèse Jaccard: l’ombra luminosa di Béjart

Nel vasto e spesso rumoroso universo della danza, dove la gloria si misura solitamente in applausi accecanti alla ribalta, in recensioni o nella sfolgorante geometria di un arabesque immortalato dai riflettori, esistono figure che scelgono la via opposta.

Scelgono l’ascolto, la tutela rigorosa, la custodia silenziosa della memoria e della continuità. Nel mosaico complesso e monumentale legato al nome di Maurice Béjart, Marie-Thérèse Jaccard ha incarnato per decenni esattamente questo: un punto di riferimento incrollabile, una presenza imprescindibile capace di agire dietro le quinte con la stessa grazia e precisione con cui un ballerino cesella il proprio passo d’addio.

Quando si pronuncia il nome di Maurice Béjart, la mente corre immediatamente alla deflagrazione visiva e sensoriale del Boléro, alla tensione della Sagra della Primavera, alla grandiosità metafisica della Nona Sinfonia o alla spiritualità laica che ha ridefinito la danza del Novecento.

Ma dietro la macchina da presa di questo titanico teatro della mente e del corpo, c’era un’architettura amministrativa, istituzionale e umana che necessitava di polso fermo, dedizione assoluta e profonda intelligenza culturale.

Marie-Thérèse Jaccard è stata molto più di una segretaria di fondazione o di una collaboratrice amministrativa vicina al maestro e, successivamente, al Béjart Ballet Lausanne con Gil Roman e poi con Julien Favreau: è stata la memoria vivente di un’istituzione e la custode gelosa di un’eredità artistica tra le più preziose al mondo.

Il suo lavoro quotidiano si muoveva in quel sottile confine in cui la burocratizzazione di un’arte complessa incontra il rispetto sacro per la creatività. Gestire la Fondazione Maurice Béjart significava proteggere un nome, tutelare i diritti di un’opera sterminata, ma soprattutto garantire che la Compagnia e l’École-Atelier potessero continuare a respirare, a formare giovani talenti e a mantenere intatto quel rigore etico ed estetico che Béjart aveva preteso per tutta la vita.

Ciò che colpisce, ripercorrendo la traiettoria di Marie-Thérèse Jaccard all’interno del sodalizio bejartiano, è la totale assenza di protagonismo.

In un ambiente spesso dominato da ego smisurati e forti personalità, la sua cifra stilistica è sempre stata la discrezione.

Eppure, il suo contributo è stato strutturale. Sotto la sua supervisione e il suo impegno costante — come nel caso del piano di salute e di sostegno medico preventivo fortemente voluto per i ballerini della compagnia losannese —, Jaccard ha dimostrato una comprensione profonda della carne viva della danza.

Sapeva bene che il tempio della coreografia non si regge solo sulle idee astratte del maestro, ma sulla cura quotidiana del corpo dei danzatori, sulla protezione della loro salute fisica e sulla sostenibilità di un’utopia artistica divenuta realtà istituzionale.

La sua scomparsa, sopraggiunta in un momento in cui il Béjart Ballet Lausanne continua a proiettarsi sul proprio futuro e a portare in scena la propria storia, lascia un vuoto che è prima di tutto morale e affettivo.

È la perdita di un ponte diretto con l’epoca d’oro del XX secolo, di quella generazione di lavoratori dell’arte che consideravano la dedizione al teatro una missione totalizzante.

Marie-Thérèse Jaccard ci restituisce l’immagine di un teatro che non vive solo di sola luce scenica, ma anche della penombra operosa di chi sa tessere i fili invisibili del backstage.

Senza la sua sorveglianza affettuosa e severa, senza la sua capacità di far dialogare la burocrazia con la poesia della scena, il mondo di Maurice Béjart sarebbe oggi un po’ più indifeso.

La sua eredità rimane iscritta in ogni saggio, in ogni borsa di studio concessa a un giovane talento, e nella dignità con cui il nome di Béjart continua a risplendere sui palcoscenici di tutto il mondo.

Foto di Béjart Ballet Lausanne

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