RICEVIAMO E PUBBLICHIAMO Il Teatro alla Scala e il suo Corpo di Ballo piangono la scomparsa di Bruno Vescovo, che alla Scala ha iniziato e sviluppato la sua lunga carriera artistica, da allievo della Scuola di Ballo, dove si è e diplomato nel 1968, per poi entrare subito, all’età di diciannove anni, nel Corpo di Ballo, in breve tempo diventandone solista e poi primo ballerino. Una carriera intensa in anni storici per il balletto scaligero, per il grande repertorio e per la presenza di prestigiose firme coreografiche del panorama moderno e contemporaneo internazionale e anche italiano, che lo hanno visto protagonista in innumerevoli ruoli classici e moderni nei balletti di Rudolf Nureyev (Don Chisciotte, Romeo e Giulietta, Lo schiaccianoci, La Bella addormentata nel Bosco, Il lago dei cigni), John Cranko (Jeux de Cartes, The Lady and the Fool, Bisbetica Domata, Romeo e Giulietta), Maurice Béjart (L’uccello di fuoco, Nona Sinfonia) George Balanchine, (I Quattro Temperamenti, Serenade, Allegro Brillante, Cajkovskij Pas de Deux) Aurel Milloss, Hans Van Manen (Adagio Hammerklavier), Roberto Fascilla, David Lichine, Amedeo Amodio, Félix Blaska, Mario Pistoni, Flemming Flindt, Paolo Bortoluzzi (Cenerentola), Erik Bruhn, Jiří Kylián (Sinfonia in Re), Enrique Martinez (Coppélia), Léonid Massine (Tricorno e Pulcinella), Lorca ...

Cenerentola il balletto in due atti di Luciano Cannito è prodotto da Fabrizio di Fiore Entertainment ed è rappresentato da Roma City Ballet Company, una delle più recenti formazioni italiane, composta esclusivamente da artisti selezionati con audizioni internazionali, ad oggi una delle compagini di eccellenza e di maggior livello tecnico del panorama nazionale. In scena al Teatro Alfieri 6 – 7- 8 gennaio con Ana Sophia Scheller (New York city Ballet – San Francisco Ballet) e Claudio Cocino (primo ballerino del Teatro dell’Opera di Roma). La regia dello spettacolo è firmata dal prestigioso regista e coreografo Luciano Cannito, già direttore artistico del Corpo di Ballo del Teatro San Carlo di Napoli, del Teatro Massimo di Palermo e del Balletto di Roma. I suoi lavori sono interpretati dalle più grandi star della danza. La favola più amata continua ad appassionare il pubblico di ogni età, registrando sold out in ogni sua riedizione. La storia di Cenerentola parla di una fanciulla già orfana di madre, ridotta in povertà e angustiata dalle sorellastre e dalla matrigna alla morte del padre. Ma lei non smette di sognare, aspettando il suo principe azzurro. Con l’aiuto della fata e di un pizzico di magia il sogno ...

Il 30 e il 31 dicembre 2022 sul palco del Teatro Bonci di Cesena andrà in scena Ciak- Si gira!, un omaggio al cinema musicale classico proposto dalla compagnia di hip hop francese Pockemon Crew, direzione artistica e coreografia di Riyad Fghani. Nato a Lione nel 1996 da giovani appassionati di hip-hop, il collettivo si riunisce con il nome Pockemon Crew nel 1999. Diventa in breve tempo il gruppo più rinomato nei circuiti dei contest e porta la street dance nei teatri di tutto il mondo. La Compagnia è stata scoperta dall’allora direttore di Biennale de la Danse di Lione che vide i suoi componenti ballare sotto i portici del Teatro dell’Opera, dove la crew ora risiede. Ciak si Gira! è un’opera cult, un omaggio appassionato all’universo alla golden age hollywoodiana  e alle commedie musicali rese immortali da artisti del calibro di Fred Astaire, Gene Kelly, Vincent Minelli e Stanley Donen. Scene e costumi catapultano lo spettatore negli Studios cinematografici degli anni ‘30 e ’40. Una serie di quadri coreografici racconta i ritmi e la musica di quegli anni che hanno cambiato il volto della danza e del cinema. Gli otto ballerini in scena coniugano danza acrobatica, comicità e poesia, ...

Quasi 35 mila biglietti venduti e 15 sold out consecutivi. La marcia di Cats al Teatro Sistina pare inarrestabile. Il musical di Andrew Lloyd Webber con testi del Premio Nobel Thomas Stearns Eliot, per la prima volta ambientato a Roma, in una colonia felina del Colosseo in questa nuova versione di Massimo Romeo Piparo, sta registrando uno straordinario successo al botteghino con 34.470 biglietti venduti nelle prime due settimane di programmazione. Cats ha debuttato al Sistina il 7 dicembre per celebrare i 40 anni dalla prima a Broadway e in questa occasione, con l’autorizzazione dell’autore, è stato ambientato in una ipotetica e futuristica discarica di opere d’arte e reperti archeologici a Roma. Nel cast spicca il nome di Malika Ayane, nel ruolo di Grizabella, personaggio che canta il classico Memory. Con lei altri 27 artisti sottoposti ogni sera allo straordinario lavoro di truccatori e costumisti. A suonare dal vivo le musiche composte da Lloyd Webber è l’Orchestra diretta dal Maestro Emanuele Friello. Firma le coreografie Billy Mitchell, coreografo emergente del West End londinese, attuale coreografo associato delle ultime produzioni di A.L. Webber, da School of Rock a Cinderella. Il Musical resterà in scena fino al 22 gennaio, accompagnando il pubblico per tutte le festività natalizie, con ...

Il 28 dicembre 2022 al Teatro Comunale di Adria (Rovigo) andrà in scena il Corpo di Ballo del Teatro Nazionale dell’Opera rumena di Iasi con uno dei capolavori della storia del balletto del XIX secolo Il Lago dei Cigni. Il Balletto dell’Opera di Iasi rientra tra le più acclamate Compagnie di danza classica europee ed è una vera e propria istituzione culturale pubblica che opera sotto il Ministero della Cultura romeno. Il suo repertorio conta i grandi classi del balletto, tra cui Giselle, Don Chisciotte e, per l’appunto il romanticissimo Lago dei cigni. La Compagnia ci farà rivivere le atmosfere ovattate ed emozionanti dell’opera immortale di Marius Petipa musicata da Piotr Ciaikovskij, grazie alle scenografie suggestive e agli straordinari danzatori, tra cui citiamo Rin OKuno/Marina Gaspar nei ruoli di Odette/Odille, Vlad Marculescu in quello di Siegfrid, Cristian Preda nel ruolo del Giullare e Cristina Todi che interpreterà la Regina. Per il valzer, i piccoli e grandi cigni, le danze spagnola, napoletana e ungherese che arricchiscono l’opera di Petipa saranno impegnati anche in più ruoli una trentina di danzatori tra cui, nel pas de trois, Saki Kagawa, Viviana Olaru e Andrei Damaschin. Serata imperdibile, quindi, in cui magia, tecnica ed emozione ...

Raffaele Paganini è il nuovo protagonista di SHINE Pink Floyd Moon di Micha van Hoecke, opera rock con le musiche eseguite dal vivo dai Pink Floyd Legend, la formazione oggi riconosciuta come tra le migliori interpreti in Europa della musica dei Pink Floyd, e con la Compagnia Daniele Cipriani. “Il mio non è un ritorno in palcoscenico, ma un ritorno a sorridere”, afferma Raffaele Paganini, che dopo un’assenza dalle scene durata molti anni, si prepara appassionatamente ad interpretare Syd Barrett, musicista dei Pink Floyd perdutosi nelle regioni sconosciute della “luna (intesa come malattia mentale) e a cui i compagni della band resero omaggio in alcune loro iconiche canzoni. A coloro che gli chiedevano come descrivere SHINE Pink Floyd Moon, Micha van Hoecke rispondeva senza esitazione: “È un’opera rock”. A quasi un anno dalla scomparsa di Micha, ci sentiamo di dire che quest’opera rock, rimontata dalla sua assistente coreografa e moglie Miki Matsuse e da Stefania Di Cosmo, è il testamento spirituale del coreografo russo-belga, un lavoro intriso di speranza, rappresentata dalla tremolante fiammella che Syd/Paganini accende nell’oscurità. SHINE Pink Floyd Moon ci esorta ad accendere il lato luminoso della nostra luna interiore, simbolo della poesia, della fantasia, della vita stessa di ogni essere umano, per combattere il materialismo dilagante dei nostri giorni e ritrovare sempre ...

Il 22 dicembre 2022, il Teatro Drama di Modena ospita Aziz El Youssoufi con Chibani, coreografia e performance Aziz El Youssoufi, produzione Compagnia Embardée. Noto a livello internazionale, Youssoufi è un artista nato ‘per strada’ ed è diventato uno dei ballerini hip-hop più premiati e apprezzati al mondo. Il suo è un percorso artistico variegato. La passione e la curiosità lo conducono a esplorare stili differenti, ad allontanarsi dall’ambiente artistico originario e a trovare ponti tra le diverse arti performative. Chibani è la sintesi di venticinque anni di lavoro e ricerca. Uno spettacolo dedicato al padre del ballerino che ha abbandonato il suo paese d’origine per intraprendere un viaggio alla ricerca di una vita migliore per la sua famiglia. In questo percorso, l’uomo ha affrontato e vissuto diverse emozioni, la solitudine, la tristezza, la rabbia e la felicità. Attraverso il movimento fluido e senza peso del danzatore, Chibani racconta quelle emozioni, parla di migrazione, integrazione e spiega che il riscatto è sempre possibile. INFO 22 dicembre 2022, ore 21:00 Teatro Drama Viale Buon Pastore, 57 Modena Telefono: +39 059 872 2717   Stefania Napoli © www.giornaledelladanza.com

Il 16 e 17 dicembre 2022, al Teatro Piccolo Bellini di Napoli andrà in scena Chat – keep in touch, concept coreografico Nicolas Grimaldi Capitello, interpreti Samuele Arisci, Eva Campanaro, Sibilla Celesia e Marco Munno. Con il contributo di ResiDance XL – luoghi e progetti di residenza per creazioni coreografiche – azione del Network Anticorpi XL. Nato a Napoli nel 1993, Nicolas Grimaldi Capitello è autore, performer e socio dell’associazione Cornelia. Collabora come danzatore, coreografo, insegnante e assistente con note realtà campane, come la Compagnia Körper, Interno5 e Movimento Danza. Il suo progetto Tres e Kurup ha vinto il bando Danza Urbana XL 2020, i lavori Lost in this (un)stable life e The last one sono stati selezionati per la Vetrina della giovane danza d’autore del Network Anticorpi XL nel 2019 e nel 2020. Selezionato per ResiDance XL 2021, Chat – keep in touch parte dalla riflessione sull’utilizzo sfrenato dei social media. In particolare l’uso degli smartphone sta modificando il nostro modo di vivere i rapporti, e sta generando una lenta e inarrestabile trasformazione della morfologia del corpo umano. L’uso eccessivo delle sole mani in relazione alle nuove tecnologie rischia di precipitare il resto del corpo in uno stato di ...

Una carriera coreutica, una passione, una positività e un’energia eccezionali quelle di Gabriella Furlan Malvezzi. Insegnante e coreografa diplomata alla RAD di Londra sotto la direzione di Margot Fonteyn, la Signora Furlan è stata insignita di numerosi premi e riconoscimenti per meriti artistici e culturali. É stata inoltre nominata membro della Commissione Consultiva per la Danza presso il Ministero per i Beni e le Attività Culturali, e commissaria esterna per il settore Danza e Teatro dal Comune di Cagliari. Dal 2019 è direttrice artistica del Festival Internazionale ‘La Sfera Danza’ di Padova e del Corso di Perfezionamento Professionale ‘Padova Danza Project’, progetto riconosciuto dal Ministero della Cultura, che ospita docenti di altissimo profilo professionale. Signora Furlan, cos’è la danza per lei? La danza è vita. Al di là dell’aspetto tecnico, la danza è fondamentale per il benessere psico-fisico sia degli artisti che degli spettatori. É un’arte con un linguaggio universale che arricchisce l’animo e permette di affrontare temi importanti, da quelli più positivi ai più negativi. Aiuta e stimola il confronto e la condivisione con la collettività. Credo che chi si avvicina alla danza abbia una marcia in più nel DNA, il sacro fuoco che si autoalimenta ed è inesauribile. ...

Il 4 dicembre 2022, il Gran Teatro Geox di Padova ospita una delle compagnie americane più note e amate, Parsons Dance Company con uno spettacolo imperdibile. Fondata nel 1985 dal direttore artistico David Parsons e dal Lighting Designer Howell Binkley (vincitore del Tony Award per il teatro), la compagnia è stata in tour in tutti e cinque i continenti, e si è esibita nei più importanti teatri e festival fra cui Kennedy Center for the Performing Arts di Washington, Sydney Opera House, Maison de la Danse di Lione, Teatro La Fenice di Venezia e Teatro Municipal di Rio de Janeiro. Caposaldo della danza post-moderna made in Usa, Parsons Dance vanta un variegato repertorio di oltre settanta coreografie. La sua danza atletica e vitale trasmette energia, positività e passione. Le creazioni di Parsons sono un esempio di straordinaria teatralità e di un lavoro fisico che si trasforma in virtuosismi e leggerezza. Una danza solare che diverte ed è capace di trasmettere emozioni semplici e dirette, quindi accessibile al grande pubblico. Lo spettacolo prevede le seguenti opere: Round my world, Hand dance, Caught, Whirlaway, in anteprima europea Microburst e in anteprima mondiale Eight women. Le musiche spaziano da Gioachino Rossini e Wolfgang ...