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Sabato 24 ottobre 2020 a Tampa, USA, Ruben Celiberti presenta “Flourish and Prosper Dance”, spettacolo che unisce danza, musica e canto, con la partecipazione dei danzatori del Tampa City Ballet diretti da Paola Nuñez e del tenore Diego Iglesias. Una performance imperdibile che avrò luogo nella cornice di The Church of Scientology e che rappresenta un messaggio di speranza per il destino dell’Arte in questo momento difficile.   Il 24 ottobre 2020 Lei porterà in scena lo spettacolo “Flourish and Prosper Dance”. Il titolo rappresenta un augurio per la danza in un momento così difficile? È così, fiorire e prosperare: è la maniera di essere vivi, creativi, vincenti, ciò riguarda gli artisti, ma non solo, qualsiasi individuo che voglia uscire dall’apatia, dall’antagonismo, dalla rabbia. L’UOMO può riuscire in questo e io ho avuto la fortuna di poter applicare questi dettami grazie alla conoscenza che ho avuto di Dianetics e Scientology. Personalmente, come ha vissuto questo momento di estrema difficoltà per tutti gli artisti a livello mondiale? Ho cercato di non ascoltare brutte notizie, quelle che trasmettono sempre negatività. Ho cercato di aiutare gli altri, amici, familiari, conoscenti, nella maniera in cui si poteva reggere al meglio la situazione e non cadere ...

Il 15 luglio 2015 il Balletto di Milano (BdM) di Carlo Pesta aprirà la X edizione di Danza alla Fortezza del Priamar, direzione artistica di Loredana Furno, evento che da anni porta a Savona la grande danza. Due le opere in scena: Amor de Tango, coreografie di Biagio Tambone e Agnese Omodei Salè su musiche che spaziano da Kurt Weill a Dmitri Shostakovich, ad Astor Piazzolla, fino ai tanghi elettronici di Electrocutango; Bolero, coreografia di Adriana Mortellitti, sulle trascinanti musiche di Maurice Ravel. Amor de Tango è un vivace omaggio alla celebre e passionale danza argentina e vede la partecipazione straordinaria del ballerino, coreografo, cantante e pianista argentino Ruben Celiberti. Il lavoro si compone di una molteplicità di stili che vanno dal classico al contemporaneo, rivisitando i vari autori che hanno affrontato il tema del Tango con il loro personale approccio, ma regalandone una versione innovativa ed inconsueta. Con Bolero invece, la compagnia ripropone il capolavoro di Ravel in un adattamento originale e coinvolgente, in cui protagonista non è solo il gioco della seduzione, ma la lotta tra la forza vitale e la morte, l’eterna storia dell’attrazione verso i nostri simili e di una vita, che così come nasce in ...

  Dopo il successo riscosso nell’anteprima di capodanno, il Balletto di Milano, insieme a Ruben Celiberti, rimette in scena la spettacolo Amor de tango! . Uno spettacolo a tutto tondo che si propone   di avvicinare il pubblico al tango, inteso non solo come danza ma anche, e soprattutto, come cultura e stile di vita. “Durante le riunioni famigliari e con amici, c’era sempre il tango da ascoltare. Si iniziava l’ascolto il silenzio: quanto mi colpivano i volti emozionati dei presenti! Poi si alzavano per creare il loro abbraccio e dare inizio alla loro danza”, queste alcune delle parole usate da Celiberti, il protagonista , per descrivere cosa significhi Tango per lui, parole che trasformeranno il palco in un intimo soggiorno, sinuoso crocevia di persone differenti, accomunate però da un’unica passione.  Sublimi momenti di canto e musica dal vivo si alterneranno agli assoli e monologhi di Celiberti, che accompagnerà così il pubblico alla conoscenza della danza argentina che ha stregato il mondo. Ad affiancarlo in questo percorso saranno i danzatori del Balletto di Milano che, sulle coreografie di Agnese Omodei Salè e Biagio Tambone, avranno modo di dimostrare tutta la loro capacità tecnica ed interpretativa, nonché la loro versatilità.   Ruben ...

  In un viaggio artistico che attraversa l’America e l’Italia, “A Corona Works” presenta Dinner with friends, una produzione teatrale concepita da Alessandra Corona per cinque performer di alto livello professionale, ballerini, cantanti, attori e musicisti, all’apice della loro carriera artistica, tutti accomunati da un unico obiettivo: la ricerca del proprio “sogno impossibile”. Il progetto è ispirato al romanzo classico Don Chisciotte di Cervantes, con musiche di Astor Piazzolla, Mariano More, Georges Bizet, Ludwig Minkus e la colonna sonora originale del compositore americano Thomas Lentakis, per la direzione artistica di Alessandra Corona, regia e coreografia di Mario Piazza, assistente Ludovic Party. Altri contributi coreografici sono di Ramon Oller, Guido Tuveri, Pedro Ruiz. I cinque protagonisti di questo multiforme spettacolo sono: Alessandra Corona, Ruben Celiberti, Herman Payne, Ilene Bergelson, Liliana Morales, Mitchell Conway. Un cast internazionale di altissimo livello, per uno spettacolo ricco di passione e colore, che debutterà a New York il prossimo 20 ottobre, con repliche a Roma (Teatro Greco – 25 e 26 ottobre) e a Cagliari (Teatro Sinnai – 30 e 31 ottobre). ORARI&INFO 20 ottobre 2013 Manhattan Movement & Art Center New York City www.manhattanmovement.com 25 e 26 ottobre 2013 Teatro Greco di Roma www.teatrogreco.it 30 ...

Dopo il tutto esaurito registrato ieri sera, il Teatro del Fuoco va in  scena stasera con l’ultima replica dello spettacolo Feminine Flame,  a Villa Pantelleria a Palermo. Le performance dello show sono concepite con una trama centrale da cui si dipanano scene e visioni differenti, legate dalla presenza dei numerosi artisti che eseguono le  proprie esibizioni con  il fuoco come elemento fondamentale.  Nell’ambito dello show sono stati introdotti esercizi aerei, sfere infuocate, torce, bastoni, e coreografie di fortissimo impatto scenico. Il  linguaggio artistico dello spettacolo ideato dalla palermitana Amelia Bucalo Triglia nasce dalla fusione  di diversi  stili  creativi affidati all’interpretazione dei singoli artisti che  rievocano la creazione del globo in un mix spettacolare di elementi  naturali e umani, in un’alternanza di momenti di danza sui pattini a  momenti di canto con il supporto di una compagnia di 7 donne-vulcano acrobate, mimi polacchi e danzatori slovacchi, traceurs palermitani, che travestiti da zebre, felini, serpenti ricreano il mondo creato dalla fiamma femminea. Molti dei numeri e degli artisti provengono da diverse scuole, la  scuola polacca, argentina, slovacca, italiana e tutta la compagnia è composta da 40 artisti che costituiscono un’amalgama di culture, esperienze, metodologie. La parte musicale dal vivo degli spettacoli è affidata alla guest star Ruben Celiberti, che esegue una varietà di performance di grande atmosfera su spunti attinti da ...

  L’edizione 2012 del Teatro del Fuoco – International Firedancing Festival, giunta ormai al suo quinto anno, si svolgerà alle Isole Eolie dal 26 al 28 luglio e a Palermo il 31 luglio e 1 agosto.  Amelia Bucalo Triglia, ideatrice, organizzatrice e direttore artistico dell’imponente manifestazione, inserita nel calendario manifestazioni turistiche della Regione Sicilia ed insignita di un riconoscimento dal Presidente della Repubblica Giorgio Napolitano, dedica questa quinta edizione al tema Feminine Flame, una metafora secondo la quale la Terra è una sorta di grembo per la vita, la fiamma il soffio. Il Fuoco diventa il simbolo metaforico di energia, passione, condivisione, empatia. Il Teatro del Fuoco è composto da artisti internazionali che si esibiscono in spettacolari performance con il fuoco, in numeri di canto, acrobatica, circo, musica, danza ed attinge a piene mani dalla natura e dagli elementi per ricavarne un indimenticabile viaggio evocativo fra suggestioni e arte.  Special Guest Ruben Celiberti, ballerino, showman, coreografo argentino. I paesi rappresentati sono: Polonia, Austria, Repubblica Slovacca, Italia, Argentina. Il Teatro del Fuoco avrà inizio giovedì 26 luglio con uno spettacolo nella piazza di Santa Marina di Salina, alle 22.00, mentre il 27 e il 28 la compagnia di artisti si esibirà nella splendida ...

  Lo scorso 6 dicembre la quinta edizione del Teatro del Fuoco ® International Firedancing Festival è stata presentata alla stampa estera nella sede romana dell’associazione. Il Teatro del Fuoco, unico nel suo genere in Italia, è un progetto artistico nato per valorizzare il territorio attraverso l’arte del fuoco con una varietà di  canali espressivi che vanno dalla danza, al canto, alla pantomina, fino al mimo e al cabaret. L’espressione del corpo in movimento, nel recupero di una gestualità primordiale, la sublimazione delle forme e delle suggestioni, sono strumenti propri del Teatro del Fuoco, che della luce e del calore delle fiamme fa un’arte espressiva vitale e purificatrice. Esprimersi attraverso il corpo è dare voce all’anima. Fuoco è vita, energia, conservazione, forza creatrice. Con questa idea Amelia Bucalo Triglia ha dato vita a questa kermesse spettacolare, attingendo a piene mani dalla natura e dai suoi elementi per creare un indimenticabile viaggio evocativo fra suggestioni e rappresentazioni di altissimo livello portate in scena da artisti che provengono da Germania, Polonia, Argentina, Israele, Spagna, Italia. La valenza e l’importanza di questa iniziativa carica di cultura siciliana e internazionale, hanno suscitato l’interesse del Presidente della Repubblica, Giorgio Napolitano, che nel 2009 ha conferito al ...

I tuoi impegni artistici più recenti? Di recente ho cantato con i tenori dell’Opera di Naples, in Florida, e mi sono esibito anche danzando per lo stesso teatro, in uno spettacolo creato sulla musica di Astor Piazzola, che  ritengo stia assurgendo sempre più a dignità universale. Spesso si confonde, quando si dice tango si pensa ad un genere “popolare”, ma la  musica di Piazzolla ora si studia anche in Conservatorio e per me è paragonabile a quella di Ravel, di Schubert o di altri grandi compositori classici. Personalmente, so ballare molto bene il tango tradizionale, ma mi piace lavorarci da un’altra angolazione per renderlo più contemporaneo o neoclassico. Credo di essere stato il primo in Italia ad usare la musica di Piazzolla in forma di balletto. Tutto è iniziato nella scuola di Floriana Mariotti, che che ha formato tanti ballerini e, a mio avviso, è una delle più grandi maestre. Ho insegnato nella sua scuola diversi mesi ed è stato lì che, con gli allievi, è iniziato questo lavoro coreografico sul tango. Io venivo da Roland Petit, non mi sentivo un coreografo, ma, stando in quella scuola e lavorando a quest’idea, è venuta fuori la mia prima opera in questa ...

Con l’arrivo dell’estate torna l’appuntamento con il Teatro del Fuoco: International Firedancing Festival. Tante le novità di questa quarta edizione, la cui sede passerà da Stromboli a Lipari, luogo che, così come ha cantato Omero nel XII canto dell’Odissea, fu lo scenario del travolgente amore di Circe per Ulisse. Infatti proprio lì, all’ombra dei faraglioni di Lipari, sui “planktai petrai”, ossia sui rupi erranti, il grande narratore greco aveva ambientato l’incantesimo fra il ramingo eroe greco e la maga. Fire is passion sarà il tema attorno al quale ruoteranno tutti gli spettacoli. Saranno passione ed eros a muovere le gesta di artisti provenienti da Slovacchia, Australia, Polonia, Argentina, Israele, Spagna. Ospite d’eccezione del Festival il grande Ruben Celiberti, artista poliedrico a 360 gradi, che ha sempre incantato le platee di tutto il mondo, che si esibirà in una coreografia firmata da Enzo Caruso. La quarta edizione dell’International Firedancing Festival, organizzato come sempre da Amelia Bucalo Triglia, accenderà l’isola dal 23 al 30 luglio. A ospitare gli spettacoli sarà l’Anfiteatro Romano posto sull’altura del Castello, la vecchia reggia di Eolo, che domina l’isola e il suo mare azzurro. Due spettacoli del Teatro del Fuoco approderanno anche sulle isole di Stromboli e ...