La WhyCompany va in scena al Teatro Furio Camillo di Roma il 19 e 20 Ottobre con Mother creazione artistica della coreografa Valentina Versino.  Mother come lo definisce la stessa coreografa non è altro che una denuncia danzata, la presa di coscienza di un male sociale che logora corpo e mente, malattia dei nostri giorni. “Ti prego non amarmi più, non amarmi più così” questa è la preghiera che i corpi di Mother portano avanti. Personaggi soppressi dove l’unica evasione all’amore può essere lo scomparire pian piano, il lasciarsi morire di fame per il semplice fatto di non saper dire di no all’amore. Quella della coreografa Valentina Versino nasce da un’esigenza di portare il dolore che attualmente ci appartiene nella sua danza, attraverso la  ricerca porta in scena un corpo spesso dilaniato dall’incapacità di sapersi accettare e di essere ciò che si è. Purtroppo gli schemi imposti dalla società condizionano il nostro essere a volte privandolo della sua istintualità. Tre danzatrici in scena: unico punto di connessione il corpo, con il quale  portano fuori  il proprio dolore dopo un’accesa lotta fra corpo e mente, toccando l’estasi dell’oblio . Uno spettacolo che vuol farci riflettere, la coreografa rifacendosi a ...

Tutta la magia de Il Lago dei cigni del Bolshoi di Mosca arriva sul grande schermo A grande richiesta il balletto con musiche di Tchaikovsky arriva in tantissime sale italiane in triplice data: domenica 21 ottobre, martedi 23 ottobre  e lunedì 5 novembre. Dopo La Sylphide, il secondo appuntamento, promosso da Nexo Digital, è con Il Lago dei cigni, che verrà programmato da tantissimi cinema della penisola. L’elenco delle sale e giorno preciso della singola programmazione è disponibile sul sito www.nexodigital.it . Ricevuta la commissione per quest’opera nel 1875, Piotr Ilic Tchaikovsky ha composto le musiche per Il lago dei cigni in un solo anno. Il balletto ha debuttato quindi nel febbraio del 1877 al Teatro Bolshoi di Mosca. Anche se è stato presentato in molte versioni diverse nel corso degli anni successivi, le compagnie di danza hanno tendenzialmente basato le loro messe in scena sia coreograficamente che musicalmente sul lavoro di Marius Petipa. La coreografia che viene presentata oggi è invece molto recente: Yuri Grigoròvic l’ha infatti creata nel 2001 usando scene coreografate di Marius Petipa, Lev Ivanov e Alexander Gorsky. La storia è ambientata a palazzo reale dove l’erede al trono, il principe Siegfried, festeggia il suo compleanno. ...

  Una pièce per continuare a stupire. L’ultima creazione di Bill T. Jones, Story/Time, mélange di racconto, danza, musica, teatro che ogni sera trova nuova linfa grazie alla sua struttura aperta, tra forma e indeterminatezza arriva al Teatro Vascello di Roma. Ispirato a Indeterminacy di John Cage, ciclo di racconti e musica che si susseguono in modo casuale, Story/Time si basa su una serie di storie per lo più autobiografiche, della durata di un minuto, scritte da Bill T. Jones e lette da lui stesso sul palcoscenico, mentre la sua compagnia di danzatori agisce attorno a lui. 70 racconti per 71 minuti di spettacolo: ma le storie preparate da Jones sono oltre il doppio, così i racconti variano ogni sera e sono scelti causalmente prima di ogni rappresentazione. La coreografia, come le musiche in continua evoluzione composte da Ted Coffey, a loro volta cambiano a ogni performance. Dopo cinque anni Bill T. Jones torna così sul palcoscenico, per interpretare il ruolo dello storyteller, una figura rivisitata in chiave contemporanea. Una narrazione seducente, alternativamente ironica, fredda, spassionata e incalzante, e una danza a vocazione immaginifica, grazie all’indeterminatezza della forma creano una tensione che contagia lo spettatore. Nata dal sodalizio artistico tra Bill T. Jones e Arnie Zane, ...

  Un nuovo ed importante progetto a sostegno della danza avrà luogo nelle città di Brindisi e Lecce, dal 22 al 25 novembre, su iniziativa di Adep/Federdanza/ Agis in collaborazione con alcuni operatori della distribuzione, per incentivare la migliore produzione coreutica italiana. Si tratta di N.I.D. Platform, che con il sostegno di Mibac – Direzione Generale per lo Spettacolo dal vivo ed il Teatro Pubblico Pugliese, aspira a diventare una vera e propria vetrina di produzioni di danza italiana aperta a distributori e programmatori, italiani e internazionali, che avrà al suo interno anche momenti di incontro, conferenze, convegni,  in cui si discuteranno i temi principali del settore. L’iniziativa punta a realizzare un format operativo in grado di valorizzare le diverse espressioni e proposte del panorama coreografico nazionale, svolgendo un duplice ruolo: allargare e rinnovare l’attuale mercato italiano incrementando il numero di produzioni, promuovere e diffondere la produzione coreografica italiana nel più ampio contesto internazionale, favorendo la conoscenza delle creazioni di maggiore rilievo presso accreditati operatori stranieri e sviluppando gli scambi tra artisti e operatori per una maggiore internazionalizzazione della scena. N.I.D presenta dunque tutte le caratteristiche per diventare il nuovo volano di sviluppo del mercato dello spettacolo dal vivo nel ...

  Il 12 ottobre, con spettacoli in programmazione fino all’11 novembre, iniziano gli appuntamenti di Ra.I.D. presso il Teatro Le Maschere. La rassegna interegionale di danza RA.I.D. nasce da un’idea di Borderline Danza per creare un network tra compagnie italiane di danza contemporanea. Scopo dell’iniziativa è facilitare la circuitazione delle compagnie all’interno di festival e rassegne ed offrire nuove prospettive e spazi di comunicazione attraverso l’attenzione alla sperimentazione, al confronto e alla formazione del pubblico e dei danzatori.  Inizialmente nato come progetto inter-regionale, ha coinvolto festival sparsi sull’intero territorio nazionale, fino a coinvolgere già al secondo anno paesi come l’Armenia, il Giappone, la Grecia, la Spagna, la Bosnia. Di anno in anno si va a definire il calendario di RA.I.D. con i diversi appuntamenti che vengono distribuiti nelle regioni partner, portali di accesso al cantiere di RA.I.D. Altro pregio del progetto è non solo la rete tra le diverse scuole di danza del territorio che con la loro presenza sostengono i diversi eventi, ma anche l’incontro degli artisti con il pubblico, allo scopo di avvicinarlo ad una forma di spettacolo spesso considerata troppo “elitaria”. Nel progetto creato in collaborazione con il Teatro Le Maschere di Arzano, Ra.I.D. ha proposto un breve calendario ...

  In arrivo Romaindanza International Expo, arrivata alla sua terza edizione, la giovane fiera di rilievo nazionale cresce e torna in grande stile, con nuove iniziative e strutture. La sede sarà come nelle precedenti edizioni la prestigiosa Accademia Nazionale di Danza di Roma, con nuove sale ed un palcoscenico allestito per l’occasione. L’evento, che si svolgerà dal 3 al 5 gennaio 2013 ospiterà  oltre 100 docenti; maestri, di fama internazionale, conosciuti ed apprezzati dagli “addetti ai lavori” e non, quali: Carla Fracci, Alessandra Celentano, Garrison, Klady, Raffaele Paganini, Andrè de la Roche, Steve la Chance, Elisabetta Terabust e tantissimi altri ancora. Si potrà scegliere tra più di 1000 lezioni gratuite, convegni, seminari, audizioni, concorsi e stage; per conoscere, aggiornarsi, apprendere e confrontarsi. Inoltre saranno allestite per l’evento dieci sale da ballo, due teatri e due padiglioni espositivi. Un occasione unica sul territorio nazionale, non solo per ballerini ed insegnanti, ma anche per tutti gli appassionati di ogni genere, che avranno la possibilità di accrescere le loro conoscenze nel vasto mondo della danza.   INFO Accademia Nazionale di Danza Largo Arrigo VII, 5 00153 Roma Tel. (+39) 06 571 7621 www.romaindanza.it   Bruno Aversa

  Un ciclo intenso di spettacoli e successi oltreoceano per il beneamato Roberto Bolle che, dopo aver debuttato lo scorso 27 settembre a Los Angeles nel gran gala di apertura della stagione del Walt Disney Concert Hall dove si è esibito nell’assolo dell’Apollon Musagète e nel passo a due del Lago dei cigni con Veronika Part accompagnati dalla Los Angeles Philarmonic (diretta dal maestro Gustavo Dudamel), prosegue il suo tour di spettacoli a New York, San Pietroburgo e Tokyo. Il 5 e il 6 ottobre ha danzato come protagonista di The Leaves are Fading presso il Richard B. Fisher Center for the Perfoming Arts di New York, spettacolo che verrà riproposto il 18 ottobre al New York City Center; dove, inoltre, debutterà in anteprima mondiale con la nuova creazione del celebre e acclamato coreografo Alexei Ratmansky il 19 e il 20 ottobre. Il 9 novembre, volerà a San Pietroburgo dove parteciperà al “Gala in omaggio di Neumeier” al fianco della prima ballerina dell’ABT Julie Kent mentre a fine novembre l’étoile italiana si dirigerà verso il Giappone per esibirsi a Tokyo. A fine febbraio 2013 Roberto Bolle tornerà in Giappone dove si esibirà invece con l’American Ballet Theatre in qualità di Principal Dancer (Bolle è ...

La rubrica del giornaledelladanza.com, Dentro la Danza, è un mix di notizie piccanti, divertenti, raccontate con ironia e leggerezza per svelare cosa avviene dietro le quinte del mondo della danza e del balletto. Anche i nostri lettori possono diventare protagonisti delle news del giornale scrivendoci all’indirizzo mailto:redazione@giornaledelladanza.com specificando nell’oggetto Dentro la Danza e raccontandoci in anteprima le indiscrezioni di cui sono a conoscenza.      DA UN TALENT ALL’ALTRO Fare parte di un talent show, in un modo o nell’altro, sembra quasi scritto nel DNA del vincitore dell’ultima edizione di Amici, Giuseppe Giofrè. Dopo aver sbaragliato i colleghi italiani con la sua street dance Giuseppe è volato in America alla volta della Millennium Dance Complex. Tuttavia la sua avventura a stelle e strisce è durata poco perché l’ultimo discepolo della De Filippi, tutto grinta ed energia, è volato a Londra per prendere parte ai casting per il corpo di ballo di X Factor UK ed anche in questo caso ce l’ha fatta! Sarà infatti uno dei ballerini del programma.      VACANZE ROMANE Vacanze romane per la prima ballerina dell’Opera di Parigi Eleonora Abbagnato. L’eterea Eleonora è stata infatti pizzicata in un noto ristorante nel cuore di Trastevere a Roma ...

  Giovanna Velardi porta sul palco del Teatro Vascello di Roma la pièce Alice’s Room, sessanta minuti di danza e introspezione. Prendendo spunto proprio dalla favola  “Alice nel paese delle meraviglie” di L. Carroll, la coreografa indaga il contrasto tra il “potere” che si manifesta nell’oggi, incarnato da una regina, simbolo della borghesia desautorata ed una genuinità che è l’aprirsi alle molte possibilità di un mondo fantastico. Alice sognante deve uscire dalla sua stanza per dare senso alla sua identità, si deve aprire al mondo interagendo con esso, attraverso l’ironia e la risoluzione del conflitto con la regina, che rappresenta la regola da rispettare. Soltanto risolvendo questo conflitto la protagonista può, finalmente, aprirsi al mondo reale. Pochi elementi, ma abilmente scelti, scandiscono la scena: lo spazio suddiviso tramite una rete metallica, la stanza di Alice, lo spazio della regina, in avant scene, che dà il comando, due specchi che significano lo sguardo di un individuo sull’altro, la sottomissione, la sfera dell’identità, i tanti pensieri di Alice, rappresentati da tanti Alice (danzatori uomini e donne vestiti come lei), un attore bruco, il saggio, colui che svela i codici, che anticipa l’accaduto, senza troppo svelare. Un contrasto tra potere e potenza, una ...

Ispirata dalla Sinfonia Drammatica di Hector Berlioz, Sasha Waltz, figura chiave della danza contemporanea, trae ispirazione dalla forza della musica per affrontare coreograficamente la storia degli amanti di Verona. Esplorando i legami tra amore e morte, in una dimensione volutamente atemporale, il linguaggio emozionale e astratto di Sasha Waltz traduce le sfumature dell’opera di Berlioz. L’allestimento essenziale, bellissimo, esalta l’intensità drammatica. Il Corpo di Ballo si avvicina per la prima volta alla creatività teatrale e coreografica di Sasha Waltz che debutta alla Scala di Milano in una produzione che coinvolgerà tutte le masse artistiche, ballo orchestra e coro, in un connubio totale in scena di musica, canto e danza. Nelle recite inaugurali della nuova Stagione di balletto, Roméo et Juliette di Sasha Waltz avrà come protagonisti le due étoiles che hanno dato vita al debutto della coreografia all’Opéra di Parigi e per le quali il balletto è stato creato. Aurélie Dupont, la quale,  nelle rappresentazioni del 19, 28 e 29 dicembre più l’Anteprima dedicata ai giovani del 16 dicembre, ritroverà il suo partner Hervé Moreau. La coppia di artisti è stata protagonista anche della recente ripresa di Roméo et Juliette all’Opéra nel maggio 2012, trasmessa in più di 200 cinema ...