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Una serata dedicata alla danza, alla musica ed ai suoi interpreti: Bach & Swing è il nuovo spettacolo di Alessandra Celentano, che verrà presentato in prima assoluta, a dicembre, al Teatro Geox di Padova. Bach & Swing nasce da una collaborazione tra la coreografa Celentano ed il musicista Luca Longobardi, che si occuperà della parte musicale e suonerà dal vivo durante la serata; lo spettacolo vedrà in scena sei danzatori tra i quali citiamo Alessandro Macario,  Primo Ballerino del Teatro San Carlo di Napoli, e i beniamini del pubblico televisivo: Anbeta Toromani, José Perez e Amilcar Moret Gonzalez. A distanza di quattro anni dal tour del 2009 che ha raccolto vari consensi da parte del pubblico e della critica, Alessandra Celentano crea questo spettacolo per incantare ed intrattenere il pubblico con coreografie, volte ad esaltare la bravura e l’eleganza dei danzatori, combinate con la musica suonata dal vivo dal compositore e pianista Luca Longobardi, e le meravigliose note di Bach e altri grandi artisti. Nella prima parte della serata gli interpreti saranno accompagnati dalle melodie di Bach, reinterpretate grazie agli arrangiamenti musicali di Lalo Schifrin, alle versioni di Yo Yo Ma in coppia con Bobby McFerrin, ed ai brani originali di Luca Longobardi; la seconda parte prevederà invece una miscela tra la bravura dei ...

Per l’ultimo appuntamento del ciclo Made in Italy, che si svolgerà al Teatro Asioli di Corregio nella serata di martedì 18 giugno alle ore 21:00, i coreografi Ed Wubbe ed Enrico Morelli presenteranno in prima nazionale le creazioni Kathleen e The Rite of Spring, interpretate dai danzatori dell’Agorà Coaching Project. Gli spettacoli del ciclo Made in Italy si basano sulla combinazione di un rapporto tra giovani danzatori, allievi del corso di perfezionamento professionale diretto da Michele Merola ed Enrico Morelli, e coreografi affermati nel panorama della danza contemporanea come Pascal Touzeau, Francesco Nappa, Emanuele Soavi e Paolo Mohovich. Ed Wubbe, direttore artistico dal 1992 della compagnia Scapino Ballet di Rotterdam, è noto per lo stile che unisce il virtuosismo della tecnica classica e la libertà audace della danza contemporanea; i danzatori dell’Agorà Coaching Project porteranno in scena la sua creazione Kathleen, coreografata per la Scapino Ballet e definita dai critici “la West Side Story” degli anni Novanta: un ritratto della condizione di solitudine che affligge l’uomo odierno ed un messaggio di speranza e ottimismo, il tutto accompagnato dalle note della rockband Godflesh e del compositore tedesco Ruben Stern. A seguire, i 15 giovani danzatori si esibiranno nella versione contemporanea di The Rite of Spring coreografata da Enrico Morelli; un’ allestimento riguardante la condizione attuale dell’uomo che, per esorcizzare il “male di vivere” che accompagna il presente, cerca di individuare un capro espiatorio ogni volta che ne ha la possibilità. ORARI&INFO Teatro ...

Il Festival Internazionale Civitanova Danza compie vent’anni e per questa edizione 2013 lo slogan che l’accompagnerà è: Da 20 a 2.0. L’evento è promosso dal Comune di Civitanova Marche, Teatri di Civitanova, AMAT in collaborazione con Fondazione Cassa di Risparmio della Provincia di Macerata, Camera di Commercio di Macerata, Ministero per i Beni e le Attività Culturali, Regione Marche e Provincia di Macerata. Fiore all’occhiello di questa edizione la presenza dell’étoile russa Svetlana Zakharova che si esibirà il 15 agosto al Teatro Rossini con un Gala intitolato La notte della stella. Sarà proprio la Zakharova, dopo la travolgente esibizione allo Sferisterio nel 2011, anche in quell’occasione nell’ambito di Civitanova Danza, a concludere questa ventesima edizione di Civitanova Danza con lo spettacolo che la vede protagonista. Svetlana Zakharova entra a far parte del Balletto del Teatro Mariinskij di San Pietroburgo nel 1996 e l’anno seguente viene nominata prima ballerina. Dal 1999 è regolarmente étoile ospite presso le più prestigiose compagnie di balletto del mondo, tra cui: New York City Ballet, Bayerisches Staatsballett, Teatro dell’Opera di Roma, Opéra di Parigi, Nuovo Teatro Nazionale di Tokyo, Teatro San Carlo di Napoli, American Ballet Theatre, Hamburg Ballet, Teatro alla Scala. Nel 2003 entra a far ...

Ascoltare i racconti di chi ha vissuto intensamente 26 anni della propria vita a fianco di Rudolf Nureyev è un’esperienza indescrivibile. Provoca brividi, emozioni di tutti i tipi, anche qualche lacrima di commozione. Sentire i racconti di Luigi Pignotti, una vita da manager vicino alla stella della danza, all’Inimitabile e Insostituibile ballerino russo è magnifico. Pignotti gli è stato sempre vicino, l’ha seguito, ascoltato, osservato e rispettato. E continua a ricordarlo, sempre e comunque, nel miglior modo possibile affinché la stella di Nureyev continui a splendere.   Il suo primo incontro con Rudolf Nureyev: come è stato l’approccio con la grandissima stella della danza? Io sono marchigiano ma negli anni sessanta mi sono trasferito in una grande città: alcuni andavano a Torino per la Fiat, altri a Milano in cerca di fortuna. Io scelsi quest’ultima. Dopo aver fatto numerosi lavori, tra cui anche un’attività al Corriere della Sera, ho perfezionato la mia professione di massaggiatore. Lavoravo in un centro fisioterapico in via Montenapoleone nel cuore del capoluogo lombardo, a due passi dal Teatro La Scala, dove venivano tantissimi artisti del momento, dalla musica all’opera, dalla danza al teatro. Tra questi c’era spesso Zubin Metha, famoso direttore d’orchestra indiano: era entusiasta ...

In Italia l’arte passa anche attraverso la comprensione dei suoi personaggi più significativi. E la danza ci permettere di scoprire uno spaccato di vita spesso non raccontato. Mirko Stefio è piccolissimo quando prende parte ai primi corsi di danze latinoamericane. Vincitore del titolo Italiano nella Classe “Youth 16-18 Anni”, è fondatore dell’Accademia “Fuego Latino” in Sicilia, meta per i migliori ballerini Italiani che accorrono per studiare lo stile molto singolare creato da Mirko. Innamoratosi delle danze caraibiche, che studia nei paesi d’origine, ne diventa campione italiano professionisti. Sei volte Campione d’Italia, entra nel Guinness dei primati per aver conquistato il titolo cambiando consecutivamente ballerina ad ogni edizione del Campionato. Ma conosciamolo meglio il siciliano campione del mondo di danze caraibiche. Sei molto popolare nella tua Sicilia e hai avuto grandi successi internazionali. Per chi non ti conosce, com’è incominciata la tua straordinaria carriera di ballerino? La mia carriera è iniziata all’età di 5 anni circa… tutto per gioco e poi è finita come un lavoro… mi diverto ancora a lavorare… Dalla Sicilia hai dovuto emigrare per migliorare il tuo stile. Quale Paese ti ha dato maggiore spessore tecnico? Ho dovuto emigrare… per altro come tutti i siciliani, e sono andato ...

Francesco Ventriglia ha presentato oggi le dimissioni dal ruolo di Direttore del MaggioDanza. La nota arriva da un comunicato ufficiale del Teatro del Maggio Musicale Fiorentino in cui emergono gli elogi del commissario straordinario Francesco Bianchi: “ Il Commissario Bianchi ha espresso al Maestro Ventriglia il ringraziamento suo personale e del Teatro tutto per il lavoro svolto nei tre anni di direzione della compagnia di danza e per gli indiscutibili e preziosi risultati artistici raggiunti”. Le dimissioni di Ventriglia rappresentano per la compagnia fiorentina la vera conclusione di un ottimo periodo lavorativo fatto di professionalità, aria nuova, creatività.   Alessandro Di Giacomo      

Tanta passione, una forte ricerca dei particolari nei movimenti degli allievi, molto impegno, attenzione alle scene: sono alcuni degli ingredienti che il Maestro Eriberto Verardi ha unito per creare la Bella Addormentata che verrà messa in scena dagli studenti del Balletto di Verona, scuola che dirige congiuntamente ad Anna Guetsman, il prossimo 22 giugno alle 21 al teatro Alcione di Borgo Santa Croce. Lo spettacolo, che conclude l’anno di studio della scuola veronese, riprende la coreografia ottocentesca di repertorio di Marius Petipa, riscrivendo per gli allievi le scene d’insieme, mentre per le prime parti restano le coreografie rigorosamente originali. Nel ruolo della principessa Aurora ci sarà un’ospite d’eccezione, Amaya Ugarteche, prima ballerina della Fondazione Arena, che avrà come partner uno degli allievi, il diciassettenne Francesco De Benedictis. L’idea di unire una professionista agli studenti è venuta proprio al Maestro Verardi che ha, quindi, colto l’occasione per unire l’esperienza della nota ballerina alle giovani promesse della danza nel capolavoro romantico di Ciajkovskij. Il Balletto di Verona è una scuola di avviamento professionale, spiegano i direttori e maestri della scuola, Eriberto Verardi e Anna Guetsman, dove viene insegnato il repertorio classico, secondo il metodo russo Vaganova. Verardi, già ballerino del Teatro Nazionale ...

Per tutti gli appassionati di danza sono previsti quattro giorni di intenso lavoro con importanti maestri durante l’evento Mentana Danza Life 2013 – Competition & Stage, che si terrà in provincia di Roma, a Mentana, dal 25 al 28 luglio. La direzione artistica è di Ilir Shaqiri, maestro e coreografo noto al grande pubblico per la lunga partecipazione al talent Amici di Maria De Filippi. Tante le discipline che si potranno seguire presso il centro Ippocampo Sport Life: classico con Alessandra Celentano e Ludmill Cakalli, modern con i maestri Bill Goodson, Francesco Saracino, Olti Shaqiri, Claudia Rossi e Francesca Di Maio, per la house style ci sarà Karim e Boy Paco per la break dance, hip hop con Byron e I.Nough per l.a. style. Oltre allo stage è previsto anche un Concorso Nazionale di danza presentato da Garrison Rochelle con una giuria sarà composta da importanti nomi della danza che comprenderà 2 maestri giudici per categoria e giornalisti di danza. Per partecipare sono previste 15 categorie di danza eta minima di artecipazione 6 anni. Alla miglio coreografia andrà un premio di 1000 euro, il miglior solista vincerà 500 euro, ai tre migliori talenti delle categorie classico, modern e hip hop ...

Il prossimo 15 e 16 giugno nell’ambito del Napoli Teatro Festival, lo scenario naturale di Pietrarsa accoglierà l’atteso ritorno di Paco Dècina con Précipitations, una produzione Paco Dècina Company in coproduzione con Théâtre 71 – scène nationale de Malakoff, Mâcon – scène nationale e con il supporto di Adami, Conseil général des Hauts-de Seine et de la Briqueterie – CDC du Val de Marne. Tutti gli spettacoli firmati da Paco Dècina sono un’estasi di emozione e bellezza. Coreografo napoletano di nascita ma francese di adozione, possiede la rara capacità di creare spettacoli di danza dal forte impatto sonoro e visivo. Da una ventina d’anni, Dècina plasma delle coreografie di una sensualità misteriosa e inventa una danza forte e voluttuosa come per esempio in Fresque, femmes regardant à gauche e Non finito. Précipitations si declina in tre quadri e può essere letto come l’esplorazione di tre stati, di tre territori artistici – legati dalla musica del percussionista Christian Lété – nei quali trio, duo e solo si succedono grazie a otto danzatori in scena. La coreografia spoglia di Dècina e la sua scrittura raffinata trascinano lo spettatore  al centro di un universo illuminato da bellezza serena e al tempo stesso sublime e ...

Il primo ballerino del Royal Ballet Ivan Putrov presenta un gala di brani coreografici che esplorano la bellezza della forma maschile in movimento.  Il prossimo 21 giugno infatti salirà sul palco, dopo il successo ottenuto al tempio della danza londinese, Sadler’s Wells, con il suo spettacolo Men in motion. Il danzatore maschio diviene così fulcro assoluto della scena, abbandonando ogni ruolo accessorio rispetto alla ballerina. I brani di repertorio saranno interpretati anche da altre étoiles ospiti: Andrew Bowman, Andrej Ivanov, Igor Kolb, Elena Kuzmina, Andreij Merkur’ev, Aaron Sillis e Simon Williams. Ivan Putrov interpreterà la coreografia di Fredrik Ashton Danza degli spiriti beati, Le spectre de la rose di Mikhail Fokin e Two times Two di Russell Maliphant. La Danza degli spiriti beati di Ashton prevede un assolo coreografico su musiche di Christoph Willibald Gluck, dove vocabolario maschile e femminile si fondono generando un’unione armonica di salti svettanti una rapida sensualità. Le Spectre de la Rose, di Fokine del 1911 è il balletto con cui il leggendario Vaslav Nijinsky ha reinventato l’immagine del ballerino, saltando sul palco con un costume con petali rosa, in modo così atleticamente virile da lasciare tutti senza fiato. Il terzo brano è quello di Russell Maliphant, dove Ivan Putrov ...