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Il 29 giugno 2019, nell’ambito del XXVI Festival Internazionale Civitanova Danza, il Teatro Annibal Caro di Civitanova Marche (MC) ospita E.sperimenti Dance Company con Hopera…Baby, regia e concept Federica Galimberti, coreografia di Mattia De Virgiliis, Francesco Di Luzio, Federica Galimberti, musiche Giuseppe Verdi, Ruggero Leoncavallo, Gioacchino Rossini, Georg Friedrich Händel e Wolfgang Amadeus Mozart. Produzione GDO – Patrizia Salvatori. La forza di E.sperimenti Dance Company è costituita dai differenti background artistici dei suoi giovani e straordinari performer provenienti dai mondi del breakin’, del contemporaneo, del modern, del teatrodanza, fino all’acrobatica. Ne nasce un linguaggio artistico coinvolgente e trasversale, che ha portato la compagnia a ottenere un grande successo di critica e pubblico nei teatri di tutto il mondo. Nato sulle arie di grandi compositori classici, e apprezzato fin dal debutto a Pechino e Shanghai, Hopera…baby è un viaggio nelle melodie del Bel Canto italiano ed europeo, arricchito dal brio che caratterizza il gesto e la fisicità dei danzatori, in grado di innovare e attualizzare le Opere, rendendo fruibile un patrimonio musicale e culturale di immenso spessore a spettatori di ogni età. ORARI & INFO 29 giugno 2019, ore 20.00 Teatro Annibal CaroVia Annibal Caro, 2 62012 Civitanova Alta (MC) Telefono: ...

Imperdibile appuntamento, lunedì 1 e martedì 2 luglio, al Teatro Costanzi con il balletto Spartacus nella storica e trascinante coreografia del grande coreografo russo Yuri Grigorovich, la stessa realizzata per il Bolscioi di Mosca nel 1968, sulla sfolgorante partitura di Aram Khachaturian. Il balletto – protagonista l’atletico Bakhtiyar Adamzhan giovane star già applaudita anche in Italia – è uno dei lavori più celebri di Grigorovich, coreografo protagonista della storia del balletto del Novecento, considerato oggi una vera e propria leggenda vivente. Il titolo è entrato di recente a far parte del repertorio della prestigiosa Compagnia di Balletto dell’Opera di Astana, in Kazakistan, un gioiello oggi diretto dalla grande Altinaj Asylmuratova, già étoile del Kirov/Mariinsky di San Pietroburgo. Fin dal debutto, nella versione realizzata da Leonid Yakobson per il Balletto del Kirov di Leningrado nel 1956, Spartacus ottenne un enorme successo. Merito della trama che esaltava, attraverso il mito dell’eroico gladiatore messosi a capo di una rivolta di schiavi, la ribellione degli oppressi contro i propri oppressori, facendo di Spartaco un precursore della rivolta di classe e dello spirito rivoluzionario. Un mito esaltato anche dal cinema – fra gli altri da Stanley Kubrick in un film con Kirk Douglas nel 1960 ...

Il 26 giugno 2019, all’interno di Biennale Danza 2019, il Teatro alle Tese di Venezia ospita la prima italiana di Bunny, concept, coreografia e performance Luke George e Daniel Kok, drammaturgia Tang Fu Kuen, produzione Alison Halit, coproduzione The Substation (SIN). Commissionato da Campbelltown Arts Centre (AUS), con il supporto di Playking Foundation (AUS), Australia Council for the Arts, Victorian Government through Creative Victoria, The National Arts Council (SIN), Singapore International Foundation, Abrons Arts Centre New York, Tanzfabrik Berlin. Dopo gli studi di Fine Art & Critical Theory presso il Goldsmiths College di Londra, Solo/Dance/Authorship di Berlino e Advanced Performance and Scenography Studies di Bruxelles, Daniel Kok riceve nel 2008 il Young Artist Award dal National Arts Council di Singapore, Stato da cui proviene. Attualmente direttore artistico del Dance Nucleus di Singapore, spazio indipendente di danza finalizzato allo sviluppo creativo, crea opere originali e audaci che talvolta prevedono metodi poco ortodossi al fine di esplorare nuove connessioni tra l’artista e il pubblico, e che sono state presentate con grande successo in tutto il mondo. Nato e cresciuto in Tasmania, ora di stanza a Melbourne, Luke George è stato co-direttore artistico del Stompin Youth Dance Company e ha ricevuto il premio ...

Gauthier Dance ©Regina Brocke Non sono molti i festival di danza contemporanea che possono vantare 35 edizioni ininterrotte. Bolzano Danza, organizzato dalla Fondazione Haydn di Bolzano e Trento, è tra questi, e tanto orgoglioso della sua storia quanto proiettato al futuro, riafferma la sua unicità presentando un’edizione ricca di sorprese che renderà lo spettatore un ‘viandante’ del tempo presente dal 12 al 26 luglio 2019. Wanderer il titolo dato al cartellone 2019 dal direttore artistico Emanuele Masi, affiancato dal guest curator della sezione Outdoor Rachid Ouramdane. Insieme ridisegnano la mappa di Bolzano attraverso la danza contemporanea, le sue infinite declinazioni, la sua storia, la sua capacità inclusiva e gli intrecci con altre arti: la musica in primis, eseguita dal vivo in molti spettacoli in programma, ma anche il nouveau cirque e le arti visive. Partendo da “Winterreise” che il coreografo Angelin Preljocaj traspone in danza nello spettacolo d’apertura ‒ spiega Emanuele Masi ‒ abbiamo scelto la figura del viandante romantico come emblema di questa edizione. Gli spettacoli presentati al Teatro Comunale, così come la sezione Outdoor, percorrono in direzioni diverse i possibili sentieri di un Wanderer, che – – come nel mito letterario – compie un viaggio in primo luogo ...

Il 22 giugno, la Principal Dancer del National Ballet of Canada Xiao Nan Yu si è ritirata dalle scene dopo 22 anni all’interno della Compagnia. Originaria di Dalian, Cina, Yu ha studiato alla Shen Yang School of Dance e alla Beijing Dance Academy, prima di arrivare alla scuola del National Ballet of Canada. Due anni dopo, si è unita all’ensemble, diventandone Principal nel 2001. Karen Kain, direttore artistico della Compagnia, l’ha definita “Una danzatrice suprema, in grado di portare serenità e calma all’interno del NBoC e di essere un modello per molti danzatori. Sicuramente sentiremo la sua mancanza”Come ruolo d’addio, Xiao Nan Yu ha scelto Hanna Glawari in The Merry Widow. Ecco un video dell’artista: www.giornaledelladanza.com

Il 23 dicembre sarà una data da ricordare per il mondo della danza: Eleonora Abbagnato, acclamatissima étoile dell’Opéra De Paris, avrà la sua personale soirée d’adieux all’ente lirico parigino. Il titolo di étoile dell’Opéra de Paris le rimarrà a vita: Eleonora Abbagnato continuerà ad esibirsi in tutti i teatri del mondo fregiandosi dello stesso titolo e continuerà il suo impegno come Direttrice del Ballo al Teatro dell’Opera di Roma. Per la serata di addio, Madame Abbagnato danzerà Le Parc per la coreografia di A. Preljocaj su musica di Mozart. Inoltre sul palcoscenico dell’Opéra riceverà sempre quella sera, dal Ministro della Cultura Francese, dopo quello del 2010 assegnatole da Nicholas Sarkozy nel giugno 2010, il titolo di “Officier de l’ordre des Arts et des Lettres”, uno dei principali riconoscimenti tra i quattro ordini ministeriali della Repubblica Francese. www.giornaledelladanza.com Foto di Yasuko Kageyama

Si terrà il giorno 25 giugno 2019 lo spettacolo di fine anno della Scuola di Ballo del Teatro San Carlo di Napoli diretta da Stéphane Fournial, la prima Scuola di Ballo in Italia e la più antica in Europa, fondata da Pietro Hus nel 1812. Alla direzione della Scuola, dall’ottobre del 2015 a Stéphane Fournial, insignito del titolo di Cavaliere delle Arti e delle Lettere conferitogli dal Ministro della Cultura Francese Frédéric Mitterand nel 2009, nonché del titolo di Cavaliere dell’Ordine del Merito conferitogli da Macron nel giugno 2018. Lo staff insegnanti della Scuola al momento è formato da Rossella Lo Sapio, Pia Russo, Soimita Lupu, René de Cárdenas. Il saggio di quest’anno sarà uno spettacolo innovativo che rispecchierà quello che sta diventando la Scuola di Ballo del Teatro San Carlo di Napoli e non mancheranno delle sorprese durante lo spettacolo. Stéphane Fournial ha dichiarato: Oggi, sono molto contento dei risultati raggiunti in questi quattro anni. Gli allievi e allieve della scuola di ballo del Teatro di San Carlo che vedremo sul palcoscenico il prossimo 25 giugno saranno protagonisti di uno spettacolo innovativo. Ad eccezione del “Défilé” e di “Paquita”, le coreografie sono del corpo docente, che, conoscendo perfettamente gli allievi, ...

Il 22 giugno 2019, all’interno di Biennale Danza 2019, al Teatro Piccolo Arsenale di Venezia sarà in scena Un poyo rojo, regia di Hermes Gaido, coreografia e performance Nicolás Poggi e Luciano Rosso, musica di Javier Solis En tu pelo, nella versione di Lia Crucet. Produzione T4, Jonathan Zak e Maxime Seuge. Straordinari stuntmen e danzatori, in Un poyo rojo, Rosso e Poggi si confrontano, si cercano e si respingono, specchiandosi uno nell’altro, ritrovando similitudini e diversità. Ne nasce uno spettacolo divertente e fisico in bilico tra danza e acrobatica, in cui virilità, vanità, conflitto, seduzione e comicità si incontrano e si fondono. Il coreografo argentino Gaido crea un’opera che vuole essere una provocazione, un invito a ridere di noi stessi, a non prenderci troppo sul serio, a esplorare l’intera gamma di potenzialità fisiche e spirituali dell’essere umano. Una storia romantica, passionale e canzonatoria, in grado di sovvertire cliché e stereotipi sociali legati alla mascolinità, e di conquistare con la sua grazia e la sua ironia il pubblico e i teatri di tutto il mondo. ORARI & INFO 22 giugno 2019, ore 21.00 Teatro Piccolo Arsenale Sestiere Castello Campo de la Tana, 2169 F 30122 Venezia VE Tel. +39 041 ...

Che cosa si fa quando si compiono 40 anni? Una grande festa. Ed è quello che ha organizzato Movimento Danza di Gabriella Stazio, associazione, compagnia, scuola di danza napoletana conosciuta e apprezzata in tutto il mondo.  “IL BELLO DI ESSERE FORTY” si intitola il friends party che si terrà il 21 giugno 2019 al PAN – Palazzo delle Arti di Napoli dalle 19:00 alle 21:00 Un party nel quale si potranno vedere videoinstallazioni dedicate ai quarant’anni di attività di Movimento Danza, ma ci sarà anche un momento di live music con Francesco Giangrande (musicista, producer e live performer audio/video) e uno dedicato alle performance, un’occasione per danzare improvvisando con Gabriella Stazio. A fine serata brindisi. In perfetto stile Movimento Danza. Nei suoi primi 40 anni di attività l’associazione creata da Gabriella Stazio, nata nel 1979 come punto di riferimento per l’avanguardia, ha molto presto creato la sua prima compagnia con la quale ha visitato 4 continenti e 30 nazioni e poi una seconda di giovani, il Performing Arts, diventando poi scuola, e decidendo di investire sul territorio proponendo, quando ancora nessuno lo faceva, corsi, stage ed eventi di danza contemporanea. Ma non solo. È stata la prima a portare a ...

Luciano Perotto – Photo Credits: Carlos Villamayor C’è grande attesa per il Galà di Stelle Danzanti che si svolgerà il 1 luglio 2019 nell’ambito del Festival 11 Lune a Peccioli, per la direzione artistica e la regia di Kristian Cellini, management Antonio Desiderio, con la partecipazione straordinaria di Aainjaa. Lorella Cuccarini sarà la madrina di questa serata all’insegna della grande Danza che vedrà alternarsi sul palcoscenico straordinari artisti di calibro internazionale in un programma estremamente ricco e vario.   Lo spettacolo si aprirà con Francesco Annarumma in For Us, prima assoluta mondiale, coreografia di Kristian Cellini su musiche di Antonio Vivaldi. Elisabetta Formento e Young Gyu Choi del Duch National Ballet porteranno in scena Giselle, coreografia di Marius Petipa, su musiche di Adolphe Adam. Poi sarà la volta di Gabriele Rossi e Francesco Porcelluzzi in un estratto da Empatia, coreografia di Kristian Cellini, musica di L.W. Beethoven. Grandi artisti di compagnie internazionali si alterneranno poi in capolavori del repertorio: Heather Odgen e Guillame Coté del National Ballet of Canada in Romeo e Giulietta, coreografia di Alexej Ratmanski, musica di Sergej Prokofiev; Rebecca Storani e Andras Ronai, rispettivamente del Ballet de Catalunya e del National Ballet of Budapest,in Diana e Atteone, ...