Giornale della Danza La prima testata giornalistica online in Italia di settore

“Che se ne parli bene, che se ne parli male, l’importante  è che se ne parli”.  Era questo il motto della protagonista del nuovo libro sulla danza, intitolato Gipsy e pubblicato per Adelphi editore. Lei è uno dei volti più noti del mondo dello spettacolo come attrice ma soprattutto come ballerina di genere burlesque: Gipsy Lee Rose (1914-1970). Soprannominata anche la regina dello spogliarello, Gipsy Lee Rose inizia la sua carriera prendendo spunto dalla spregiudicatezza della mitica Mae West e si afferma trovando un grande appoggio da parte del   pubblico grazie alla sua eccentricità. Questo libro, ripercorrendo le tappe fondamentali della vita dell’artista, prende spunto anche dal musical del 1959, intitolato Gipsy, basato sulla carriera della celebre regina di Broadway di quel periodo. Una donna forte, carica di personalità e di grinta, la cui caparbietà e la cui dote l’hanno portata a ciò che è oggi: un mito che verrà ricordato per sempre nel mondo della danza. Antonia Nedelcu

Venerdì 19 Agosto il Ravello Festival sfodera una delle sue carte migliori e porta sul palco il New York City Ballet! Uno degli eventi di punta dell’edizione 2011, la compagnia americana si esibirà infatti sulla scena del Belvedere di Villa Rufolo per una serata assai prestigiosa, a partire dal titolo ad essa dedicato, An American Gala. La compagnia di danza newyorkese proporrà al pubblico ligure uno spettacolo sulle coreografie di Balanchine, Robbins, Wheeldon. Il Lincoln Center, sede storica del New York City Ballet, si trasferisce, quindi, sulla costa del savonese per una serata e porta una delle grandi compagnie storiche americane, fondata nel 1948 da George Balanchine. Dopo aver ospitato le compagnie di Maurice Béjart, Roland Petit e Bill T. Jones, dopo la Martha Graham Dance Company e la José Limon Dance Company, in questa occasione il Belvedere di Villa Rufolo accoglierà le prime parti del celeberrimo ensemble di danza newyorkese, per un evento esclusivo che, in modo nobile, suggellerà la prestigiosa passeggiata americana delineata attraverso l’edizione 2011. Nessun’altra compagnia di danza al mondo ha un repertorio vasto quanto quello del NYCB, che mette in scena ogni anno, proprio al Lincoln Center, almeno sessanta spettacoli. Il Gala di Ravello renderà ...

Tango: è semplice e diretto sin dal titolo, nel mettere in primo piano il protagonista, il travolgente show del ballerino e coreografo argentino Roberto Herrera, già conosciuto da quella parte del pubblico italiano che potè applaudirlo nella tournée 2007-2008 e nel recente tour tenutosi tra gennaio e febbraio scorsi. Per i restanti, la Compañia Argentina di Tango Roberto Herrera si esibirà di nuovo in Italia venerdì 5 agosto. Il compito di ricreare nello splendido scenario dell’Anfiteatro Romano di Ostia Antica l’atmosfera della Buenos Aires dei tempi d’oro spetterà a sei affiatatissime coppie (quella composta da Roberto Herrera e Silvana Capra occupa certamente un posto di rilievo, ma le altre rappresentano ciò che Buenos Aires oggi ha di meglio da offrire tra i giovani talenti della danza), tutte composte da elementi con una solida formazione nelle danze popolari argentine così come in danza classica e jazz. Si alterneranno sul palco per proporre la sensualità, la forza, l’eleganza del tango argentino accompagnate da pianoforte, bandoneon, contrabbasso e violini del celebre Decarísimo Quinteto. Lo spettacolo si compone di due parti, quasi a voler mostrare come, mentre tempo, mode, età mutano vertiginosamente, il tango riesca a mantenere la sua essenza vitale e il suo ...

Al via la nuova rubrica di danza a cura del Direttore Sara Zuccari ogni settimana sul settimanale A. Questa settimana troverete nella rubrica di musica, teatro, danza e arte “Ore Libere” del settimanale A – diretto da Maria Latella –Il New York City Ballet a Spoleto per omaggiare Giancarlo Menotti – di Sara Zuccari (Direttore del www.giornaledelladanza.com).

Venerdì 29 luglio andrà in scena alle 21 nei locali di Villa Badoer a Fratta Polesine in provincia di Rovigo il Balletto Nazionale di Sofia con il Don Chisciotte. La serata fa parte della rassegna, organizzata in collaborazione con la Regione Veneto, la Provincia di Rovigo, il Comune di Fratta Polesine e l’Ente Rovigo Festival, Estate in Villa Badoer appuntamento estivo giunto alla sua sesta edizione. Villa Badoer, detta La Badoera, fu progettata nel 1554 dall’architetto Andrea Palladio e dal 1996 è entrata ufficialmente a far parte dei patrimoni dell’umanità dell’UNESCO. Il Balletto Nazionale di Sofia ha debuttato nel febbraio del 1928 portando in scena il primo spettacolo di balletto professionale bulgaro, Coppelia, e da quel momento la sua crescita artistica è andata aumentando sempre più ottenendo ottimi riconoscimenti da critici del settore danza. Nato per iniziativa dei solisti del Sofia National Ballet, ha un corpo di ballo formato da ballerini selezionati presso tutti i balletti bulgari e dagli allievi diplomati alla Scuola Nazionale di Danza di Sofia. Negli anni si sono succeduti vari direttori alla guida della compagnia, si ricordano Petar Lukanov, Hikmed Mehmedov, Yasen Valchanov, Maria Llieva, Silvia Tomova. Alessandro Di Giacomo

Positività e tanta, tanta, tanta passione: sono le caratteristiche che dopo pochissimi minuti di dialogo mi ha trasmesso Francesco Mariottini, giovane, ma non di certo inesperto e alle prime armi, danzatore, coreografo, insegnate e direttore artistico. Ebbene si: Francesco è tutto questo, senza dimenticare che dentro di lui il fuoco della passione per la danza si è acceso da piccolissimo e, soprattutto, non si è mai spento. Francesco ha venticinque anni ma ha iniziato a danzare da piccolo: dopo pochissimi anni di studio il talento e le qualità vengono allo scoperto e Francesco vince una borsa di studio che lo porta a Firenze,presso la scuola del Balletto di Toscana e Opus Ballet, diretta da Cristina Bozzolini e Rosanna Brocanello. Dopo alcuni anni di studio ed alcune, ma molto importanti, esperienze lavorative, a 18 anni entra nel corpo di ballo dello Stuttgart Ballet, dove danza pezzi di repertorio classico e contemporaneo. Nel settembre del 2005 entra a far parte della Compagnia Aterballetto, sotto la direzione di Mauro Bigonzetti. Danza in tutto il mondo ma, dato il suo innato desiderio di mettersi continuamente alla prova, due anni dopo supera le selezioni della trasmissione “Amici di Maria De Filippi”, conquistando la finale e ...

Quante volte abbiamo letto un’intervista e, qualche mese dopo, ci siamo chiesti: come fare per rileggerla? A me, ad essere sincera, è successo tantissime volte e in altrettante occasioni ho impiegato troppo tempo prima di poter riavere il pezzo tanto desiderato tra le mie mani. Bene, ad evitare che questo possa accadere anche a tutti i nostri magnifici lettori, il giornaledelladanza.com ha deciso di lanciare una nuova iniziativa, prettamente estiva, che ci terrà impegnati per tutto il mese di agosto. Un’estate con… sarà, quindi, una rubrica dedicata alle interviste fatte nei mesi scorsi dai giornalisti della nostra testata. Ebbene sì: ogni giorno della settimana verrà riproposta un’intervista svolta tempo fa, con relativa data di prima pubblicazione e soprattutto con tutti i dettagli della persona intervistata. Il giornaledelladanza.com, attraverso questo nuovo strumento, darà la possibilità a tutti, ritardatari compresi, di leggere racconti, assaporare sensazioni ma soprattutto di provare le stesse emozioni percepite alla prima stesura e poi lettura del pezzo. E con questa rubrica vi auguriamo anche una felicissima e riposante estate! Valentina Clemente

Parigi, in un quartiere qualunque, in un giorno qualunque di una stagione qualunque, è lo sfondo della storia raccontata nel recente spettacolo creato per la Compagnia Naturalis Labor dal fondatore e coreografo Luciano Padovani. Su musiche francesi di autori vari curate da Carlo Carcano, Que reste-t-il de nos amours? è una sorta di musical sull’amore, sopra e sotto i tetti della città del romanticismo per antonomasia; un mix tra danza, teatro, musica – molta cantata dal vivo dai personaggi in scena – nell’ormai inconfondibile stile elegante, ironico, poetico e leggero della Naturalis Labor. Otto personaggi raccontano la città, la gente e l’amore di una Parigi d’altri tempi, che misteriosa e romantica seduce il pubblico e lo accompagna in un viaggio che è un sapiente intreccio attraverso storie di ieri e di oggi. È un invito ad entrare in una realtà parallela, a tratti surreale, un piccolo mondo con personaggi che cantano, ballano, si amano, ognuno con la propria storia e personalità: c’è Paul il timido poeta, innamorato delle donne, c’è Marc lo scontroso, ci sono la giovane smorfiosetta Annalì e la triste Silvie, e con loro anche foto d’epoca, ricordi, passioni andate che tornano a vivere. Le piccole storie di ...

Prossima tappa : Israele. Ebbene sì: Incidence Chorégraphique, una  produzione di Stéphane Fournial, 6-Prime Agency arriva in Medio Oriente, in una Terra Santa prontissima ad accogliere i danseurs dell’Opera di Parigi che porteranno in scena uno spettacolo che oramai da molti mesi fa sognare le platee di tutto il mondo. Lo scenario all’interno del quale verranno rappresentate pièce di José Martinez, William Forsythe, Bruno Bouché, Nicolas Paul e Arantxa Sagardoy sarà il noto Festival World Dance 2011, creato dal Centro Suzanne Dellal, istituzione consacrata alla danza in tutte le sue forme ed estensioni. Due settimane di balletti, rappresentazioni che si concluderanno proprio con l’esibizione di Incidence Chorégraphique. Il pubblico israeliano avrà modo, quindi, di gustare l’incontro tra la danza classica e coreografie di stampo più contemporaneo in due occasioni, il 28 e 30 luglio. I danzatori e solisti dell’Opera di Parigi, grazie alla direzione artistica di Bruno Bouché, presenteranno cinque coreografie neoclassiche con musiche di Bach, Prokofiev e di altri compositori. La prima pièce che verrà portata in scena sarà Ouverture, coreografia di José Martinez, seguita da In the middle, con musiche di Tom Willems e movenze create da William Forsythe. Bruno Bouchè, invece, ha ideato Bless – Ainsi soit-il, sulle note ...

Con “Ottobre Danza”, Festival giunto alla sua II edizione, il Teatro di San Carlo di Napoli offrirà agli appassionati di quest’arte un mese intero di programmazione che vedrà alternarsi sul palco nuove produzioni e ospiti internazionali del calibro di Carolyn Carlson, grande madre della danza contemporanea che per l’occasione presenterà creazioni inedite, il Balletto di Lione, prestigiosa compagnia a cui Forsythe ha affidato le sue coreografie più importanti, il Balletto Nazionale di Corea, per la prima volta assoluta a Napoli con un titolo che unisce allo stile classico le suggestioni della cultura orientale, l’Omaggio a Mario Pistoni, in cui il Corpo di Ballo del Teatro di San Carlo interpreterà La strada e Il mandarino meraviglioso, e, in chiusura, Il Guarracino, balletto con la coreografia di Anna Razzi. Oltre ai cinque spettacoli in cartellone, il Festival sarà animato da eventi, iniziative ed incontri dei protagonisti con il pubblico, che potrà cosi ascoltare dal vivo le testimonianze di grandi artisti di fama internazionale e di valenti professionisti del campo della danza e del teatro. L’intento del San Carlo, infatti, è principalmente quello di far sì che il mese di ottobre diventi un momento privilegiato di crescita e di scambi artistici e culturali con ...